浅谈装饰图案及表现方式

摘要：本文通过对装饰图案起源与发展的梳理，总结出装饰图案的作用和技法，并进一步探究其区别于绘画及在情感方面的表现。

关键词：装饰图案；发展；技法；表现

【中图分类号】G642

图案本身来源于自然，又不同于自然。由自然形象变为装饰形象的过程为图案的变化。自然形象虽然很美，但它还不能满足人们对美的需求，人们的生活需要用更加理想更加超然的艺术形象进行美化。图案变化就是生活与自然的完美结合。装饰图案由于制作条件的限制，需要对形象做归纳和概括处理。这种处理主要从整体出发对形象的外形做概括，去掉那些琐碎的东西，保留形象给人的总体印象和主要特征，并对形象的体积和厚度进行压缩，平面化地处理形象。

一、装饰图案起源与发展

对装饰的追求，最早可追溯到距今3万多年前的西班牙阿尔塔米拉洞穴中的野牛、鹿、马等动物图案。中国的山顶洞人遗址上的各种装饰品，还有新石器时代的彩陶中，有鱼、蛙、鸟、花、叶、人物、日、月、山等各种动植物极为完美概括的纹样多种形式的装饰图案。那一时期的图案纹饰，形成了一定的形式结构和秩序，如二方连续格式的运用；反映在图案中的是重复、排比、条理、节奏等美的形式，及虚实相间，阴阳互补的关系，如双关纹的运用，构建了现代图案法则的一些基本规律。

商周时期凝重厚朴的青铜器饕餮纹、夔龙纹、凤鸟纹等，这种以细密的底纹补托粗犷的主纹的形式，更加突出了主体纹饰，丰富了装饰语言，使器物显得庄重大气，森严恐怖，显示了一种无形的社会力量，真实地反映了野蛮时代和当时人们的宗教意识与审美情趣。春秋战国时期，装饰图案以清新、明快的风格，圆润柔和的曲线代替了方折挺拔的直线，颇具动感的格式代替了拘谨刻板的格式；二方连续纹也演进成四方连续，还出现了金银错及线刻工艺。汉代画像石形象生动有趣，造型古朴；魏晋南北朝的石窟和石刻雕像、飞天和莲花图形；唐代的唐三彩、宝相花；清代的青花瓷……各个朝代的装饰图案表现出各自丰富的样式和面貌。还有广为流传的剪纸、木版年画、蓝印花布、皮影等民间图案艺术，朴素自然，无拘无束活泼亲切，利用寓意、象征、夸张等手法丰富和美化了人们的生活。“装饰”伴随着我们的祖先，以各种形式，各种姿态，装点着他们的衣、食、住、行，像诗一样映照着他们的思想、习俗、风格和审美情趣，并反映他们的政治生活和社会生活。

二、装饰图案的作用及技法

人类能够认识自然，改造自然。人不仅能反映当前的、客观事物的表面现象，还能想象、反映未来的、未知的事物，还能反映客观事物的本质。这种想象可以在绘画中充分体现。别林斯基说过：在艺术中，起着最积极和主导作用是想象。追述到几千年前的新石器时代，彩陶纹样和历代传统的民间手工艺造型，我们屡屡见到对对象人为主观的处理和对对象的理想化的处理，这正是人类驾驭想象力的结果。如唐代的宝相花，是理想中的图形，是牡丹花、莲花和大丽花结合的产物，它被用来示意高贵吉祥，在佛教、壁画和民间服饰中大量出现。而民间的图案，利用虚幻或称透叠的方法，可以把对象看不见的背面或里面的东西表达出来，真可谓是跨越时空之界限，为所欲为。在这里，图形不受时间、空间、距离、比例的限制，充满了超自然的想象，虚构烂漫而充满了美感，足见装饰图案处理手法的丰富想象力和创造力。纵观古今中外，图案技法在形的“似与不似”之间使用了简化、概括、夸张、平面化等方法，甚至可以跨越时空，把不同的形象、属性的东西结合在同一画面上，充分显示了灵活的形式和超现实的理想化。

三、装饰图案区别于绘画的表现

装饰图案是依附于实用物品而存在的，同时具有美化和实用两种功能，图案作品与绘画作品的主要区别也就在于：绘画可以充分地表现出艺术家的个性，自由地展示想象，充分地发挥手段；而装饰艺术除了在审美上要符合使用对象的审美要求之外，在制作上还要受到材料性能和制作工艺的双重限制，换句话说，也就是图案比绘画有更多的限制。但是，从另一种角度说，这些限制也形成了装饰艺术的特点。随着新材料的出现和新工艺的使用，制作上的限制越来越少，留给艺术的创作空间也越来越广阔；而日积月累中图案所独有美感和表现方式却被艺术家有意识地保留了下来。这些特点甚至也影响到绘画，对现代艺术的发展起了推波助澜的作用。由于装饰图案的性质和用途，决定了装饰图案要比绘画更注重对视觉形式的研究，一个点、一条线、一块颜色、点的大小、线的长短、颜色的深浅，这些构成画面的元素同时具有视觉和情感的双重含义。点与点的组合，线与线的关系，颜色与颜色的对比，画面中每一个细小的变化都会影响到整体的效果和意义。在装饰艺术中，对称、均衡、稳定、动感、节奏和韵律是形成视觉美感的主要手段，因此，装饰图案比绘画更容易接近抽象的、视觉美感的本质。

四、装饰图案的情感表现

装饰图案通过形象、色彩、组织、表现技法等诸因素，给人一个总的审美感受。它不是形式的表面，不是局部，而是整体的精神把握，具有只能意会不可言传的特点。以贵州少数民族蜡染装饰图案和民间蓝印花布为例，它们色彩单纯，材料质朴，造型强健、深厚，大胆的夸张变形，表现手法简洁完整，形象特征鲜明，重点突出，从中可以感受到劳动人民的聪明，智慧以及热爱生活的真挚情感。情感是人类社会中十分复杂的心理现象，是在长期的社会生活中积淀起来的。在艺术中，情感有着特殊的意义，是一种高级的审美感受，具有深刻，内在特点。装饰图案充分发挥艺术的巨大魅力，以其完美的构成形式，吸引人、感染人，发挥它应有的社会作用。强调装饰图案的情感因素.就是使装饰图案不流于一般的装饰。装饰只是手段，而不是目的，目的是通过恰当的装饰给人以美好的联想。装饰图案的情感是和时代密切相关的。它必须是新颖.独创.富有时代特色，才能够打动人心，富有吸引力.引起人们的共鸣。

艺术源自生活，反映生活，高于生活。图案也一样，从生活中汲取素材，是装饰图案设计过程中不可缺少的环节。王羲之说：“群籁虽参差，适我无非新。”就是说，万物五彩缤纷，好像没有新鲜之处，只有以独特的感情和眼光去真实地感受和体验，才会发现它的美，并用以不同的绘画手法，表现不同的绘画风格，加以对艺术审美的提炼，并运用绘画的构成形式，从而创作出更高的艺术追求。