浅谈陶瓷花鸟画的创作

陶瓷花鸟画在我国陶瓷装饰史上有着十分重要的地位。由于受中国传统文化的影响，它在再现、写实方面与西方绘画有较大的差别。陶瓷花鸟画的笔墨情趣、人格寄托和独特的时空意识是其重要的美学特征。

陶瓷花鸟画是陶瓷传统装饰的重要题材，也是陶瓷绘画中的陶瓷山水画、陶瓷人物画、陶瓷花鸟画三大组成部分之一。陶瓷花鸟画所描绘的是生机勃勃、富有动感的生灵，自然界中的花草、树木、飞禽、走兽、游鱼、鸣虫都是它的表现范畴，在描写这些物象之时，陶瓷艺术家们多着力于捕捉对象最具有动感的瞬间，使得陶瓷花鸟画能够充分地描写千姿百态的自然之美。

陶瓷花鸟画创作过程也和其他画种一样,要经过生活实践、题材构思和艺术塑造等几个主要步骤。

首先画者必须热爱大自然,经常不断地深入大自然,体验生活,熟悉生活,生活中,以敏锐的观察力和记忆力,及时发现和捕捉那些昙花一现稍纵即逝的花鸟生活形象。为了要看得深透,记得牢固,还要结合进行一些必要的速写与默写,以积累素材,为花鸟画创作提供丰富的物质基础。

陶瓷花鸟画和中国画一样讲求意境,要求“意在笔先”。“意”是指通过对花鸟艺术形象的塑造所表达产生的艺术效果,就是“意境”。所谓“意境”,是一种内蕴的美,贵在含蓄。但这种含蓄,并非隐晦,它虽藏犹显,能使人味而得之。好的花鸟画意境,能使作品余韵绕梁,耐人寻味,发人深思。传统的花鸟画善于“以无写有”,在画面上给观众留下想象的余地,让人们根据自己的生活经验去寻找“景外之趣”。最常见的例子,如:画面上只画一枝绰约怒放的牡丹,几只振翅飞翔的蜜蜂,就会使人联想到风和日丽;只画两条摇尾悠游的金鱼,一缕轻柔漂动的长藻,就会使人联想到荡漾的碧波;只画几根萧疏临风的芦苇,一对凌空鼓翼的归雁,就会使人联想到秋水长天;只画一树苍松挺秀的红梅,数竿枝叶洒脱的墨竹,就会使人联想到丰年瑞雪。这些不画而有的“意境”,恰能唤起人们会心的微笑。如果面面俱到地和盘托出,一览无余,反而会降低这种“妙在画外”的艺术效果,反会使人产生画蛇添足,多此一举的感觉。又如“珠山八友”刘雨岑先生的瓷板画《晨曲》,也只是在枯枝上点了一些形象概括的麻雀,而一种霜寒料峭,雀声嘈杂的“弦外之音”,却俨然在我们耳边萦绕!由此可见,艺术创作的意境构思,不能平铺直叙,而要“平中求奇”;不能人云亦云,而应别出心裁。

传统的花鸟画创作,重视写实,对花鸟的形色特征,及出现的时间、空间都很考究,要求画者在主题内容及艺术形象表达上,都要符合生活的真实,中国画史上有许多这方面的生动故事记载。这样做是科学的,也是必要的,但在花鸟画创造“意境”上,并未完全被这种生活的真实所约束。对画面处理,则强调借景抒情,把画者的思想感情和艺术见解,贯穿于整个对客观事物的表现过程,不管主题内容或艺术形式,都允许跨越和突破生活的真实,发挥想象。如:为了表达《百花齐放》的主题意境,可以把春兰、秋菊、夏荷、冬梅等打破时序,组织在同一画面里,以体现人民艺坛万紫千红生机勃勃的兴旺景象。这种跨越事物表象,突出事物本质的表现方法,正是革命现实主义与革命浪漫主义相结合的创作方法生动体现。意境的深度和广度,取决于画者的思想水平、生活体验和艺术修养,只有不断地深入生活,满腔热情地探索洞察和积累生活,并熟练精确地加以塑造,才能游刃有余地将意境充分表达于画面,以之感染观众,唤起他们思想感情上的共鸣。如陶瓷名家程意亭先生的粉彩瓷板画《夏趣》一丛荷花、二只夏鸟,形态逼真,构图严谨,寓意深刻,使人观之毫无酷暑灼热之景,却有夏夜清凉悠闲隽永秀丽的韵味,这毫无疑问是一件写实与意境融合渗透的完美花鸟画作品。

在题材构思酝酿成熟后,就要进行艺术塑造,这是绘画的重要一环,犹如建筑房屋,设计出蓝图接着进入施工一样,质量结果如何,关键在此一举!艺术塑造要靠熟练的艺术手段,而一切艺术手段的运用,又要从属于主题内容与意境构思的需要。花鸟画中的艺术形象,必须与现实生活土壤中的“根底”紧密相连。合情合理的细节描写,可以增加作品的感染力和说服力,但画者单靠平日对花鸟形神的观察、研究、认识是不够的,更重要的还必须创造,使塑造的花鸟形象典型化。因此画者不但在题材构思中,必须善于应用形象思维,进行反复推敲,通过隐、显、比、兴等多种措施,创造隽永的意境;而在艺术塑造过程中,对艺术手段的应用,也要打破常规,善于创新,必要时还可通过夸张、变化等手法,来突现主题。当然夸张并不是随心所欲的主观想象,它不能违反情理。夸张应该是生活的真实与艺术的真实和谐统一。夸张和变化,不仅适用于花鸟画的造型,也适用于色彩处理。传统花鸟画中的色彩运用,是忠于大自然,而又不为大自然所限。为了突出红花,有时以墨表现枝叶,为了突出某些主题内容,山石树木也允许用红色表现。如刘雨岑大师的粉彩瓷板《松下立三公》就是这样一幅源于自然却高于自然的经典陶瓷花鸟画名作,画面右上方一株苍松,松下三只公鸡,色彩或鲜艳、或淡雅,形态既夸张又合乎情理,造型栩栩如生,画面对比强烈却又不显丝毫突兀,寓意深刻,真实表达了画家内心世界,更显其卓而不群的特质。

总之,作者在创作陶瓷作品的过程中,要不拘一格,体察自然,融思想于作品中,融技法于笔墨中。才能创作出更多更有灵气的好作品。