民办高校艺术教育素描教学论文

一、教学内容的分层次设计

民办高校的一些美术专业的学生因为接受美术教育的时间不一，有的接受系统的学习美术基本功的时间长，有的短，所以就存在着素质不齐、基础不强等情况。所以在平时的素描教学中，如果班级里学生的实际水平参差不齐，差距很大，教师在设计教学内容上就要根据实际情况来合理设计安排，进行分层次教学。分层教学就是教师根据学生现有的知识、能力水平和潜力倾向把学生科学地分成几组各自水平相近的群体并区别对待，这些群体在教师恰当的分层策略和相互作用中得到最好地发展和提高。以笔者所在的民办高校来说，这样的情况就很突出。从大一起，笔者就注意进行分层次的教学安排，精心设计每一节素描课，让不同水平的学生进行不同层次的作业。比如，大一时，针对学生的基础情况，分为几个小组，对不同的小组安排不同的教学内容，在静物素描教学中，由最初的几件物品逐渐过渡到多种复杂物品，再从三角形、S形构图一直到物体质感的表现，及最后整体画面的调整等，尤其是画面的秩序层次，必须教会学生能够以绘画的角度去理解、去表现。在教学内容上，等画静物一段时间后再画石膏。

水平差一点的小组可以先画一些石膏几何体，稍好一点的可以画简单的剖面像等。因为素描是理性的，理解多深就表现多深。所以，一定让学生理解物体的转折、厚度等。由于石膏是白色的，它的色差比普通静物更容易接受，它本身没有太多的色阶起伏，就是由白到灰到黑，所以学生理解起来相对容易。再过一段时间可以让学生画一些较为繁杂的石膏像练习，如荷马、马赛、拉奥孔等石膏体的写生。让学生注意，一是造型，仔细分析、比较形的方、圆、转折等；二是画面中的黑白灰一定分析到位，按这种秩序画到底；三是画面中的整体处理，重点在于对结构的理解，不要画废调子；四是要训练学生的耐心，因为如果学生没有耐心，他们根本画不下去。到大三时，再开展新的教学内容。比如可以让学生画真人半身像、全身像。这时一定要让学生明白，重点是人物的比例、人物的精神面貌的表现、人物特点及个性的把握，要表达出作者的一种情绪。如表现的是一个农民，或是干重体力活的民工，或是一个单纯的学生，用什么材料、什么方法都不是问题，只要能准确传达作者对模特自身的感受就可以了。画真人和石膏有一定的区别，画真人要表现出皮肉的质感，还要注意手的结构和表情、肌肉的穿插等。这些内容的设计是基于学生的原有水平和不断提高的水平下逐步过渡的，他们在循序渐进中慢慢体会到素描的魅力，也慢慢体会到自己的进步。可能在一些好的高校，学生基础差别不大，就没有必要进行分层次教学，但在民办高校，笔者认为分层次教学很重要。

二、教学效果的检查

经常多年的教学实践，笔者认为高校的素描教学一般可以通过写生的模式来考察学生，从静物到头像都可以。教师可以从以下几个方面来检查学生的素描掌握程度：一是造型的准确性。绘画是造型艺术，所以造型的准确至关重要，最初级的如一个圆的透视、成角透视等，进而到五官的透视和整个头部比例的安排、对称大小等，手、脚的透视安排等。二是黑、白、灰秩序的表现。学生如果在画面中没有特别注意质感、量感的表达，没有注意色阶的过渡及深浅，就会造成画面秩序的混乱。三是构图的合理性。教师应该观察学生是否注意了画面中的黄金分割、均衡性及不对称性。在大一到大四的每个学年里，检查的方式都不可能完全一致，教师可以根据自己的教学内容进度进行不同方式的考查。同时要及时将结果反馈给学生，并对他们今后的素描学习提出中肯的建议和适时的指导。

三、个性化教学

笔者所在的民办高校的学生在刚刚开始的大一时就出现了参差不齐的情况，有的学生在高中阶段就开始了美术基础的学习，所以，素描的基础打得比较好，水平相对高些。而有些学生在高中阶段从来没有接触过美术教育的学习，所以他们的美术基础就近乎为零。于是，他们的素描学习的基础就参差不齐，所以为了让不同程度的学生都可以在素描教学过程中有所收获，不断提高他们的水平，进行分层次地个性化教学就显得格外重要了。学生的基础不一样，学画的时间长短不一样，所以每个学生都可能在学画的过程中形成自己的偏好和习惯，作为教师应尽量让学生改掉一些坏习惯，如不正确的观察方法等。再比如有的学生一拿到纸就开始画，没有认真观察物体，这样长时间可能造成学生绘画的主观性。这些不良习惯要及时纠正，但是在纠正学生不良习惯的同时，也要尊重学生的个性，如有的学生喜欢用炭笔，有的学生喜欢用线来表现，这都没有错，教师应将学生的个性以好的方式发挥到极点，增加他们的信心和勇气，逐步提高他们的素描学习水平。随着时代的发展，在传统的素描教学思路和教学方式不能充分适应高校素描教学时，我们应该思考探索寻找新的素描教学思路和教学方式，引导学生大胆探索、开拓创新，赋予传统的素描教学体系新的活力。

作者：曹勇刘高田单位：上海师范大学天华学院