时间：2023-03-02 03:44:11
谢天谢地。有些技巧可以分享给所有人来吸收。随着食品和饮料摄影成为越来越多的丽姬。餐馆的百叶窗种野越来越受欢迎。拍摄不可抗拒的煎饼。让她们看起来像烤箱一样，新鲜。这是很难做到的。
诀窍在于捕捉最新鲜。最成熟的时刻。要拍出正确的照片，需要多少煎饼和蜂蜜糖浆？不超过三个宝顶的三层。而策略在于在主体刚从不粘锅理出来之前设置好道具。一个有着不错，技能的快门种可以提前很好的照明。所以。如果你是在网上做餐饮生意。有美味的菜单图片是获得好生意的最佳选择。
为了让食物看起来容易消化。首席摄影师会让助手先安排好摄影棚。设置可能需要一到两个小时。我们为什么这么说？因为热气腾腾的食物如果在拍摄前买的话。看起来会很软。驻守门将组装摄像机。镜头和三脚架。控制灯。白平衡。保镖和纸条将被定位为桌面静态图片。摄影师可能会使用一个可以手动调节的相机来控制自己的拍摄方式。使用小型相机拍摄实物和饮料是很常见的。一旦装入相机。镜头是另一个可供选择的主要部件。安装了高质量的镜头。佳能的焦距是50毫米1.4化氏do。他是拍摄精彩镜头的，最佳焦距。安装在三脚架上的相机很稳定。更适合像这样的静态摄影。接下来是格式化及贼派货原始图像。
大多数数码相机有两种选择。为什么jpf更受欢迎？因为它可以很容。方柱图片上传到网站上。它更轻。速度是重要的。当许多图像必须一起看到。这片图像不一定是低质量的。他们可以在照片处理时缩放。有些摄影师也喜欢使用原始格式。这里最大的优势是可以捕捉到周围的许多，其他元素。如果不需要他们。the可以在编辑过程中删除他们。几位新时代摄影师正在使用，现场拍摄演示。然后点击实际拍摄。射击g神。已成为普遍现象。当相机连接到电脑的USB端口时。可以看到实时图像。拍摄正确的画面，变得更容易了。
如果最后一个镜头，需要做出很大的改变。这是非常有帮助的。当这些元素完成后。最不需要做的就是赵明。他对产品摄影产生了最终的影响。是的。人工照明可以控制。可以创造奇迹。要转灯箱或带伞卤素灯的选择。经调灯光。或者在展出的物品上弹来弹去。这使得摄影师最终拍下了这张美味的照片。
山景拍摄的关键在于构图技巧。一般而言，此时最忌讳有前景，因为过于突出的景深容易造成远景表现力降低。在取景的构图过程中，强烈建议大家引入远处的太阳、树木、房屋等，这样将会加强山峦叠嶂的效果。通过高倍光学变焦，我们可以在容纳下更多景物的同时，烘托意境的气氛。
如果是站在较近的拍摄位置，那么广角镜头也会展现出大场面的气势，这需要大家根据技巧的拍摄环境移动脚步来选择最佳构图位置。
路景拍摄：两类画面找感觉
路景拍摄往往更能体现当地的人文气息，因此不少摄影爱好者都热衷于此。路景拍摄大致可以分为两类：宁静悠远的落叶配合两旁树木或者繁华的夜景衬托出灯火辉煌的感觉。在拍摄落叶与道路的画面中，我们要更多地体现一种“眺望”感，此时镜头应该比地平面略微上翘，并且与道路延伸方向形成30度倾斜，这样就更有纵身感，比直接用镜头来表现景深要“实惠”得多。至于光线运用，如果发现阳光透过树叶，则建议使用点测光模式，点测光的主要优点是即使你远离被摄体也能准确地选择局部测光，以满足曝光需要。而快门一般控制在中速范围，以保证手持稳定性为前提。
水景拍摄：掌握好快门速度
小溪的拍摄构图中，既有反射率很低的深色调（如池底和杂物），也有反射率很高的亮色调（如水面），因此拍摄水景的时候可用较高的快门速度（1/500秒）来凝固清晰的画面，也可以用慢速（1～3秒，具体视流速而定）创作出如梦如幻的似烟雾般的流水。近距离拍摄中，保持镜头稳定非常关键，这也是提高清晰度的关键。考虑到色调的复杂性，建议大家在户外光线不充足的情况下适当降低曝光指数，否则很可能造成局部曝光过渡。至于景深的控制，除非是拍摄那种“清澈见底”的特殊照片，否则一般采用较小的景深来避免主题过于突兀。
一般而言，海滩光线十分充足，而且比较空旷，此时我们完全可以大胆地构图，并且降低ISO值，使照片看上去更加细腻。当然，海滩拍摄需要与人物或者夕阳相配合，不然难免显得单调。海滩拍摄并不需要突出景深，有时朦胧感也是相当不错的。
当心“人物+风景”照的拍摄误区
一张失败的照片，错误的取景方式导致照片很不协调
如果人物皮肤不好，记得用“柔和法”拍摄
出门旅游，我们肯定会留影纪念，此时风景与人物的配合的配合是相当重要的，如果处理不当会显得十分难看。
首先，人物应当放在整张照片的中间偏左，这也就是所谓的“黄金分割”。此外，背景的选择也应该注意比例。一般而言，建议大家不要为了容纳下更多的背景而忽视了人物。如果照片中人物很小，那么整体感觉绝对不会好。
其次，我们还要注意景深。作为前景，人物应该凸现。而背景应该是模糊的，起到衬托的作用。因此，大家可以使用较大的光圈。需要注意的是，很多初学者在拍摄高大建筑物与人物时，常常会为了综合两者而采取蹲下并将DC 45度斜向上的做法，而这是很忌讳的。与普通相机相比，DC的远端变形比较严重，这样很可能使人物以及建筑物的外形失真，而且对比关系也会被打乱，完全没有美感。
还有，我们有时会遇到逆光的情况。逆光的光线是从DC镜头对面射过来的。此时面对DC的景物都在暗处，但是被摄物体的轮廓线条表现得尤为突出。如拍摄人物照片时前面增加辅助光，那么拍出来的照片就不会是剪影，而是很有特色的逆光照片，因此强制使用闪光灯，并适当降低快门速度是很有效的。当然，此时应该打开DC的防红眼功。
人物特写照片应该突出一定的主题，并选择一种基调。一般而言，柔和与艳丽是最常见的选择。当然，有时更接近自然的写实法也会受到欢迎。如果被摄人物的肤质不是很好，那么采用“柔和”法来处理是相当理想的。在拍摄时，使用不同寻常的大光圈，然后降低曝光值（-2/3EV左右），并使用慢速快门，这样就能轻松地创造出柔和照片，可以掩盖一些瑕疵。
哈哈，是不是感觉很小儿科？可不要笑，这可是重中之重，因为拿不稳相机，拍出来的照片肯定是模糊的。一般左手持机（左撇子用右手），将肘抵住胸部，或者是让身体靠着一个稳定的物体。低视点拍摄时可采用坐姿或单膝跪姿持机，以增强稳定性。
让太阳在你的身后
摄影是光与影的完美结合，在拍摄时需要有足够的光线照射到被摄主体上。最简单的方法就是使太阳处于你（拍摄者）的身后，并有一定的偏移，这样，光线可以照亮被摄主体，轻微的偏移则可以产生一些阴影来显示出物体的质地和立体感。但注意，取景时不要让自己的影子进入画面。
拍摄样式的选定
相机不同的举握方式（竖拍或横拍）拍摄出来的图像效果也会不同。竖拍可以强调被摄主体的高度（比如拍摄人像），而横拍则可以强调被摄主体的宽度（比如拍摄连绵的山脉）。
正确的构图
摄影构图中突出主体最简单的方法，是将主体居于画面的中心，但总是将被摄物体置于中间会让人觉得厌烦。其实我们只要遵循九宫格（一个“井”字）法则就可以了。简单说，就是把画面的长和宽各分三等分，就画成一个“井”字，只要把主体置于那些相交点，照片就会显得很自然。
缩小拍摄距离
有时候，并非要把整个人或物全部拍摄下来，将镜头拉近，对景物的某个具有特色的地方进行强调，反而会更具有强烈的视觉冲击力，还会发现以前未曾发现的生活中的美。
45度角拍摄增强立体感
头部和身体不要摆成一条直线，两者若呈一条直线，难免会有呆板感。因此，当身体正面朝向镜头时，头部应该稍微向左或是向右转一些，脸颊尽量呈45度或65度微侧面，这样脸蛋看起来会更小；同样道理，当被摄者的眼睛正对镜头时，让身体转成一定的角度，会使画面显得更加有生气，并能增加立体感。
最佳自拍方法
把相机举高，侧45度，从上往下拍，用力睁大眼睛，每个人都能拥有一双大眼睛！这样拍摄除了能显得更加苗条之外，还能凸现脸部轮廓，如果再加上些调皮的手势就更加完美了。
抓住精彩瞬间
数码相机你不一定随身带，但是手机可以跟你形影不离，所以手机成为时下使用频率最高的拍摄工具。当你看到一些有趣的或是值得保留的画面，不要吝啬你的热情，将它们拍摄下来，或许就是一张充满人文关怀的佳作。
利用拍照角度打造艺术效果
充分挖掘你创意的小宇宙，一个很普通的场景利用独特的拍照角度会拍出别样的艺术效果。在同样的地方，同样的光线下，由于拍摄角度不同，所得到的照片艺术效果也不同。
拍摄夜景小技巧
技巧1：选准焦点
不同的焦点，能营造不同的效果。选择焦点时，应使被拍摄对象处于画面中间，保持快门的半按状态，在对准焦点以后，要稍微等一下以便相机对焦，再从容地按下快门，避免拍摄出的照片发虚。
技巧2：注意光线
光线充足，拍摄效果才好，因此需要根据光线相应地改变拍摄角度。顺着光线拍摄，尽量使被拍摄物体能自然地被光线照射到。一般从侧面射入的光线能更好地突出物体的质感，要尽量利用侧面光。逆光或者侧逆光时，可以考虑用物品遮挡，实在不行就用手在摄像头旁遮一下，以缓解逆光的影响。也不要将手机镜头对着强光拍摄，这样拍出的效果也不好。在光线不充足的情况下，可以考虑借助一些光源进行补光，比如在室内加盏台灯，在室外打开汽车大灯等等，有时候手电筒也是一个不错的补光源。
技巧3：靠近拍摄对象
如果你的拍照手机没有变焦镜头，那么拍摄的时候，一定不要离拍摄对象太远。尽量让拍摄对象充满镜头，这样拍出的照片会显得清楚一些。靠近拍摄对象，以便能够拍摄到尽可能多的细节。当然也不要靠得太近，这样拍出来的照片会模糊不清或变形。一般而言，你和拍摄对象之间的距离应在30～60厘米比较适宜。
技巧4：不用数码变焦
数码变焦与光学变焦不同，只能放大图像在手机上看看而已。目前除个别高端的照相手机配置了光学变焦功能外，其他都是数码变焦。使用数码变焦拍摄，效果不会提高。如一张使用数码变焦拍摄、分辨率为640×480的照片，传到电脑上时，图像不是变小就是变得模糊。
技巧5：持稳拍摄
拍照手机的延迟现象比较明显，在拍摄时一定要持稳手机，同时在按下拍摄键后一定要停顿一下，稍等一两秒再看拍摄效果，避免拍出的照片模糊不清。
技巧6：使用最高精度
许多拍照手机都有选择照片尺寸的功能，它们通常具有低、中、高三种拍照分辨率可供选择。请记住把你的手机拍摄分辨率调到最高，以获得最佳品质影像。也许从镜头上看不出不同分辨率的区别，但是拍出的照片在计算机屏幕上会有明显的差异。
技巧7：随拍随选
取得手机序列号
现在市面上各种各样的手机太多，一般用户凭肉眼很难分辨真机与“水货”。但是手机是有序列号的，而且每一个机子对应一个号码。该号码不重复，通过它就能够知道我们买的是不是“水货”。我们可以在待机状态下输入“*＃06＃”，屏幕上就出现该机的序列号了，然后再打开手机背面，取出电池，看一看该序列号与机子里面标签上的序列号是否相符，如果不符则应与销售商联系。
确认输入密码
在手机的使用中，我们需要使用“＃”键来确认输入密码。如我们在查询话费时，必须输入手机密码，这时候就必须以“＃”键来结束。这时候，“＃”键起到确认输入的作用。
锁定键盘
有些手机为直板无翻盖手机，放在口袋里很容易造成与物体的接触，而引起自动接听电话或自动拨号。为了避免这种情况的发生，一个好方法是锁定键盘。比如诺基亚系列手机，通过左软功能键与“＃”键配合使用，起到锁定/解锁的作用。
查找指定位置电话
手机中都有一个电话本，用于存放常用的电话号码，每一个电话号码都会占用一个特定的位置。有时候我们需要了解存放在特定位置的用户是谁，一般的情况是先进入“电话本”菜单，再选择“按位置查找”，输入位置，最后才能够看到。其实，还有一个非常巧妙的方法，只要我们在待机状态下输入位置号，如12，再按下 “＃”键，此时存在电话簿12号位置的用户名就出现在屏幕上了，再按下“通话”键则可以拨叫该用户。
查询手机信息
手机中通常有很多隐藏的信息，比如串号、工程模式等，这些信息都需要数字键、*号键和#号键配合才能显示出来。如在诺基亚手机里输入“*#0000#”，就会显示手机软件版本。
输入特殊指令
每部手机都有一些特殊指令，比如工程模式的指令是为了出厂时检测手机各项功能是否正常而设置的检测指令，对于我们普通用户来说也具有实际的使用价值。这些特殊指令都需要“＃”的帮助，例如查询诺基亚手机出厂日期的指令“*＃0000＃”以及恢复出厂设置的指令“*＃7370＃”等等。
手机小技巧系列之如何获得清晰的手机照片
巧巧
现代手机几乎都带有拍照功能，且镜头像素越来越高。但我们经常遇到的问题是：“为什么我和别人都用一样的手机，但却没有别人拍得清晰”？其实道理很简单，手机拍照同样需要技巧。
技巧1稳定压倒一切
手机拍出的照片糟糕，大多是我们拍照时手抖动造成的。解决这 个问题就要在拍照时注意，比如按动快门时动作不要过猛，双脚保持平衡，按下快门后稍微停顿一下，不要马上查看照片等。
技巧2合理使用曝光补偿
如果我们拍照时手没有动，照片还是不够理想，那可能就是曝光出现了问题。解决的办法是使用手机上的曝光补偿功能。在手机拍照取景的时候，我们进行加减曝光补偿（亮度控制）的时候，可在手机屏幕上比较直观地看到取景画面明显的变化，而我们这时就可以根据自己的喜好和需求进行曝光的增减，或者采用包围曝光的方式。
技巧3运用夜景模式
“工欲善其事，必先利其器。”选择合适的手机是成为一名“艺术家”的基本前提。当然，这首先还得看使用者的喜好。对于手机像素，现在基本上都在200万像素以上，显示屏浏览基本没问题。如果还是使用的老手机，希望打印出精美的小幅照片，或向报刊杂志投稿，要求用最低在30万像素以上的拍照手机拍摄。另外，要存储美照，自然得保证你手机的储存空间。
必备要素之二：修炼技巧
技巧乃是体现一个“艺术家”修为的重要指标。即使是手机摄影，也需要你悉心修炼。
①设置精度
你手中的手机可能具有低、中、高三种拍照精度可供选择。精度越高，拍出的照片越清楚。因此，拍照之前，一定要将你的手机拍摄精度调到最高。也许你并不能从镜头上看出不同精度的区别，但是当你将照片放到电脑上时就会看出明显的差异。
②持稳拍摄
同学们都知道，用相机拍照时，要想图像清晰，手千万不能晃动，不然美景势必也不再美了。用手机拍摄时，更应该如此。为了减轻晃动，建议你用右手拿着手机对准被拍摄物，再用左手托稳右手进行拍摄。按下快门后，不要急于移动手机，稍等一两秒，待照片存储完成后再移动。
③合理构图
在很大程度上，构图决定着一幅摄影作品的成败。“三分法则”是构图的基本规则。意思是，把画面按照水平方向在1／3、2／3位置画两条水平线，按垂直方向在1／3、2／3位置画两条垂直线，然后把主体尽量放在交点的位置上。这4条线交汇的4个点是人们的视觉最敏感的地方，所以当主体落在这4个点上时，自然增加了视觉上的吸引力，这也符合人的视觉心理习惯。
④数码变焦
咋看，你可能会以为我要告诉你拍摄时需要数码变焦，其实不然，与通过镜头光学变焦不同，数码变焦是在原图片中截取部分的方式完成，它是以牺牲画面质量为代价的。不信你可以试试，对于远距离的物体，变焦到最后，画面会变得很模糊。因此建议你尽量不要使用拍照手机的数码变焦功能。要想放大拍摄，你最好是离被拍摄物近些、近些，再近些。距离在30～60厘米最为合适。
⑤注意光线
手机摄像头对光线的要求比之照相机更高，因此，同学们就要先观察光线的照射方向，再随着光线相应改变拍摄角度。尽量使拍摄物体能自然被光照射。一般情况下，从侧面射入的光线能更好地突出物体的质感，因此要尽量利用侧面光。逆光或者侧逆光时，可以用物品进行遮挡，从而缓解逆光的影响。在强光下进行拍摄时，尽量不要将手机镜头对准强光(除非追求的就是这种特殊的效果)。
人气手机摄影软件推荐
Camera360(手机摄影大师)
应用平台：iPhone//Android/Symbjan
软件大小：约5.63MB
Camera360是一款功能强大且最常用的手机照相软件，集合连拍、防抖、定时多种拍摄模式，超过30种特效和近百款模版选择，无需专业技巧，人人都可以成为摄影大师。同时个性分享可一键至微博、开心网、人人网、QQ空间等。
POCO美人相机
应用平台：iPhone/Android
软件大小：约9.86MB
这是一款针对手机拍照用户群而推出的自恋级手机拍照工具。在它多种拍摄镜头、数样经典PS模板以及可自定义后期美化的模式下，让你的美貌更添靓丽姿色，还可通过一键多平台分享等超级功能，将你的图片轻松传播。它是一款让所有美人宠爱自己，让男士取悦红颜的发烧级摄影软件。
美图GIF
应用平台：iPhone，Android
软件大小：约6.2MB
爱晒食？餐厅教你食物摄影
如果你有幸前往以色列，千万别忘了带智能手机，因为特拉维夫的Gatit餐厅不仅不反对晒食，还提供便利。为了和年轻人“接轨”，该国历史最悠久的酒业公司卡梅尔携手餐厅，给晒食族提供了适合拍照的定制菜单。这些菜肴不仅配色丰富、造型优美，十分有镜头感，而且盘子上自带摆放手机的插槽，不用你辛苦寻找拍摄角度。
主厨梅厄亚多尼设计的5道菜，更多地是为了满足摄影爱好者，而非美食鉴赏家。梅厄亚多尼是以色列美食界的领军人物，与他共事的是顶级食物摄影师丹・佩雷茨，以及著名餐具设计师阿迪・尼萨尼。来此用餐的食客自动加入了佩雷茨的摄影工作室，他会教客人们食物摄影的基本知识，以及如何用简单步骤将菜肴拍得令人垂涎。
不过餐厅每小时收费155美元，如果拍个没完，肠胃和钱包都会遭殃。
美国彭博社称，人类已进入通感移觉的阶段。那些照片中显得“逵猩瘛钡氖澄铮通常被顾客先入为主地认定为不好吃，因此很多餐馆开始花心思设计“看起来就好吃”的“上相”菜肴。
比如，美国一家麻辣烧烤酒吧为了让菜肴看起来更可口，干脆自己拍好照片，让顾客们直接分享，免去他们动手拍照的麻烦。不过，总有人想亲力亲为。为了让美食显得更诱人，这家餐馆提供的免费餐包都“颜值颇高”，薯条摆在光可鉴人的不锈钢架子上，而餐盘中的汉堡包被特意垫高，方便拍照。该餐馆母公司的CEO罗伯茨・怀曼说：“我们在食物呈现方式上下了功夫。”
坚决抵制，还是从善如流？
自从2013年“晒食”一词诞生，餐馆厨师纷纷陷入“做还是不做”的苦恼中。2014年，多名法国厨师曾试图阻止客人在他们的米其林星级餐厅中对着食物拍照，因为“这不仅是糟糕的餐桌礼仪，而且侵犯了厨师的知识产权”，并且毁掉了未来就餐者的惊喜。纽约的多家高级餐厅则正式出台了“禁晒食”的规定。
不过，有些大厨自己就是晒食狂人，因此对于顾客拍照并不反对。英国多切斯特的米其林星级餐厅的主厨罗素・布朗就乐呵呵地承认：“我在推特上发了好多菜品的照片，因此没资格抱怨别人。”
伦敦一家餐厅的主厨丹尼尔・多尔蒂表示，他本来不介意客人对着食物拍照，但有些食客的拍照技术叫人不敢恭维，将他精心烹饪的美食拍得倒足胃口。更让他哭笑不得的是，有的顾客“拍上10分钟，然后向我抱怨食物是冷的！”
早在2013年3月，晒食被讨论得如火如荼时，西班牙阿利坎特的一家餐饮集团就开设了“美食家的摄影课”。这家从善如流的餐厅认为，若无法阻止顾客拍照晒食，起码别让照片看起来倒胃口。该酒店的厨师玛丽亚・圣罗曼说：“最糟糕的莫过于客人拍得一塌糊涂，或者吃完了才想起拍摄残羹冷炙，那样的照片对于餐厅形象是严重破坏。”
师：有这么一句广告词，挺有意思的，我们一起来读一读。（大屏幕出示：人生就像一场旅行，不必在乎目的地，在乎的，是沿途的风景，以及看风景的心情。）
（生齐读）
师：联系你的每次旅行，读读这句话，你觉得味道在哪里？
生：我觉得这句广告词的味道在第一个分句，人生就像旅行一样，不管遭遇困难还是得到奖励，这都是人生。
师：一个人踏上了一场旅行，当车辆慢慢行驶，车窗外不一样的风景映入眼帘，那就是人生。不错，还有其他想法吗？
生：人生就像一场旅行，在乎的不是结果，而是经过以及旅行时的心情。
师：自己经过的风景化为自己的一种心情、一种情感。很不错，还有吗？
生：人生就像一场旅行，还可以像一场比赛。在乎的不是结果，而是在这个过程中你是否获得了快乐。
师：快乐是我们人生当中的一种心情，一种状态。带着体会到的心情，再读这句话。
（生齐读）
师：孩子们，在旅行中，最直接的能够记下沿途风景的方法是什么？
生（齐）：拍照。
师：其实，记录风景的方式有多种，就像摄影家选择用相机拍照一样，画家会选择用画笔拍照，作家自然会选择――
生（齐）：用文字拍照。
（师板书：用文字拍照）
师：是的，有人说，世界上最好的相机就是作家的文字，因为用文字拍照，既能记下风景又能记下看风景时的心情。
【品读：入课利落。利用简洁隽永、意味深长的广告语引入，自然引出课题：用文字拍照。开篇如爆竹，响彻有音。如果一堂课也是一场认知的旅行，那么，这场习作之旅显然因为充满隐喻和哲思而与众不同。】
透过开满鲜花的文字
师：去年，老师去了英国旅行，写了一本书叫作《荡舟英伦》。在《荡舟英伦》的书稿里，我首次尝试用文字拍照，经历了一次奇妙的写作之旅。今天，我怀着激动的心情，特意为大家带来了我旅英的文字照片，一共十组，分别是：清晨、冬雨、郊外、天空、河流、田园、乡村、城堡、塔桥、海滩……（大屏幕依次出示十组文字照片）现在请大家分成十个学习小组，每一个同学拿到的是肖老师的一个文字照片。这些文字照片拍得咋样呢？我愿意为大家随机朗读一组，大家先来感受一下，譬如第一组――清晨。（课评出示，师配乐朗读。）
清晨的伦敦市郊，雨点在滴答，冬季的风越过森林，红叶丛中掀起阵阵浪的微涛，涟漪向更远处漫溯，风浪在晨曦中折射出连绵的节奏，那节奏不温不火，汩汩流动。森林中有一滩碧水，就那样镶嵌在无边的绿毯中央，一些不知名的水草和野花在初冬时节依然绽放着，那紫茵茵的花蕾在露珠的装扮下，显出使人怜爱的样子。几只水鸟在水洼的那头梳理羽毛，它们优雅的身姿在一片白色小花的掩映下，顶起一头攒动的精灵。草坪沿着湖边蔓延，轻轻地踩着，发出簌簌的声音，那声音软绵绵的，偶尔传来林中的鸟鸣，和着脚底的簌簌声，恍若来到另一个世界。初阳升起，在一片绿色的屏障中，野生的苹果树显得很特别，它们的枝头结满了小小的果实，果实呈现出橙色的笑容，倔强地扎在空中，像孩子不愿离开母亲的怀抱。信步漫游于林间，在苹果树下斜倚，听鸟儿晨语，看远方绿浪，闻果实香甜，任冬风拂面，让晨曦满怀。
师：这就是伦敦的清晨，这就是我拍的文字照片，还有冬雨、郊外、天空，等等。你听完之后有什么感受？随便说一说。
生：我听完之后觉得伦敦的清晨非常宁静，而且还很美。
师：带给你的是一种非常宁静的感觉，很好。
生：我的感觉也是，听起来特别宁静，心里也特别宁静。而这种状态是心的最高境界。
师：真厉害，你认为这种宁静的状态，是我在写作这篇文章时最好的状态。现在，请大家拿出你手中的文字照片，自己读一遍，再互相读一遍给小组内的同学听，一边读一边透过文字去想象背后的照片，并揣摩我当时的心情，然后把你透过文字看到的照片在小组内交流一下。
【品读：范文引路是习作指导课最寻常的招式。不寻常的是这“范文”出自执教者之手。当然，写景的佳作有千千万万，肖老师的未必是最好的。但是对学生而言，因为有着与教师的亲近，那些文字就不同于一般冰冷的符号――只供膜拜而与他们无关的符号。教师是把自己的文字连同写作时的体验一起端在学生的面前，任他们品悟。这些带着教师生命温度的文字，就离他们不远。】
（生小组内学习、交流，师参与其中。）
师：文字照片一共有十组，每一组又由若干照片组成，其内存不亚于一部专业数码相机。我看到大家读得很认真，讨论得也很热烈。我相信，大家透过文字看见了一幅又一幅的照片，我们一起来交流一下：透过文字，你看到了怎样的照片？猜猜我当时有怎样的心情？
生：我看到了伦敦的河流，河道不宽，河水发蓝，蓝得发黑，像墨一样被倒在成排的枫树的夹缝中，走进一看，那墨却又是极其清澈而又明亮的。我看到了伦敦的水是非常蓝的。
师：你猜想一下，当肖老师看到如此蓝得像墨一样的水，就倾泻在伦敦市郊的时候，我当时的心情会是怎样？
生：应该是十分开心吧。
师：是的，很开心，我现在能通过你的猜测回想起当时的心情。还有其他的吗？
生：我读了《田园》的第二自然段，青色的地面点缀着点点的白，那是飞鸟的身影……我就仿佛看到了青色的地面上，以及飞过的飞鸟给青色的草地绣上了秀丽的图案。
师：你试想一下，当老师脚踩着像地毯一样青色的大地时，突然之间，头顶上白色的飞鸟的倒影浸在青色的草地当中，出现那一点白的时候，老师的心情会是怎样的？
生：心情应该是非常开心的。
师：是的，除了开心也许也只能开心了。（全班大笑）还有吗？
生：在伦敦还下了软绵绵的冬雨，在这斜织的雨丝中，你无需遮伞，你任凭雨丝笼罩，在落叶铺满的小径上信步，能洗却满身的疲惫和漂泊。因为在冬天的时候下的雨肯定是软绵绵的，不会像是在夏天的时候，下的雨是那么得大，还会打雷。
师：当伦敦软绵绵的冬雨，透过我不太厚的夹克，扫在我脸颊上的时候，你认为我当时的心情会是怎样的？
生：会觉得非常得惬意。
师：很惬意的感觉。那是异国他乡的雨、异国他乡的风，我此刻能够回味起我当时的心情。好，同学们，我们先把手放下，如果这样说，说一节课也说不完。看来，旅行中用文字拍照既能记下风景又能保存看风景时的心情，真好！而且不管什么时候，我们一起来读、一起来回味，都能回味起当时看风景的心情。
【品读：透过文字猜度教师写作时的心情，因为文字拍照的好处就在于“既能记下风景，又能记下看风景时的心情”。肖老师的文字画面感极强，华美又清丽，善用色彩，善铺叙描摹，他总是不厌其烦地向你描述着他看到的一切。不急不慢，琐碎，细致，充满生机。但是，离开全文语境，只看景物描写，这些文字里的情绪并不鲜明。它们呈现出来的就是清新、惬意、美。一个学生敏锐地感受到了画面传达出的宁静，真好。宁静背后自然有惊喜，就是学生们所说的“开心”“好奇”“惬意”。但是，他们无法想象与理解其他了。哪怕当老师有意无意地提到，这是异国的雨，这是他乡的风。宁静背后可能还有孤寂。当老师说，看到这些文字“能够回味当时的心情”。至于当时是怎样的心情，怕是肖老师自己也无法一一说清。或许这道不出、说不清的，才是文字最动人之处。用文字拍照，意义不仅在于记录风景，记录观景时的心情，更在于这种记录与描述必然带着彼时生命独特的体验并必然折射出作者鲜明的审美旨趣。无论怎样，我们看到执教者这样的努力：他始终将景与情放在一起，让它们相互映照，相互交融。】
把文字放在显微镜下
师：那么孩子们，你们想不想尝试一下用文字拍照？
生：（齐）想。
师：那必须先揣摩揣摩用文字拍照的小窍门。还是以老师提供的这十组文字照片为样稿，在小组内，各自先默读静思：老师是怎样用文字拍照的？有哪些窍门？静思默想，边想边批注，把你体会到的方法批注在文字旁边。
（生批注）
师：小组内把你的发现说给同学听听，看看同学之间有没有相同的发现。最重要的是倾听别人的发现，请相信“三人行必有我师焉”。小组内充分交流，然后确定一条大家认为最重要的发现，等会儿代表你们组在全班交流。
（生交流）
师：现在，我们来进行全班交流，凭借你们小组手中的那组文字照片，经过小组内的充分讨论交流，用文字拍照的窍门，你们小组最重要的一条发现是什么？
生：我手中的是《冬雨》，我觉得首先是心情好，没有烦心事可以让您体验得更好一些，从而写得更好一些。
师；她直接就从整幅照片中看出，要用文字拍照，首先要心情好，才能写得出这么好的文字。说得不错，但能不能再仔细一点、细致一点，我拍这个文字照片具体用到了什么办法？
【品读：学生不知道，并非只有心情好才能拍照。只不过“若无闲事挂心头”，拍出的就是明丽的照片；若是“心有千千结”，拍出的可能就是灰色调的照片。当然，也有以乐景写哀情的时候，这些暂且放下，我们此时聊的是写景的方法。】
生：我觉得您写作的时候，用到了很多比喻和拟人的句子。
师：哦，你手中的是――
生：《城堡》。
师：你看到了很多比喻、拟人的句子，这个可能是用文字拍照时一个比较通用的办法。非常好，这是她发现的，你发现了什么？
生：我手中的是《塔桥》。在《塔桥》第五自然段中，形象描写出河水拍打桥墩的声音，老师用了排比的方法和其他词语，生动、形象地描写出它的特点。
师：我用了排比的方法及大量词语描写河水拍打桥面的声音，从而产生一种堆砌感，让文字产生声音，这恐怕也是用文字拍照的一种非常好的办法。还有吗？继续。
生：我觉得用文字拍照，比较重要的方法应该是想象。
师：那你手中是哪一幅照
片呢？
生：我手里拿的是《郊外》。
师：你能把那个句子找出来读一读吗？
生（读）：枫树的背后是一望无垠的草坪，那种成片的绿，油油地泼洒，伴着清晨露珠的点缀，使人遐想在这一片绿海下，是否隐藏着另外一个世界。
师：是呀，肖老师在拍摄这组照片时，尽力地在想象。恐怕想象也是文字拍照的又一个好办法。非常棒，老师非常喜欢
你们，因为你们思考问题渐入佳
境了。
生：我手上的是《河流》，我发现在这里，肖老师运用了对偶的手法。
师：（惊奇状）哪里？
生：“时而在湖面上翻滚，时而落在湖水中游弋”，我觉得这句话中，肖老师生动、形象地展现了它们的顽皮。
师：是呀，我用了“时而……时而……”，并且海鸥飞翔起来的波纹给人的感觉就像和河水涌动起来的波纹融合在一起。恐怕这种方式，也是用文字拍照的一个比较好的方法。
生：我手上的也是《河流》，老师是用了由远及近的方法写的。“河道不宽，河水发蓝，蓝得发黑，像墨一样被倒在成排的枫树的夹缝中，走进一看，那墨却又是极其清澈而又明亮的。”这里就是先写了远处看到的河水是黑色的，走近一看墨却又是极其清澈而又明亮的，写出了河水很清澈。
师：真好，原来用文字拍照还要讲究拍照的先后顺序。就像我写河流一样，远看像墨一样，走近一看，又是那么的清澈。一步一换景，是用文字拍照的又一个很好的办法。
生：我特别喜欢肖老师写的《乡村》的第二段“溪水是冰凉的清澈，卵石是随意的沉积，落叶是顺流的奔跑，溪鱼是诡秘的背影，老树是斜倚的守望……”从中可以读出一种画面感，能让人内心平静，从而体会到用文字拍照的乐趣。
师：原来用文字拍照，还要让人感觉到一种乐趣所在，比如：溪水是……卵石是……落叶是……溪鱼是……老树是……，就产生了一种节奏的荡漾感。她虽然没有说到肖老师的这个层面，但是我知道她读出了身心的。确实是，好的文字会带给人一种身心的。
生：我手中的是《清晨》。在第二自然段中，“一些不知名的水草和野花在初冬时节依然绽放着，那紫茵茵的花蕾在露珠的装扮下，显出使人怜爱的样子”，这里肖老师使用了突出重点的方法，而不是左写一下，右写一下。
师：我重点写了什么？
生：重点写了水草和野花，在初冬的时候还是在开放。
师：原来用文字拍照，还要突出重点。这就像我们用真正的相机拍照一样，要把自己想突出的景物放大。用文字拍照也一样，如果我们能把重点突出，就能留下美好的画面。非常棒，同学们，你们都是一个个小鉴赏家呀，你们说的这些小窍门，其实我在写的时候根本没有想到，经过你们这么一分析，我还真觉得是那么回事儿。你们给了我信心，我可不可以把它称为――肖氏文字拍照法？
生：（齐）同意！
【品读：肖老师的文字属于细描，丽如花簇，亮如绸缎。确实适合为学生做景物描写的示范。透过文字，他希望帮助学生发现并逐渐建构起写景的方法。发现这其中的写作方法并不难，学生们找到了修辞的运用，这里面精妙的比喻、拟人、排比随处可见；学生们关注到了写作的顺序，由远及近，由近及远；他们还发现了详略的结合，甚至发现了想象的运用。可以说，在这一片段的教学中，学生调动已有的知识储备，寻找，发现，体验，总结，一般意义上景物描写的方法都齐备了。】
把文字搭成一座小房子
师：谢谢你们！为了让“肖氏文字拍照法”更加清晰地浮出水面，我们不妨随机抽取两组照片，把文字放大，看看里面的纹理。
1.清晨――景中有景、画中有画
师：比如，还是《清晨》这个片段：（课件出示）
①清晨的伦敦市郊，雨点在滴答，冬季的风越过森林，红叶丛中掀起阵阵浪的微涛，涟漪向更远处漫溯，风浪在晨曦中折射出连绵的节奏，那节奏不温不火，汩汩流动。
②森林中有一滩碧水，就那样镶嵌在无边的绿毯中央，一些不知名的水草和野花在初冬时节依然绽放着，那紫茵茵的花蕾在露珠的装扮下，显出使人怜爱的样子。
③几只水鸟在水洼的那头梳理羽毛，它们优雅的身姿在一片白色小花的掩映下，顶起一头攒动的精灵。
④草坪沿着湖边蔓延，轻轻地踩着，发出簌簌的声音，那声音软绵绵的，偶尔传来林中的鸟鸣，和着脚底的簌簌声，恍若来到另一个世界。
⑤初阳升起，在一片绿色的屏障中，野生的苹果树显得很特别，它们的枝头结满了小小的果实，果实呈现出橙色的笑容，倔强地扎在空中，像孩子不愿离开母亲的怀抱。
⑥信步漫游于林间，在苹果树下斜倚，听鸟儿晨语，看远方绿浪，闻果实香甜，任冬风拂面，让晨曦满怀。
师：为了让这段文字的纹理更加清晰地展现在大家面前，我愿意把它们一句话一句话地打开，请用简单的词语概括每句话中你看到的照片。
师：第一句话，你看到了哪几幅画面？
生：我看到了伦敦的森林。
师：森林，还看到了什么？
生：我看到了滴答的雨点。
师：好，你看到了雨点。还看到了什么？
生：我看到了伦敦的风拂过草坪。
师：你看到了伦敦的风拂过草坪。还看到了什么？
生：我看到清晨的鸟儿在梳理羽毛。
师：你看到了鸟儿经过了一个晚上的休息，早上透过初阳在梳理羽毛。还看到了什么？
生：我还看到了镶嵌在绿毯中央的碧水。
师：原来第一句话中有：雨点、冬风、森林、红叶、涟漪。那么，第二句话，你看到了什么？
生：我看到了很多不知名的水草和野花，在初冬的时候还在绽放。
师：你看到了水草和野花，还看到了什么？
生：我还看到那含着露水的紫茵茵的花蕾。
师：紫茵茵的花蕾，原来第二句话中有：湖泊、水草、野花、花蕾、露珠。第三句话，还有哪些？
生：第三句话中有白色的小花和几只水鸟。
师：还看到哪些？
生：我还看到了一只精灵。
师：（好奇）什么精灵？
生：攒动的精灵。
师：攒动的精灵，其实那是一只鸟。第三句话，其实有水鸟、小花。第四句话呢？
生：我听到了鸟鸣声。
师：鸟鸣声。定格的画面？还看到了什么？
生：我听到了脚跟地面摩擦的簌簌声。
师：他还听到了簌簌声。原来第四句话中有：草坪、鸟鸣。第五句话呢？
生：我看到了苹果树。
师：你看到了什么？
生：我看到了初阳升起时的画面。
师：有初阳，有苹果树，以及结出的苹果。最后一句话，有哪些？
生：鸟儿的鸣叫。
生：我还闻到了果实的香味儿。
师：苹果树、鸟儿、绿浪、果实、冬风、晨曦……没想到短短的一段话中尽然隐藏着这么多张照片，我自己想想也是醉了！（全班大笑）把这些照片按照文字的结构摆放一下，摆成一座文字的小房子，你就会有一个用文字拍照技法的重大发现，你发现了什么？
（课件出示排列后的文字“小房子”）
师：谁发现了这里面有一个最大的拍摄技巧？
生：我发现这些文字无论怎么组合都像有很多幅画面在我眼前晃动。
师：文字能折射出画面，太神奇了！
生：我发现这些景物是一个连着一个的，很有动感。
师：是的，动感，多好呀！
生：我发现这些图片都是有关系的，他们都可以串在一起，他们串在一起就可以构成一幅幅动画，就像在看动画片一样。
师：太聪明了！是呀，就像用真实的相机拍照一样，随着镜头的推拉收放、忽远忽近、层层推进，咔、咔、咔，一张照片连着一张照片，大照片里套着中照片，中照片里套着小照片，小照片里套着……
生：小小照片。
师：那叫迷你照片，（全班大笑）一张张地呈现出来。用文字拍照也一样，景中有景、画中有画，是一种很好用的技法。（板书：景中有景 画中有画）
【品读：不难发现，这堂习作指导课的话语情境是执教者精心设计的一个大大的暗喻。不言自明，“用文字拍照”是一个“喻体”，它的本体就是“景物描写”。那么，所谓“肖氏”特有的“景中有景、画中有画” 的“文字拍照法”，其本体又该对应怎样的“景物描写的方法”？执教者没有言明。从课堂内容分析看，它应该是指多种景物联合组成一个和谐的画面，它强调构思中的整体与部分的关系，强调铺陈的细节，也关注写作的顺序，所谓“移步换景”。】
2.塔桥――景外有景、画外有画
师：我们再来看一幅，譬如――《塔桥》。（课件出示）
①伦敦塔桥横跨在泰晤士河两岸，高高的塔梁牵引着长长的锁链，锁链牢牢地牵引着下方的桥身，阳光从塔桥的桥顶斜射进桥身里面。
②阳光像长了脚似的，满桥里跑着，从桥身里射进去然后从桥跺口里再次逃出来，整座桥像一只气垫船，在泰晤士河上飘着。
③行走在塔桥上，隐隐地感觉到桥身随着你的脚步在微微起伏，瞬间产生一种幻觉，这应该是在一条船上，不是在一座桥上。
④此时的泰晤士河已经脱掉她黯蓝色的天丝内衣，出天蓝色的肌肤，一浪一浪地朝桥墩这边涌过来。
⑤河水亲吻桥墩的声音并不热烈，站在桥面上，你听，那声音是轻轻柔柔的，OO@@的，间间或或的，宛若松针滴落草丛，犹如繁星坠落银河，好似冬雪簌落大地。
⑥阳光从塔桥的一角透过云层的夹缝射进桥身，此时的太阳像一个漏斗任凭霞光从缝隙中流出。
⑦光亮被云层折射成无数条射线从圆心向四周射出来，投射到塔桥幽深的桥身上，那些光亮的线直插桥身，好像塔桥被利剑射中，在河面上摇摇欲坠了。
⑧此时的天空，让人无限惊讶的是，在几乎与太阳平行的天幕上，就在塔桥的另一侧的天空上，竟挂着一轮圆月，她借着从太阳身上借取的那一点光芒，温柔地凝望着塔桥，还有塔桥下面的千年长河。
师：为了让这段文字的纹理更加清晰地展现在大家面前，我同样愿意把它们一句话一句话地打开，同样请用简单的词语概括每句话中你看到的照片。第一句话，你看到了哪些照片？
生：阳光。
师：阳光。你说。
生：桥身。
师：哦，塔梁、锁链、桥身，这是第一句，那么第二句话中，你还看到了什么？
生：阳光。
师：你看到了什么？
生：河流。
师：那么第三句呢？
生：古老的塔桥。
师：那第四句呢？
生：浪花。
师：第五句呢？
生：河水撞击桥墩。
师：对，是桥墩。第六句话呢？
生：阳光。
师：好的，第七句话呢？
生：河面当中的光亮。
师：文字就是一座小房子，只是搭建的方式不同而已。比如，这样搭，你同样会有一个用文字拍照技法的重大发现，你发现了什么？（课件出示排列后的文字“小房子”）
师：这些照片后面都拖着一个飘逸的尾巴，那都是想象的景象。你认为这是一种什么技法？
生：如果说《清晨》的技法是景中有景、画中有画的话，那么《搭桥》这个技法应该叫作――景外有景、画外有画。（板书：景外有景 画外有画）
师：这一招厉害！真实的相机远远做不到，凭借想象，文字还能拍摄到画外之画、景外之景，超管用的！
【品读：“景外有景、画外有画”，很容易看出，这是指写作中的联想与想象，是艺术里的虚实相生。令人想到中国传统美学的“言外之意”“味外之旨”。在景物描写中，我们在此时此地所见之景是实的，由眼前所见实景生发联想、想象而得的彼时彼地之景是虚景。它是艺术手法中的亮点，依赖于阅读和写作实践，是妙手偶得，也是艺术修养的积淀。至此，带着诗意与哲思，执教者带着学生，完成了所有关于景物描写技法的构建。】
站在桥上看风景
师：由于时间关系，还有几组我的文字照片，我们就不一一放大了。现在属于你们的时间到来了，回忆自己记忆深处珍藏的一处景致，或许是你曾经的一次旅行中遗漏的画面，或许是你童年五彩缤纷的一个画面，或许是你每天遇见只是你从来没有留意的画面……来，拿起你心中的照相机，融入自己当时守候画面时的心情，用文字拍下这些照片。
（生准备动笔写作）
师：为了给大家用文字拍照创造点氛围，我想为你们读一首诗。（配乐）感谢收听Be My Guest为你读诗。今天，我为你读的是著名诗人卞之琳的《断章》――“你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你。明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦。”你可以尝试“景中有景、画中有画”“景外有景、画外有画”的技法，让你的风景装饰我们的梦。
（生动笔写作10分钟）
师：来吧，让你的风景装饰我们的梦吧，把你拍到的风景展示出来。小组内互相展示文字照片，读给同组的同学听，让同学说说他透过你的文字看见的照片，并互相交流一下各自拍文字照片的技法。每组推荐一个同学，等会儿在全班展示照片。
（生小组交流）
师：你拍了怎样一组照片，把它们展示出来吧。同学们认真听，透过他的文字你看见了哪几张照片？你学到的拍摄技法是什么？
生：走进西湖，浮在眼前的是一片片荷花丛，每一朵荷花都绽放出可爱的笑脸，空气中还弥漫着淡淡的清香，蜻蜓在荷花上飞舞着，让我不禁想起了一句诗：“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”鱼儿在水中唱着动听的歌曲，好像在给跳舞的蜻蜓伴奏呢！这真是一首既和谐又美妙的乐曲呀！微风拂面，湖面上散起了一道又一道的涟漪，迎面吹来的风使我们神清气爽。微风过后，湖面依然是那么的水平如镜。一群鸟儿从树顶掠过，在空中自由自在地翱翔。一眼望去，西湖真像一个七彩圣地啊！西湖的风景看也看不尽，说也说不完，就等你来细细游赏。
师：拍的是西湖，拍的是我家乡的景色。透过他的文字你看见了哪几张照片？
生：我看见了荷叶连连、蜻蜓嬉戏、鸟儿飞翔的照片。
师：你学到的拍摄技法是
什么？
生：画外有画――蜻蜓在荷花上飞舞着，让我不禁想起了一句诗：“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”鱼儿在水中唱着动听的歌曲，好像在给跳舞的蜻蜓伴奏呢！这真是一首既和谐又美妙的乐曲呀！
师：真好！
生：晴朗的夜空里，星光闪烁，我被这密密麻麻的繁星深深地陶醉了。深蓝色的夜空，一望无际、星罗棋布的星星向我调皮地眨着眼睛。也许星星不比太阳光芒万丈，也不比月亮明亮，它只是那萤火虫发出的一闪一闪的光芒。但星星是可爱的，它时不时向你眨眨眼，好似在跟你对话呢。巨大的黑幕上，别着一颗颗星星，正因为有了它们，天空才会变得有趣，充满了无穷的遐想与神秘。星星犹如海面上无数的领航明灯，照亮了前进时的迷芒；星星犹如颗颗珍珠，洒在广阔的天幕上；星星一张渔网，收获了儿童的喜爱；星星犹如一个清澈的眸子，偷偷地窥视雪白的大地……黑色的幕布下，星星散发着它那独有的光芒，展现着它那扑朔迷离、若隐若现的情态，是那样的唯美，那样的神秘，让我为之震撼，为之陶醉……
师：啊，这是浩渺的星空，美！透过他的文字，你看见了哪几张照片呢？
生：密密麻麻的星星、眨眼的星星、若隐若现的星星……
师：这是一架神奇的相机，竟然能拍下夜晚如此美丽的星空。你学到的拍摄技法是什么？
生：她的最大技法就是景外有景――犹如……犹如……犹如……
师：所以说这是一架神奇的相机。
【品读：只有在写作中才能学会写作。完成了写景技法的建构，学生们马上动笔实践。从文字上看，学生的写作无疑是成功的，他们的习作片段明显呈现出“肖氏”的痕迹――细致，华丽。他们之前积累的写作经验，此时得以敞开运用，笔下生出的正是开满鲜花的文字。当然，为了写景而写景，为了运用而运用，这样的写作难免有些孤立，从话语风格看，也齐刷刷倾向于华美。不过，写作总有一个过程，就是先学繁，再就简。】
一切景语皆情语
师：感谢你们装饰了我们的梦，大家借助我的文字照片揣摩出一些技法，并把这些技法尝试着运用到自己的文字拍照中去，于是，就诞生了那么多张生动、多彩的照片，大家也是蛮拼的！现在，想想我当时创作的这些文字照片，还是觉得蛮有意义的。可是，有一个问题我一直纳闷，就是一开始我提到的，我在写这些文字的时候，压根儿就没有考虑过什么技法呀、什么方法呀，纯粹是有感而发，纯粹是被景致打动了，所以我不得不写，我不得不记，我当时根本没有考虑什么写作技法。你写作时有过同样的体验吗？
生：（七嘴八舌）有！
师：有人问巴金，您写作的最大技巧是什么？你们知道巴金怎么回答吗？
生：（疑惑）不知道。
师：巴老说，我最大的技巧就是――没有技巧！对于巴老的回答，你想说什么？
生：我觉得巴老说得很有道理。我曾经看过一部动画片，主人公经过千辛万苦寻找到宝葫芦里藏着的武功秘诀竟然是一张白纸，也许跟巴金说得一样，真正好的东西在心里，不是外在的。
师：哇，太厉害了！
师：那么，我想问，用文字拍照，最重要的到底是什么呢？（课件再次出示：人生就像一场旅行，不必在乎目的地，在乎的，是沿途的风景，以及看风景的心情。）
生：是心情，是情感，是情绪。
师：我们一起再读这句广告词――
（生齐读）
师：同学们，用文字拍照，最重要的是心情、是情感、是情思，所谓一切景语皆情语，（板书：一切景语皆情语）一旦融入了自己的心情和情感，你眼中的景色就活了，景色装饰了你心灵的窗子，你的文字照片自然也就装饰了别人的梦……
【品读：执教者在篇末忽然“”了自己之前辛辛苦苦建构起来的所有的“技法”，只强调写作时的随心随情。似在意料之外，又在学理之中。现象学讲“还原”，强调要认识事物的本质就必须抛开一切外在的概念与逻辑、方法与经验，“回到事物本身”。此时，执教者就是要带领学生回
到“写作本身”，回到写作最初的现场。结课仍是入课的句子，似乎经历了一场诗与思的旅行之后，大家又回到了原点。珍藏的，只有沿途的风景和看风景时的心情。】
【评析】
行走，为远方的风景
――关于肖绍国老师执教的
“用文字拍照”一课及其他
语文教师大多认可，自己先得爱读书、会读书，学生才有可能爱读书、会读书。同样，语文教师先得爱写作、会写作，学生才有可能爱写作、会写作。
肖老师无疑是善读能写的。他的文字细腻、清丽，写景状物长于铺陈，他是那样不徐不疾地把令自己心动的一切一一向你诉说，他笔下的一切，总带着强烈的画面，色彩分明、动静相生。所以，当他让学生自己去发现文字中的写作方法时，学生很快找出了修辞的运用、写作顺序的把控、详略的处理等景物描写常见的技法与策略。肖老师在此基础上将自己的写法提升为“景中有景、画中有画”“景外有景、画外有画”，强调写作时的整体与部分的布局，现实与联想的结合。从课堂上学生现场写作的情况看，肖老师的教学是有效的。
课的结尾竟是对写作策略的解构与颠覆，肖老师引领学生去体味写作的最高境界是“无技巧”，是景语与情语的自然交融。这是希望学生能真正理解写作的意义与目的，那就是自然地流露，自然地诉说。
这是一堂习作指导课，但是这一课对学生的意义有些是超越了写作本身的，那可能属于哲思、旅行、人生、风景。这与肖老师的审美旨趣相关。不难看出，在教学设计中，肖老师是精心布局的，他运用首尾的呼应，运用富有深意又难以言明的诗句，甚至把一堂课的话语情境都常设成一个大大的比喻句。所有的匠心，都带给学习者与观课者“陌生化”的体验，形成一种思维与审美的张力。
追求课的“形式”，也是需要的，毕竟“文质彬彬，然后君子”。但是，正如写的最大技巧在“无技巧”，教的最大技巧也一定不是苦心孤诣，只要你是个爱读书、爱写作的教师，把这份喜爱自然传递给学生就行了。就这一课而言，我觉得最大的意义不是教师教给学生的是“写作的技巧”还是“无技巧”，最重要的是学生们知道教师就是这样一路走、一路写就可以了。
因为生活不止于脚下方寸的土地，还有诗和远方。
捕捉自然的表情
为儿童拍照的成功之道，在于抓住儿童的自然神态。孩子在专注于手头的活动时，最容易流露出天然生动的神情，此时有意识地捕捉这些表情，远胜于挖空心思才设计出来的场面。要知道，指定孩子摆出某种姿势，结果总是稚趣全无；一些热爱拍照的大孩子，因为太爱表现而常常动作过火；而另一些孩子则可能对摆姿势很不起劲，只想快点结束了事。所以，切忌指导孩子摆什么姿势，而应该抓住瞬即逝的表情和一晃而过的场面进行拍摄。
寻找拍照的机会
可以用活动来引起孩子的兴趣，尽可能激发他们的天性，转而创造出新的机会。比如，对喜欢美术的女孩子，你赠她一套画片，就会出现小画家在工作的场面供你拍照；圣诞节时，送男孩一只南瓜，就能拍出一系列雕刻圣诞节南瓜灯的照片。在孩子投入活动前，家长要作好一切拍摄准备，从孩子一开始的兴奋，到投入的工作过程，都是拍摄照片的好时机。
拍摄系列组照
除了睡觉，孩子所做的每件事，都是儿童时代无数经历中的一次新奇遇，都可能适宜拍一组系列照片，比如临睡前听故事、在游泳池里嬉戏等。系列组照应该表现完整的活动经过。第一张交代场景，详细显示孩子及主要玩具或者游戏使用的材料，点明活动的场所。接下来的一些照片要表现活动的进展情况，形式可以多样化，可以是特写镜头，也可以说全景。最后一张照片表现活动的结尾，使故事情节完整无缺。
拍摄小经验
拍摄属于孩子的东西 告诉孩子，你想拍摄他们的洋娃娃、积木房子、沙聚城堡等，当孩子认为你仅仅在拍摄他们的玩具时，表情就不会受到影响，仍会显得自然。
预先作一次闪光 一些年龄较小的孩子，在相机按下快门后，常会对闪光灯的光现出惊奇的表情。如果观察到孩子对闪光灯感到诧异，就可先闪一次光，待孩子不自然的表情过后，露出自然的笑容时，立刻再用常规的照明拍摄下来。
用孩子的眼睛看世界 把照相机的位置降低至孩子眼睛的高度或者更低些，从较低的视角去拍摄，就能拍出孩子眼中的世界，生动地体现童趣。
捕捉眼神光 被摄者眼睛中有反射光是好照片的一个表现。技巧是让孩子位于阴影区，面向光源，你站在孩子的侧前方，调整角度，能看到眼神光就行了。窗户是最常见的光源，不过在足够暗的房间里电视也可以作为光源。
技巧1:在程序管理菜单下，不要使用左键里的选项删除来操作，直接按删除C键就可以了。
技巧2:有很多朋友把右键设置成网络快捷键，其实待机下长按数字0键就可以进入网络。
技巧3:写完短信后按拨号键可以直接发送。
技巧4:长按功能键，会打开已开程序的菜单，如果想退出其中一个，直接可以按“C”键退出。
技巧5:写短信时，需要连续输入符号时，只须按＊移动你想要输入的符号，按几下5键然后再按确定键。（也可以按下符号1键选择标点符号，这个方便我就这样使用。）
技巧6:长按菜单键，可以显示所有手机正在运行的程序。
技巧7:待机状态下长按#键转静音模式。
技巧8:长按住右软键能打开“声控命令”下的程序。（无论你的右软键设置了什么程序的快捷方式，这个动作都有效，不过N73的声控实在太烂。听说最新软件版本已修正了这个问题。）
技巧9:写短信的时候长按住“#”键快速切换到数字输入，要输入哪个数字，可以不必切换输入法，直接按那个数字就可以了。
技巧10:按住笔形键加方向键上下实现标记功能。
技巧11:摄像机盖滑下来再选择退出，可自动解开键盘锁。
技巧12:通话时，查电话号码，按导航键中间那个确定键即可。
技巧13:有的朋友想在拍照时取消拍照一瞬间出现的喀嚓声，你可以在情景模式当前情景模式个性化选项警告音里，将“警告音”设置成关闭就可以了，这样拍照时就取消喀嚓声了，不过在电池电量低警告、删除文件，还有玩普通游戏时都会没有声音了。
第二种方法，在情景模式中选无声也可以达到同样效果，比上一种简单吧。
技巧14:当编写一个短信或其他文本之类，想再写一遍，但又怕麻烦，可以像PC上用鼠标将要复制的字拖成蓝色就可以复制了。在N73上的操作是在要复制的字符前按住笔型键，然后再拖动左右方向键，将要复制的的内容拖成蓝色，然后按左功能键的“复制”，等再次到需要粘贴的地方，按住笔型键，再按右功能键的“粘贴”即可完成复制。
技巧15:有时候我们要删除大量消息或图片等文件的话，一个一个删除很是麻烦的，这时候可以按选项标记标记全部，全部的文件后面都会出现一个钩的符号，这时候再删除的话就会一次性全部删除了。
还有一个是逐个标记法，就是在要删除文件的界面里按住笔型键，再按方向键上下就可以逐个选择标记，松开再进行同样的操作就是取消标记了，当然标记后一样可以进行批量复制或发送的。
技巧16:进入功能表以后会看见上面的12个图标，也就是俗称的“九宫格”画面，这时候只要按键盘数键的*～9就可以对应相应位置的快捷图标进入。
技巧17:在待机界面下长按右功能键，呼出语音界面，开始方便的语音功能。当你的情景模式的名字为标准时，在语音界面说标准这两个字的普通话，就会自动切换到标准这个情景模式。当你想拨打某个人的电话号码，直呼其名就可以了。而且，这个标准或者人名不用你事先录好，只要你的名片夹有这个名片就行，系统就会为你自动生成它的语音拨号音。
技巧18:国内行货的#键不是线路切换，而是情景模式的切换，在你常用的两个情景模式之间切换，需要长按，也很方便。
技巧19:在输入汉字的时候按*键，可以调节4个音调，可以更快捷地找到要输入的汉字。
技巧20:在输入英文（大、小写都可以）的时候，想打数字的话一次次地去按键真的很累，而且对键盘的损坏也比较大，除了插入数字外教大家一个更简单的方法，按住你想要输入的数字，就直接切换到你要的数字了。
技巧21:在输入一排符号的时候要一次一次地去按，真麻烦，这里有个小窍门，选到你想要输入的符号，想打几个此符号，就按几下5键，之后按选择，再回到编辑栏，想输入的符号就都出来了。
技巧22:在输入汉字的时候不想按*键盘去选择符号的时候，按1键，所有的标点都在这，按相应的次数就可以。
技巧23:想输入空格？更简单，输入完汉字按数字0键，空格就出来了。