浅谈评剧的艺术特色

摘要：评剧发源于河北省唐山市，是我过四大剧种之一，具有悠久的历史和众多的剧目。本文旨在通过几篇剧目叙述评剧的发展历程，着重分析它的艺术特色。

关键词：评剧；《杨三姐告状》

中图分类号：J805文献标识码：A文章编号：1005-5312（2011）05-0151-02

一、评剧的诞生

“民间戏曲是人民创作的综合艺术，是最具中国特点的戏剧艺术。它综合了诗歌、音乐、舞蹈、曲艺（说唱艺术）、美术、杂技、武术以及各种表演动作和表情的多种艺术技巧，经过一两千年的历史发展，在全国各地遍地开花，至今共有三百多个剧种”。在这三百多个剧种中，京、评、越、豫、黄梅位列前五。其中评剧是仅此于京剧的第二大剧种。作为地方戏的一种，评剧产生于自给自足的农业社会时期的冀东大地，渗透着当地的风土人情，生活趣味和审美方式，体现着当地人民的淳朴、豪爽。早在19世纪末，河北唐山一带的贫苦农民农闲时以唱莲花落谋生，并逐渐形成了一批专业的莲花落艺人。莲花落是一种历史悠久的说唱艺术形式，由此也成为了评剧诞生的基础和母体。之后，关东蹦蹦戏进入关内，河北的莲花落艺人迅速的吸收了这种艺术，创作并演绎了《王二姐思夫》《丁香割肉》等一批优秀的剧目，这些艺人随后又从农村演出转向大城市。1901年，冀东莲花落班社首次进入了北方最大的商业城市――天津，但是没有得到统治上层的认可，他们之后在城市“边缘”演出，之后他们又几次入津，得到了下层民众的热烈追捧，就这样作为下里巴人的莲花落打开了天津的大门。不仅如此，莲花落艺人常常入东北演出，《杨三姐告状》、《黑猫告状》等一批脍炙人口的剧目也相继诞生。二十世纪三十年代，莲花落艺人大量涌向南方，在上海、杭州、南京、重庆、成都等地演出，并首次被媒体冠以“评剧”名称。总的来讲，学界一般将评剧的产生分为四个阶段，即对口莲花落阶段、“拆出”阶段（对口莲花落因受东北二人转影响，特别是接受了它的“拉场戏”这一表演形式，将“对口”的唱、白拆开，将故事分成场次，并改原来第三人称的叙述为第一人称的表演，称为“拆出”。）、唐山落子（即平腔梆子戏）阶段、奉天落子阶段、评剧阶段。1909年，莲花落班社“庆春班”在唐山永盛茶园首演成功，被评剧界专家确认为评剧正式诞生的标志。

评剧融入多种要素于一身，集百家之长，故而也改编了许多原有艺术形式的剧本并创造出许多脍炙人口的新作。据统计，仅在“拆出”时期，乡土文人就创作了《打狗劝夫》、《小姑贤》、《斩窦娥》、《思夫》、《回杯记》、《黄爱玉上坟》、《刘金定观星》、《丁香割肉》、《刘公案》、《马寡妇开店》、《小借年》、《秦雪梅吊孝》、《朱买臣休妻》等剧目71种，可见评剧的创作繁荣。

1919年评剧创始人成兆才率领警世戏社在哈尔滨演出时，滦南县甸子村的李兴洲在哈尔滨经商时，到剧社看望自己朋友时向成兆才讲述了杨三娥为其二姐告状申冤的事，这件事引起了成兆才的兴趣，他深入了解，并参考了滦县于池水先生的鼓词《杨三姐告状》，用了几天的时间创作出了剧本――《枪毙高占英》，一时洛阳纸贵，获得了很好的演出效果，之后经过多次进一步的改编，更名为《杨三姐告状》。作为评剧的高潮剧目《杨三姐告状》广泛被人们喜爱，久演不衰，不仅是家喻户晓，而且成为评剧史上的经典。“《杨三姐告状》的成功是评剧的成功，标志着评剧作为一个独立地方剧种的成功。”

二、评剧的艺术魅力

评剧的魅力在于根植于民间的热土，它拥有冀东这片辽阔的土地，因而展现出与其民风相匹配的淳朴与豪爽。百年的发展彰显了它独具的艺术魅力。

评剧的魅力之一表现在其内容上的讽刺性。例如剧作《小姑贤》，讲述的是寡妇姚氏有一双儿女，女儿英英生来聪明伶俐，儿子继孟十分孝顺。继孟娶妻后夫妇感情很好，而带有封建思想的姚氏对此很不欢喜。姚氏视自己的女儿就像掌上明珠，对媳妇却视为眼中钉，常常无事生非地打骂媳妇。同样是媳妇做的饭，如果说是媳妇做的，婆婆挑剔地说她做的饭缺盐少酱不对胃口，并故意为难媳妇，要媳妇马上做出八十六样饭来给她挑选。媳妇实在没有办法做出，姚氏借口说媳妇有意与她作对，拿起鞭子就打。这时，英英进屋时恰巧碰见，赶忙劝阻并答应替母亲另做一碗面来。英英见嫂子做的饭不错，就把嫂子做的那碗面端出房转了一圈，又重新端了进来。姚氏以为真是女儿做的，一面吃，一面不住地夸奖。生活中还有很多事，姚氏把错归结到媳妇身上，诬陷媳妇教坏了自己的女儿要打死媳妇。前半场主要展现了婆婆、媳妇、小姑三者之间的关系，可以说这种关系在传统的中国家庭中是最为寻常，婆婆疼女儿、偏心女儿也是传统的中国人的心理常态，作品通过夸张的手法，将一个“婆婆”当家的社会展现的淋漓尽致。值得注意的是，小姑在剧中是善的角色，看到母亲对自己偏心，对嫂子百般刁难，她也自觉的站到了嫂子一方，而不是得势逞强。在后半场中，英英急中生智，让哥哥关起门来假装狠狠的打嫂子（其实是打在厚厚的板凳上），并称将自己的不孝的妻子打死。婆婆在门口偷听时，起初很高兴，认为自己的孩子有出息，但是一听到将媳妇打死时也开始害怕起来，推开门直接骂继孟这么狠心，骂他不孝，英英也在旁边吓唬姚氏要吃人命官司，这使得姚氏开始悔恨起自己的行为。最后英英看到母亲有悔过之心便说出真相，扶起嫂子，并要求母亲不要再像以前那样对待嫂子。到这里，这样一个家常里短的剧目可以画上一个句号，但作家们更追求完美，写出了英英的一出哭戏，她对母亲说自己亲眼目睹了当媳妇被欺负的命运，以后出嫁也会像嫂子一样的下场，这样的换位使姚氏也彻底的悔悟，终究家庭和睦。这幕剧渗透出乡土文人的智慧，反映了百姓的生活，也赢得了群众的好评。从整部作品看，极富幽默性和讽刺性，尤其是对姚氏对媳妇的言行态度、对英英的态度上的反差，讽刺了封建的保守思想，也间接的呼吁妇女解放和独立。

评剧的魅力之二在于其大众的审美趣味，它不同于京剧居庙堂之高，也不像其他民间小戏处江湖之远，从评剧的创作群体，到文本及其受众，评剧一直都将自己定位在服务大众上，注重反映大众的现实生活，也创造出一幕幕经典的作品，如《小女婿》《刘巧儿》《杨三姐告状》等。《杨三姐告状》是评剧史上的一个里程碑，作品主要讲述了杨三娥为姐姐报仇洗冤的故事。民国七年，滦县土豪高贵章之子高占英，娶雇农之女杨二姐为妻。高流氓成性，与其大嫂裴氏、五嫂金玉通奸，杨二姐好言劝夫改邪归正，高非但不听，反起歹意，伙同裴氏、金玉及其族叔高贵和（高拐子）将二姐害死。杨三姐随母到高家吊孝，发现疑迹，要求辨明二姐死因。高家百般阻挠，掩盖事实真相。杨三姐愤而赴县衙告状，县官受贿，贪赃枉法，判高家赔款了结。杨三姐不服，又赴天津高等检查厅上告。新任厅长为沽名钓誉，立即准诉，经开棺验尸，查明真相，将凶手法办处决。杨三姐告状获胜，杨二姐之冤得平。这出于历史上的真实事件，但是成兆才将其较大的改编。例如高贵和其人，原名高坐庆，按照族辈，他应该叫高占英爷爷，但是他岳母与高占英母亲是一奶同胞，高坐庆家贫苦无依，高贵章家多有周济，因此高、杨两家打官司时，高坐庆出于情面为高家作了伪证。剧中的高贵和一个喜剧人物，形象举止都给人们带来深刻的印象，为本身十分严肃的官司剧添加了几分笑料，但是这样的衬托丝毫没有影响《杨》的演出效果，内容跌宕起伏，激荡人们的感情。此剧迎合了大众的审美诉求主要表现在其一，道德标准。惩恶扬善是老百姓心中的理想，人们相信善有善报、恶有恶报的箴言，所以当人们看到杨三姐不顾自己的年龄、性别、家庭乃至生命为姐姐报仇洗冤的时候，他们看到了人类应该有的善良、勇敢、智慧以至那份姊妹同胞的至深亲情，这就是传统的影响中国人们内心深刻的道德良知。其二，情感标准。人们多喜欢大团圆的结局，杨三姐得到了这样一个结局但是不能算作圆满，因为即使惩治了高占英也仍然换不回姐姐的生命，但是欣赏此剧的人们到此时已经展现出自己的满意，所以人们往往关心事态的发展，但更关注事情的结果。又如古装剧《乾坤带》秦怀王之子唐王外甥秦英在金水桥打死了当朝太师詹洪，詹洪女儿西宫娘娘将秦英状告到唐王那里，按照唐朝律法，应该讲秦英斩首，为保秦门有后，银屏公主求父王赦免秦英，唐王不允，银屏公主搬来母后，经过几番争执，唐王也念其秦门世代忠良，赦免秦英死罪，命他代罪证付西凉，立功赎罪，临行之前赠与乾坤带，励其两军阵前奋勇杀敌。这也正吻合了中国人民“情大于法”的情感标准。三、欣赏标准。张弛有度是评剧的一大特色，《杨》剧主线是杨三姐告状洗冤，但是中间有有许多场次不多但十分重要的人物，例如县长，作为一县之长原应是知识分子的形象，但作者显然将其刻画成了一个十足的丑角，收受贿赂、替杨三娥画押等，颠覆了一县之长的威严形象。费氏是高贵和妻子，本无多少笔墨，但也把她刻画成一个神经兮兮的跳大神的妇女形象。

《小二黑结婚》、《刘巧儿》、《小女婿》是评剧剧作者适应大众审美趣味而从乡村挖出的新资源。它们都以明丽的乡村的田园风光为背景，用民歌的抒情曲调描绘了乡村前现代的妇女的婚姻事件，最后也在男女的恋爱和婚姻关系上取得了大团圆的结局。在题材上，即使三者被称为是现代剧，但总体也是才子佳人的结构模式，只是曾经的豪门贵族或书香门第代之以普通的农家小院；小姐相公也被朗健活泼的乡村青年男女取代。这符合符号学中的组合分析，按照俄国民俗学家弗拉基米尔・普罗普的观点，民间故事在结构上属于同一种类型，但是故事的功能与范围具体有谁来实现，如何实现是多种多样、五花八门的，他们构成了故事的可变因子。

评剧的魅力之三在于它独特的语言。评剧的语言浅显易懂、生动活泼，这得益于其特定的地域，身处冀东平原，与京津尽在咫尺，在方言和语法规范上都接近普通话，并且内容的生活化也直接决定了评剧在语言上排除假大空、繁缛拗口的可能。即使在有时候评剧的语言很大程度上已经被普通话代替，但在表现旧的农村生活中的淳朴农民却仍然以唐山话表达，这也是语言的魅力，其一在于其方言词的运用，唐山方言主要以普通话为基础，在语音、语调、节奏以及语法规范上拥有自己的独有的特点。唐山的方言的上声调多被平声代替。《杨三姐告状中》杨母是剧种的典型的普通老一辈农民的代表，她全剧以纯正的唐山话见长，她去看杨二姐的时候，杨三姐也要去，她便说：你干啥去。普通话中为ni（214）gan（51）sha（35）qu（51），用她的语调则是ni（214）gan（51）sha（55）qie（51），去也改变了自己的读音成为qie音。如把“就jiu（51）读成zou（51）”等很多这样的例子，加深了评剧的审美趣味。

总之，评剧作为中国民间文化的一颗明珠，时刻闪耀在人们的心中。

参考文献：

[1]段宝林.中国民间文艺学[M].文化艺术出版社，2006.

[2]崔琳.从经典评剧《杨三姐告状》看观众的审美诉求[J].四川戏剧，2009（4）.