论艺术衍生品的市场现状及对美术馆和艺术品的影响

一、艺术衍生品的现状

1・艺术衍生品的定义和种类

衍生品是指从原生事物中派生出来的事物。而艺术衍生品是由艺术作品衍生而来的艺术与商品的结合体，它们是由艺术家授权而开发的产品，具有一定的艺术附加值，目前市场上流通的艺术衍生品一般分为这样两种：一种是专供收藏和欣赏的高仿微喷版画、缩小版小型雕塑。艺术微喷版画（GICLEE）是一种最大程度还原原作的技术，所以相对成本较高；另一种是日用衍生品，是指印有艺术家作品的文具纸品、居家用品、家居布料、装潢家具、灯饰、服饰配件、玩具游戏等生活日常用品。这些日用衍生品从设计的角度，结合作品和商品的功能性考虑，用多样化的载体，把艺术延伸到生活的诸多方面。这些艺术衍生品已成为“买得起的艺术品”，走入了我们的日常生活。

2・艺术商店和艺术衍生品价格

艺术商店就是指销售艺术衍生品和一些具有艺术性的创意设计作品的商店，艺术商店与大众商店的不同之处即在“艺术”本身。当代艺术衍生品在国内的一些相对比较集中展示的平台主要有798、今日美术馆、上海的证大超市、深圳22艺术区等，从当代艺术衍生品的实际销售来看，呈逐年递增趋势，随着大众对艺术审美的提高，当代艺术的衍生品也得到了人们的青，很多学生和游客在美术馆或者798游览之余到艺术品商店逛一逛，购买艺术衍生品已经成为很正常的事，相对于原创艺术作品动辄上万的价位，艺术衍生品在消费群的数量上有了很大提高。

时至今日，北京的很多艺术机构也都有了自己的艺术品商店，今日美术馆、国家大剧院、ARTKEY、阿特塞地、尤伦斯、伊比利亚等都将艺术商品作为重要经营项目。这些艺术商店各有自己的特色，因为各个艺术机构的艺术授权还是通过机构与艺术家的合作，将衍生品的授权作为艺术合作的延伸部分，这样各个机构就会分别得到不同的艺术家授权，在产品的设计制作和开发上思路也有所不同，所以销售的衍生品在图案和材质上也各具特色，但从大的种类上讲还是高仿微喷版画和日用衍生品这两大类。

今日美术馆的礼品商店是从2008年初开始成为独立的部门，它是中国私立美术馆中做得比较早也比较好的艺术商店，这里的艺术商店和艺术书店是连接在一起的，现已经成为艺术粉丝们的淘宝重地，极简主义的空间设计使得店铺艺术气息非常浓郁，在这里可以找到、张晓刚、方力钧、王广义等知名艺术家的限量版画作品，价格从几万到几十万不等，还有印有他们作品的名片夹、卡包、笔记本、T恤，价格几十到上百元不等，设计新颖另类，做工也还不错。好的设计师会把艺术家作品符号在不同的材质上进行二度的设计加工，成为精美的实用品，在这里可以看到由设计师石大宇与艺术家岳敏君携手推出的一系列印有招牌大笑脸的壶杯组，每组售价在2280元至4500元之间。另外今日美术馆还推出了一系列性价比较高的设计品，以满足不同阶层需求，比如印有季大纯、周春芽作品的冰箱贴，小的5元一个，大的10元一个，很便宜也很实用。很多国外设计师的作品在这里也可以看到，可以说这里是国内外艺术家设计作品的实用精品展示馆。

尤伦斯当代艺术中心的艺术品商店位于尤伦斯大门中央通道的右侧，每周四是尤伦斯艺术中心的免费开放日，艺术品商店里的观客们更是络绎不绝，几乎是所有观客的必经之地，尤伦斯把 “中国设计”的元素融入其衍生品中，将商店的特色放在创意与设计上。从明信片到书籍，再到珠宝和家居配件，这里的商品与一般艺术机构的商店相比，多了很多设计元素在里面，做工也精致考究，价格当然较普通商品是高出很多倍。尤伦斯艺术中心和艺术商店的这种组合方式最大程度地拉近了当代艺术与公众的距离，作为观展的延续，也为公众深入了解中国当代艺术提供了一种途径，使艺术融入生活。

此外中央美术学院的美术馆现在也有艺术商店，里面的艺术衍生品是一部分，艺术书籍是一部分，主要针对学生，因此价格不高。上海的证大艺术超市和深圳22艺术区的Art365艺术生活超市，试图把艺术品买卖和艺术品市场跟商场、连锁超市以及博览会等模式综合起来。超市货品主要分为两大类别：一是原创艺术品；一是实用艺术商品即艺术创意品。他们更贴近于走“平民路线”，试图把艺术品衍生品推向人们生活的各个领域。

3・艺术授权

艺术授权是指授权者将自己所拥有或的艺术品等以合同的形式授予被授权者使用；被授权者按合同规定从事经营活动（通常是生产、销售某种产品或者提供某种服务），并向授权者支付相应的版权费用。艺术授权是国际通行的艺术产业商业模式，艺术授权是一种商业签证，有了它，就能延伸艺术家的作品，将其用于各种商业用途，以创意来激活艺术品利用中的巨大利益回报，通过创意设计，增大商品附加值，提升竞争力。 中国的艺术授权业发展比较滞后，艺术授权法规和知识产权保护法规也还不完善，相较于西方艺术授权较为成熟的产业链和运营机制，我国的艺术授权不仅面临构建机制的压力，也有来自山寨和盗版的威胁。

艺术授权方式主要有产品授权、数字授权、复制授权三种方式，产品授权是将授权艺术品应用于产品的生产包装环节，使其具有“艺术性”及“独特性”，从而提升产品的美观度和品牌的影响力，因而比普通的同类产品具有更高的价值。数字授权模式是将艺术作品转化为数字化图片，向厂商或消费者提供这些图片文件用于出版或电脑的开关机画面、电子贺卡、屏幕保护等。复制授权是授权商将的艺术作品进行等比例的复制，为市场提供高仿真复制服务。

798里ARTKEY是一个比较完善的艺术衍生品开发和授权的专业企业，郭弈承在建立ARTKEY之初就意识到艺术授权只有在全球范围去做，才有可能成功，他说：“艺术授权行业要成功必须具备两个前提：一是这个国家重视文化产业，二是知识产权受保护程度比较高，所以我开始收集中国艺术品的版权，再授权去国外，向国外人收版权金。”ARTKEY还在798开设了第一家连锁经营店白石茶馆，它不仅仅只是一个茶馆，还大力拓展自身的艺术衍生品产品线，以茶馆为平台，增加其他连锁餐饮业不可复制的独特模式。

二、艺术衍生品对艺术机构、美术馆和艺术品的影响

1・艺术衍生品有利于艺术的传播

传统艺术产业对艺术家的推广主要以办展览、出画册、上杂志等方式，不仅时效短，又没有针对性和亲和力，很容易被人遗忘，而艺术衍生品却恰恰弥补了这方面的不足，艺术衍生品将艺术品从静态引入了动态领域，实现了艺术的立体式呈现，使得更多的人能欣赏到艺术作品，不再受原作数量和所有权的限制，更利于传播艺术自身的力量与影响力。从艺术家的角度讲，把艺术作品的无形价值作为版权商品推向市场，不仅赢得了版权收入，这一过程中的包装、推介、展示和交易行为也是对艺术家进行的推广宣传，艺术家知名度得到了提高，使得被授权原作的经济价值随之提高。

2・艺术衍生品实现了艺术品的价值最大化

艺术品原作因其具有唯一性而弥显珍贵，也因其具有唯一性而无法被更多人接受。艺术衍生品突破了艺术品本身在媒材、形式、价格、消费人群和传播途径的限制，可以让人们有更多的机会去了解艺术品，并产生兴趣，从而逐渐培养更多的艺术爱好者和收藏者。艺术衍生品虽然单价远低于原作，但在数量和种类上有更大的发展空间，艺术价值外延得到大大的扩宽，其创造的总产值可能会超过艺术品本身。

3・艺术衍生品开发和销售可以为美术馆和艺术机构带来资金收入

欧洲的很多博物馆和美术馆都有自己的艺术商店，很多游客在那里购物的时间可能比参观的时间还久，商店的收入可以投入到美术馆的项目建设中，形成良性循环。中国的美术馆、博物馆的资金来源主要靠门票收入和政府扶持，免收门票后，博物馆收入来源减少，学习国际知名博物馆开展延伸商品，便成为大多数博物馆的需求。比如美国的大都会博物馆每年的艺术衍生品营业额3亿美元；大英博物馆，一年衍生品有2亿美元的收入；法国的艺术衍生品是由巴黎博物馆协会统一开发、销售。可以说仅衍生品一项分支的产业能量足以维持全球绝大多数博物馆系统的运行。中国的美术馆、博物馆馆藏珍宝无数，中国更不乏有优秀的艺术家和作品，然而，在我国售出的艺术衍生品很多却来自日本和韩国。二十年前，日本的二玄社就开始做中国的高仿艺术品衍生品，返销中国，授权产业发达的日本和韩国已经抢先一步获得了中国艺术衍生品的开发权。近几年，国内的艺术衍生品开发也开始慢慢觉醒，尤伦斯当代艺术中心和今日美术馆等艺术机构已经做了几年的艺术衍生品的开发和经营，营业额也在逐年递增。尤伦斯艺术商店作为尤伦斯当代艺术中心的重要组成部分，以实体的形式支持着尤伦斯艺术中心非盈利的初衷，艺术商店的所有收入都用来支持艺术中心的艺术和教育项目。

三、结论

大众对艺术品的爱好和消费需求的不断提高，促使国内的艺术衍生品商店不断增多，市场日益走俏。艺术衍生品的开发对于推动艺术产业和传统产业相互融合、促进传统产业的升级有着非常积极的作用。通过艺术授权把文化艺术融入日常生活的产品中，带来的不仅是经济效益，还具有深远的文化效益。从文化输出的角度来说，只有让人们在日常生活中对中国文化产生认同，中国文化才能真正走向世界。