浅谈《金陵十三钗》之角色的形成

摘要：说到大片，人们总会想到大投资、大明星，然而2011年的贺岁大片《金陵十三钗》，虽然是投资6个亿的大制作，却是由29张全新的面孔和国际巨星贝尔一道，为我们演绎了一个荡气回肠的感人故事。张艺谋导演是如何在全国各地挑选出这29名演员，又是如何把这29张白纸训练成符合人物形象的好演员。

关键词：张艺谋；演员

中图分类号：J905文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2012）09-0144-01

一、《金陵十三钗》之选演员

一直以来，张艺谋都喜欢用新人，刚开始准备拍《红高粱》的时候准备用已经成名了的女演员史可担当女一号，后来张艺谋导演却一动念换成了新人巩俐。从此以后，张导的片子执着用新人的"新人控"就一发不可收拾。从甜美淳朴的章子怡，倔强的魏敏芝，怯生生的董洁，美丽痴情的李曼，原生态的邱林，内敛的周冬雨，阳光的窦骁，众多新人在张导的片子里都有惊人的表现，得到观众的肯定。张艺谋导演在采访中说道：我通常会希望去发觉一些新人，只是自己的习惯。可能你会觉得新人如果在银幕上表现不错的话，可能会更新鲜一些。但那张艺谋导演是怎样把这些新人选的呢？

传说在张艺谋的剧组里，专设了一个新人选拔组，这些不知名姓的神秘人物，多年来不辞劳苦，奔波于全国各地，为张艺谋的多部影片选送主演。而《金陵十三钗》这部大片更耗费了三四年的时间,近2万备选新人，最后才基本确定下来。张艺谋说：“这个影片从07年开始摸底，排查，08年奥运会一结束我们选人队伍就下去了。也很难，因为基本上又不能打着你的旗号到处跑，弄的满城风雨，所以基本都是微服私访的情况。”“你会很着急，有时候没有合适的人选。其实那时候就是一直在选，压力是很大的。我的选演员的这些队伍，虽然有很多跟我多年，都很有经验，但是那时候他们压力非常大，就简直睡不着觉。”电影中孟书娟的扮演着，也是这29位新人当中最后一名确定下来的角色。她是在开拍前一天才收到通知可以演这个角色的。可见在一部大片中，全部使用新人将会面临多大的风险，所以选出一个好的演员就成了降低风险的关键。

二、《金陵十三钗》之演员培训

就算张艺谋导演有喜欢用新人的习惯，但在像《金陵十三钗》这样投资6个亿的大规模的影片，一次性启用29位新人，这样的壮举在电影史上也是难得一见的。这29位新人大致分成了两类群体：一类是秦淮河畔的风尘女子，他们都是来自各大院校的学生；一类就是教会的女学生，大多只有十三四岁。相比大学生而言，这群小朋友根本不会把张大导演放在眼里，他们也深刻体验了一次当演员的痛苦。

张艺谋规定扮演秦淮河畔的演员培训时间为两个月，但他们需要学习的东西实在是太多了。从形体到声乐，再从台词到表演，想要整个人物一举一动都跟那个时代的女人一模一样，确实需要下很大的功夫。“别说新演员，就说现在知名度很高的的女演员演这种戏的机会也不多，谁也没有这样的生活经验，当然是要学习。”张艺谋导演说。

布莱希特说：“演戏就是演员在舞台上创造着角色。”因此，形成了演员与角色间永远的矛盾。演员主要是创造鲜明的人物形象，扮演各种角色，这是表演艺术的共同目的，是表演艺术赋予演员的光荣使命。塑造形象的多样性、复杂性、鲜明性、生动性，借助于演员的可塑性，体现着表演词、形体的巨大作用。

（一）形体的训练

斯坦尼斯拉夫司机说：“外部体现之所以重要，就因为它是传达内在的‘人的精神生活’的。”形体是演员塑造人物的重要材料和工具，演员要善于运用形体创造更多的形体语言，表现特定人物的内心世界。一个好的演员能够通过外部表现形式细微地、准确地展现人物内心世界的动态。演员任务形象的创作既有人物的内心体验，又有鲜明、生动、准确的外部体现，才能传达给观众，感同身受。斯坦尼斯拉夫司机还说道：“体现器官和形体技术在我们艺术中起着十分重要的作用，他们能使演员的看不见的创作生活成为看的见的”

首先从走路开始，肢体活动要协调，每跨出一步，怎么扭胯，怎么摆手，摆到多少度角，这些都是有讲究的。张艺谋导演特别请了专业的老师，甚至有八十多岁的老师，她曾经有过过去在上海滩当的经验。让演员借鉴他人的人生经验，去体验符合人物的感觉。为了练就摇曳生姿，风情万种的"摆臀"走路法，刘天池会让演员把自己想象成一条蛇。她说：“会在训练中加入动物的概念，比如让她们想象成一群蛇，她们自然而然会扭动身体，让她们想象成一只天鹅，在阳光下梳理自己的羽毛，她们会做出梳理头发等优雅的姿势。”

玉墨的扮演着倪妮更是在三年前就被张艺谋导演选出来了，一直秘密的在北京训练。一个开朗青春的现代大学生，如何华丽转身为一个风尘女子?眼角眉梢的风韵、情绪，包括走路时风情万种的仪态，都丝毫不差?倪妮将秦淮河边风尘女子身上凛冽的妖娆刻画得入目三分。色彩艳丽的旗袍，摇曳的身姿，玉墨的香艳从大银幕上扑面而来，见之难忘。无论是轻佻地男性，还是骄傲地训斥其他秦淮女子，甚至是最终牺牲时的从容，她的表演戏剧张力十足。倪妮在采访中说：“集体培训了两个月，学说老南京话，学评弹，请了80多岁的老人家给我们上课，她们都是那个年代过来的，见过当年的风月女子的样子。他们教我们怎么说话，怎么谈吐，怎么走路像那个年代的女人，我看严老师的小说，研究玉墨这个人物，搜集那个年代更早的，秦淮河畔风尘女子的信息，再了解她们。”

（二）方言的学习

语言作为人类思想感情的交流工具，在表演中是不可缺的。电影中的语言可称作是对白，说话的对象是任务、或是观众、或是自己、或是镜头所代表的任何物体。语言作为表演的基本手段，其作用是相当重要的。为了塑造出丰富多彩的人物形象，演员必须攻克难关，踏踏实实地打基础，从吐字、发声、用气，一字一句的练习真实的还原人物原型的方言。像“不要脸，把我们这块儿搞得乌七八糟”“不晓得”“么得”之类的日常会话，对于演员们来说也颇有难度。“像‘去(音key)不去’就是南京话里面濒于失传的入声字，已经很少使用了。张艺谋导演了为能让演员熟练的说南京话，特地邀请了南京白局的传承人徐春华一年五次到北京辅导演员。

作为该片的方言辅导老师，片子的后期录音就已经完工了，没想到导演一个电话又把徐春华召唤到了北京。“其实是张艺谋导演对于片中书娟一角的一句台词不满意。”原来，片中由好莱坞男星克里斯蒂安・贝尔饰演的男一号约翰，他的父亲被日本人打死了。于是，书娟有句台词说，“约翰最内疚的是没有来得及埋自己的父亲。”“内疚”一词最初张艺谋让徐春华用口语化的“亏心”代替，觉得不妥又换成了“对不住”，但斟酌再三，觉得南京话里的“对不住”还是无法表达内疚的原意，于是让徐春华回去重新改过来。由此可见，台词的准确性对演员揭示人物性格、表达人物的内心真实情感的完美表达起了至关重要的作用。

三、《金陵十三钗》之练就风尘气

去年7月，刘天池接到培训“十三钗”的任务，一直到影片去年年底开机，刘天池与女孩们生活在一起。张艺谋对她对演员的培训提出两点要求，“一是尽量摆脱孩子们身上的学生气，让她们回到上世纪三十年代那个环境，培训环境要是那个年代真实生活的写照。再就是培训过程要真实，不造作。”刘天池直言“就是要求她们每一个往那里一站，就是个风尘女子，不允许刻意演。”

工作人员为“十三钗”搭建了一个特殊的培训工作室，桌子摆上上世纪30年代的物件，包括镜子、柜子、首饰等，“十三钗”穿上漂亮的旗袍，开始每天在这里的生活，因为这样能“让她们生活起来。”

刘天池开始第一项针对培训是打麻将。刘天池解释，打麻将是秦淮歌妓平时接触最多的社交方式，“还有模拟她们接客时的语气、姿态，这些都要反复练习。她们离不开烟酒，几位女孩子坐在一起打麻将，输了要斗气，赢了满心欢喜。让她们随便生活，六桌麻将，十几个女孩子，输了的就起来伺候别人，给人按摩，或者喝酒，关系不好的坐在一起打还会相互斗气。”刘天池特意在麻将桌旁边放有烟酒、琵琶；就这样，女孩们连续打了三天麻将，刘天池透露：“她们头一天比较羞涩，动作学生气，放不开，后面我开始放那个年代的音乐，我不在现场看她们，我会对一个人说另外一个人有问题，会安排几个人挑刺，故意制造矛盾，所以后来就特别闹，有的不高兴了，有的骂起来了，大家越来越自然了。”

刘天池还给“十三钗”做一些带情景的训练，“比如战争背景下她们应该是什么样的状态，此外还会做一些情感的训练，训练她们的爆发力，如何吵架，有时会适当纠正她们的坐姿和站姿。”

使用新人，虽然一定程度上会加大电影拍摄的难度和风险，但事实证明，新人们也确实会带给观众一阵清新之风，给人耳目一新的视听感受，也为中国的电影注入新的血液。

参考文献：

[1]陈尚华.台词、形体在影视表演中的作用.艺术广角.2006年04期.

[2]松里.浅谈台词与形体动作的关系[J].剧作家,2005.

[3]沈扬.话剧台词的浅见[J].上海戏剧，1962.

[4]牛硕.台词的重要性[J].剧作家,2003.