白菜的幻想

我提出要再次采访桔多淇时，身边的朋友也都很期待，期待看到一个怎样的桔多淇呢?《白菜的幻想》是白菜的幻想还是桔多淇的幻想，抑或是更多男人女人们的幻想?艺术家们或许并不在意创造如何完美的形式，而在意如何让形式更好地承载自己的思考，面对一颗大白菜，桔多淇在思考什么?你呢?

桔多淇似乎属于“一夜成名”，自2008年她的一组《蔬菜博物馆》作品在“巴黎・北京”艺术画廊展出，引起了众多媒体和收藏家的关注，先后有数十家媒体对其进行了深度采访报道。按桔多淇自己的话说，一时间见到采访就想躲。我想不是桔多淇不想出名，而是喜欢创意的她，看不得把自己的创意一次又一次重复地向不同媒体吐露。

重复不是错

“一夜成名”那是基于长期不为人知的积淀，《蔬菜博物馆》系列便是作者经历了长达一年时间的制作，而在这之前，桔多淇确实也只是被小众的圈里人所了解。

所谓系列，即作品中每一幅都有相通之处。而通过不同的系列，便可看出作者的风格。任何风格的形成都依赖于对形式及核心实质的提炼和重复利用，重复才能形成风格。制作这样一组作品，通常并非都是一蹴而就，且这种重复的工作肯定是枯燥的，正如桔多淇在自己博客里的留言：“今年除夕夜，我自己在工作室修改nowa的脸……”，看到这句话，或许我们能够体会到艺术家本人当时情绪是如何地沮丧。然而，正是这种沮丧心境的叠加、重压，才不断地催生出新的好作品来，于是有了半年之后她博客里的心情表露：“这个让我美丽而意外的夏日真是太惬意了。”也正是基于坚持与重复，才有了现在1颗白菜变成的18朵“姐妹花”――当然，是花开不同朵――重复需要创意的支持。

优雅的诱惑

桔多淇说自己开始走优雅路线了，作品中你是否能看得一二?一幅深度承载了艺术家情感的作品，也必然会是艺术家个性的反应，“字”如其人嘛。

这种优雅是深受小资情调的现代人所喜爱的，所以其作品喜欢者众。

这种优雅是浪漫的，这或许也是具有法国血统的“巴黎北京”画廊2008年开始选择推广艺术家桔多淇的原因之一。

这种优雅是颇具诱惑力的，诱惑来自于赞美还是反讽?艺术家的真实想法无从知晓，“作品出来后就脱离了我而独立存在。”艺术家们喜欢躲在自己作品背后窥察观者的反应，偷偷地笑。

胡思变奇想

桔多淇太好奇了，采访中她甚至提到希望能通过组织一场大规模的现场蔬菜拍摄创作活动，来看看大家都是什么想法。

但桔多淇说这并不是为了寻找更好的创意，只是为了观察大家的反应。她始终会按自己设好的路来走，就像一只可爱的小兔子，喜欢在草丛里东张西望，但有经验的猎人都知道，兔子是不会逃离自己为自己设定好的路的，只是通常猜不到它会顺着哪个方向走而已。收藏家就像猎人，他们是希望能了解艺术家的思想脉络的，这样才给他们收藏某位艺术家的作品以信心。

桔多淇说自己都害怕了自己的胡思乱想，但难得的是她每每都能把自己“胡思”实现成为“奇想”。她像一个导演，应该是只规划好大方向，然后任角色自己发挥的那种，因为她希望她的作品是开放性的，是有个性的东西，在成为作品后仍可以被发挥，或许这就是指作品的生命。

《白菜的幻想》所展示的或许是“白菜”自己的幻想，幻想自己就是身材诱人的大明星，有明星的气质。明星的名气和明星们想要的一切，包括才气。《白菜的幻想》所描绘的或许只是桔多淇假借白菜来述说女人们想要的，作为女性，桔多淇似乎更能把握准女性的心理。究其根源，与其说这是女人想要的，宁毋说是这个社会需要的，影像中的“白菜”只是迎合了这个社会的需要。

这只是人们理解这组作品的三种不同角度，或许会有更多角度。

一颗白菜引发的思考

桔多淇是极感性的，相对于上一组作品《蔬菜博物馆》，她这组《白菜的幻想》更具视觉之能。然而，这肯定并非桔多淇的“最终目标”，现代艺术家真正在意的并非是创造如何完美的形式，而是如何让形式更好地承载自己的思考。

只是一颗白菜，经她采撷，竟变得能引发我们无限地遐想，这像是在螺丝壳里做道场，而艺术家就是喜欢选择在这方寸天地里挑战自我。但这又并非象牙塔里的单纯舞蹈，这一颗颗白菜，确实被桔多淇赋予了更深的社会学含义。

如果说艺术创作需要智慧，桔多淇的智慧是受益于生活的智慧，是于生活中的感悟和哲思。

《数码摄影》：这组作品一共做了多少幅?

桔多淇：18幅。

《数码摄影》：模特都是明星人物?

桔多淇：都是。

《数码摄影》：模特之间还有其他共同点吗?

桔多淇：符合我的审美趣味，触动我。

《数码摄影》：你的审美趣味或选材标准是什么?

桔多淇：优雅而性感。

《数码摄影》：很小资的标准，接受你这一趣味标准的收藏者会是哪一人群?

桔多淇：还没有展出，我也想知道。

《数码摄影》：也就是说，你还是在凭着自己的兴趣和追求在做作品，而不是受市场的引导，

桔多淇：不可能受市场引导，在作品出来之前我都不知道是什么，哪来市场。

《数码摄影》：一颗白菜引发出来的创意，是上一组《蔬菜博物馆》的延续吗?还是有新的引申意义?

桔多淇：是上一个系列的延续，《蔬菜博物馆》如果是说众生的话，《白菜的幻想》系列说的则是个体。我很想知道仅仅用一棵大白菜能做些什么，开始有一些失败的尝试，后来还是和美女挂靠上了，因为美女可以比喻为美好事物，我们所努力追求的也是更美好的生活。

《数码摄影》：如果从学术角度来探讨上一组算是解构名画，而这一组应该算是解构名人吧?可以这么理解?

桔多淇：还不如说是解构美女。

《数码摄影》：美女总是吸引眼球。

桔多淇：美女是整个社会的财富，人类不是因为追求美而活得津津有味吗?时尚美女那是种高煅奢侈的视觉享受，而用白菜来说这件事就会产生另外一个意义，即平民化，异化。

《数码摄影》：所以说看似感官上的作品，其实都包含了很深的社会寓意，艺术作品需要有这样的高度和概括性。

桔多淇：是这样的。

《数码摄影》：我对时尚不感冒，这些美女都是根据排名来选的?

桔多淇：没有排名，注重经典。

《数码摄影》：比如说Aima为什么选她?

桔多淇：被模特气质吸引，被摄影师拍摄的画面打动。

《数码摄影》：这18幅里有特例吗?

桔多淇：特例是做了一个观音，但观音的性别是个谜。

《数码摄影》：为什么这里要制作一个性别不确定的观音呢?

桔多淇：那应该是喻指信仰的，

《数码摄影》：《白菜的幻想》之Nana背景有些不同，模特被安排在油锅，辣椒锅里是想说什么?有人说是焚身，你的初衷呢?你更喜欢初衷让观者知道，还是

忍隐不说，让别人去揣测?

桔多淇：真的是无所谓观者怎么看，作品出来后就脱离了我而独立存在。

《数码摄影》：我也同意这一看法，作品是独立的生命体。一幅作品创作周期是多长时间?

桔多淇：很难具体说多长时间。有时候过很长时间还在调整修改，每一幅都是尽全力在实现想法，在找准确的语言，从色调到构图到细节的刻画也是会有很多探索，今天这样做，明天又可能否定重来。创作是个不定的事情，做到什么程度算完也不好说。从个思路去正向说明一个问题有很多的切入点和很多的方法，这些都没有固定的公式。当作品出来以后你再去反推做法和想法似乎变得很容易。

《数码摄影》：感觉得出你制作这类题材思路已经很通畅了，思路解决了，技巧上更娴熟了，作品制作也更细腻了，这是灯光运用得好一些了还是后期方面有了更多经验的缘故?

桔多淇：灯光的运用经过了很多的实验，这组作品运用了自然光和灯光。创作时灯光也注意分暖光和冷光，或暖光和冷光进行组合，或自然光和灯光进行组合。因为白菜绿色的自然属性，要想有个红色调的白菜，那只好求助后期了，手段达成愿望。

《数码摄影》：感觉最重要的还是主观能动性，主观想去改变改善，总是能找到最合理的解决办法。

桔多淇：是的。

《数码摄影》：你最喜欢哪一幅?

桔多淇：An。这一幅作品从色彩基本是大白菜的自然属性，改动不大，在我们的日常经验范围内，画面中的菜女舒缓优雅地躺在沙发上，尽管视觉上有异样感，但画面安宁，清新，轻松。是当时的心态下发挥得比较好的一幅，体现出一丝丝的从容，从容面对生活也是我日常生活需要修炼的。

《数码摄影》：说到自然属性，才让我想到，你所有素材都是原生态的，这与你的艺术追求有关?

桔多淇：我是一个喜欢朴素的人，喜欢朴素的生活，向往自然健康清新的事物。

《数码摄影》：这也应该是艺术，艺术家的本真。

桔多淇：或许是吧。

《数码摄影》：你认为作品能吸引别人的点在哪里?

桔多淇：日常，女人，在日常情况下不一般的女人。

《数码摄影》：你认为做这组作品和你是一位女性艺术家有关系吗?

桔多淇：基本上比较少，活下去是人的问题，不是男女的问题。反映在作品中的思想也基本从人的角度去想。女人首先是一个人，然后才是一个女人。

《数码摄影》：设想一下这组作品肯定会讨好男人，但不知是否讨好到了女人――当然你的初衷或许不是为了讨好谁。

桔多淇：美女的重音可以落实到女，也可以落实到美。男人喜欢看美女，女人也喜欢看，虽然说看似男权社会，到处充斥的都是美女。从外表上男人可加工的的确不多，而女人可以打扮，各式各样变化多端的打扮，女人可以喻指女妖、女神，美神。

《数码摄影》：这个展览将在什么时间举办?

桔多淇：11月，在法国巴黎，我应该会去。

《数码摄影》：是第一次去巴黎?有什么出行计划?

桔多淇：恩，还没有去过。有好多想法，但都不成熟。现在有另一个想法，就是想组织场活动，让尽可能多的人参与进来，就一颗大白菜，现场拿出自己的创意。我非常想知道大家会做出什么样的创意来。

《数码摄影》：学术上有什么意义?

桔多淇：就是看这一颗白菜引发的创意，是否能引申出一个深奥的哲学命题来。

《数码摄影》：当有了更多更好的创意时，你会如何面对?

桔多淇：蔬菜水果的创意谁都可以做，但我还会坚持做我自己的。每个人的经历不同，做出来的东西也肯定不一样。

《数码摄影》：你做出来的是桔多淇式的!

桔多淇：是的。