浅谈中职学校合唱教学排练

作者简介：周文芳（1980-），女，惠州市惠东县职业中学，专业：音乐教育，广东惠州，516300

中职学校的教学目标是培养生产、服务及管理一条线的技能性人才，合唱，对学生增强团队意识、培养集体荣誉感、提高音乐鉴赏与审美能力，有不可代替的作用，因此，如何有效的开展中职合唱教学成为中职音乐教师一直学习和探索的课题。

一、中职学校学生状况

职业学校音乐专业学生的专业基础及文化基础都比较差，学生的音乐水平就更低了，大多数学生来自农村，几乎从未接触过音乐，有些只是小学、中学上过几节音乐课而已，经常在合唱排练中，学生会有厌倦的情绪或对作品没有兴趣，有些表现力较强的学生经常会在排练时过于突现“自我”，针对这些问题，笔者将自己在多年合唱排练中的一些心得与体会和大家一起分享交流。

（一）确定作品题材

刚开始选择合唱曲目总会有些盲目，认为难度较大、艺术性较强的曲目是首选，学生很难上手，后来在选材上，让学生参与选择，就是教师先提供一些艺术性与实用性想结合的作品,学生也可以选择他们喜欢的歌曲，包括流行歌曲，再一起进行比较选择筛选，这样一来，既能提高学生学习热情，又能提升他们的演唱技巧水平。

（二）基本训练

当合唱曲目确定后，就开始进入排练阶段，可以说，职业学校音乐专业班的学生对音乐的兴趣还是比较浓厚的，教师应尊重他们的兴趣，但排练过程比较单调。要反复多次的训练、多次的磨合与陪练，学生会觉得无聊或提不起劲，这样一来会影响整个排练进度，笔者是这样做的：

1、从观摩开始。在排练之前先准备选择曲目有关音像资料给学生欣赏，听完选定的曲目后，根据自身感受并结合歌词的内容，让学生说说这首作品告诉我们什么。教师参与总结：如《在灿烂的阳光下》这首创作于新时代的作品，由三个段落组成，第一段的第一部分，叙述性的旋律平稳舒展，优美动听，第二部分是第一部分的移调重复，重复的目的就是要告诉我们一个道理“跟着共产党才有新中国”，第二段旋律坚定豪迈，表现中国人们当家作主的满腔热情。第三段再现第一段是第一段的升华，表达了人们建设大中国的决心和信心，展现了祖国灿烂辉煌的明天。接着引导学生轻声哼唱歌曲，初步了解声部的配置与总体感觉，让学生相互推荐或自荐适合的声部，让自己在各自声部有想学想唱好的冲动。

2、班上的合唱队队长负责组织工作。由声部长负责本声部同学的练声，排练并一起讨论，训练时，教师先分别聆听，示范各个声部，合唱部长及声部长都是音乐各方面能力较强的同学，由他们负责本声部的音准、节奏、咬字、吐字及伴奏的通关训练。合唱队长可分别到各声部进行指导、检查、监督，再向老师汇报情况，等学生初步熟悉各声部后，先自由组合两个声部的配合练唱，进而学生间多声部配合练唱，并提醒学生在唱自己声部时不但要听到钢琴伴奏还要倾听另外声部，尽量使合唱和谐统一。

3、对比展示。由声部为单位进行声部展示，其他同学从音准、节奏和音乐要素的把握对演唱进行客观评价。唱的不好指出来一起改进，唱的好的大家一起学习，有了竞争，动力就有了，各个声部在各个部长的带领下，声部的展示变得丰富起来，如仅声部内就有一个小指挥；键盘好的充当伴奏；队员们用肢体动作配合歌曲；用舞蹈表演来体现的音；有些还用朗诵来作为演唱的引子。最后开展总体评价活动，同时教师也参与评价。围绕着作品本身要表达的思想感情，如如何能更好的去理解作品，去表现歌曲对学生进行解说。在一次次的磨合练习及讲述中，学生便能进入状态，唱出和谐的和声，体验到了和谐的美，感受到了团队的力量，学习热情自然会高涨。

二、合唱曲的处理

曾记得有这么一句话：“所谓合唱，就是很多人在唱，但感觉像一个唱”，这就是说好合唱处理必须是通过声部间的平衡，和谐的关系体现出来的。

合唱的“平衡”主要表现在音量与音色上的协调配合，但又不是绝对均等，而是根据作品内容而确定，各声部要用统一的声音来演唱，而且要求每一个队员要寻求共性减少“个性”，在演唱技巧和感觉上要尽量靠近，要善于聆听伴奏、声部内及其他成员的演唱，并不断的配合，以提高整个的融合水平，音准与节奏的准确，速度与力度的把握，也是合唱表现的必要前提，在此之下分析作品，了解作品，表现作品就显得尤为重要，所谓“无声胜有声”，也就是感情的处理远比声音的处理更为重要，因此，教师在排练中要多方面让学生理解体验作品所表达的思想感情及意境，让学生带着感情的唱。除此外，每位学生都应在训练中不断提高视唱耳水平，力求音准与节奏都能准确无误，这样才能创造和谐的乐章

三、指挥手势与表情

合唱是一个整体，是整体就会有组织者，也就是指挥，他不但是引领者还是合唱者。指挥人员由选举或自荐产生，很多同学觉得自己唱的可以了，不用多此一举的要指挥，其实不然，一个好的指挥能调动合唱队用和谐的声音来歌唱，只有正确理解指挥手势的前提下，一个合唱队才能统一进入状态，在排练中，指挥可以通过自己的表情、肢体动作，眼神或手臂的高底等去提示合唱正确的呼吸、各声部的转换、音量的控制、力度的变化等；只有正确的理解指挥手势与表情才能更好的表现作品，体现作品。

四、课后反思

几年的合唱排练，感触很多，每次排练总是要花费大量的时间和精力，身心都会觉得疲惫，但总不忘自我反思，就是为了下次排练更流畅。首先是学生方面的反思，根据学生实践练习的情况，学生反馈的信息进行反思，以不断的改进，以求更好。其次，从教师自身反思，是不是自己的“教学设计”有问题?还是内容不符实际？最后，从细节反思，例如课堂排练中有什么好的地方，如生动有效的教学手段，精彩的讲解，学生的积极性等。或是有什么改进的地方，可以说好的合唱，是需要大家共同努力才能完成的，也就是要教师用更新颖更生动的组织形或更恰当的教学方法，达到更好的效果。

排练的过程是辛苦的，但结果是喜人的，班级呈现团结和谐的风气是任何一个音乐活动上所看不到的，教师与学生所培养出来的默契与友好也不是其他东西可以比拟的，我们从容去参加每一次比赛，尽管在排练中也有不顺心的时候；我们享受每一次与学生排练的甘苦喜乐；我们与学生一起期待成功的喜悦，一起探索合唱艺术的魅力！