浅谈小学音乐教育中的审美体验

摘要：音乐教学内容是学生获得音乐审美体验的客观条件，选择具有欣赏价值，能够唤起美感的歌曲和乐曲在欣赏教学中结合教师的引导是极其重要的。音乐课堂上倡导完整而充分的聆听音乐作品，使学生在审美过程中获得愉悦的感受与体验；启发学生在积极体验的状态下，充分开展想象；保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。实现学生理性与感性的平衡统一，达到促进学生素质全面发展的素质目标。

关键词：审美教育;审美体验;基础教学;和谐统一中图分类号：G623.7文献标识码：B文章编号：1672-1578（2014）08-0238-021.小学音乐教育中，使学生获得音乐审美体验的教学方法所存在的问题

在学校的音乐课堂上，如果音乐课老师在上课时让孩子们正襟危坐反复聆听音乐，并介绍各种很多音乐理论，没有使用话语导入、再等，对于小学生来说，单纯的讲授音乐要素、旋律发展手法等专业知识，不要说学生能否真正愉悦的欣赏，哪怕听课的老师也会觉得乏味。这种反复听音乐的教学方式实在无法达到所谓聆听、审美的效果，孩子们更提不上能愉悦的从音乐中得到审美的体验。为了激发学生兴趣，老师用游戏贯穿教学环节，结果游戏成了主角，音乐成了配角，学生也只是对无拘无束、没有压力的学习形式充满兴趣，而真正的音乐却反而没有激起他们多大的兴趣来。所以，在音乐教学中如何正确的把握学生获得音乐审美体验的教学方法是极其重要的。

2.音乐审美体验的含义

体验，是一种生命活动的过程，体现为人的主动、自觉的能动意识。在体验的过程中，主客体融为一体，人的外在实现主体化，人的内在精神客体化。在人类的多种体验当中，审美体验最能够充分展示人自身自由自觉地意识，以及对于理想境界的追寻，因而可以称之为最高的体验。人在这种体验中获得的不仅是生命的高扬、生活的充实，而且还有对于自身价值的肯定，以及对于客体世界的认知和把握。①因而，我们不仅应把审美体验视作人的一种基本的生命活动，而且还应该将其视作一种意识活动。审美教育是培养学生正确的审美观点以及感受美、鉴赏美和创造美的教育。要使学生在音乐课堂上得到审美体验，就需要教师的有效引导。

对于音乐教育中的审美体验价值理解的不够，如何让学生在音乐课堂中进行审美体验缺少有效的策略，和把音乐枯燥的灌输死记硬背的知识这些问题，我们需要新的认识。音乐课堂缺失了音乐，流失了美感，并没有真正的体现"以审美为核心"。主要原因，一方面是音乐教师对音乐课堂的核心价值――审美体验价值理解的不够，另一方面是如何让学生在音乐课堂中进行审美体验缺少有效的策略。如今小学生的认知特点是由具体向抽象、由低级向高级发展的过程。但就是到了四年级以后，其认知还是带有很大的具体性和形象性，所以音乐教育必须考虑这些特点，通过学习兴趣的激发，通过用生动活泼的方式进行教学来调动孩子学习音乐的积极性。

彭吉象在《艺术学概论》一书中对"艺术鉴赏的审美过程"的划分，划分为音乐审美直觉、音乐审美体验和音乐审美升华等三个阶段，如下图所示。

音乐审美体验阶段是对音乐信息主体认知的中间环节，这也是一个重要环节，直接影响到音乐的审美升华阶段。音乐欣赏中的音乐审美体验，在注意和感知的基础上进行。它包含许多心理因素活动，其中想象、联想和情感发挥着更为重要的作用。音乐对客观世界的描绘，直接呈现出来的只是一种声音形象，只有通过联想和想象才能把声音转化为一种客观世界的形象和意境。

⑴ 从作品内容想象作曲家的意图。⑵ 在音乐作品内容的基础上展开想象，增添某些独特的感受。⑶以音乐作品的情境诱发自由想象。欣赏那些比较抽象、情景模糊的音乐作品（如无标题音乐）时，为了体验其中蕴含的情感，就需要欣赏者展开自由想象。如法国作家罗曼.罗兰生动的描写了小克里斯多夫欣赏音乐时那种无拘无束的想象。自由想象是在对乐曲的音响感知和情感体验中产生的。这就要求学生有创造性。⑷我认为影响学生审美的因素有两方面。其一，欣赏者对作品熟悉的程度。音乐作品对他们由复杂新奇走向熟悉的偏好、喜爱等反应渐渐达到最高点。其二，学生的审美心镜欠佳或审美对象不符学生的审美情趣与观念，都会影响学生的审美注意。⑸情感体验。音乐欣赏的过程也是情感体验的过程，是学生的情感与音乐作品所表达的情感交流过程。情感体验最基本的要求是准确、深刻和细致的体验音乐作品的情感内涵。

3.实施审美教育，重视审美体验的优点

音乐审美教育是培养学生音乐兴趣、扩大音乐视野，提高感受、体验、听赏分析、评价音乐的能力以及发展想象力，丰富情感，加深对音乐与文化、历史关系的理解，是进行审美教育、陶冶情操的重要途径与手段。

3.1陶冶情操，使学生的精神生活得到更大的丰富和满足。音乐欣赏是音乐审美教育中最令人欣慰的，学生可以从中体验到人类创造音乐的美好感情，保持、唤起人类崇高的道德情感，是身心的得到健康协调的发展，使他们更加聪明，并在精神生活上得到更大的满足。音乐审美教育在中小学学生精神生活中占重要地位。

3.2培养学生的感受力、想象力、理解力和创造力，提高审美鉴赏水平。谁领会、接受、理解音乐艺术越深，谁的精神（感情）生活就越丰富，谁的生活就越有意义。音乐审美教学可以通过对学生的外部听觉训练达到丰富内心情感、意识的目的。

3.3提高广大学生学习音乐的兴趣，吸引他们喜爱音乐、参与音乐活动，并对他们实施审美教育。通过欣赏音乐可以拓宽学生的知识面，增长知识，开发智力。基础教育阶段的音乐课，是人文学科的一个重要领域，是实施美育的一个重要途径。

4.如何使用有效的方法提高学生课堂中的审美体验

音乐是一门实践性很强的学科，演唱、演奏、综合性表演和识读乐谱，哪一项都离不开实践活动。只有当学生参与到实践活动之中，与音乐融为一体，主动去探索、领悟、体验音乐美时，才能更好的理解和掌握音乐基础知识和基本技能，这就是双基教学和审美教育的和谐统一。音乐审美能力的培养可以通过对学生节奏感、音色感、和声感以及调式、调性感等感官刺激来完成。而要实施这些因素凭单一的讲授形式肯定是达不到的。因此，要求有灵活多变的教学形式，新颖多样的教学方法。

4.1在生活经验中学习。音乐来源于生活，而又高于生活。在教学过程中，我们要帮助学生建立音乐与生活实际经验之间的联系，让学生探寻音乐在生活中的原型。学生认同了这种创作中的艺术性和审美性，又有一定的生活经验做基础，才会更好的运用相关知识与技能来表达音乐。在教学中，我利用学生平时熟悉的生活情景――音乐小火车的开动远近来理解力度变化。师："又到了我们音乐小火车开动的时间了，音乐小火车开动时发出怎样的声音？"学生们不约而同的发出"咔嚓咔嚓"的声音，他们快乐的开动着音乐小火车。接着，我又提出一个小要求："你们能看着我的手势来开动音乐小火车吗？"随着我的手势变化，不同强弱的"咔嚓"声便在教室里响起：火车由远及近――弱、中弱到中强，火车开到面前――强，火车由近及远――中强、中弱到弱，火车来了――渐强，火车走了――减弱，学生对力度的理解具体化了，这样便把知识技能融入到学生的直接生活经验的感受、体验中，取得了较好的效果。

4.2在主动参与中学习。《音乐课程标准》提出："所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。"在音乐教学中，我把对知识技能的教学融入各种实践活动中，给学生提供更多的参与机会，来激发学生主动学习音乐兴趣，使学生的思维更加活跃，并且在没有压力的情况下轻松愉快地学习音乐，得到审美体验。例如：在教学《鸭子拌嘴》时，教师可让每位学生都拿一支笔在铅笔盒上根据音乐的节奏变化来敲击感受音乐表达的不同情境，想象鸭子走路、喝水、捉鱼、拌嘴时所发出的不同声响，用不同的节奏来表达不同的情节，再由小组合作商量表现群鸭戏水、吵闹时的情景，并提示学生采用的节奏与音乐表现的内容相吻合，让学生用心去感受音乐那丰富的表现力。

4.3在大胆创造中学习。创造是音乐课程的重要教学领域，是丰富学生形象思维、开发学生创造性潜质的有效途径。新课程使课堂教学具有多样性、变动性和复杂性，课堂教学因素的不确定性是课程的综合性更大，教师要大胆创新，发扬教学个性，通过教师创造性地教，来引导学生创造性地学。要让四年级学生了解回旋曲的曲式结构，在教学中是有一定难度的。我有幸听过一节优质课，印象深刻，受益匪浅。在一堂《波基上校进行曲》的音乐欣赏课中，教师引导学生找出多次出现的同一主题音乐，当学生对回旋曲式的主部音乐熟悉后，教师让学生听到音乐变化时就举手或招手示意，并且给最快听到主部音乐和变化音乐的学生分别戴上一顶不同的帽子。音乐结束，请戴上帽子的学生按先后顺序排成一列队站在中间，学生马上发现帽子的排列是有规律的：上校帽子（代表主部）被间隔在不同颜色帽子（代表变化音乐）之间，学生感到很惊奇，并从中找到了回旋曲式的特点。教师及时归纳了回旋曲式的结构――ABACA……A。在课堂教学中，我也曾试过这样的教学设计，效果特别好，不仅使学生得到了审美体验，还在愉悦的学习环境中不知不觉中掌握了音乐的知识和技能。

5.结语

希望能通过追求基础教学与审美体验的和谐统一，对于学生而言：使学生对音乐产生浓厚的兴趣，在轻松愉快地环境中自觉自愿的学习音乐基础知识和基本技能，积极的参与、体验音乐，享受音乐的美感。整体的把握音乐的表现形式和情感内涵，领会音乐要素在音乐表现中的作用，为音乐所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，并具有对音乐美的感受、表现能力和初步鉴赏、创造能力，从而提高音乐文化素质，丰富情感体验，陶冶高尚情操。

对于教师而言：音乐教师应学会适应这一过程，适时地、持续的回首审视已经踏出来的行行足迹，体味其间的酸甜苦辣，反思其中的利弊得失，不断改进、正确领悟新课程理念的内涵，追求双基教学与审美体验的和谐统一，塑造理性与感性的平衡，为小学生的年龄量身定做学习模式，为进一步学习音乐奠定基础，也为学生在音乐上的持续发展提供平台，让音乐课堂真正亮起来。从而有效的促进小学生的全面发展。音乐是美的艺术，音乐教师是美的传播者。我们有责任和义务带领学生走进音乐的殿堂，去感受美、理解美、表现美与创造美，塑造美的心灵、美的人格，让学生热爱音乐、热爱艺术、热爱生活。这个过程是漫长而曲折的，这就需要广大音乐教育工作者的共同努力，为培养造就适应新时展的具有高尚审美情趣的高素质人才而奋斗！