浅析小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》

摘 要：《梁祝》在国内被誉为“民族的交响音乐”，整部协奏曲呈现出纯朴、清逸、幽思并带着浓郁民族风格的泥土芳香和仙乐般的境界，又运用西洋音乐的体裁和技法，成功地塑造出当代小提琴中国民族音乐史上的经典之作。

关键词：陈刚；何占豪；民族交响音乐；梁祝

中图分类号：G640 文献标识码：A 文章编号：1003-2851（2012）04-0211-01

一、作曲家生平简介

陈钢1935年生于上海，是中国当代著名的作曲家之一。早在求学期间，他即以其与何占豪合作之小提琴协奏曲《梁祝》蜚声中外乐坛。

何占豪1933年生于浙江，是中国杰出的音乐家。1959年，与陈钢合作创作小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》。后来改编过琵琶、古筝、二胡、高胡、革胡及钢琴的五重奏版本。他的主要作品有弦乐四重奏《烈士日记》、交响诗《龙华塔》等。

二、小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的创作背景

1.梁山伯与祝英台的民间传说故事

四世纪中叶，在我国南方的祝家庄，聪明的祝员外之女祝英台冲破封建传统的束缚，女扮男装去杭州求学。在那里，她与善良纯朴而贫寒的青年书生梁山伯同窗三载建立了深挚的友情。当两人分别时，祝英台用各种美妙的比喻向梁山伯吐露内心蕴藏已久的爱情，诚笃的梁山伯却没有领悟。一年后，梁山伯得知祝英台是个女子，便立即向祝英台求婚。可是祝英台已被许配给一个豪门子弟马太守之子马文才。由于得不到自由婚姻，梁山伯不久即悲愤死去。祝英台得到这个不幸的消息，来到梁山伯的坟墓前，向苍天发出对封建礼教的血泪控诉。梁山伯的坟墓突然裂开，祝英台毅然投入墓中。遂化成一对彩蝶，在花丛中飞舞，形影不离。

2.该协奏曲的创作背景和创作过程

1958年初秋，上海音乐学院党委向全校师生提出了“解放思想，大胆创作，以优异的成绩向国庆10周年献礼”的口号，组建了一个小提琴民族化实验小组，成员都是优秀的在校学生，陈刚和何占豪也在其中，其奋斗目标是要向优秀的古典作品学习、借鉴。《梁祝》协奏曲的最初一稿，写了相爱、抗婚、投坟这几个段落。尾声是投坟之后第一主题“怀念”的再现。校方在审读了初稿之后，把何占豪与陈钢叫到办公室，否定了这样的结束处理。“怀念是必要的，但给人压抑的感觉。音乐要传神。”建议尾声增加一段“化蝶”：“这是对封建势力最强烈的反抗”。向两位学生讲述了革命现实主义与革命浪漫主义的创作原则，把两位学生引向更高的艺术境界。于是，《梁祝》有了现在富有浪漫色彩的“化蝶”，作品因此实现了ABA的曲式结构，作为交响乐的艺术形态，更显完整。要主要的意义，它使协奏曲的主题有了一个升华。

三、《梁祝》的音乐分析

该曲是一首单乐章标题协奏曲，曲式结构分为呈示部、展开部、再现部三个部分。

1.呈示部

（1）引子：引子部分一开始用长笛模仿鸟的叫声吹奏出一段华彩的旋律，呈现出一派春光明媚、鸟语花香的景象，在竖琴的伴奏下，小提琴演译出了那纯朴而美丽的“爱情主题”。

（2）主部：小提琴奏出富有诗意的爱情主题,大提琴以浑厚圆润的音调与小提琴的轻盈柔和形成对答,最后由全体乐队再次奏出爱情主题。

（3）连接部与副部：连接部是与爱情主题形成鲜明对比的曲调，是一段节奏自由的华彩。副部音乐转入活泼、欢快的回旋曲，描写梁祝同窗共读时的生活情景。

（4）结束部：这段音乐转为慢板，再度出现小提琴与大提琴情意绵绵的对话，其中断断续续的音调，表现了女扮男装的祝英台欲言又止，矛盾害羞的内在情感。表现了十八相送、长亭惜别、依依不舍的情景。

2.展开部

这部分描写了“抗婚”、“楼台会”、“哭灵、控诉、投坟”这三个情节。

（1）“抗婚”：突然，低沉的音响预示出不详的事情就要发生。封建残暴的主题一下子便被音乐有力地表现了出来，紧接着小提琴奏出英台惶惶不安和痛苦的心情。此时小提琴在 逐渐形成了矛盾冲突的高潮，越来越激化，铜管以严峻的节奏、阴森的音调，奏出了封建势力凶暴残酷的主题。独奏小提琴用散板的节奏，陈述了英台的悲痛与惊惶，乐队强烈的快板，衬托出独奏小提琴坚决反对封建势力的反抗主题。这两个主题逐渐激化，形成英台抗婚的怨愤场面。

（2）“楼台会”：音乐突然停顿下来，又转入慢板乐段——“楼台会”。又是一个慢板，大提琴与小提琴对答式的手法“一问一答”，缠绵凄苦，如泣如诉的音调，把梁祝相会楼台时百感交集的情绪表现得淋漓尽致。

（3）“哭灵、控诉、投坟”：小提琴的散板独奏与乐队的快板齐奏交替出现，变化运用了京剧导板与越剧紧拉慢唱的手法，深刻地表现了英台在坟前对封建礼教的血泪控诉的情景。乐曲达到最高潮。由大管、圆号、长号、大号和低音弦乐奏出代表封建势力残酷凶暴的主题。

3.再现部

这部分描述了“化蝶”。长笛吹奏出柔美的华彩旋律，与竖琴的滑奏相互映衬。先由小提琴奏出主题，然后在低音重复一次主题，独奏小提琴再次奏出了爱情主题，梁山伯与祝英台化做一双蝴蝶在花丛中欢乐自由地飞舞。

四、结语

作曲家成功地创作了这部单乐章带标题的小提琴协奏曲,对原剧内容和曲调进行综合提炼，加以发展和创造。这部协奏曲旋律优美，色彩绚丽，通俗易懂，艺术性很强。综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐的表现手法，依照剧情的发展，精心构思布局，寄托了人们对悲剧中男女主人翁的深切同情和祝愿，也表达了人们对美好生活的追求和向往。

参考文献

[1]李重光.音乐理论基础[M].人民音乐出版社，1962.

[2]丁芷诺.新编小提琴基础教程[M].上海音乐学院出版社，2006.

[3]丁芷诺.小提琴基本功强化训练教材[M].上海音乐出版社，1990.