浅谈三维动画短片制作技术

时间:2022-06-16 03:29:31

浅谈三维动画短片制作技术

摘 要:截至至今,数字动漫技术产业风暴可以说已经席卷全球,相关产品经济数值不断提升,并且逐渐朝向人文生活必要元素结构靠拢。但是我国在三维动漫短片制作技术掌控始终处于初步研究境地,需要特别注意的是,Maya与3D max同为单位动画制作软件媒介,但前者运作起来更为灵活细致,尤其最近观众对于动漫成品水准要求逐渐严格背景影响下,涉及动画短片制作流程中的自我强度与文化效应渲染都要有所强化。目前其主导消费形式主要依托广告拓展,所以Maya技术在这方面贯彻着难以替代的支撑地位功效,需要从中匹配更多协调软件,争取为日后规模化视觉效果彰显目标保驾护航。

关键词:Maya技术;动画短片;制作流程;镜头设置;气氛渲染

0 前言

动画技术目前已经具备独立发展潜质,并且随着长期体制改革影响,其逐渐跨越到电影层级形式,其间深受各国人群重视,包括军事、游戏、广告、网络教育等领域结构产生有机延伸反应。可以说,此类技术无论在人员思维意识或是文化情感上都发挥着十分重要的辅助功效,而三维动画格式甚至完全占据市场主导地位。针对三维短片制作流程以及创新技术指标进行细致审视,对于后期社会文化格局疏导绝对富有重大现实延展意义。

1 三维数字技术内部机理内涵研究

三维数字技术具体运用计算机媒介实施图像多元编辑指标,包括任何心理学、数学以及物理知识得到充分应用,令图像瞬间由传统形式过渡成为实时多变形态,其保留与传统二维动画对应特征,却赋予成品特殊的空间立体视觉感官效应,已经不再局限单一平面运动规则之中。实际上三维仍旧是依照人为规范标准进行交互方向转变,运用此类坐标进行任意节点调试,这类操作软件主张在计算机操作界面中建立全虚拟空间,设计主体会将事先设置的对象尺寸与模型场景全数输入,之后根据模型合理运动轨迹与虚拟摄像机参数格式进行特色材质的堆砌,必要时匹配灯光背景;待一切准备工作处理完毕之后运作计算机动画程序,完美生动画面将流畅呈现。三维动画模拟技术可说是将真实物体进行生动重复性演练,由于其操作充满真实性、精准性特征,现下已经被广泛应用在军事、医学等领域。而透过专业影视制作层面审视,尤其是广告设计流程中总能赋予人群特殊的感知效果,如爆炸、烟雾甚至飞车等刺激场景都能顺利模拟重现,相应地扫除了实体拍摄的一系列布置障碍因素。

2 三维数字技术在动画领域发展的现实意义与阶段技术成果研究

早期阶段,三维动画短片具体针对房地产结构以及数字沙盘加以演示操作,而后随着《海底总动员》等优秀产品的,国外电脑硬件全面更新,三维影视动画批量生产流程瞬间激活,但是此时我国三维动画仍旧停留在初步研究阶段。因此,必须不断借助国际流行三维操作软件程序进行细致解析,包括Maya、3ds max等,充分叙述其工作特征以及用途差异效果,争取为我国同类产业系统开发奠定深刻适应基础。

首先,Maya可说是充分吸纳各类程序优势特征,操作程序衔接起来复杂难耐,现场控制人员必须确保事先掌握协调技术经验,才能尽可能适应现场工作环境氛围,更深层次地挖掘内部多种高级功能,包括节点结构分解与Mel脚本分析等。目前,无论在电影或者游戏工业内部,Maya技术都得到广泛应用,其间融合变形、动画曲线表达形式广布,特别是在丰富脚本插件辅助范围下,动画编辑工作显得更加轻便、流畅。

其次,3D max相对来说更为复杂,完全掌握内部精要须耗费更多期限,确保任何阶段学习都能专心致志。研发此类程序的公司会将教学服务视频到官网上,尤其我国目前互联网三维社区深度交织,读者随时可以从中检索并下载所需资料。所以,任何触碰此类专业的人员没有不选择3ds max的理由,这样才能为后期深度经验挖掘提供试练平台。其在三维场景中提供更多工具模型,目的是令此类技术充分融入高端视觉制作项目之中,但是现下仍旧徘徊在建筑视觉结构之中。过往3ds max技术始终凭借插件辅助完成各类操作,Discreet公司开始加大筛选力度并主动集成设置在基础软件内核之中,虽然动画工作组件距离创新角色形态制作成果始终存在差距,但是相信经过长久调试更新,涉及极端动画角色装置水准都将得到适当提升。

具体说来,我国在三维动画短片创新开发上应该主动引进国际先进技术,做好与传统文化要素的有机融合,试图从中开发出独具中国特色的动画品牌格式,真正发展起属于我国的动画产业。虽然我国三维动画技术应用成果以及规范力度不够理想,但是相信经过国内专业人士有机合作,势必在世界舞台之上展现出中国历史特定魅力。

3 三维动画短片制作流程细化解析

(1)前期架构设置。依照完整故事模式规划人物外形,争取透过肢体、容貌以及对白细节表现其性格特征,适当交代特定时代背景与地点。至于结构定义上主要包括戏剧化与散文模式,前者注重彰显情节起伏波动效果,段落衔接上比较合理,因果关系阐述得也较为具体;而后者则利用日常情绪表现技巧令受众人群获得人生启示,故事交代上不是十分完整,力争凸显生活细节。另一方面,画面分镜设计可说是台本资料进一步放大行为,有关上个流程所忽略的画面细节要想方设法凸显,令角色与镜头运动节奏瞬间达到一致状态,整体表现效果明显生动起来。在角色背景区分活动中,包括背景、不动以及动作层次,设计稿将生产中期需求清晰呈现,绘景人员会依照导向审定结果进行具体片段搭接。至于绘制人员所要细致设定的造型与场景,包括转面、表情、角色、道路、服饰、动作性格特征以及场景彩色氛围等平面坐标、立体鸟瞰图都要事先做好合理分解。

(2)模型与材质匹配。在现实中角色的运动时由骨骼带动肌肉产生运动的,Maya中要让角色动起来同样是由骨骼作为牵引,由骨骼带动模型产生动画。骨骼系统是制作角色动画的主要手段。在制作出动画模型后,根据模型建立骨骼系统,将骨骼系统与模型结合在一起的过程称为蒙皮,经过蒙皮后,就可以通过旋转骨骼控制模型变形。骨骼系统建立后,蒙皮后,要刷权重,刷权重是为了确保每根骨骼对模型的控制范围。在模型进行绑定前一定要注意:模型拿到手后要看看是否清除了历史,没清的话要对模型进行清除历史和整理的工作,这样可以避免很多不必要的麻烦。在模型绑定后,还有一个小小的细节,就是要把绑定的模型交给动画组的技术人员进行模型的动简,以避免动画组的人员在调动画的时候出现一些麻烦。

另一方面,动画短片制作的最后工序就是合成处理技术,其将前期渲染阶段的图片放置到AE等软件架构中实施重复性加工改造,令短片立体视觉效果得到进一步优化,包括色彩、光影以及数字特效覆盖等流程广泛交接。随着计算机信息技术广泛拓展,合成手段势必以全新面貌展现在世人面前,同时开创出全新动画语言与动作风格,为创作主体提供无限想象空间。

4 结语

尽管目前我国三维动画短片技术应用仍旧存在一些限制性问题,但是随着《秦时明月》等优秀作品的出现,证明后期在动画角色模型动作、表情细节与配音协调力度上都产生长足进步,剧情过渡模式也适当引起各类人群关注。另一方面,我国在本土动画产业保护政策上做出全新改革,适当加大经济投入范围,相信这对于我国动画产业重新崛起将是一项巨大挑战机遇。

参考文献:

[1] 张砥.动画专业Maya课程学习中存在的问题浅谈[J].商业文化(上半月),2011,13(11):104-106.

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