音频编辑范文

时间:2023-03-03 16:42:26

音频编辑

音频编辑范文第1篇

关键词:音频编辑 实践教学 创新 实验教学法

影视艺术类专业近几年一直成为学生报考的热点,众多师范类大学、综合性院校也相继开展影视艺术教育。影视作品的形式、内容、主题更加丰富多彩。作为视听艺术,声音的编辑技巧教育也是不容忽视的,能进一步充实影视专业学生的知识结构,提升作品品质,推动影视学科的健康发展。本文从理论与实践相结合的创新教学法、创新与探索相结合的实验教学法、项目教学与任务引领相结合等不同的实践教学方法对音频编辑实践教学进行探索,增加高校影视作品声音编辑设备价格贵、台套数少、实践教学理论研究不足的浓重一笔,具有一定的普遍意义。

Pro tools音频工作站在影视行业里一直被大家所追捧,目前已经作为电影、音乐、微电影、电视连续剧中后期音频制作的一个准则。基于TDM技术的数字信号处理技术,具有鲜明的音频效果处理的能力。它的教育研究帮助影视专业学生的专业提升,作品质量的提高具有很大的正面意义,特别是部分影视类专业性院校。但是Pro tools音频工作站价格贵、设备台套数少,很难进行全班化教学。结合硬件的实际情况,各专业学生的不同需求我们进行了一定的教学实践。

一.理论与实践相结合的创新教学法

Pro tools软件音频编辑课程是一门技术性与实践性极强的应用课程。教师在教学过程中,要打破传统的、固化的以教师课堂传授为主的教学模式及单一的思维模式,构建以教师为主导,学生为主体,教与学互动,教师讲授、学生实训交叉进行的创新型教学模式,侧重理论与实践相结合的创新教学方法,以夯实基础、强化实践应用、开拓思维为目标,在教学过程中要注重培养学生的动手实践能力、创新能力及观察分析问题的能力,激发学生的自主实践积极性、提高学生的学习积极性和动手能力。

为了使学生能够高效的掌握、理解音频编辑程序理论,教师要分章节讲授音频编辑理论,在讲授理论时要采用个案分析与课堂讨论相结合的教学方法,对于难理解的音频编辑理论内容教师要结合经典案例进行深入分析与讲解,使学生深入了解多媒体作品中的音频使用情况,激发学生的学习兴趣,提高学习效率,引导学生在操作中逐步体会所学的知识。

教师要针对所讲授的内容配备相应的练习素材,在每一章节讲授后,教师要安排学生上机实践,将学生分成小组进行统一管理,教师向学生发送一些练习的素材,让学生根据所学的内容充分发挥自己的创造力及想象力动手操作、自行编辑素材,具有一定的主题。在学生实践操作过程中,教师可以亲临指导,对学生提出的问题进行解答,指出学生在操作中存在的问题,使学生能够清楚深刻的认识自己在操作中易出现的错误,及时的调整、修正,掌握技术要领,以便日后不会发生同样的错误。教师要把学生完成的练习进行展示,让学生发表意见,点评同学的作品。学生的作品有微电影《北京梦》、专题类《香港电影人的十年探索》、青春影像――影像小课堂之长镜头、校园访谈―让爱照亮寻亲路等等,形式内容多样化。

教师最后作出总结,对学生上机操作存在的普遍问题进行统一讲解,指出在操作中哪些方面需要我们借鉴,哪些方面存在着问题。优秀的作品我们推荐参加中国高校电视奖的比较,部分拿到了一等奖。这种理论与实践相结合的创新教学法,有助于学生在操作过程中夯实基础,开拓思维,体会教学内容。

二.创新与探索相结合的实验教学法

1.创建开放式的BB教学平台,延展课堂教学

教师在教学中要创建开放式的BB教学平台,在BB教学平台设立通知、课程介绍、课件PPT、视频资料、交流区、作业、学生作品、特色资源等板块,学生可以根据自身需要,自主选择不同的内容,如不同的章节、难易程度不同的内容进行学习;学生可以在课余时间下载课件、视频等进一步学习,不必完全依赖于教师;对于自己不了解的内容也可以在交流区与同学讨论;已掌握的部分可以跳过,重点回顾不熟悉的内容等。特色资源专栏有大量的音、视频资源,可以丰富学生的知识、开拓学生的眼界,学生可以根据自身的兴趣、爱好进行广泛的学习。教师不用占用课上时间布置作业,可以在通知一栏消息,可以在线提交作品,这种方式及时、便捷、高效。BB教学平台有利于学生进行线下学习交流,提升学生的自主学习能力;有助于学生更加主动的学习知识、获取更多的知识和信息;有利于学生对知识的理解和巩固,进一步提高教学质量。

2.课程资源的开发和利用

课程资源的开发和利用对于优化教学效果,提升教学质量是至关重要的一环。教师要创造性的开发课程资源,打破传统的“照本宣科、课堂中心”的教学法,不断地推陈出新。依据专业的特色,教材的编写要深入浅出、图文并茂、重点难点突出,结构不要过于庞杂、笼统,课程内容要突出对学生职业能力的训练。教材中尽可能的每一章节都要设计实训活动,注重理论与实践相结合,实训活动的设计也要尽可能得贴近实际工作的需要,这样有利于培养学生的职业能力,提高学生学习兴趣。除此之外,教师要充分利用网络资源、电子期刊、数字图书馆以及远程教学等方式使课堂教学生动有趣,使教学内容更加多元化,实现优质教学资源共享。开放实验实训教学基地,创立真实岗位环境,调动学生学习积极性,以此拓展学生的知识和能力。

3.考核标准的多样化与灵活性

考核标准采用“过程考核”与“成果评价”相结合的方式,侧重于学生的技能层面。考试的形式注重学生实际操作能力,分析问题及解决问题的能力。考核标准按百分制计算,在过程考核中,平时的练习、课堂提问及表现、音质评价与修正、交流情况、学生的软件掌握程度等占30%,期中考试采用上机操作,用Pro tools软件制作作品占40%,比如制作音频公益广告、配乐诗歌朗诵、音频广播短剧等。期末考试采用理论考试与提交完整作品的形式占30%,理论考试采用闭卷的形式,旨在使学生重视基础知识,注重培养学生的职业素养。在成果评价时,让学生之间互相评比及点评各自组的作品,充分发挥学生的主动性、参与性和积极性,在评价过程中深刻挖掘自己的不足,积累经验,使自己在以后的创作中不断地进步。

三.项目引领与任务驱动相结合的教学法

项目引领与任务驱动相结合的教学法皆在使学生通过完成项目任务来获得专业知识和操作技能。教师在选择和设计项目时要根据专业的特色尽可能得贴近实际工作的需要,最好把影视公司的音编岗位工作任务引进来做学习项目,让学生真刀实枪的操作实施,充分发挥学生的主动性和积极性,在此操作过程中有利于提升学生的职业能力及动手操作能力。

教师要充分利用行业资源及校企合作资源,为学生提供阶段实训,及时和影视媒体与实践基地挂勾,让学生在真实的环境中磨练自已,提高学生的学习积极性和动手能力,提升其职业综合素质。学院要积极开展影视作品大赛,学生自行组队,将拍好的作品提交给学院,学院负责人邀请专业教师进行评选。为了鼓励学生,充分调动学生的积极性,学院可以对入围的作品颁发证书及奖金给予奖励。入围的作品可以在学院的多媒体观影室展播,主创团队进行交流分享会,学院老师进行点评与指导,对学生在创作中存在的问题及技能方面存在的问题进行点拨,为今后的创作和教学提供宝贵的经验。

教师要鼓励学生参加国内、国际级电影大赛,强化学生的创新意识,通过学生作品来检验教学效果。以2015年为例,学生自行组建团队拍摄的影视作品在由北京师范大学、北京市新闻出版广电局、北京师范大学艺术与传媒学院承办的全国性电影节--北京大学生电影节原创影片大赛、上海国际电影节以及柏林华语电影节等比赛中获得各类奖项,激发了学生的创作热情,诱发了学生的学习兴趣。

四.结语

基于Pro tools软件音频编辑实践教学的研究与探索,本文提出了三种创新教学方法分别为:理论与实践相结合的创新教学法、创新与探索相结合的实验教学法、项目教学与任务引领相结合的教学法,对音频编辑实践教学提出的三种创新教学方法旨在使学生能够高效的掌握音频编辑的相关理论知识;掌握音频作品的策划与制作能力;提升学生的动手实践能力、创新能力、分析问题及解决问题的能力;激发学生的学习兴趣、调动学生学习积极性及提高学生自主学习的能力;提升学生的职业素养和职业能力,使学生能适应影视制作专业的工作要求。三种创新教学方法有助于进一步提高教学质量,希冀在各大高校起到良好的引导、示范作用。

参考文献

[1]商凌云.音频编辑课程的实验改革探索[J].青年记者.2014(17)

[2]阎晓敏.音频编辑软件Audition新教学法研究[J].艺术教育.2012(09)

[3]杨锐刚,孙世鸣.做好电视非线性编辑工作的几点思考[J].西昌师范高等专科学校学报.2004(02)

[4]康晨洁.基于数字音频技术的广播音频编辑软件构建研究[J].新闻传播. 2015(24)

[5]刘玮.数字音频技术与校园文化演出[J].数字技术与应用.2015(06)

[6]樊祥宇,林燕萍,廖国建,谢建平.基因组定向编辑技术的专利概述及其对高校创新创业教育的启示[J].遗传.2015(12)

音频编辑范文第2篇

关键词:双语教学;教学目标;考试安排;教学效果

“双语”教学是指教师通过将两种语言进行结合的授课方式。在全球经济一体化的背景下,很多应用型本科院校纷纷开展了“双语”教学课程,但是,由于受到师资、教材、设备、学生自身接受能力等诸多因素的影响,“双语”教学的实施效果不尽如人意,尤其是在实践课程领域,学生对实践操作的兴趣大于对外语学习的兴趣。因此,如何在实践授课过程中融入外语教学,提高学生的动手操作能力并培养学习外语的兴趣,是“双语”教学的目标。Premiere是专业的视频剪辑工具,在新闻制作领域的普及程度较高,有着比较重要的地位。较多新闻工作者都将Premiere视为首选的剪辑工具,利用Pre⁃miere对拍摄好的新闻素材进行排版、视音频转场特效添加、叠加合成、色彩调节、输出等操作,《视音频编辑》课程由此得以开设。Premiere软件的大部分说明文字为英文,对学生的英文阅读、中英翻译能力要求较高,导致英语基础差的学生在下载软件时,不得不求助其他专业人员,从而导致失去耐心,对剪辑课程的兴趣也越来越低。英文能力较强的学生不仅可以吸取国内各大权威新闻网站的知识,还会不定时登录境外专业新闻网站,参考一些国外记者制作的优秀新闻稿件和新闻视频,进一步提高自己的专业知识能力。因此,在这样的形势下,缩小学生英语学习能力的差距,提升学生剪辑水平,对“双语”教学任务的有效开展是非常有帮助的。

一、教学目标

(一)知识目标

就《视音频编辑》课程本身的知识学习而言,不仅需要学生熟知非线性编辑的系统概念和系统构成,也需要学生对数字视音频的相关参数有详细的了解,并掌握Premiere的剪辑流程。在外语方面,不仅要能够读懂Premiere配置的相关外文词汇并理解其内涵,也要能够看得懂无中文翻译的新闻视频。

(二)能力目标

通过大量的练习,学生能够运用非线性编辑编软件完成细致的剪辑与完整的视频输出,并熟练掌握基础特效的添加与特效参数的修改。例如,国内外视频运用比较经典的转场特效———无缝转场,要求学生能够对外文视频进行准确的翻译,并且做成双语字幕添加在视频中。

(三)思想目标

提升学生的科学素养,有利于培养学生崇尚科学、实事求是的态度。《视音频编辑》双语课程不仅需要学生学习理论知识,还需要学生学习一门外语,属于双重知识的积累。该课程要求学生有认真钻研、积极寻找创新思路的精神,鼓励学生迎难而上、攻破难题,做一名提升自身思想境界的新青年。

二、教材

《视音频编辑》课程的主要教材是马克西姆·亚戈著作、人民邮电出版社出版的《AdobePremiereProCC2019经典教程》。该教材通过多个案例,系统而详细地介绍了Premiere的参数配置以及具体步骤,并且给予学生大量的提示,有利于学生掌握学习重点、提高学习效率。当学生打开Premiere软件时,会发现界面的很多功能都有英文标注,英语较差的学生就需要大花费量的时间去认识这些英文词汇,从而影响了学习效率。学生也会参考其他专业教材进行辅助学习,例如,李延周、王小飞编著,人民邮电出版社的《新印象PremiereProCC短视频剪辑/拍摄/特效制作实战教程》,将PremiereProCC的各项重要功能与短视频中的各类型技巧性效果相结合,通过实战案例的形式来展开讲解。该教材并不是偏理论化的讲解,而是偏实际操作的技术讲解。

三、教学方法和教学手段

《视音频编辑》课程包含的主要方法有:1.讲授法。讲师通过讲解非线性编辑的相关理论知识,并融合其他学科知识来加强学生的理解。例如教师在讲解“字幕设计”章节时,还会讲解关于“符号学”和“设计美学”的相关知识。2.讨论法。关于非线性编辑的操作有多种选择,教师会组织学生对多种操作步骤进行讨论,并选择学生最喜欢的一种操作步骤进行分析。例如调整视频速度的方式,教师会讲解四种操作方式,由学生选择他们认为最高效、最方便的一种操作方式来进行讨论。3.实训法。学生在理论知识学习之后,开始进行实际操作。教师会为学生提供剪辑的素材与案例,学生需要在规定的时间内完成制作并上交作品,之后,教师会对其作品进行打分。双语教学方面,会根据学生的外语水平以及教师师资力量的不同,而采取不同的教学方法。针对英语水平较高、听说能力较强的学生,可采取英文“浸泡”式教学,即教师全程进行英语授课,营造出一种全英文收听的氛围;针对英语水平欠佳,尤其是听力水平较差的学生,可采取中英文混合式教学,即教师授课时使用英文与中文同时进行教学。当前,山西传媒学院2019级新闻专业学生总人数为98人,通过英语四级考试的有35人,占总人数的36%,说明学生英语水平有所欠缺。若采取全英文的授课方法,就会导致更多的学生无法听懂,容易产生厌学心理,因此,采用中英文混合式教学较为稳妥。对一些重难点理论知识的解释,教师可以先用中文进行梳理,再用英文进行二次讲解。在给学生展示的课件中,对基本参数,可采用英文进行标识;较为高深的专业性词汇,可采用中英文进行注释,方便学生理解和记忆。Premiere分别有海外英文版和中文版两种,学生可根据自身的英语水平进行选择安装,一般建议学生优先安装英文版Premiere,以便提前进入英语环境,提高英语阅读理解能力。课堂讨论方面,一般的日常简单交流,可要求学生选择英语进行沟通,遇到晦涩难懂的英文词汇可选择中文进行辅助交流;实训方面,教师可经常提供英文版视频素材,并用英语进行特效操作教学。

四、考试安排

《视音频编辑》课程考试严格按照教学大纲要求,采用实训方式进行考核。课程学习结束以后,教师会给学生布置剪辑作业,需要学生在规定的时间内按照剪辑要求完成作品,并刻盘上交。剪辑要求包括:输出格式为MOV或者MP4、每个成片时长为5~10分钟左右、添加转场特效与素材内特效、添加字幕并利用抠像技术消除原素材的水印、音量大小稳定在正常分贝数等。通过这些要求,能够了解学生是否掌握了视音频编辑技术、非线性编辑软件运用原理以及该软件在新闻领域职场当中的运用。视频制作方面,不仅要鼓励学生运用英文版Premiere来完成作业,还要鼓励学生多在网站上收集一些相关的英文无字幕原视频进行编辑。此外,学生自己也可以积极面对镜头,用一段流畅的英文,完成新闻采访或新闻访谈类的视频拍摄。

五、教学效果

笔者曾教授山西传媒学院2019级新闻学专业的学生《视音频编辑》课程,并且采用了双语教学的授课方式,不仅让学生学到了专业基础的技术知识,也有效提升了学生的社会能力。有学生表示,双语教学的精髓不在于两种语言,而在于两种教学方法、两种教学思想,将两种方法结合,能够使学生的专业技能更加扎实,专业素养更具国际化视野;也有学生表示,在课堂上自己学到了很多专业词汇,比如,Add/Removekeyframes是“添加/删除关键帧”、AdditiveDissolve是“附加溶解”……这类词汇在学生的日常英语学习中很少涉及。关于对《视音频编辑》课程未来授课的建议,有学生表示,教师上课前可以将主要词汇表发给学生进行预习,让学生初步认识这些生涩的单词,对本节课要学习的专业知识有初步的了解;也有学生表示,双语教学对教师的课堂把握能力要求更高。在课堂上,一部分学生因为听不懂专业词汇或者专业理论知识而丧失了对本课程的兴趣。因此,教师在授课过程中要把控好中英文输出比例,时刻关注学生对知识的掌握情况。此外,也有一部分学生表示,在关键知识点的教学上还是要以中文为主、英语为辅,确保学生能够学懂,掌握相关理论知识。

六、结语

《视音频编辑》课程作为新闻学专业的一门基础选修课程,以培养学生动手实践能力为目的,又融合了双语教学的授课方式,为学生进行相关技术或合作的对外交流提供了学习渠道。近年来,以英语进行各种学术交流的活动越来越普遍,双语教学能够促进我校高等教育的国际化,培养出更具国际视野的大学生。

参考文献:

[1]安冬敏.浅谈《材料合成与制备技术》双语课程本科教学[J].教育现代化,2020,7(51):138-140.

[2]常幸,余东升,贾润萍.应用型本科院校开展双语课程教学的探索[J].广东化工,2020,15(47):230-231.

[3]李丽.流体力学双语课程思政案例设计与实施[J].经济师,2021(8):194-196.

[4]张杰.互联网+双语导游词讲解精品课程建设[J].语言艺术研究,2021(11):85-86.

[5]刘羽.非线性编辑实务教程[M].北京:人民美术出版社,2009.

[6]韩卓,李慧,李作美,马龙,李砚,曹珂珂.混合式教学在《食品化学》双语教学中的初探[J].广州化工,2021,19(49):153-155.

[7]王莉玮,方润,高仁金,张于弛.混合式教学在双语专业课程教学中的应用[J].高教学刊,2021(31):113-116.

[8]郑大湖,戴炜华.我国高校超双语教学研究十年:回顾与展望[J].外语界,2013.

音频编辑范文第3篇

【关键词】Adobe Audition 数字媒体艺术 教学方法 教学设计 计算机音乐

随着计算机技术和数字音频技术的发展,计算机音乐逐步形成一个专门的学科。自20世纪80年代末计算机音乐的概念传入我国,多所音乐院校和综合性大学的音乐专业纷纷开设了计算机音乐专业或课程,同时,教学内容的设置和教材的编创成为许多专业教师新的研究课题,其中以计算机音乐软件的教学研究较为热门,而音乐编辑软件Audition由于其功能强大、操作简单等优点被很多人士所青睐。本文的立足点是计算机公共课这一平台以及非计算机音乐专业学生这一群体,从研究非计算机音乐专业学生学习Audition软件的意义以及Audition软件目前教学中出现的问题出发,引入数字媒体艺术的设计理念,对Audition软件教学的各个环节进行全新的设计,总结出一套新型的Adobe Audition软件教学方法。

(一)Audition特点简介

Audition是一款基于Windows的音频非线性处理软件,其前身是Cool Edit Pro,由Synthrillium Softwares 公司开发,被Adobe公司于2003年收购,随后推出多个版本,2007年底发行的Audition 3.0是目前的通行版本。在音频编辑和制作领域,Audition由于具有以下两个特点已经成为人气最高的专业级软件。

1.功能强大。Audition作为专业级的音频工具,几乎可以实现用户对音频处理的所有要求,如录音、混音、效果处理、降噪、音频压缩、音频提取、视频配音、CD刻录等,并且可以与多种音频或视频软件协同工作,允许用户在多音轨和编辑模式下进行音频处理等,基本上可以将电脑模拟成一座全功能的录音棚。

2.操作简单。Audition的界面直观、简洁,将音频编辑的过程菜单化、图形化,允许用户自由增删窗口以及调整窗口的大小和位置,从而能够创建一个个性高效的音频工作环境。Audition比其他专业软件易于学习和使用,即使用户不具备音乐制作的经验也能够快速地掌握基本操作,因此,Audition能满足不同程度群体的要求。

(二)Audition的应用现状

Audition软件的应用范围非常广泛,如唱片工业、广播电视、电影制作、多媒体行业、网络流媒体、手机增值服务业等。Audition软件在艺术剧院音响效果部门的应用,不仅提高了工作质量和效率,也实现了很多音效上的艺术创意;可以在电台文艺、广告和备播三种录音室中应用,即利用Audition软件模拟传统工作站的硬件,进行多轨录音和混音、去除噪声、制作伴奏带、添加效果等工作;可以在音乐专辑录制中应用,即利用Audition软件模拟专业录音棚,进行伴奏乐制作、多轨录音、后期处理、混音合成等工作。

二、基于数字媒体艺术理论的新教学法

(一)非计算机音乐专业的音乐类学生学习Audition软件的意义

作为非计算机音乐专业的音乐类学生,虽然主修方向不同,但对于计算机音乐的接触和学习都必不可少。[10]因此,非计算机音乐专业的音乐类学生学习Audition有着重要的意义。

1.能够完善学生的计算机音乐知识结构。在计算机音乐基础课程中,音频编辑处理是很重要的一个方面,其教学涉及多方面知识的支撑,如计算机软硬件知识、数字音频知识、传媒学和美学知识、自身的专业知识等,因此,Audition的教学能够完善学生的计算机音乐知识体系,强化学生的专业知识,提高学生的新艺术素养。

2.能够拓宽学生的艺术思路。音乐类学生长期的专业学习会使得艺术表现力受到一定限制,而计算机音乐正是解放艺术天性、挖掘艺术潜质的新艺术形式,如声乐专业的学生可以利用Audition录制声乐专辑或多人的合唱作品,而器乐专业的学生可以利用Audition录制演奏专辑或多乐器的乐队作品等。在独立完成音频处理的过程中,学生对艺术的实质和艺术形式都有了新的认识,从而能够拓宽艺术表现与创作的思路和手段。

(二)传统Audition教学中出现的问题

现有的教材对Audition机械式的菜单讲解,会使学生纠结于各种界面、菜单、快捷方式的记忆与选择,而忽略了软件作为工具为创作灵感服务的宗旨。面对Audition繁多的功能和术语,学生无法完全理解诸多功能的应用方式和各种术语的应用场合,因而会对软件的便捷高效产生疑虑,而失去学习和使用的兴趣。

当然,也有许多学者提出用任务驱动教学法或课后案例试题以加深学生对软件的理解和掌握,但是,传统的任务驱动法只强调完成任务的方法,即只考察知识和应用层面的技能,而Audition是集技术与艺术于一身的软件,单纯考察知识和应用水平会限制学生的艺术创作思路和艺术表现热情,从而无法实现Audition教学强大的艺术功能和情感传递功能。

(三)数字媒体艺术理论指导下的教学设计

Audition软件可以说是对已有音乐进行改造、升华、再制作的工具,具有艺术与技术的双重属性,因此Audition的教学应避免机械化和程式化。具体教学设计如下。

音频编辑范文第4篇

【关键词】数字音频;课程体系;构建

《数字音频编辑》课程作为计算机应用技术(动漫游戏方向)专业的一门专业主干课程,在整个专业课程体系中起到了举足轻重的作用,广泛应用于影视动画、游戏、广告、广播电台、文化传媒公司等领域,与《影视剪辑技术》、《图像处理技术》、《三维动画制作》、《影视特效合成》这四门课构成了本专业数字影视后期制作的岗位核心课程。该课程是从2007年开始开设的,在我校已开设和建设了6年,课程建设从初期的探索逐渐走向成熟,课程体系建设日趋完善。

针对计算机应用技术(动漫游戏方向)专业的特点,通过大量的社会调研,聘请企业专家进行座谈等方式,我们充分了解了计算机应用技术(动漫游戏方向)职业岗位群和企业对各岗位数字音频编辑处理的职业技能要求。按照不同的工作内容,高职学生所面向的数字音频编辑处理职业岗位包括:录音师、音频编辑员、音效特技师。

2分析典型工作任务

数字音频编辑工作岗位不同,其工作任务亦不同。通过调查分析,我们把上述各岗位的典型工作任务总结为:(1)录音师,其典型工作任务包括音频设备架构与调试、录制能力、为角色配音的能力;(2)音频编辑师,其典型工作任务包括单轨界面对音频素材的剪辑技术,包括选取波形、删除波形、裁切波形、复制波形、剪切波形和粘贴波形;音视频结合处理技术。(3)音效特技师,其典型工作任务包括多轨界面中常用的简单编辑技术,包括音频块的操作、各种素材的插入等,在单轨、多轨编辑界面中为音频素材添加各种效果的方法,包括波形振幅、降低噪声、添加延迟效果、时间拉伸/变速变调技术、消除人声等。

3确定核心职业能力

确定数字音频编辑处理工作岗位典型工作任务的基础上,信息工程系计算机多媒体技术教研室相关人员归纳了各岗位对应的职业行动领域和各行动领域对应的核心职业能力。

职业行动领域

核心职业能力

录音师

声音基本知识、数字音频编辑的基础知识、Audition单轨界面、多轨界面录音技术、影视多媒体作品配音的技巧、音频设备的使用技术;

架构与调试、录制能力

、为角色配音的能力;

声音基本知识、数字音频编辑的基础知识、Audition单轨界面后期音频剪辑技术、Audition多轨界面后期混音处理技术;音视频结合处理技术;

音频剪辑能力;

音视频处理能力;

音效特技师

单轨界面简单编辑、多轨界面后期混音处理、音频项目、音效设计制作的理念与流程;

音效制作效果处理能力;

数字音频作品策划和设计的能力;

4构建工作过程化的课程体系

音频编辑范文第5篇

关键词:视音频;剪辑;特效Premiere;After Effects

数字视音频编辑与制作课程是目前大部分高校数字媒体设计类专业开设的必修课程,也是很多高校作为计算机综合技能训练而开设的公共实践选修课程。主要学习数字视音频剪辑软件Premiere、Edius、Audition等,也有专业类院校将影视特效合成软件After Effects一并安排到该课程里的。本文以高职多媒体设计与制作专业为例,就数字视音频编辑与制作课程的具体项目设计作一定的探讨。

高职多媒体设计与制作专业是培养具备一定的数字媒体设计专业理论知识和一定的设计创意思维,能够胜任网页设计与制作、摄影摄像、视频剪辑后期合成等工作的具有良好职业道德的高素质技术技能应用型人才。数字视音频编辑与制作课程是多媒体设计与制作专业的岗位基础平台课程,本课程主要学习软件Premiere和After Effects,要求学生能较为熟练的操作这两个软件,掌握音频、视频素材的剪辑处理技术和后期特效合成技术及其应用技巧。为《影视栏目包装》、《多媒体产品艺术设计》等后续课程打下基础,还可以作为多媒体学生专业未来就业的一个发展方向。

总体设计思路

本课程以“数字视音频剪辑与特效制作”在多媒体设计与制作行业中的应用为出发点,结合行业、企业发展需要和完成职业岗位实际工作任务所需要的知识、能力、素质要求,来选取教学内容。内容编排顺序根据对学生的能力递进要求来设计,从项目中分出各个知识点的实例,由浅入深进行教学。

项目一:婚礼电子相册的制作

虽然当前电子相册制作可以由很多软件自动生成,制作方便,但该项目作为本课程第一个项目,难度小,可以将Premiere软件基础教学结合到项目制作中,而且婚礼电子相册很具代表性。

本项目安排8~12课时,素材由教师提供,项目化教学让学生“学中做、做中学”,具体的工作任务有:

1、创建项目、导入素材,让学生熟悉Premiere软件的界面、菜单功能、窗口、面板,能根据不同的格式要求来创建项目文件、导入管理素材,采集DV视频等。

2、编辑照片静态素材,学习编辑关键帧、Motion特效、Opacity特效。理解关键帧的含义,会使用Position、Scale、Rotation、Opacity等特效制作简单的关键帧动画。

3、剪辑视频素材,导入AVI、rmvb、mkv等多种格式的视频素材,学习切割素材、插入覆盖、分离和链接素材等。

4、给照片添加转场特效,让学生尝试不同的转场特效,记住各种特效的效果,选择合适的进行合理应用。并能安装外挂特效插件。

5、添加音频,学习音频的种类、音频类型的转换、音频的淡入淡出、混音器的使用、音频特效的使用。

6、制作标题字幕动画,要求学生会创建、修改字幕,会设置字幕属性,会应用字幕样式,会制作爬行和滚动字幕等。

7、合成序列、输出视频。懂得渲染工作区的设置、输出影片的参数设置、视频格式、压缩的方式。

通过制作电子相册这个项目,让学生基本上掌握了从视频采集、剪辑、添加特效、添加音频、合成输出一系列视频编辑流程。

项目二:婚礼开场MV的制作

本项目的难度较上一个项目有所增加,要求学生在已经基本掌握软件使用的基础上,对视频剪辑的镜头语言有一定的认知。因为本项目的素材均为视频动态素材,不像上一个项目主要以静态素材为主,在剪辑时对视频镜头长度的把握上有一定的要求。课时安排12~16课时。

本项目Premiere制作过程基本上与上一个项目相同,在制作之前需要给学生讲解镜头语言的相关理论知识以及案例示范。

1、选择素材镜头,婚礼相关素材由教师提供,学生可以另外选择下载一些合适的光晕、光斑、花瓣、线条等视频素材;

2、确定镜头的长度,在视频编辑创作实践中,选好素材镜头之后的第一件事情就是确定镜头的长度。可根据视频内容的风格、视频内容的节奏等来合理剪辑镜头长度,怎样让视频达到最佳的观看效果。

3、剪辑点的选择,解决跳接的对策、背景音乐的选择等。

另外,婚礼MV的制作往往需要制作一个片头,而一般炫酷的片头是由软件After Effects制作的,所以本项目安排一定的课时学习After Effects,为后一个项目做准备。学生下载自己选择的片头模板(很多素材网站提供免费的AE模板以供学习练习使用),通过修改模板、替换素材,熟悉After Effects的工作界面、菜单功能、属性设置及基本操作,会创建合成项目、导入管理素材、添加Effect Controls面板中的特效等。

项目三:网络短片模仿制作

模仿是最好的老师,软件学习尤其需要大量的案例练习,这就要求学生不仅在课程上实践,而且在课外要自己多加练习。然而,在课程教学过程中,设计什么样的项目案例能够引起学生的兴趣呢?

我们可以选取一些网络特效视频,让学生模仿里面的情节自己拍摄视频,自己后期制作。比如前段时间,视频网站YouTube上的创作红人,华人小胖视觉特效系列,内容故事情节搞笑活泼,特效技术细腻逼真,其用于记录视频拍摄的花絮以及特效处理的教学,也获得了大批网友的欢迎和追捧。这样学生在学习使用粒子特效制作烟雾、爆炸效果时,比原先单纯的案例制作感兴趣的多,学习效果也好了不少。

另外还可以选取一些优秀短片,进行模仿拍摄制作,比如“V电影”网站上的一些风光短片、创意短片、广告等,这样能让学生对镜头画面的组接、声音处理技巧等有更深刻的认识。另外,这个项目在拍摄过程中要求学生分组、分工合作,锻炼了学生的沟通协作能力。

小结

这三个项目设计的出发点是以实用至上为原则,弱化原来的偏软件教学的课程模式(花大量的时间讲解软件工作区、菜单、命令等操作技术),而将社会需求的项目、能够吸引学生兴趣的项目的制作放在主置,在制作项目的过程中去摸索软件的操作使用,一定程度上也促进了学生自学能力的提升。三个项目由易到难,由浅入深,循序渐进,通过第一个项目,让学生掌握从视频采集、剪辑、添加特效、添加音频、合成输出一系列视频编辑流程;通过第二项目,加强学生视频剪辑中的镜头组接的概念;通过第三个项目,着重让学生掌握影视后期特效合成的各种基本操作和使用技巧。当然,根据课时量的设置,可以灵活变动,如课时安排较少,设计前两个项目即可,相对弱化After Effects的内容,如果课时安排较多,三个项目都可实施。

参考文献:

[1]张静.基于视频编辑与制作项目实战课程的开发与设计[J].新闻传播,2014,08:169.

音频编辑范文第6篇

关键词 数字音频技术 计算机 软件技术 音频编辑

中图分类号:TN912.3 文献标识码:A

Abstract With the rapid development of computer technology and digital audio technology, computer technology and electronic technology has penetrated into all walks of life, using a variety of convenient for people to the different uses of the software also emerge as the times require, making music is no exception. In the digital age is growing so fast, the existing technology, the MIDI function will have reached a very perfect degree. Computer music brings a broad creative space to people with imagination. Along with the construction of digital radio rapidly advancing, broadcast audio editing software combines computer technology and digital audio technology, in a radio broadcast in China has been widely applied, therefore, we believe that in the development of digital radio in the future, multi-channel digital audio system can provide more high quality, more channels. Effects of digital audio, the audio editing software software design are studied.

Key words digital audio technology; computer; software; audio editing

1 概述

计算机技术的发展越来越来,其极大地推动了电视音频制作方法的进步。把处理器理解成模拟音频系统中的一个周边设备,和压限器,均衡器是平行的,不是系统中的核心设备,把媒体矩阵理解成系统里的核心设备,因为媒体矩阵实现的处理功能是处理器远远不能及的。最终还要看用途,如果是用于演绎也许根本用不着媒体矩阵,还是传统的模拟设备比较好。如果两个同时出现在系统里,这样就先进入媒体矩阵,因为处理功能多,把声音处理好了之后再放出给音频处理器。

电视音频制作是一个技术密集的行业,近年来,以数字技术、卫星技术、光传输技术和网络技术为代表的新技术正在给电视音频制作的发展带来革命性的变化。技术的发展决定着电视的节目制作质量、传输质量和覆盖范围,这些因素都是电视业竞争发展的手段。所以,国外的广播电视集团已经纷纷采用或正在规划新技术的大规模应用。我国的广播电视业要想参与竞争,同样必须加快走产业化发展道路,完全按照产业运作的方式实施大规模的技术改造,为自己的发展奠定基础。

当前较流行、较成熟的几种多声道数字音频系统,对它们所采用的编码方法的主要技术做了详尽的分析比较。在音频编辑软件的效果菜单中提供了很多种常用音频特效的命令,下面我们主要阐述几种特效功能。

(1)音频编辑软件的压缩效果。在唱歌中的录音效果有时候不那么令人满意,很大原因是由于唱歌时气息、力度的掌握不当造成的。在音频编辑软件中,我们可以在效果菜单的扩大/压缩中找到这个命令,在压缩过程中应选择一个合适的平滑度,以获得最好的效果。

(2)音频采集于录制。音频采集与录制时音频处理软件的最基本的功能。在进行音频录制前,需要安装关于音频录制或者采集的设备,例如麦克风或CD唱机等设备。

(3)语音合成技术。语音合成技术是利用计算机合成的一种技术,使计算机能够产生高清晰度、高自然度的连续语音,具有类似于人一样的说话的能力。语音合成技术可以通过将预先录制并存储的语音信号重新播放来实现,或者采用数字信号的处理的方法,生成各种音调的语音。

(4)音频特效处理。音频特效处理主要指的是可以使用软件提供的多种效果器,比如:均衡效果处理、混响效果处理、压限效果处理、延迟效果处理等。

3 数字音频处理器和媒体矩阵

数字音频处理器是相对于模拟音频系统来说的。最早的模拟音频系统,声音由话筒进入调音台、压限、均衡、激励、分频、功放、音箱。数字音频处理器集中了所有模拟设备的功能,物理连接只是话筒、数字音频处理器、功放、音箱,剩下的就在软件里面进行操作了。

媒体矩阵是美国PEAVEY百威公司经历了九年才开发出来的一种专业控制设备,它由硬件和软件两部分组。该设备的各种设计、编辑命令、文件,可以根据自己需要重新命名之后,都可以存储在磁盘中,记忆和调出都非常方便。也可以根据DSP卡和A/D、D/A接口硬件数量的多少,其输入/输出通道可以从8恐敝566矩阵。而数字音频矩阵则整合了常用的音响处理功能,除前级放大调整、压缩、限制、EQ、时间延迟外,还提供了更多类型的智能型矩阵处理模块,此外,系统更提供了专业场合所使用的麦克风反馈抑制、信号自动增益、麦克风自动混音、多种类型的分频处理模块等。特别为分区控制而开发的"分区矩阵控制模块”,并可同时对多个输入信号进行有效信号判断(如闸限、外控接点、闸限加外控接点等)及优先权设定,并具有独立的输出路径选择功能。

4 广播数字音频制作软件设计和构建

多轨录音和音频处理软件越来越多,并且现在很多数字音频制作软件要求功能强大、效果出色。很多媒体制作的朋友,总是热衷于体验视频编辑和音频合成的乐趣;在视频领域编辑工具非常丰富,相信大家也都非常熟悉;而在音频编辑方面就显得十分陌生,怎样在市场上众多的音频编辑软件中,怎样选择一款最适合自己需要的软件就显得非常重要了,

对于音频编辑软件来说,目前大部分音频编辑软件都是英文版本,而且都是专业的英文术语,这样对英文不好的普通用户来说有些消受不了,因此,容易操作的音频编辑工具非常适合普通用户使用,其中Audacity和WavePad为免费软件,而Total Recorder Editor和音频编辑大师则是共享软件,如果你不需要制作那么复杂的声音效果,那么Audacity和WavePad将是你最好的选择;几款软件在音频编辑方面对常用效果制作都能游刃有余,而且操作简单方便;特别是Audacity和音频编辑大师还是中文界面语言,只不过一个是免费软件,一个是共享软件;功能越强大也就意味着操作越复杂,这个道理在音频编辑软件中也普遍存在,用户可以从各个软件的操作菜单中就能很容易地看出来;不过音频编辑大师的确是简单,只是它连普通的录音功能都不支持,所以并不适合喜欢DIY音乐的用户使用;当然还有更多更专业的音频编辑软件,对于普通用户而言没有必要选择专业的音频编辑工具,只要选择适合自己使用的,而且后期处理的音质效果让你满意就可以了;音频制作是一个无限广阔的海洋,有很多西需要你不断通过实践去摸索和学习。

目前,直觉的、客户化的界面要求越来越被重视,一般都要求软件能够集声音编辑,播放,录制和转换于一体,很多音频软件体积小巧,功能却不弱。支持导入的音频格式非常的丰富,包括WAV、OGG、VOC、IFF、 AIF、 AFC、AU、SND、MP3、MAT、 DWD、SMP、VOX、SDS、AVI、MOV、APE等音频文件格式,从一般特效如多普勒、回声、混响、降噪到高级的公式计算(利用公式在理论上可以产生任何你想要的声音),效果很好,并且选择余地较大。

参考文献

[1] 吴起.数码影视后期制作实战演练(第一版)[M].北京:北京希望电子出版社,2000.

[2] 网冠科技.影像点化-Premiere5.5(第一版)[M].北京:机械工业出版社,2001.

[3] 韩清兰.浅谈非线性编辑系统的应用[J].有线电视技术,2003(6/7):45-46.

[4] 李树春.广播音频编辑与制作软件的设计与实现[D].电子科技大学,2009.

[5] 罗双兰.基于TC动机设计模型网络学习动机的激发策略研究[J].广西师范大学学报(哲学社会科学版),2011(3).

[6] 卢争艳,梁娜娜.多媒体课件制作[J].科技资讯,2011(19).

[7] 杨锐刚,孙世鸣.做好电视非线性编辑工作的几点思考[J].西昌师范高等专科学校学报,2004(2).

音频编辑范文第7篇

摘要:数字音频工作站主要是以计算机硬盘为载体的一种数字音频系统,其采用计算机技术将音频处理器、计算机、调音台以及录音机有机的融为一体,像计算机中的文件一样来传送、存储和编辑数字音频信号,同时能够通过网络技术实现录音播出、资源共享和系统连网的一体化。本文针对数字音频的发展现状,对数字音频工作站网络设计与实践进行了简要的探析,希望能够促进数字音频工作站工作效率的进一步提升。

关键词:网络设计数字音频工作站实践

1前言

近些年以来,随着时代的变迁以及社会的发展,广播行业开始逐渐的面临从模拟向数字的变革,而计算机产业化的迅猛发展又把该变革推向至高潮,数字化的广播已经成为广播电视行业的重要发展趋势。从总体上来看,能够真正的实现听感较好、应用自如的数字化产品便是数字音频工作站,其可以将制作播出广播节目的无移动载体模式,加强广播节目的播出自动化及制作多样灵活化,能够最大限度的确保广播节目高质量及不间断的播出。由此可见,研究数字音频工作站的网络设计及其实践,有着十分重要的价值和意义。

2常见的数字音频工作站

现阶段,数字音频技术得以快速发展,专门应用在后期制作与前期录音的一些多轨音频工作站相继得以发展,并且逐渐的形成一种发展潮流,对于音频节目制作的工作效率以及录音质量发挥着不容忽视的促进作用。常见的数字音频工作站有英夫美迪音频编辑工作站、Pro tools音频工作站、DIGAS音频工作站、X—Track音频工作站等等。就拿英夫美迪音频编辑工作站来说,当前我国广播电台有着较多使用的分布式音频工作站就是英夫美迪音频编辑工作站,其得益于网络技术和计算机硬件技术的发展,并且其发展的已经非常成熟,可以较好的将常规性的制作广播节目完成。正是因为英夫美迪音频编辑工作站有着良好的衔接与广播播出工作站,因而更加满足了一体化播出及制作广播电台录音制作的高要求。从整体上来看,英夫美迪音频编辑工作站具备直观简洁的工作界面,涵盖着四对立体声轨道,能够将音量波形直接显示在录音的过程中。覆盖录音时,能够显示录音的切出切入点于音量线上,更加便于寻找。英夫美迪音频编辑工作站的一大特色便是插入录音,能够插入补录内容在当前磁头位置,工作完成后可以采取项目文件或者合成音频的方式进行保存。各类数字音频工作站均有着自身的优势及特色,推动了广播行业的蓬勃发展。

3数字音频工作站的优点

3.1安全

数字音频工作站所采取的是权限分级式管理,防止了不具备权限允许的用户进入网络,避免了网络系统中无用节目的进入。网络系统不能预装病毒软件及接受软盘,从根本上实现了对病毒的有效控制,并且还将健全的网络安全管理体制建立起来。

3.2高质量

借助于计算机技术制作播出节目,实现了音频信号向数字信号的转变,存储及传输于整个网络中,能够非常方便的将非线性的节目制作及节目播出作业实现,这有着本质上的区别与模拟方式。数字音频的动态范围、隔离度和信噪比均比85dB要大,最多能够达到70dB的模拟方式,小于0.1%的数字音频失真度,模拟方式仅仅能达到1%。模拟信号很难达到0.5dB的频响,而数字信号在相对较大的范围中将0.1dB达到,并且不存在变调抖晃,保证了广播信号的质量。

3.3经济

广播用的一台专业开盘机一般不少于6万元的价格,而广播用的一台数字录音机则大约需要2.5万元,配件少,价格昂贵,并且还需要大量的消耗磁带,有着相对较高的运行成本。随着数字技术和计算机技术的发展,计算机的性能不仅得以提高,其价格也不断降低,各种器件配件也更加齐全。所以,应用计算技术的数字式音频工作站,降低了日常的广播电台维护及运行费用,实现了无磁带节目播出及制作的运行。

4数字音频工作站网络设计及实践

4.1总体设计

就广播电台来说,从可靠性和性价比等诸多方面进行综合性考虑,比较适合采用快速的交换式以太网,其传输介质所采用的主要是无屏蔽双绞线,与RJ45接口配接,有着相对较低的费用,采取100BASE—T标准,高达100Mb/s的传输速率,可达100米的传输距离。要想减少网络冲突,提供专用带宽,确保重要数据的自如畅通,那么就需要提供100NHz的专用带宽为每个端口,将端口的流通量提高,使端口能够切实达到100%的利用率,70Mb/s的实际传输速度。全双工以太网准许同步的接收和同时发送,可达到140Mb/s的实际数据流通量。

4.2数字音频工作站的播控中心及网络系统

数字音频工作站当中的网络系统是把播出及录制节目连接成整体的一个系统,其是广播播控中心的计算机网络系统的具体应用。录音机或者话筒输入等广播节目生源向录制工作站直接输入,并且对已经录制的广播节目进行合成和编辑,使其成为广播节目制品,接着借助于计算机网络将录制完成的广播就向总的工作站服务器传送,最后予以播出。播出工作站是按照事先安排好的节目单,将所需的节目从服务器中及时且准确的取出。通常分布式数字音频工作站的网络系统主要是由两个服务器所构成,并且互相作为备份,对不同录制工作站进行设置,分别对不同的广播节目进行录制。各个录制工作站均能够对声频信号加以单独处理,来合成和编辑广播节目,并且借助于计算机网络向网络服务器传送。这样,不但使得播出的可靠性得以增加,而且还便于检修设备的运行。

4.3网络安全注意事项

要想充分的确保不间断的播出广播将节目,就必须不间断的运行网络,既要采取有效的容错措施,还需要加强安全设计,主要包括:拆除所有工作站的光驱及软驱,只有在安装管理站点时可拆卸的外置式光驱及软驱,才能够更好的维护网络;安装防病毒软件于网络工作站及服务器上,升级快,成本低;禁止进行除工作任务之外的所有程序操作和指令;定期清查病毒,维护网络,将不必要的数据删除。

5结束语

总之,数字音频工作站已经发展的越来越成熟,其便利性与直观性使得音频工作站有了巨大的变革,将会使得音频工作站更为智能化和人性化,进而促进广播节目制作效率及质量的提高。

参考文献:

[1]苟玉清. 数字音频工作站网络设计与实践[J].广播与电视技术,2008(1).

[2]阚春生.数字音频工作站的网络安全与技术维护[J].才智,2011(28).

[3]徐方.构建网络数字音频工作站系统[J].中国电化教育,2005(12).

音频编辑范文第8篇

关键词:Premiere;片头动画;视频;配音;字幕

中图分类号:TP317.4文献标识码:A文章编号:1007-9599 (2012) 04-0000-02

片头动画是影视节目前的一个简要展示,时间较短,通常用影片内容中典型的片段和3D动画或后期特效组合演绎而成,是对整个节目的浓缩与概括,使观众对节目内容一目了然。Premiere软件作为目前较流行的一款视音频编辑软件,可以通过其强大的视音频编辑处理功能和多样的字幕制作为片头动画的制作增光添彩[1]。

一、Premiere在制作片头动画视频中的应用

在制作片头动画过程中,视频内容的采集多是来自于影片内部的高潮或具有冲击力的片段,将这些内容通过剪辑、组接等不同手段使呈现连续的,更具动感的画面,以最大限度的感染观众。

(一)画面的剪切

片头动画的最大特点就是要产生冲击力,使观众立即被吸引。为达到这样的效果,在简短的片头动画中,选取的画面要尽可能的具有代表性。一般来说,主要是选取影片中突出的片段,如故事的起始、发生、高潮、结果以及具有明显冲突的画面,以此来吸引眼球。截取出这些最佳画面后,后期要对其进行编辑,使画面更连续,产生更具冲击的视觉效果。在影片画面的截取时要注意以下几点:

(1)要选取最具代表性的镜头,要体现出影片的震撼和精彩;

(2)要有重点的突出不同画面,尤其是火爆或高潮场景,同时要给观众留下悬念和想象的空间;

(3)不同画面的衔接要连贯和流畅,不能有明显的修饰痕迹和断裂感。

当然,Premiere作为功能强大的多媒体视频、音频编辑软件,可以轻松进行视频剪辑的工作。一般情况下,首先通过文件导入素材,然后将选好的素材拖到视频编辑区监视窗口,设置进入点和出入点,根据上述的原则选择合适的镜头片段,确定满意的视频片段后截取并对其时间长短进行调整。选好设置成功后,点“覆盖”,刚才剪切的片段就自动存储到了视频1的位置,方便查看和后期的编辑操作。

当选好用于制作片头动画的精彩画面之后,接下来就是最重要的工作―将这些画面进行组接和编辑。不同的组接和编辑技巧可以呈现完全不同的宣传效果。组接的最重要原则就是抓住观众的心理,通过不同镜头间的组接使片头动画表现出影片的精彩之处进而使观众心里产生一定的联想和兴趣,这样才可以起到很好的宣传效果。在进行画面的组接时,要通过不同的组合顺序使动画产生不同的艺术效果,从而更具有冲击性和吸引力。

Premiere动画的组接和编辑功能是其精华部分,合适使用可以充分发挥其强大的视频处理功能。Premiere中常用的编辑工具有轨道选择工具、波纹编辑工具、旋转编辑工具、比例伸展工具、剃刀工具、滑动工具、钢笔工具、手动工具和缩放工具等。充分发挥这些工具的作用就可以制作出特效视频。使用Premiere进行动画的编辑时,有几个小技巧是值得注意的。一是镜头的衔接要自然连贯,符合逻辑;二是对于不同的镜头要分配不同的时间,既要做到重点突出,又要吸引观众眼球;三是画面色调一般要一致,不能出现明暗反差很大的情况(特殊情况除外);四是动画的播放要有节奏感,通过镜头切换和音乐的配合等表现出来。

(三)Premiere在视频应用中的其它技巧

Premiere中有很多的组合编辑功能,充分发挥这些功能可以更大的提高动画的处理效果。如插入与覆盖编辑、提取与挤压编辑、三点与四点编辑、分割与分离编辑、波纹与滚动编辑、滑动与滑行编辑和伸展与链组编辑等[2]。充分利用好这些技巧就能制作出更具效果的视频。另外,要注意视频的输出格式,保证视频的图像质量。

二、Premiere在制作片头动画音频中的应用

配音就是在片头动画中加入声音的过程,可以是外在的音乐也可以是配音演员自己根据画面的变化而录制的声音。这是一项创造性的工作,可以使片头动画更具有感染力。

使用Premiere为片头动画加入配音的过程中一般是遵循以下步骤[3]:

(1)视频原有声音的去除:去除剪辑好的视频片段的背景音乐,以消除干扰。将前面已经编辑好的动画片段导入Premiere中,拖入时间轴中,右击音频选项并选择“解除视音频链接”中的音频,进行删除;

(2)准备好将要导入的录音,配音演员要反复练习直到准备好配音台词;

(3)导入录音:按照如下操作即可,“序列”“添加轨道”选择“立体”打开调音台“启用录制轨”等该按钮变成红色“录制”,等其也变成粉红色“播放”开始录音了。当录音结束后,点击“停止”即可。此时Premiere将自动产生一个录音文件并保存为“音频1.wav”,选择合适的文件名进行重命名后拖入时间线,并调整到与视频对应的位置;

对于原始的背景音,在片头动画中要保证其与影片中一致,这样才会让观众观影时产生更真实的体验。当然,可以根据需要适当调整原始背景音的大小,以更适应片头动画的需要。

三、Premiere在制作片头动画字幕中的应用

字幕,就是以出现在屏幕上的各种效果的文字,其作为动画中的主要组成部分可以为片头动画增色不少。Premiere具有强大的字幕编辑和处理功能,主要是通过Adobe title Designer字幕编辑器窗口来完成的[4]。

当需要创建新字幕时,可以通过新建/字幕命令打开字幕设计器,进行字幕的创建。一般的字幕效果包括静止、上滚和左飞。另外,我们可以通过Premiere中的特殊功能实现特效字幕,如给字幕文件的插入点位置添加视频转场或滚动卷页效果,也可以通过调用多轨视频实现逐字的变色效果,还可以插入滚动字幕、花样字幕等,这些都可以在Premiere中相应的工具箱中进行设置。

四、结束语

片头动画最重要的目的就是宣传影片和吸引观众,因此必须富有感染力和吸引力。Premiere作为目前流行的视频编辑软件,充分发挥其强大的视频处理功能,一定可以制作出令人满意的片头动画。

参考文献:

[1]王亚萍.剖析premiere制作片头动画[J].科技资讯,2008,35:197-197

[2]郑向阳.Premiere Pro 2.0高级编辑技巧组合[J].电脑编程技巧与维护,2009,10:56-57,71

[3]宁辉华.巧用Premiere快速制作电影预告片[J].电脑知识与技术,2010,6(23)l6599-6600,6602

音频编辑范文第9篇

【关键词】Cool Edit Pro 音乐编辑 应用

引言

随着计算机和互联网的普及与运用,大量的音乐应用软件应运而生,Cool Edit Pro软件以金属质感的按钮给人一种超酷的感官享受。它是一个功能强大的音频编辑软件,集编辑、录音、合成于一体,操作界面直观,声音处理功能丰富,体积小,对硬件要求低,是各类体育比赛、表演、训练音乐编辑的好帮手,非常适合初学者作为学习音乐编辑的入门级软件。众所周知,音乐在许多难美项群的体育项目中的重要性,一段好的音乐可以使体育比赛、表演、训练、教学如虎添翼。而音乐选配与编辑课程从最初的任意选修课发展至今,已经成为全国体育院校表演专业的专业基础课,在此,本文从该软件在音乐选配与编辑课程中的应用进行探讨,为提高音乐选配与编辑课程的教学质量,优化表演专业课程提供理论依据。

1软件在课程中应用的基本情况

沈阳体育学院表演专业于2003年获批设立,为全国同类院校中较早设立该专业的院校。该专业方向致力于培养德、智、体、美全面发展,掌握表演专业的基础理论、基本知识和基本技能,能从事体育艺术表演、舞蹈表演和模特艺术表演的组织、教学、创编和指导工作的应用型人才。由于当时全国的体育院校表演专业还处于专业建设的初期阶段,硬件条件相对较差,Cool Edit Pro软件仅在课程中进行初步的介绍。伴随教学硬件条件大幅度改善,表演专业学生对知识的需求和专业技能的不断丰富,课程调整为限制选修课,针对本专项的特点编辑体育音乐,该软件教学占课程总学时的50%,而且课程考核的作品由该软件完成。如今,能够熟练利用电脑独立完成音乐的编辑,成为表演专业学生一项非常重要的基本技能。

2软件在课程中的应用特点

2.1功能强大、配置要求低

该软件是一款非常优秀的多轨音频处理软件,仅需配置简单的外置音响或耳机,便能高质量地完成采、录、编、制各种类型体育音乐,满足日常教学、训练、表演、比赛、毕业设计等音乐的编辑工作。

2.2 操作简便、效果奇特

软件能将多种渠道收集的音频素材,并对音频进行剪接、音量调节、速度调节、降噪等处理,还可添加许多奇特的效果,熟练掌握操作技巧能尽情发挥想象,制作出独一无二的音乐作品。

2.3 自动保存、外界干扰小

在进行音乐编辑时如果发生停电或死机现象,软件能够在电脑重新启动后,自动恢复断电或死机前的最后工作界面,帮助我们有效地减少因意外而产生的重复操作。

2.4 简单易学、方便灵活

软件提供了许多快捷按键。在特殊音效处理中,学生不但可以自己调整参数,还可以在没有基础的情况下利用软件中预置的参数模式,做出意想不到的特殊音效。

3软件在课程中的应用功能

3.1 音频素材的采集途径

许多比赛、教学音乐是刻录在光盘中,对音乐进行编辑就需要将音乐从光盘上完成抓轨,这也是我们常用的素材采集方式。另外,为保证音质,需进行无损保存,文件类型为Wav,同时使用格式转换工具,如:格式工厂等,帮助采集音乐素材。目前,从互联网上获取素材,利用简易的话筒录制特殊音效、旁白等,再利用软件进行编辑,为制作优秀的教学、比赛、训练音乐提供了更广阔的素材资源和创作灵感。

当我们采集的一个或多个音频文件来制作音乐作品时,最初的效果需要在单轨操作界面上进行一系列的处理,如:复制、删除、消除噪声、波形振幅标准化、速度调整、查找节拍等。另外,对于录制的音频文件或音质较差的音频文件,降噪处理是必须进行的操作。为了制作出超酷的音乐作品,常使用特殊音效的处理命令如:声音反相、声音反转、静音、声道混合、延迟效果等。

要将几个音频素材缩混为一个可以使用的音乐,需要在该软件的多轨操作界面来编辑。在多首音乐结束或开始部分使用淡化处理,以便使音乐的重叠部分自然流畅过渡,当然还可使用多轨操作工具栏的“编辑包络”。

3.4混缩

经过以上单轨、多轨的编辑,便可进行音乐编辑的试听,满意后可进行最后一步混缩。如果要保存高质量的音频文件并刻录在CD上,请选择WAV格式;如对音质的要求不高,请保存为MP3格式。

4 结论

随着科技、体育、音乐的不断结合与发展,Cool Edit Pro软件在音乐选配与编辑课程中的应用会更加广泛。通过学习该软件来作为学习电脑音乐的入门,以便利用课后的时间进一步自学其他音乐软件,并且在熟练掌握制作技巧的基础上,运用各种软件的优点,做到多软件同时运用的更高水平。将运动项目的特点、自己的创作灵感、电脑音乐软件的技术等淋漓尽致的结合,创造出更加优秀的音乐作品,为各运动项目比赛、教学、训练、表演服务。

【参考文献】

[1]张弛. 录音与电脑音频编辑(Audition Cool Edit Pro升级版) [M].北京:科学出版社,2008.

[2]李小岭. Cool Edit Pro软件在舞蹈音乐编辑中的实际运用[J]. 四川戏剧,2010(6):108-109.

音频编辑范文第10篇

SONAR的前身为大名鼎鼎曾经叱咤风云、一统江湖的Cakewalk!Cakewalk从9.0版本以后便更名为SONAR,在Cakewalk强大的MIDI编辑的基础上,完善了录音、混音以及软件合成器等音频处理和编辑的功能,从而和CUBASE一样被很多人青睐和使用。

是德国著名的Steinberg公司出品的苹果、PC双平台软件。虽然使用人数低于Cakewalk,但它却更受专业人士的推崇。Cubase在许多方面技术都比Cakewalk要优秀,它的录音、混音功能更加完善。而Steinberg推出的ASIO平台使得软件录音技术能够真正实用。

但是Cubase的操作不太人性化,很不方便,需要花较多的时间去学习。而且要想发挥ASIO的优势,需要安装一块支持ASIO技术的专业声卡。所以,在业余用户中,Cubase的人气始终低于Cakewalk。如果要从技术上对比Cubase和Sonar的话,单纯的MIDI制作,Sonar要好一点,主要是因为Cubase对MIDI硬件设备的支持较差;音频方面,Cubase比Sonar较成熟;而软件合成器方面,Cubase占有绝对优势。

Cubase从5.0版开始全面支持软件合成器技术。它是目前最成熟的MIDI/音频/合成器一体化音乐工作站。

Nuendo是Steinberg推出的,它似乎是Cubase的变种版本。但它主要强调的是录音、混音和环绕声制作。著名的老牌摇滚乐队Queen刚刚推出的最新杜比环绕声DVD音乐大碟就是用Nuendo做的。而Cubase、Sonar都不能制作多声道环绕声。Nuendo也能够进行视频配音配乐工作。

LogicAudio是一个很恐怖的“音乐工作站”,一方面是它的功能太强大,太优秀了;另一方面是它用起来太不方便了。它是公认的最难上手的音乐软件。我第一次使用它的时候,摆弄了半个小时,还没把它弄响。而很多人与我都有类似的经历,可见用它有多么难以上手。每次我一看到有人在使用LogicAudio,我就肃然起敬……

5.0版本以后不再支持PC机,所以,使用Logic就意味着要买一台苹果电脑了。目前在国外Logic还是主流的音乐制作软件,被相当多的音乐制作人使用。

网址:/

上手难度:中

Samplitude并不是一个全能的音乐工作站软件,因为它的MIDI功能非常弱,而且不支持软件合成器插件。但它的混音能力非常厉害,单纯从混音来说,均超过上面的几个软件。不过它与外部设备的协同工作能力稍差一点,比较适合在独立的计算机里工作。总的来说,它是一款非常优秀的多轨录音/混音/音频编辑软件。

难能可贵的是,作为一款专业软件,Samplitude的总体设计却非常人性化,而且操作方便、上手快,有意思的是它竟然还支持现在流行的Skin技术!你还能自己设计更换它的界面。

它的功能非常自由,它对很多东西都不作限制,比如轨道数量、Aux数量、Submixbus数量、效果器插入数量,甚至音量推子的取值范围都没有限制(我曾有一次无意中把某个音量设置成了1000dB,结果波形整个一下子就爆了,非常恐怖),Samplitude还有非常灵活的Aux设置功能以及自由调节处理环节顺序功能。可以说Samplitude的自由程度是所有专业音乐软件中最高的,从来没有谁能够给用户这么多的自由发挥的空间。

Samplitude也能够进行环绕声制作。是很多广播电视机构的指定用软件。目前最高版本是9.0。

7.SoundForge

SoundForge是著名的SonicFoundry公司的主打产品,是广泛应用于计算机多媒体领域的音频编辑软件,同时大量用于游戏音效的处理和编辑。SoundForge的音频编辑功能十分完善,能够对音频文件进行非常精细的编辑,自带各种效果器,支持DirectX插件,能够为视频配音配乐,能刻制音乐CD。可谓功能强大,一般只要能想到的功能它都有。

网址:https:///products/audition

上手难度:低

Adobe Audition(前Cool Edit Pro)是美国Adobe Systems公司的一款功能强大、效果出色的多轨录音和音频处理软件。

它是一个非常出色的数字音乐编辑器和MP3制作软件。不少人把它形容为音频“绘画”程序。你可以用声音来“绘”制:音调、歌曲的一部分、声音、弦乐、颤音、噪音或是调整静音。而且它还提供有多种特效为你的作品增色:放大、降低噪音、压缩、扩展、回声、失真、延迟等。可以同时处理多个文件,轻松地在几个文件中进行剪切、粘贴、合并、重叠声音操作。使用它可以生成的声音有:噪音、低音、静音、电话信号等。该软件还包含有CD播放器。其他功能包括:支持可选的插件;支持多文件;自动静音检测和删除;自动节拍查找;录制等。另外,它还可以在AIF、AU、MP3、Raw PCM、SAM、VOC、VOX、WAV等文件格式之间进行转换,并且能够保存为RealAudio格式!

VegasAudio是一款多轨音频软件,VegasVideo则是多轨视频软件,它们都是著名的SonicFoundry公司出品的。功能上很接近,所不同的是前者有一条视频轨,后者有无限条。它们都没有MIDI功能,只有音频和视频功能。

VegasAudio的音频编辑能力非常强,具有无限轨道,26个Aux,而且操作非常方便,上手容易(Samplitude本来挺容易的,但在Vegas面前就显得有点难了)。Vegas对各种格式的支持非常好,能够在同一轨道里混排不同格式的音频数据。仔细研究Vegas的特点,你会发现它很适合计算机多媒体工作者使用。

VegasAudio是一款很好的多轨音频软件,但SonicFoundry显然是把重心放在了VegasVideo上面。其实VegasVideo包含了VegasAudio的所有功能,所以,音乐工作者和多媒体工作者同样也能使用VegasVideo来进行多轨混音。

VegasVideo既是一个强大的多轨音频工作站,又是一个专业的视频编辑软件。它的视频功能几乎等同于著名的Premiere:无限视频轨,强大灵活的剪辑操作,支持各种视频格式,全面支持DV,全面支持网络流媒体文件,支持DVD,各种特效、字幕工具,支持效果插件。它的运行速度和处理速度比Premiere快得多,对系统的消耗很少。除开视频,它在音频方面则更是遥遥领先于其他视频软件,要知道VegasVideo本来也可以作为一个专业的音频工作站来使用的。而且它的价格还很低,操作也很方便,如果没人用的话那真是可惜了。

网址:http:///

上手难度:高

SAWSTUDIO的历史也有十年之久了,是由美国的BOB LENTINI开发研制的综合音乐工作站,功能很强大,尤其以录音及音频处理方面让人赞叹!目前使用的人数比较少,但越来越多的人开始关注SAWSTUDIO,学习并使用它来做音乐,期待有一天SAWSTUDIO可以遍地开花,像CUBASE和SONAR一样普及。

网址:https:///flstudio/

上手难度:低

上一篇:责任编辑范文 下一篇:编辑出版学范文