试论吕剧的艺术创新及产业化发展

时间:2022-08-10 11:02:44

试论吕剧的艺术创新及产业化发展

[摘要] 吕剧是全国戏曲种类之一,实现吕剧艺术事业的振兴与发展,必要进行观念、唱腔设计、音乐内容和表现形式等诸方面的创新,以赋予吕剧艺术以强大的生机与活力;必须抓住机遇,通过产业与市场格局的确立、“产学研销”四位一体的市场经济运作模式的建立、产业链及衍生产业链的形成与发展和文化市场的培植等,坚定不移地走产业化发展之路。吕剧创新是关键,只有创新才有生命力,产业化发展是前提,只有产业化,才可逐步占领市场,进而占领文艺阵地,从而实现社会效益与经济效益的有机统一。

[关键词] 吕剧艺术 创新 产业化

吕剧是全国戏剧种类之一,它起源于黄河入海口的东营市广饶县一带,迄今有近百年的历史,是山东省具有代表性的地方戏曲剧种,流传于江苏、新疆、黑龙江、辽宁等地。吕剧曲调虽少(基本腔调有四平调和二六),但富于变化,唱词通俗易懂,唱腔朴实无华、优美流丽、娓娓动听。吕剧运用齐鲁乡音表现民间生活、民俗民情,具有浓郁的生活气息,反映了当时人民的感情,因而被广大群众喜闻乐观。“听见旺相(吕剧艺人薜金田的绰号)唱,饼子贴在门框上”,可见当时群众对吕剧痴迷的程度。新中国成立后,一批优秀吕剧剧目,如《李二嫂改嫁》、《姊妹易嫁》、《西垅地》、《逼婚记》、《小借年》等相继搬上银幕,一时流传于大江南北,饮誉海内外,同时涌现了一批象郎咸芬、林建华、李岱江、张艳芳等闻名全国的著名吕剧表演艺术家。上世纪70年代末,我国实行改革开放,市场经济的浪潮席卷塞北江南,经济发展进入快车道,外来主流文化,特别是后现代主义文化对我国民族文化带来了很大得冲击,“轻”、“快”、“准”、“显”、“繁”的艺术创作与表演手法,借助于高科技所产生的如梦如幻,而又形象逼真、寓意深运的文化作品,令人眼花潦乱,耳目以新,很快得到青少年、儿童,甚至中年人的喜爱。面对改革开放的大潮,吕剧艺术没有跟上时代前进的步伐,没有对剧种进行必要的改革与艺术创新的战略决策,缺乏市场经济条件下发展文化产业的经验。各吕剧团体各自为战,逐渐进入“孤立无援”的境地。由于缺乏艺术创新,吕剧艺术渐渐失掉生命力,逐步进入了衰落期。

知已知彼方不殆、卧薪尝胆谋发展,十六届五中全会提出了在“十一五”规划建设中大力发展文化事业,把文化产业做为国民经济新的增长点。2005年以来各地积极制订“十一五”文化产业发展规划,纷纷将文化产业列为经济结构调整和升级的支柱产业。我们要抓住这一难得的历史发展机遇,以艺术创新促进产业化发展,用产业化的发展逐步占领市场,进而占领文化阵地,更好地贴近群众,实现吕剧艺术事业的进一步繁荣与发展。

一、吕剧艺术的创新

创新是新世纪赋予我国政治、经济、文化实现快速、和谐发展的历史使命,创新是吕剧艺术与时俱进,紧跟时代前进步伐的有力保障,创新是吕剧艺术焕发生机与活力,保持可持续发展的根本所在。

1.观念的创新

吕剧艺术创新的根本在于观念的创新。鲁迅先生说:“为革命起见,要有‘革命人’,‘革命文学’倒无须急急,革命人做出东西来,才是革命文学”鲁迅先生的这番话对今天的艺术创新仍有很大的指导意义。要不断实现艺术的创新,文艺工作者就要投身于改革开放的大潮中,站在时展的前沿,深入到现实的生活中去,用科学发展观和全心全意构建和谐社会的理念统领自已的创作观,“古为今用,洋为中用,去其糟粕,取其精华”,宏扬主旋律,讴歌新时代,从而实现科学性、思想性、艺术性、时代性、观赏性的有机结合,进而推动吕剧事业的不断发展。

2.唱腔设计的创新

首先借鉴京剧等剧种的唱腔设计,生、旦、净、末、丑要分工详细,音色、音域的对比要鲜明,利用科学的发声法,提高声乐演唱的表现力。充分借鉴山东民歌、山东地方戏的唱腔设计,丰富腔调的韵律,提高吕剧唱段的表现力。

3.音乐内容的创新

从剧情发展的需要出发,在旋律走向、节奏速度上,要改变以“平淡舒缓”为主的传统风格,有张有弛,有起有伏,“逢回路转”,扣人心弦,增强吕剧音乐的戏剧性效果。

在音乐伴奏方面,将坠琴、扬琴、三弦、琵琶等传统乐器与打击乐器、电声乐器,甚至交响乐队相融合,既不失吕剧的音乐风格(采用民族配器法),又提高了吕剧音乐的震撼力,赋予吕剧音乐以交响性的艺术魅力。

4.音乐舞蹈与肢体语言的创新

加大舞蹈在吕剧中的权重,提高功夫戏的可观性。在汲取传统吕剧动作表演的基础上,吸收汉族舞蹈,特别是山东秧歌的精华,借鉴中外民族民间舞蹈,甚至是现代舞的精髓,根据剧情的发展,移植和创编到现代吕剧表演中来,提高吕剧艺术的魅力;功夫戏方面,借鉴京剧、豫剧等功夫戏的表现手法,发挥中华武术和现代擒拿格斗的长处,使吕剧艺术更赋可观性。

5.形式的创新

根据现代人的审美理念和审美情趣,吕剧表演形式的创新主要体现在以下三个方面:

(1)吕剧演唱形式的创新。借鉴中外优秀的演唱剧种,吕剧的演唱要集独唱、对唱、表演唱、重唱、齐唱及合唱于一身,根据剧情合理安排,运用不同的演唱形式,丰富吕剧的音乐表现。

(2)舞美表现形式的创新:要摆脱传统吕剧中“一桌两椅”的舞美形式,运用现代舞美设计与制作技术,将雕塑、吹塑、剪塑,甚至活动舞台有机结合,增加舞美表现的“变术”,已达到身临其境、吸引观众的艺术效果。

(3)将高科机有机的运用到吕剧表演中,使表现形式更趋逼真。将现代音响、色彩灯、旋转灯、追光灯、激光灯、烟雾器、吹泡器、造雪器、MIDI音乐技术等有机的运用到吕剧表演中来,配合剧情的发展和人物的表演,达到如梦如幻而又寓意深远的视觉与听觉效果。

二、吕剧产业化的发展

吕剧艺术的不断探索与创新是繁荣吕剧文化事业的根本,同时又为吕剧产业化的发展起到巨大的推动作用。只有产业化的不断发展,才能占领市场,进而才能占领文艺阵地,才能贴近时代、贴进群众,从而步入良性循环的可持续发展的康庄之路。

1.有序推进吕剧文化产业体制的改革,形成富有生命力的产业格局和市场格局

“十五”期间,我国已成功探索出了“党委领导、政府管理、行业自律、企业事业单位依法运营的文化管理体制和富有活力的文化产品生产经营机制”这一文化体制改革的目标模式,“以公有制为主体、多种所有制共同发展的文化产业格局”的经济发展思路,已初步显示其旺盛的生命力,股份制过程将逐步实现,投融资市场将形成,国家及地方决策层面对于文化事业和文化产业的发展给予了充分的关注,并将文化产业列为经济结构调整和升级的支柱产业。吕剧文化产业体制改革的中心环节就是吕剧文化企事业单位的改革,要抓住这一发展机遇,在政府和文化事业管理部门的指导下,按市场经济的运作规律,有序推进吕剧文化产业的体制改革,借助投融资渠道的多样性和股份制的推进,形成富有生命力的产业格局和市场格局。辽宁出版业的股份制改革就是很好的典范。

2.建立“产、学、研、销”四位一体的市场经济运作模式

当今时代是信息的时代,社会的发展日新月异,经济的复兴,文化的繁荣,关键是人才的培养,多出人才,快出人才,出好的人才,才能使吕剧艺术在世界民族艺术中占有一席之地。只有走“产、学、研、销”四位一体的文化产业发展之路,才能使吕剧事业立足国内,走向世界。

产:贴近时代的脉搏,宏扬时代的主旋律,多出吕剧精品剧目,精心排练,精心制作,搬上舞台,搬上屏幕,走进网络,显身手机,融入CD、VCD、MP3等,使吕剧文化产品呈多样化,便捷化的特点,便于按经济规律进行市场运作。

学:根据吕剧艺术文化市场的需求,制定灵活的、应用性强的吕剧职业人才培养计划。针对艺术创作、表演、制作、管理、营销等专门人才培养的需要,改革课程体系,采用模块式教学,订单式培养,加强实践性教学环节,实施“理论够用、技能过硬”的吕剧应用性人才的培养方略,教学与实践相结合,搭建人才锻炼成长的平台,构建人才培养的激励机制,使创作、表演、制作、管理、营销等方面的优秀人才脱颖而出。

研:要繁荣和发展吕剧艺术事业,就要不断根据社会和市场的需求对吕剧艺术进行创新研究;既要研发新的剧目,还要研发新的表现手段和传媒技术的革新等;既要研究人才培养模式的不断改革,还在研究教学内容的不断更新;既要研究吕剧文化的内容产业,还要研究吕剧文化的创意产业;既要研究吕剧存量领域的改革,还要研究增量领域的发展。只有这样才能托起吕剧艺术事业灿烂辉煌的明天。

销:要用市场经济规律推销吕剧艺术,建立科学、规范、有效的营销体系,充分包装,利用新闻会、广告、海报、宣传画、网络、手机短信等多种传媒方式,加大新产品的宣传力度,“登峰造极”,烘托氛围。

以销促产,以产促研,以研兴学,“产、学、研、销”四位一体,协调发展,从而带动吕剧文化产业的可持续健康发展。

3.利用“三网融合”,打造吕剧文化产业链条

随着信息技术的不断进步,我国的文化产业从“十五”初的起步阶段,短短三、四年的时间就得到了迅猛的发展。进入“十一五”后,文化产业又进入了新的快速发展阶段,现代广电、通讯和网络逐步实现“三网融合”,着实令人欢欣鼓舞。

吕剧艺术要抓住这一历史机遇,利用电台的广播、有线电视的连播,数字电视的专播,移动电视、手机电视、楼宇电视的点播,新一代互联网的点阅和点播,适时打造吕剧文化产业的链条。

4.吕剧衍生产业链的形成与发展

一种文化产品一旦占领市场,将会衍生、发散它的产业链条,衍生产生链的发展,又会促进文化产业的发展与壮大。吕剧产业化的发展,同样需要衍生产业链的支撑与发展。

(1)吕剧动漫产业。动漫产业是高科技背景下的高附加值产业,被誉为21世纪的“暴利蛋糕”和“黄金产业”。2006年我国广电总局制定了年播动画片及连续剧28万分钟的宏伟计划,而我国目前动画片的制作能力只有3万分钟,发展空间巨大,利润可观(由于制作能力不足,每年引进动画片的损失达800亿元之多)。同时,动漫艺术深得青少年、儿童的喜爱,发展吕剧动漫产业不仅有可观的经济效益,而且还可以争取年轻一代的观众,从而为吕剧事业的发展奠定广泛的群众基础,实现更大的社会效益。

(2)吕剧时尚与吕剧卡通以介绍吕剧新人新作、名人轶事、休闲娱乐等内容的吕剧时尚杂志和价廉物美的吕剧艺术卡通读物等,可满足不同阶层、不同年龄人群对吕剧艺术的消费需求,从而充分扩大吕剧艺术的衍生产业链条。

(3)吕剧茶社。喝一杯清香的茶,听一曲经典吕剧中委婉动听的唱段或观赏精彩的吕剧表演,既可得到美的熏陶,又可摆脱工作的压力与辛苦,在和谐的氛围中,得到娱乐与轻松。根据现代人的工作节奏,此形式将是中青年及老年人的一种消费时尚。

(4)吕剧工艺品开发与吕剧文化旅游。据国家统计局的最新预测,按年均8.5%左右的经济增长速度,到2020年我国人均GDP达到5000美元,进入中等发达国家的行列,文化消费可实现年均10.8%的增长,届时,精美工艺品的购买、馈赠与文化休闲旅游将成为人们的消费热点之一。挖据吕剧艺术的瑰宝,不断进行吕剧工艺品的开发,加强吕剧文化事业公共设施建设,建立相应的文化旅游机制与体制,促进吕剧文化旅游业的发展。

5、吕剧文化市场的培植

文化市场的培植,是文化产业发展的基石。文化市场好比沃土,文化产业如同种子,只有进行良好的文化市场的有效培植,文化产业才会生根、发芽、开花、结果。

吕剧要走健康的、可持续发展的产业之路,就要做好长期文化市场的培植工作。要发挥政府和文化事业管理部门的职能作用,充分利用现代媒体的宣传作用,以活动为载体,采用多种形式建立网络式的“吕剧票友协会、吕剧之家、吕剧村”等,形成吕剧事业发展移固的“根据地”。

三、结语

吕剧艺术的创新是吕剧事业得以发展的根本,按市场经济发展的规律,适时进行产业化的发展是历史的必然,吕剧艺术只有融入改革的激流与险滩之中,才会推陈出新,拼发出时代的火花,才能占领市场,进而占居世界民族文化的一席之地,从而实现社会效益和经济效益的有机统一。

参考文献:

《鲁迅全集》第3卷,第418页

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