浅谈歌唱方法

时间:2022-02-20 03:02:50

浅谈歌唱方法

摘要:声乐是一种听觉的艺术,是音乐与语言的结合,是用科学的发声方法发出优美嘹亮的歌声,又是用歌声透过音乐化了的文学语言,生动地塑造乐曲中的人物形象,描绘其意境,表达其思想情感的音乐艺术。

关键词:歌唱;情感;方法

中图分类号:J603 文献标识码:A 文章编号:2095-4115(2013)09-85-2

歌唱的特点在于通过美好的声音、清晰的语言来表达真实的情感。同时,声乐也是一门脑力劳动与体力劳动密切结合的艺术,但又与自身素质分不开,没有一定的文化艺术方面的素养,没有丝毫的生活积累,没有健康的体魄,没有敏锐的听觉,即音乐的耳朵,仅有副天生的好嗓子,显然是不够的,玉不琢不成器,良好的嗓音还必须经过严格科学的训练,刻苦勤奋的练习,在相当一段时间之后,才可能获得美好的声音。

下面谈谈声乐学习的几点看法:

一、歌唱的姿势与原理

歌唱的姿势在声乐学习中有着重要的作用,姿势的正确与否直接关系着呼吸的状态、气息的运用、喉头的位置、腔体的共鸣,影响着发声时整个发声器官的协调和配合,决定着歌唱时身体的着力点,同时也表现出歌唱者的心理和精神状态。歌唱的姿势正确了,发声的各个器官就能正常地工作;而不正确的姿势,则往往会带来不正确的发音。可想而知歌唱姿势的正确对我们的演唱有着重要的影响。所以我们在歌唱时要做到身体直立,保持自然放松,但又是积极的状态,重心要稳,双肩要松。

二、歌唱时气息的运用

在歌唱中,我深深地体会到不怕没有气,就怕不会用气。呼吸是歌唱的生命线,是人体发声的动力,也是歌唱艺术的基础。发声方法正确与否,呼吸起着决定性的因素。古人云“善歌者必先调其气”,在我国的民族传统唱法中,也说过“气为声之本,气乃声之帅”,足见气息对歌唱的重要性。

人们的呼吸方法是多种多样的,而对于一个歌唱者来说呼吸又是一门学问。歌唱时要运用科学的、合乎生理机制规律的呼吸方法,即胸腹联合呼吸法,它由横隔肌与两肋、小腹联合操作。具体方法有:1、快吸慢呼,想象有位离别很久的好友,突然出现在面前,你惊奇地倒抽一口气,停止在这一状态上,几秒后仿佛有一股外部力量在对抗中,气息缓缓向上由齿根的背后发送,此时横隔膜有力地起着支持的作用。2、慢吸慢呼,想象面前有一束清香的鲜花,高兴地闻花的芳香,便发现胸廓自然向前,向上抬起,肋肌包括腰部同时向四周扩张,保持这种状态,仅将腹部横膈膜以下肌肉群放松、送气。注意吸气要象闻花一样自然、平静、柔和。3、在歌唱用气时,要以横膈膜及下肋两侧做支点,使气息呼出时有节制而且均匀有力。这样发出的声音不但响亮悦耳,而且能够强弱有致,收放自如,还可唱出音色上的变化。

三、歌唱中正确的发声方法

歌唱的发声是由呼吸、发声、共鸣三个环节构成的,而且还必须由呼吸器官、发声器官、共鸣器官有机地协调配合才能完成。发声的方法主要是将普通的声带磨练成能发出持久的、合乎科学方法的、有艺术感染力的、美妙动人的声音,使呼吸力量的大小、声带张力的强度与共鸣腔体的调节这三者之间,保持一定的动态平衡。也就是说,要以最小的运动能量,运用各个发声器官的最佳状态,产生最好的声音效果。下面谈谈歌唱中的正确发声方法:

(一)关于喉头的控制问题

歌唱时若只有流畅的气息,而没有相对低而稳定的喉头,声音就会不稳定。有了喉头对气息的控制,歌声才有伸缩性,富有表现力。为此需理解并掌握放下喉头、打开喉咙、控制喉头。练习发音是否放下喉头的方法是:闭嘴吸气向下叹气,在喉头低下时发低沉、富有弹性的顿音。或用叹气讲几个母音的办法进行体会。打开喉咙可让歌唱者借助咬苹果的状态,让大牙张开打哈欠倒吸,这时喉咙必定打开,可先放慢速度练习。以上练习结合发声练习进行训练,大家可以选择旋律性较强的短小歌曲以“u”哼唱,要求练习高音与低音时,喉头位置感觉是稳定一样的。

(二)歌唱共鸣的一些理解

进行歌唱时,都追求面罩的共鸣。歌唱面罩正如月亮,月亮本身是没有光亮的,只有当太阳光反射到那里,月亮才会发出明亮的光来。这可联系气息、喉头对共鸣起着决定性的作用。人体的共鸣腔体大致可分为头腔、喉咽腔、胸腔,整个共鸣腔体联成一体发挥作用,保证在歌唱中,高中低音发声位置统一,且富有弹力,使音色达到统一、完善的效果。

四、歌唱的语言与表现

歌唱艺术的一个重要特点就是音乐与语言的结合。音乐形象是文学语言形象的升华,两者是密不可分的统一体,这就决定了歌唱的语言在声乐中的重要地位和作用。因此,歌唱基本功训练除发声系统的训练外,还包括咬字、吐字的训练。所以,在咬字、吐字时,应注意不要咬死,也不能含糊,要明确有弹性,字正腔圆,字腹要随着旋律的婉转起伏而推开。字尾要归韵,交代清楚。

语言是人类思想感情的信号,字在歌唱中就是传情达意的。因此在歌唱时必须做到吐字清晰,字里传情。当然要想唱好一首歌,前提是应先理解音乐作品表现的思想内容及背景,而后经过演唱者的二度创作,进行演唱,通过情感把歌曲的音乐形象和素材表现出来。总之,歌唱思想不能空白,思路随着歌曲的内容展开,以情感人。

参考文献:

[1]谢嘉幸.我国当代音乐教育学研究综述[J].南京艺术学院学报, 2005,(03).

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[3]欧阳蓓蓓.民族声乐唱法之我见[J].艺术教育,2007,(01).

[4]王雪敏.民族唱法与美声唱法之比较研究[J].音乐创作,2011,(02).

作者简介:

梁盈盈,周口师范学院音乐舞蹈学院。

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