浅谈声乐训练的整体性

时间:2022-07-31 01:33:32

浅谈声乐训练的整体性

摘要:声乐训练是一个整体性的训练过程,而影响声乐训练的各个要素之间也相互交叉、相互影响。在声乐学习中,不能只注重某一歌唱技能技巧训练,而忽视对其他歌唱技能技巧的培养。

关键词:声乐;整体性

声乐训练是由歌唱者自身的嗓音条件、歌唱技巧、情感表达、心理状态等共同构成的统一整体,这些整体的各个部分之间是整体统一的的。在一般的训练中,我们的教师都比较注重的是学生技能方面的培养,如呼吸、吐字、共鸣等。现代的歌唱艺术范围比更是融入了语言、旋律、声腔、器乐、动作等与之相联系的概念,当然与之相应的声乐训练也应该是一个对学生综合能力进行全面培养的过程。所以我们还需要的是一个整体性的观念来对歌唱的训练进行把握。

一、歌唱的呼吸与气息控制

在歌唱艺术中,气息的控制是一个重要环节。气息是人体的必备机能,也是是歌唱的动力源泉。从本质上及生理上来说,在歌唱和在说话时是完全一样的,但在运用上两者存在着很大的差别,说话时人不需要考虑在什么时间,用什么方法进行呼吸,气息的进出量,可多可少,因为他有充分的机会呼吸,没必要考虑要把气息吸到哪里。歌唱的情况则不同,歌唱者要求有意识地去吸气,保持把所吸入的气息分配在要发出的一定数量的声音上,而每个音都要有特定的高度、长度、强度。唱一首歌曲时,歌唱者只能在休止的时候和歌词、乐句等情况下,才可以进行换气,总之,是有意识、有准备、有计划的。

歌唱需要气息,那是不是气吸得越多越好呢?不知你是否有过这样的体验:由于担心气不够用,就吸进大量的空气,结果还是觉得气不够用,而且唱起来觉得憋得很难受。这是因为气吸得过多过满时,呼吸肌受肉群用力过多,造成肌肉疆持的缘故,也就是气息吸得过多,会影响歌唱的正常运动 。

二、哼鸣叹气在声乐训练中的作用

叹气哼鸣是歌唱基础训练的重要环节。它能使喉头保持向下,也可以使我们的声音轻松明亮,同时,让我们的喉咙保持打开,舌根放松。训练中可从以下几个方面进行准备:先以单项叹气哼鸣稳定各个发声器官的状态。在站立好的基础上,头微微低一些,嘴张开(以一个鸡蛋大小的形态为宜)。双唇稍向前伸,上唇用力稍大些,舌头放平,注意下巴一定要放松,这一点很重要。这时,口、鼻同时以半打哈欠的状态吸气(以听不到声音的深吸气为佳)。气息吸至腰腹,以“hèn”或“èn”的呼气(或叹气)方式哼出声音,动作要自然放松,干净利索。感觉到声音沿后咽壁进入头腔内。这时的喉头也会自然,松弛,处于一个最佳位置,为我们的歌唱着好了准备。因此歌唱训练要强调叹气哼鸣的基础训练,这是一种有效方法,更是声乐整体训练必不可少的一环。

三、歌唱语言的准确掌握运用

歌唱语言的准确掌握运用,无论在美声唱法还是在我国的民族唱法这都是不可改变的重要原理。歌唱语言的准确掌握运用,是歌唱技术的重要训练课程,尤其是我们运用美声的发声方法,来演唱中国作品的时候,由于中国的语言文字与欧洲语言文字在结构和发音上有较大的差异,导致某些发声技术上的差异,有一些人在演唱时过分注意发声方法以及声音,却忘记了语言是歌唱的重要组成部分,歌曲的旋律都是在语言的基础上才有可能产生的,语言直接准确地传递着情感和思想感受,是任何其他的音乐形式所不能与之相比的。

四、歌唱演唱中心理状态

演唱是一项高级的生理和心理活动,正确的生理状态为前提,但是正确的心理状态也必不可少,有时候心理状态将导致演唱生理状态上的变化。故演唱时一个良好的心理状态也是非常重要的。也就是说,在良好的心理状态下,你的演唱水平能够得到充分地发挥甚至超长发挥。相反在处于紧张失控的心理状态下,必然会导致你演唱水平不能正常发挥,而使演出失败。严重甚至会造成歌唱失去信心,对参加歌唱演出产生恐惧的心理。总之,过于紧张在某种程度上会使演唱者失去自控的能力,从而导致演唱效果不佳。

世界上一切的优秀歌唱家之所以能使广大听众为之倾倒,受到公众的热烈欢迎和喜爱,除了具有良好的嗓音和高超的技巧外,最重要的是他们的歌声准确生动的表达歌曲的内容和真实的情感,引起观众内心的共鸣,给予听众美的享受和情感的感染。如果他们没有深入理解歌曲的内涵,没有领会歌曲的意境和音乐的美,即使有再好的条件,也难以做到自然的歌唱。所以,声乐训练中心理状态也成为声乐整体性训练中重要的的组成部分。

五、情感培养在歌唱训练中的重要性

音乐是听觉、感觉的艺术,它最大的特点就是可以直接引起人们的共鸣,音乐表现的特点决定了音乐是促进良好情感发展的最佳手段。歌唱是人声的艺术,最贴近人类自然表达,也是促进学生建立良好情感的最佳手段。歌唱演唱发于声,及于情,无论是演唱者还是听众,都自然共同融入美妙的人声中去,声与情是他们自然联系的纽带。在声乐训练中虽然声音训练结果是有差别的,限于学生的自然条件,也许不能达到最佳,但是情感的表达却是可以激发、可以培养的。所以我们要认识到歌唱训练的整体性,在强调演唱技巧的同时,也要从“情感培养”入手,适当调整训练中声音训练与情感表达的比例,进行整体的训练,是可以达到明显训练效果的。

综上所述,声乐训练就是将以上所述的几点结合,进行整体性歌唱训练。就是要求把生理、心理与技术融合在一起进行训练,有效地平衡、协调学生各部分歌唱的技能。整体性声乐训练的方法归结起来有以下优点:

1.有利于培养学生的音乐素质,提高学生的审美能力。

2.可以使学生尽快建立起整体协调的演唱状态和良好的心理状态。

㈢可以有效地帮助学生克服发声器官局部肌肉的紧张和松弛,声音达到“松、通、情、表”的境界,提高他们完整练习与歌唱表演的能力。

总之,声乐训练是整体性的。只有对以上提到的各个方面整体的把握,在训练中不断强调每一个知识点、每一个能力点,调动每一种资源,才能为歌唱训练目标的全面、深刻理解,为资源的充分利用,为训练过程的流畅连贯,打下良好的基础。声乐的整体训练,还体现在训练中每个环节都要得到整体的训练。通过这种整体性的训练,就可以培养学生的演唱技能、心理素质和文化素养,从整体上提高学生的素质和艺术水平。

参考文献:

[1]周小燕.歌唱基础[M].北京高等教育出版社, 1990.

[2]邹本初.歌唱学[M].北京:人民音乐出版社.

[3]沈湘.歌唱教学艺术[M].上海音乐出版社出版.

[4]石惟正.歌唱学基础[M].人民音乐出版社.

上一篇:新疆风格流行音乐探索 下一篇:装饰画在居住建筑室内设计中的应用