浅析动画影片的色彩魅力

一、动画影片色彩特征分析

着名色彩学家约翰内斯·伊顿曾经说过,色彩是不论造型艺术如何发展,拥有的第一造型要素。色彩能够被人们所认识,是因为人们感受到其依附或者作用于其他物质上。这种物质载体,既可以是文化,也可以使物质甚至是感觉。具有视觉刺激张力的这种色彩特征,可以使人们产生心理联想,因此其被用作表现各种对象中所蕴涵的作者的内心意念或者情感。

(一)色彩的基础元素

色彩具有三种属性,分别的是:色相、明度以及纯度。色相,是一种色彩表象特征,其可以起到区分色彩以及决定色彩基调的作用。红、橙、黄、绿、青、蓝、紫这七种颜色是在计算机色彩软件的色环上的间色与原色,其色相特征最突出,可以说是色彩原本的面貌。任意一种色彩的明暗程度就是所谓的明度,而在所有颜色中,黑色明度最低,白色明度最高,其他色彩的明度则在黑白之间。最能表现出物体空间感与立体感的就是明度。纯度,是色彩的鲜艳程度,无论是什么颜色,混合以黑、白、灰,都会降低其纯度,所混合的越多,纯度也就越低。色彩纯度可以使空间感向前推进。

依照色彩的属性,可以将其分为两类:有彩色系(黄、红、蓝、绿)以及无彩色系(黑、白、灰三种)。在现实生活中,视觉感受中的颜色,绝大部分都是通过两种或是两种以上的颜色互相混合后新生的颜色。因为颜色混合的形式不同,被分为三种:减色混合、加色混合以及中性混合。使两种或是两种以上的色光经过混合后色彩明度提高,生活中的彩电成色运用的就是加色混合。中性混合,在人的眼睛生理机制限制所产生的视错基础上进行的色彩混合,被称之为中性混合,其混合后的色彩明度以及其他状态呈各个混合色彩的平均度。色彩混合后明度降低,就是减色混合。在生活中减色混合通常使用在彩色胶片与相片等就是用减色混合方法成色。

(二)动画影片中色彩特征

动画影片中的色彩,与绘画造型中最大的不同就是其并不受到客观环境以及自然光源的影响,相比绘画造型中的色彩,动画影片则对于表达主观感受更倾向。可以说,色彩在动画影片中具有独特的魅力的动画语言,因此,其具备以下几个特征:

第一,动态特征。动画电影具有动态的艺术形式,影片中的场景与故事内容则会跟随其情节的跌宕起伏而随时变动,因此,其色彩也就随着情节与时间在不断变化。动画影片中的色彩,既是写实的,同时又是虚拟的,既可以高度概括,又可以层次丰富。就色彩本身而讲,其是静止不动的,但是从大众与色彩的互动,其又具备动态性。动画影片中通过色彩在不同画面的切换冷锻,明度,色相以及纯度等,强调剧情矛盾,帮助故事的起伏,让观众能更好地感受到影片中的情绪,寓意以及内涵。

第二,象征特征。动画影片中的色彩,极具象征性,通过不同的变化,表达出影片中的精神象征。例如法国动画影片《疯狂约会美丽都》中,通篇角色对白甚少,影片的制作者只是使用变幻莫测的色彩以及角色肢体语言对故事进行述说。影片中有过一段色彩低纯度,冷色调,阴暗的赛车手梦境,寓意着沉闷、压抑,无法预知的事情发展。

第三,情感特征。例如日本宫崎骏的经典动画影片《龙猫》,大量运用以绿色为主调的背景色彩,以蓝,褐色等色彩为龙猫角彩,不管是龙猫哦角色还是背景色,都接近于青色,主要是因为日本文化中认为青色是大自然原色,更是生命之色。大量运用青色为基础色的《龙猫》直接为大众营造出了温馨却又神秘的绿色田园气氛,让人觉得淡雅不俗的 清新之感扑面而来。

(三)动画影片独特视觉感受

动画影片中的色彩表象深受漫画创作的影响,其与漫画创作一样,色彩使用精炼,直观,价值观强,而与剧情意图或是主体无关的东西其直接选择了忽略,转而使用能够抓住形象特点和突出剧情的结构,通过特写或是放大对主题进行进一步突出。然而随着各类媒体声光电的不断应用,这也就要求动画影片的色彩应用在保持漫画直接表达与夸张手法的同时,还需要给观众营造出丰富,灵活以及多变的色彩特效。目前来看,各国的动画影片在制作时,经常使用隐喻作为色彩表现方法。以一个常见或已知的物体形象以对另外的内涵,思想或是意义进行表述,就是隐喻。使用这种表现方法,可以让动画影片相比漫画的剧情陈述更加丰富,更能激发起观众的兴趣,充分体验到与漫画平面、简单的剧情不一样的视觉享受。

二、动画影片中的色彩魅力

(一)角色情感的传递

角色是动画影片中具有传递情绪的主要成分,其需要运用角色的情绪以感染观众,刺激观众,许多动画影片会通过不同的色彩颜色不同的人物性格特征,对人物色彩经过创作者的精心研究做到既可以使观众从心底接受角色表象色彩后能够发现隐藏在其中的视觉矛盾,从而进一步的体会到角色的思想与情绪。在一般的动画电影中,角色的区别除了大小,结构造型以及名称之外,不同的色彩设定也是重要的区别手段,并且其能够比外形更加准确清晰,比名称更加直接生动。为了防止相似的角色外形给观众带来混乱,动画影片的制作者选择将不同角色的服装,头发甚至眼睛颜色,在影片中会以烘托其性格特征为目的的独特形式存在。例如迪斯尼的经典动画影片《白雪公主与七个小矮人》中,描写天真纯洁善良的白雪公主一角时多使用的是欢快明亮的色彩,而皇后一角则整体使用的是冷色调造型,观众清晰明朗地可以分辨出角色本性之间的不同。

(二)影片氛围营造

动画影片中色彩魅力不仅仅表现在能够对角色特征更好地进行区分,进行角色情感传递,除此之外,还能够使用其独特的结构,节奏的变化,表现出不同的效果为影片烘托气氛。例如,动画影片《马达加斯加》,其影片中为了表现纸醉金迷的纽约市使用了大量的混杂眩晕的光污染色彩;而当剧情发展到非洲大自然时,变成了与都市灰色调截然相反的单出色彩,如金黄沙滩、碧蓝色的海水、翠绿的森林,正规层次分明、线条明朗的画面,充分表现出创作者向往自然,厌恶灯红酒绿的都市的意图,整个场景的氛围自然呼之欲出。 (三)以色彩叙述故事

人类的色彩联想活动主要分为具象联想与抽象联想两种,所谓抽象联想是人们看见某色彩后产生活泼、压抑、华丽等抽象的联想。而具象联想则是人们看见某种色彩后联想到了生活中、自然中的某具体事物。虽然色彩联想因人而异,但是人类的生活环境以及生理构造存在共性,因此,在色彩心理联想方面,存在有共同的情感。

第一,色彩的冷暖感。我们看见的红、黄、橙等色调的色彩时,会产生热情,温暖等感觉,然后青、蓝等色调的色彩则会产生冷静,冰冷的情感。2009年的动画影片《鬼妈妈》其创作者充分的应用了色彩的冷暖感营造出了三个空间世界:现实,美梦与噩梦。当场景处于现实世界时,人物,景色,房屋简陋,正规画面呈现单调冰冷,陈旧的黄色,观众对于女主角内心的孤寂无聊可以深刻感受到;大量丰富甚至是夸张的色彩搭配则出现在美梦中,奇异有趣的花草,热情奔放的角彩,可以说是孩子们心中的理想乐园。而噩梦则使用了低纯度的色彩以及大量的妖魔鬼怪。

第二,色彩的冷静与激情。色彩的冷静与激情与色彩的三种属性有关,其中影响最大的是色相。偏冷色的色彩会给人以冷静的感觉,而暖色的色彩则整合相反。明度高的颜色使人感受到激情,而明度低的色彩则给予人冷静。纯度越高的色彩越容易使人感受到激情,而纯度低则正好相反。

第三,色彩的轻重感。色彩的轻重感是人们通过对色彩的色感以及质感的符合感觉。通常情况下,人们都会觉得明度高的色彩质量较轻,容易使人想到泡沫、花卉、白云、棉花等,从而产生漂浮、灵活、轻盈的感觉。而明度低的色彩则会使人感觉质量较重,很容易联想到具有降落、稳定、沉重感的土地、大理石等。

第四,色彩的朴素与华丽。人们感受到色彩的华丽与朴素是与其色相,明度以及纯度分不开的,其中色彩纯度的影响最大,明度高、纯度大的色彩则给以人辉煌华丽的感受,而明度低、纯度低的色彩则使人感到古雅、质朴。

动画影片中的色彩

设计,都是创作者对观众的心理暗示,不同的色彩衬托出的不同场景气氛具有不同的意境,并且观众会形成不同的心理情态。良好的利用色彩的心理联想,激发起观众潜在的精神共鸣。动画影片剧情需要传达的快乐、焦虑、恐惧以及忧伤等情绪,可以通过对环境进行色彩渲染来更好的传达。当动画影片的穿作者根据故事脚本以及情境来选定色调时,冷暖色调的对比是最常见的烘托氛围、渲染气氛的方法。例如使用冷色调的青色、蓝色等比喻未来的时间或是纵深的空间,以红色或是偏红黄等暖色调描写现在与过去。美国动画影片《埃及王子》全片采取较暗的赫黄色,使用冷暖色彩繁复的交融交织,将古埃及艺术特有的质朴粗犷风韵特殊鲜活地再现出来。动画影片中,可以采用环境色彩的透视来表达空间感,一般常见的色彩透视有前面的色彩实在、鲜艳、清晰,而后面的色彩则虚幻、模糊、灰暗。高明度的暖色系色彩具有前进膨胀感觉,而低明度的冷色系则具有后退收缩感觉。动画经典影片《狮子王》中,辛巴的母亲与刀疤一同站在悬崖上眼睁睁看着自己的国家逐渐走向衰败时的大场景,就是使用了后退色与前进色充分地表现出了峡谷与大地的深远宽广。动画影片《僵尸新娘》中,僵尸世界的色彩明快缤纷而人间却阴暗冰冷的深蓝和冷灰,通过场景交替形成强烈对比,好像人间才是地狱,从而强化了故事的起伏变化,增强了影片视觉效果,更使观众可以透彻地解读故事内容的艺术内涵。 三、结 语

综上所述,动画影片中的色彩运用与其他艺术形式不同,并不是一成不变的,而是为了突出影片剧情主体,营造剧情氛围而随着剧情开展而随时变化的。创造性的视觉语言魅力是动画影片色彩的独特之处,并且具有极高艺术欣赏的价值。动画影片中的色彩服从与整体剧情的节奏协调,使得观众更好的体味到影片中所蕴涵的思想感情。