浅谈中国合唱艺术发展的生命源泉

合唱是一门以集体歌唱的方式抒怀、宣泄情感的艺术，讲究“协和”，亦是统一的发生方法做多声部演唱的和谐之声。它是流动的建筑，高雅的艺术，也是最能够走进寻常百姓的群众艺术。合唱艺术的追求永无止境，“合唱的魅力，能让人一旦陷入便不可自拔”。

中国的作品如何在创作、创编上更加“有气韵、有血肉、有个性”如何在国际舞台上赢得一席之地？阻碍中国合唱发展的瓶颈是什么？现如今，中国与国际合唱的接轨尚待时日，我们怎样才能够缩短时间，加快步伐跟紧国际合唱的脚步？

首先合唱编创的观念要更新、合唱的基础要打牢、具有我们国家独有的特色要明显。在音乐作品中，最富有意义的部分即是技巧以外的个性。在合唱作品中要将民族性与现代性结合好，将现代性写作技术应用到中国合唱的创作中，并在现代作品中体现中国多元的民族元素。比如我们家喻户晓的作品《小河淌水》《一窝雀》，以少数民族母语、音调为基础的创作理念，并配以以人声器乐化、节奏化、音响化、音色化、行为化、交响化等当代前沿技术和艺术风格为参照进行合唱的创作，既保持了旋律横向的流畅优美，又呈现出和声纵向的丰富声效。另外，旋律核心音调的民族特色必须保留并强化、旋律线条中可以引入较自由的半音化处理、吸收非调性无调性的因素、双调性或多调性的布局和处理、和声上非传统和声的处理、运用微型复调节奏对位等现代对位手法、自由反复的处理等多种民族与现代性相结合的写作手法。

其次合唱的创作者、表演者、欣赏着的审美需求存在着差异性，面对着瞬息万变的现代社会，合唱作品的编创要保持个性，同时获得大众审美心理的认同，就必须把握时代主题，顺应社会发展的潮流。

再者做好提升“源头”-音乐教育的重要环节。在西方国家基本上是全员参与，孩子们自小时候就参加教堂唱诗班，在演唱时，习惯于互相倾听，耳濡目染，感受到的就是塔顶般“拢起”的声音，因此一发出声音就是和谐的、有声部的、有层次的。中国是一个世界大国，但是合唱基础薄弱，近十几年前才开始，近几年才开始蓬勃发展。合唱的人群由开始的中青年为主，如今扩展为上至耄耋下至幼童，合唱的作品则由开始的简单齐唱、轮唱拓展为如今的几个声部的交织。一方面积极借鉴西方先进的合唱理念，一方面结合我国自身的特点演唱，最重要是，如今，在中国大多数小学里，都开设了合唱课程，组建了合唱队伍，由专业老师进行专业培训。中国合唱协会每年也在全国不同的城市举办各种培训学习班、举办多次国内的合唱比赛，乃至国际的合唱比赛，搭建了学习交流的平台，极大地促进了中国合唱事业的蓬勃发展。

中国合唱事业的发展，不仅带动了业内合唱水平的不断提高，更重要的是积极促进了各省、市、区、乃至县等的不同人群的精神文化水平的提高。人们在工作之余，演唱作品，开拓心胸，热爱生活，并用于工作中，热情饱满，珍惜工作、真爱生活、使我们56个民族紧紧地团结在了一起，更加的热爱我们的祖国、我们的人民。如果没有这种合唱的广泛普及，没有这种实践学习、比赛等锻炼的机会；没有互相倾听，相互配合的协和效果，我们的合唱就会流于形式，演唱出的作品就会是一盘散沙，无美感而言，更甭说与世界接去传情达意。因此中国合唱艺术发展的源泉来源于广泛的群众基础，来源于广泛的比赛实践，来源于基础的音乐教育。同时在学习中要善于发现生活，谱写生活新篇章；根据需要并按照我国的音乐特点谱写新的作品、编创更动听的旋律，在世界音乐上占据一席之位。