精美广告设计范文

精美广告设计篇1

1.暗含歧义受众错解

广告作为一种营销手段，服务于广大消费群体，并在宣传中获取最大收益。一个成功的广告，不应只局限于新颖独特的创意构思、精致完美的排版设计，最重要的是将自己独特的视觉创意及主要的内涵完美、精确地呈现于消费者的眼球，引起消费者对商品的注意与思考，在激烈的市场竞争中引起深远的反响。水墨艺术能够激发广告设计者的创意思维与创作灵感，使其艺术表现富含情趣，为受众带来惊喜。但由于某些广告本身的普及性不强，只能使部分观赏者充分理解其真正含义，而另一部分观赏者会偏向较为主观的解读，这表明广告设计本身存在歧义现象，或是设计者存在思考局限性问题，又或者是由于受众的个人知识与经验不同而造成的理解差异。如，房地产广告“香水之约Ⅱ”，以十分写意的水墨形式，营造了一个舒适畅然的意境，展现了楼盘环境的优越性，但只有一半多一点的消费者能正确解读广告的宣传目的，部分消费者认为是保护环境的公益广告，或者是旅游风景广告，或者其他广告。这说明广告设计在传达信息这一环节存在歧义问题，不能完美、精确地表达广告的初衷。而广告是服务大众的艺术，只有在最大程度上清晰、准确地呈现所需传达的信息，追求卓越的宣传效果，才可能产生深远的反响。

2.文化错位个性缺乏

文化错位可以理解为文化传播的目的与文化接受者的解读或需求存在差异，广告文化错位是指广告宣传的目的与受众的直接需求存在出入，广告达不到预期的宣传效果，有一定程度的歧义倾向。比如一些广告盲目追求高端、大气、上档次，或许会被解读为阳春白雪、曲高和寡，甚至会被消费者理解为矫情伪饰。像这种表达目的与消费者审美解读对不上的广告就存在文化错位的问题。另外，中西文化审美观念存在差异，中国文化注重感性体验，西方文化则注重理性体验，在广告方面，中国的广告设计力求将传统文化内蕴融入现代广告的创意构思中，视觉影像由外至内产生感应，由视觉审美到心灵审美。西方广告则将焦点集中于形成视觉的，广告注重用充分的创意造成视觉的强烈冲击，获取感官的愉悦。如此一来，饱含中国特色的水墨风格广告若含蓄内敛地叙述广告意义，就很难进入西方人的认知与需求范围，这样一来，便极易发生文化错位的现象。水墨元素能给广告营造别具感觉的意境，且广泛地出现在广告屏幕中。如十分注重意境表现的房地产广告，常用水墨元素渲染环境氛围，渐渐地，在广告艺术界刮起了一阵浓郁的水墨风，广告愈加深入地熏染典雅的生活品位，没有从最初的表现状态中另辟蹊径，更没有脱颖而出的效果，只是把原来的形式表现得更加精致，更加高雅。这样的广告缺乏独具个性的表现，缺乏生命力，难以触动消费者的心灵感受，甚至会给消费者带来惶恐惊慌、审美疲倦的体验，以至于失去了广告的意义。

二、解决问题的对策

1.设计者的专业精神是广告设计完美降生的内在因素

广告的生命力体现在设计者的创意构思活跃在竞争激烈的市场中，使广大消费者产生心灵上的震撼与精神上的感动。精美、高端的设计并非优秀的设计，能够打动消费者的审美感官的或者引起消费者购买欲的广告设计才算是成功的设计。设计者应对企业的特点、性质以及品牌了然于心，再把企业品牌的外在美与产品质感的内在美巧妙结合，完美呈现于市场。水墨风格的广告的设计者需要把目光重新转移至产品本身，既不忘表现广告的客观形式，又要强调广告的内在精神特质，追求达到以形写神的效果。

2.对消费元素展开充分的调查是广告设计者的先行手段

饱含艺术涵养的广告设计并不一定能够推动消费率的轮胎而使其不断地向前滚动，设计者只有展开调查，充分挖掘能拉动消费水平的动力因素，了解消费者对广告的真正需求，使水墨风格的设计符合众多消费者的审美观念，创造性地利用水墨元素对广告理念加以表现，简练明确地直入广告主题，在虚实相生画面语境中引发消费者的无限遐想，加之以必要的品牌解释，消除广告存在歧义现象，才能做出完美的广告策划，悄无声息地将广告意图植入消费者心中。

3.设计者在关注东方文化市场的同时还需要留意西方消费者的动向

在融入东方文化情怀或西方文化元素的同时，不忘对广告创意进行个性的表现。如香港“猛龙牛仔”品牌的广告设计，在融入原产地美国的文化元素与色彩的同时，也用心发掘产品的特色，以古典高雅的咖啡色为主色，辅之以绚丽的金色，十分有个性，提升了产品的品位。总而言之，广告设计对水墨元素泛滥运用，毫无特色的水墨广告将难以捕捉消费者的眼球。水墨广告是对艺术的精神乃至灵魂的表露，它承载着东方文化的纯美结晶，只有在广告中个性鲜明地表露东方情怀与品牌形象的联系，才能赢取消费者的青睐。水墨广告的创意构思、个性表达、意境熏染等的精妙呈现，是广告设计成功的前奏，在此过程中，设计师担任着举足轻重的思维角色，承担着将水墨语言完美化入广告语言中的重任，其专业的设计精神、强大的调查耐心及广阔的民族视野等是成功设计的重要缘。

精美广告设计篇2

【关键词】意境美;平面广告;价值;意义

平面广告要有内涵、有韵味、有真情实感并且具有较高的审美价值,是当代广告业的普遍追求。而意境的营造夹杂了传统的审美特征,使得人们更乐于接受,从而提高设计作品自身的价值和意义,打动欣赏者的心灵,激发想象力,从精神上产生共鸣,在艺术传播的同时又是一种文化传播。

一、“意境美”的内涵

“意境”是中国传统美学中的一个重要范畴,是中华民族审美理念的集中体现,同时也是表征设计作品审美品位和审美感受的概念。王国维在其《人间词话》这样写到:“有境界自成高格,自有名句。”可见,“意境”是衡量艺术作品优劣的重要标志。

所谓意境,首先强调的是意与境的结合,这种境界贯注了作者的思想和感情,形成情景交融的精神境界,在实物与空间的效应结合之下,产生空间感,调动欣赏者的想象力,由实入虚,由虚入实,在此之中形成具有意境的审美空间,同时将这种意境升华,从而更具感染力,使人回味无穷。wWw.lw881.com因此,意境具有情景交融、虚实相生的艺术特征,是内容与形式完美统一的有机整体,“如空中之音,相中之色,水中之象,言而尽无穷”。

二、“意境美”在当代平面广告中的体现

当代的平面广告设计迅速发展于80年代后期,它的发展离不开传统美学观潜移默化的影响。平面广告设计是以强烈的视觉美感为基础的,是一种视觉传达艺术,具有独特的审美价值。平面广告中体现的意境美毫无疑问的将平面广告设计推向到“一个有意味的大众空间”[1]。

1、中国传统文化元素的运用

中国的传统文化博大精深,无论是文论、画论、诗论还是民间艺术都具有较深的文化意蕴。如水墨艺术,经过长期的发展已经颇为成熟,其画面简约,寓意深远,形成了具有中国特色的表达语言。另外如书法、剪纸、年画、雕刻、皮影等艺术形式,都是现代平面设计研究的重要课题。这些传统艺术形式无不体现着人类的丰富审美思想,和当代设计水乳交融,难解难分。面对丰厚的民族文化资源,我们可以多层次、多角度地进行再认识、再发掘,准确把握其文化底蕴和审美精神的内涵,从而推动现代设计的长足发展。

当代著名设计师靳埭强的平面作品非常善于运用中国传统绘画中的水墨元素,他追求构图其作品可称之为水墨设计中的典范。这种与传统文化元素的完美结合,体现了设计师自身的文化修养,同时丰富了我们的本土设计语言,形成本土化的设计特征。

2、构图留白虚实相生

中国绘画中有“计白当黑”的手法。空白能够引起无限思维、想象的空间美感,正由于没有任何有形物可作为我们视觉度量空间的标准,所以就使这空白空间具有了一种似乎含有无限容纳能力的意义。它是一种“有意味的形式”[2]。利用视知觉的这种心理,不仅将得到更简练抽象的造型,同时在作品的创造上更能增加我们视觉的陌生感、新鲜感和趣味性。

在平面广告设计中巧妙地利用空白,能够引导人们的视觉,达到与作品心灵上的互动,深化设计中传达的信息内容,帮助观众理解其作品,同时又能创造出新的视觉表达方式,使作品引起观众的注意。正是这种空白“得益我们知觉活动自身向简化结构发展倾向。”[3]创造出一种新的视觉表达方式,体现平面广告作品的完美意境。

3、图文结合情景交融

传达广告主题的图像是一种图形语言,能够有效引起购买者的兴趣和欲望,使得商品在消费者心中留下深刻的印象,建立一种消费观念。运用创新思维方式,获得超常的创意来打破欣赏者视觉上的“常规性”,寓意于景,唤起设计作品的意境美,正所谓“取精于宏”、“厚积薄发”,获得超乎寻常的传播效果。

因此,在平面广告设计中,意境美是一种身临其境的心灵对话,是“用外在的东西把内在的东西完美的表现出来”[4],它以故事的方式来表达信息与人的关系,以多样的艺术处理手法表达广告的内容,从而使欣赏者产生身临其境的印象,进而唤起消费者潜意识的欲求。平面广告只有以情动人,才会有强烈的感召力。“意境美”在平面广告设计中的完美体现基于平常却发挥出非同寻常的内涵,构成“言语简单却意蕴深刻”的好作品。

三、“意境”对于当代平面广告设计的价值和意义

“意境美”的营造使受众在观看的同时产生联想,体味其中的艺术魅力,并将这种视觉体验转变为一种精神享受。因此,在平面广告作品中营造“意境美”,能够提高作品的艺术价值和审美价值,并且能够有效而又深刻地传达广告主题。

其次,“意境美”的营造加强了平面广告的内涵和文化底蕴,在视觉传播的同时又是一种文化传播,使受众更容易接受,同时产生精神世界的共鸣。广告作为生活中的艺术文化传播主体,有内涵、有韵味、有真情实感是很有必要的,这使其在传播时更具感染力和说服力,更容易得到大众的认可。

平面广告设计中的意境美将传统美学与现代设计巧妙且完美的结合,表现了外在的形式与内在的精神的统一。“意境美”以它独特的审美价值,衔接着当代设计的灵魂,在以人为本的设计作品中,成为一种视觉艺术文化。因此,平面设计在继承传统美学的审美理念的同时,加载了现代的艺术观念,这种完美的结合值得我们在日后的设计中一直继承下去,开辟平面广告设计文化理念的新思潮,从而在社会文化传播中取得必要的成果。

参考文献

[1]徐恒醇.设计美学[m].北京:清华大学出版社,2006.3

[2]王宏建.艺术概论[m].北京:文化艺术出版社,2000.6

[3]德卢西奥·迈耶.视觉美学[m].上海:上海人民美术出版社,1996.7

[4]宗白华.艺境[m].合肥:安徽教育出版社,2006.3

精美广告设计篇3

在当今世界，计算机技术的飞速发展，导致广告设计越来越机械化、模式化；而在激烈的市场经济竞争下，广告的持续发展必然要求设计家要突破各种常规，在注意信息传达功能的同时，更应该注重独特风格的发展，用富有创意的设计去打动消费者的心。于是人们发现，将情感融和到设计之中，广告会获得更易打动人心的力量。其原因在于，中国是一个具有五千年历史的文化古国，每个人在其成长的过程中都受到过传统文化的熏陶和感染，人们在传统文化中受到最为单纯、最为原始的温暖人性，因此，在广告设计作品中，如果能巧妙地运用中国传统文化，会使人倍感亲切、温馨、信任，从而在心灵上引起共鸣，激发消费者消费的欲望。现代广告设计只有真正引起消费者的情感共鸣，才能实现最佳的广告效果。

如何将中国传统文化融合到现代广告设计中去?其作用又有哪些?这自然不是简单的问题，对于传统文化我们是照搬照抄，还是将传统文化放置一边，不予理睬?笔者认为好的设计应着重于人与人、人与空间和人与自然的融合上，是对传统文化的再创造。而这种再创造是在理解的基础上，用现代的审美观对传统的一些元素加以改造、提炼和运用，使其更富有时代的特征：或者把传统的造型方法与表现形式运用到现代设计中来表达设计的理念，体现民族个性，这是对传统文化再创造的理解。中国传统文化对现代广告设计的融合作用究竟体现在哪些方面呢?

一、中国传统文化对现代广告设计构图的作用

所谓传统文化，是指中国几千年文化发展史中在特定的自然环境、经济形式、政治结构、意识形态的作用下形成、积累和流传下来，并且至今仍在影响着当今文化的“活”的中国古代文化，这些文化又包含了国画、剪纸、建筑、皮影、雕刻等等。而传统文化又与广告有着不解之缘，两者在构图上的融和关键在于广告设计中传统美学的审美性。之前我们说过；中国是一个历史文化古国，每个人都受到传统文化的熏陶，这必然导致我们对“美”的崇拜和追求观念不同与西方国家，形成具有中国传统文化独色的广告作品。因此，中国传统美学的审美性影响着广告设计作品中“美”的体现，也影响着中国传统文化的继承和发展。

我们都知道广告设计是属于“瞬间艺术”，人们驻足于前的时间短，视线集中的程度有限，要想在这苛刻的条件下给人留有印象，广告的设计就不能太过于复杂，必须要做到一目了然，简洁明确，使人在一瞬之间、一定距离外能看清楚所要宣传的事物。为了达到这个目的，广告的设计总是尽可能采取假定的设计手法，将不同时间、空间发生的活动组合在一起，并经常运用象征手法，启发人们的联想来吸引消费者。所以在广告构图中，要突出重点，就要删去次要的细节，甚至是背景。这种设计手法与国画处理构图的手法一致。例如：在国画构图中要求“以一当十”、“以少胜多”的精炼：或者“计白当黑”、“无画处皆成妙境”的简洁；“疏可走马，密不透风”的对比关系等。由此我们可以看出，在现代广告设计中，构图要概括集中，突出醒目地表达所要宣传的事物，表现物与物之间的内在联系，赋予画面更广泛的含义并使人们在有限的画面中能联想到更广阔的生活，感受到新的意义。我们只有将中国传统文化的精髓融合到现代广告设计的理念中去，才能使民族传统文化与现代广告设计真正的融为一体，从而增强广告设计的传播效率与文化艺术意蕴。另外，传统文化与现代广告设计的融和还可以有效增加广告的附加价值，传统文化由于自身特有的功能性和特殊的文化底蕴，本身就具有“满足人们精神需要”的价值，这种价值可以在现代广告设计中起到增强附加价值的作用。

二、中国传统文化对现代广告设计构思的作用

在现代广告设计中，我们在跟随西方现代设计潮流的时候，已不满足于纯粹跟随，开始对传统文化进行探索，并应用传统文化的构思方法来结合现代广告设计，体现中国传统文化的意蕴及自身的文化内涵，把握并创造出具有东方特色的广告设计作品。广告设计是一种“瞬间艺术”，好的广告作品不仅要让人“一目了然”，还要“一见倾心”，为它所吸引，留下深刻的印象。这就要求在广告设计中要具备精湛的构思。清代一位学者曾说过，一幅画“与其令人爱，不如使人思”，好的广告设计作品也是如此。它要让人联想、引起人的美好愿望、表现意境，就要有手段，我们称之为“意匠”。如：“独具匠心”指的就是别人没有想到的你想到了，这也是在广告设计中我们经常提到的一种构思方法。“意匠”具体说来就是选材(先取最精粹部分)、剪裁(去污存清)、夸张(强调形象的特征)、经营位置(构图)、表现(选项用恰当的技法)等，而这一切，恰恰是我国广告设计者最为常用的构思手段。

三、中国传统文化对现代广告设计内容的作用

传统文化是现代广告传播成功的基础，而现代广告传播则是因为传统文化的滋养才具备了强劲的精神发散效力，“越是民族的就越是世界的”这句话在一定程度上对于广告同样适用。中国传统文化源远流长，怎样在广告设计的内容上体现传统文化的精髓??这是我们值得深思的问题。笔者认为应从一个“意”字开始，广告设计内容上的意字，指的是传统文化所要表达的意蕴，也是意味深长之意。“意”是传统文化在内容设计上的关键，也适合于现代广告设计所提出的吉祥如意的设计理念，更符合中国人在广告设计上的要求。例如：脑白金的广告语“今年孝敬咱爸妈，送礼还送脑白金”、“今年过节不收礼，收礼还收脑白金”，就是利用了中国传统文化对“意”的理解。中国自古就有尊老爱幼、孝敬父母的传统美德，“脑白金”定位成一种礼品，并且是一种能带给人健康的礼品，极力宣传送礼更要送健康的“意”念。这个观念定位恰好顺应了中国的传统，为广大消费者所能接受，从而有效地树立了企业、品牌形象。整个广告根植于中华民族传统文化，是有强烈的现代气息，既符合了广告主的要求，又达到了准确的广告定位。

我国的传统文化具有很强的东方文化的表现风格，它能完美地将我国的传统文化融合到现代广告设计理念中去。这不仅仅是对中华艺术精神的继承，更是对中国传统文化走向世界的一种推广和弘扬。我们只有不断加深对传统文化的理解，将传统文化融和到现代广告设计中，才能对传统文化加以改造、提炼和运用，更好地利用它创造新的富有中国特色的现代广告设计理念。

(作者单位：肇庆科技职业学院)

精美广告设计篇4

关键词 中国画 平面广告 审美需求 艺术语言

中图分类号：J524.3 文献标识码：A

1中国传统广告中的水墨情缘

广告设计的目的是招揽生意，其形式由当时的社会生产力水平发展决定。在我国古代，没有计算机等先进技术，绘画是最直接的广告表现手法。回顾我国传统广告中的水墨情缘，可以为现代广告设计带来不一样的思考。

我国传统广告的发展历程中产生了招幌广告、对联广告、印刷广告、报纸广告、月份牌年华广告等多种形式。招牌广告上标示店铺的名称及字号，以文字为主，幌子以图形实物为主，对联广告充分发挥了书法的魅力，印刷广告和报纸广告开始图文结合，极大地丰富了广告的内容，月份牌广告的制作形式、色彩选择、画面内容已经有了极大的丰富，传统的中国绘画开始向西洋绘画手法转变，构图饱满、文字凝练，十分符合20世纪初及二三十年代的人们的审美需求。尽管受到时代及科学技术的限制，我国传统的广告制作水平有限，但我国人民充分发挥自己的智慧，在有限的空间内满足了商家的宣传需求。

2中国画的信息表达与传播特点分析

国画又称宣画，是我国艺术的主要形式。国画代表着我国优秀的艺术发展水平。

中国画的构成元素包括点、线、面及其构成的各种视觉形态以及色彩、机理等。“点”是中国画的基本构成元素之一。在绘画技巧中拥有其独特的地位，点的枯、湿、浓、淡不同，会为观者带来不同的视觉感受，点可以独自构成一幅画面，也可以融于其它画面之中，从古至今的绘画中，点在国画中应用都十分广泛。“线”是中国画的造型基础，是国画最简练、直接的表达方式。“线”是国画的“骨”与“魂”，中国画家历来重视国画中“线”的应用，线条的长短、粗细、曲直、刚柔等等都体现着丰富的艺术效果及情感表达。画家的艺术修养、审美趣味不同，下笔时“线”的描绘手法也会有所不一。“面”作为中国画的基本构成元素之一，它依赖于线存在，它的表现手法十分丰富，比如分染、统染、泼墨、破墨等等。绘画以“点”、“线”、“面”构成画面世界，同时表现了画家的内心情感。国画的构成内容主要包括诗、书、画、印四部分。它们既能相映成趣又能各成天地，构成了独特的中国画形式。“意境”是艺术创作最关键的部分。表现了画者的内心情感世界及人生理想追求。国画最独特与神秘的魅力即在于它的意境之美。

3中国画在现代社会的审美心理需求

中国传统绘画讲求人文精神的表达，追求在画面中表现画者的精神归属及审美意趣，融汇了中华民族的思维方式、哲学观念，它们传达的或天人合一、或清净高远的人文传统精神，赋予了国画独特的魅力。儒家、释家、道家思想是我国传统哲学最主要的思想，他们三者和谐共生，共同影响着我国的各种艺术形式，绘画艺术也是如此。儒家的“礼乐美善，天人合一”，道家的“道法自然，虚实相生”，释家的“美由心造，妙悟境界”，都深深地启迪着画者对于美的认识，影响着他们的精神世界。

现代社会科技革新的速度令人叹为观止，在这个急速发展的时代，更需要一种深层次的审美理念支撑着人们的精神世界，追求和继承我国优秀的传统人文精神，是国人的责任，也是使命。

4中国画独特的画面形式美与平面广告设计的联系

国画在我国传承发展了两千多年，其优秀的构图手法、色彩描摹手法、意境表达手法等深深的影响着现代广告设计。

现代平面广告设计与国画的构图手法有着异曲同工之妙。国画的特征手法即布局平面化，以点、线、面将不同时空的事物或故事表现于同一个画面中，这一点与平面广告设计相同。平面广告的编排时也需要将多种元素进行合理的设计处理，排布在二维空间内，将广告信息传达给消费者，以达到广告宣传的目的。中国画追求化繁为简的境界，根据画面主题及想要表现的意境将物象通过一定的艺术形式塑造出来，增强其艺术感染力，国画在表达艺术情感时讲求点到即止，这一点与广告设计的原则相同。广告设计必须简洁、有效，要求广告内容能够以最凝练的方式宣传主题。 国画最擅长以笔墨表现意蕴与意境，讲求以意蕴启发观者，以唤起观者的情感共鸣。 广告信息也是为了让观者瞩目、并留下深刻印象，实现宣传广告内容的目的。

5中国画的艺术语言在平面广告设计中的应用

中国画的艺术形式多种多样，将国画的构图、激发、诗书画印、色彩等元素融合在广告设计中，将赋予广告更多的内涵与精神。

国画是艺术的造型以“线造型”为主，笔墨技法是构成中国画技法要素的基础。李宁体育用品 “天”、“地”、“人”系列广告就是利用了这种笔墨技法，以书法笔画分割画面，加上人物辅助，传递出品牌精神。根据画者想要表达的情感及主题将物象的各部分组织协调构成完整的画面称为构图，国画构图方法有许多，主要包括布势、宾主、呼应、虚实、取舍、空白、对比、均衡等。这些构图方法与现代平面设计的构图有许多相通的地方。比如，空白，广告创意要求简洁明了，适当的空白能够带给观者无限的遐想，更能激发观者的共鸣。中国画的题款，题款增加了画面的故事性，是鉴定参详画作重要依据。现代广告设计图文的排布可仿照国画提款的方式， 通过变换位置、大小突出重点信息。印章是国画中不可或缺的部分，各个朝代的画作对于印章的位置、印章的种类都会有不同的要求，现代广告设计中，许多品牌标志都是参考古代印章设计而来，使标志更具传统文化特色。国画的色彩体系对于现代广告色彩设计有着重要的影响，比如、中国红、水墨色、青绿色等色彩广泛应用于各种广告设计中。

6结语

国画艺术是我国最瑰丽的文化遗产之一，作为新时期的设计师，应该充分发挥自身的优势，学习、传承、发扬我国优秀文化，综合提升我国文化科技。

参考文献

[1] 中央美术学院美术史系中国美术教研室.中国美术简史[M].中国青年出版社，2002（12）.

[2] 赵立霞.中国画元素在现代平面广告设计中的应用研究[D].天津理工大学，2011（05）.

精美广告设计篇5

水墨元素的特点表现为：笔中含水、墨量的不同，在宣纸上呈现出墨色干湿浓淡的微妙变化。中国水墨画不仅注重形式美还追求一种意境美，计白当黑和虚实结合是中国水墨画最显着的特征，大量的留白给人留有丰富的想象的空间。与道家思想“有之以为利、无之以为用”一脉相承，水墨画有别于其它绘画艺术形式特点颇为显着的体现在许虚实关系的处理。古人画一幅鱼儿在水中游的画面，虽然只画了鱼儿，可是依然能够感受到鱼儿游动的场景，其根源就是画家用水墨画出了鱼儿的动态美并且虚实的绘画技法体现了鱼儿嬉戏的情景。水墨生于东方，有着东方的人文思想与哲学精神，谢赫六法论中的“气韵生动”足以证明水墨的意蕴美，“意蕴”作为情感的表达和精神的显现，无不渗透着由感性到理性的文化内涵。无不诠释着由造型到意境艺术造诣。

二、平面广告设计的文化功能

平面广告设计在具有经济功能的同时也兼具着文化功能，我们的行为和生活方式会潜移默化的受到了广告的影响，这已然成为现代生活中的一种文化现象。琳琅满目的广告充斥着我们的生活，受众的人生观与价值观都从广告的传播中受到一定的影响，对社会的精神文明建设来说，广告的思想内涵也起到积极地促进作用。如：临近过年，可口可乐的广告总是体现了回家、团圆的主题，全家团聚的画面极富温馨感，其乐融融，画面主色调采用了喜庆的红色，无论从画面主题画面的表达，主色调的采用都紧扣主题，唤起了人们和家人团聚的意识，相隔两地，无论距离多远，在大年三十人们都会和家人们团聚一堂，携手迎接新的一年的到来。由此说来，广告设计的文化功能可以唤起我们的某种意识，水墨元素被作为一种视觉语言植入到商业广告中，在体现商业广告利益点的同时也增强了其文化内涵，以此创新点进行中国移动平面广告创作，将文化要素在移动平面广告中得以显现。

三、水墨元素在平面广告设计中应用的案例分析

在现代平面广告中，越来越多的设计师选择将水墨元素应用于广告作品之中，久而久之，水墨元素的特质美在平面广告作品中已形成独有的表现风格。在中国平面设计界巧妙的将水墨元素运用于作品之中，其最具影响力的人物当属设计大师靳埭强。靳埭强在招贴设计中运用水墨元素，将水墨技法、有变化的意境美巧妙运用于设计作品之中，他高超的艺术造诣让我们叹为观止，只有经过不断的研读作品，才能够体会一点他对水墨元素技法运用的高超之处。他的设计艺术作品在水墨韵味之中融合了现代先进的科学技术，形成一幅幅独具文化内涵的视觉广告艺术作品。靳埭强在设计中所提取的物件包含着一定的文化背景，运用的设计元素虽然很多都是现成之物，如毛笔、镇纸、砚台、甚至是最为常见的筷子，麻将、瓷碟等，这些物件均散发着独具特色的中国气息。“砚石”这一元素在靳埭强的设计中就常常被釆用，并被赋予双重意义，石与墨在这一物件中体现自然与文化的融合，并散发一种代表中国传统文化的共识。中国移动“G3”平面广告的设计中也将水墨元素作为其视觉语言，设计师通过写意的手法对产品的文化底蕴加以巩固，增加了文化沉淀的同时也具备了当今社会倡导的人文关怀，他们的设计采用比较多的是写意的手法，应用写意的手法不但迎合了当下消费者的审美价值取向，也增强了产品本身的文化底蕴，深厚了民族文化的积淀。中国移动“3G”业务形象推广设计是将水墨元素作为一种视觉语言植入到现代广告设计中的典型之作。标识的造型来源于中国太极，呈现出由内向外旋展的状态，象征着中国移动3G时代的到来，在整体造型上大气磅礴，颜色搭配肃穆沉静，兼有传统文化体现和现代艺术设计创新。在色彩中，中国移动的3G业务形象呈现出丰富的颜色变化，以相同的形式不同的颜色作为视觉符号植入移动广告中，最终与中国移动广告中的配色形成呼应的艺术效果，与此同时，增添了移动广告的趣味性，对于3G业务形象的色彩来说，水之白润与墨之黑韵的流动交融、淡墨与浓墨的鼓瑟和鸣，画面纯粹简洁而不单调枯燥，给人留有遐想的空间。在平面广告中运用传统水墨元素，根植于本民族的文化土壤，在传播企业精神的同时又彰显民族性和时代性。

四、结语

作为新一代的设计者，我们必须立足中国本土，大量吸取中国元素的精华，恰当的将中国传统元素运用到现代视觉设计中，借鉴国内外优秀的设计作品，抓住设计信息要点，才能让我们的设计水平不断的提高，在设计实践中得到不断升华，真正的让平面广告设计作品成为中国与世界交流的桥梁。我们需要将中华民族特有的文化精神和哲学思想以及独特的美学观念与现代平面设计的形式、技巧加以融合，创作出民族特色与时代气息并存的设计作品。同时结合西方的设计理念和表现手法，进行研究和借鉴，使我们的设计作品进行中西合璧，让中国传统文化元素在广告设计作品中展现它独特的魅力。

精美广告设计篇6

一、“意境美”的内涵

“意境”是中国传统美学中的一个重要范畴,是中华民族审美理念的集中体现,同时也是表征设计作品审美品位和审美感受的概念。王国维在其《人间词话》这样写到:“有境界自成高格,自有名句。”可见,“意境”是衡量艺术作品优劣的重要标志。

所谓意境,首先强调的是意与境的结合,这种境界贯注了作者的思想和感情,形成情景交融的精神境界,在实物与空间的效应结合之下,产生空间感,调动欣赏者的想象力,由实入虚,由虚入实,在此之中形成具有意境的审美空间,同时将这种意境升华,从而更具感染力,使人回味无穷。因此,意境具有情景交融、虚实相生的艺术特征,是内容与形式完美统一的有机整体,“如空中之音,相中之色,水中之象,言而尽无穷”。

二、“意境美”在当代平面广告中的体现

当代的平面广告设计迅速发展于80年代后期,它的发展离不开传统美学观潜移默化的影响。平面广告设计是以强烈的视觉美感为基础的,是一种视觉传达艺术,具有独特的审美价值。平面广告中体现的意境美毫无疑问的将平面广告设计推向到“一个有意味的大众空间”。

1、中国传统文化元素的运用

中国的传统文化博大精深,无论是文论、画论、诗论还是民间艺术都具有较深的文化意蕴。如水墨艺术,经过长期的发展已经颇为成熟,其画面简约,寓意深远,形成了具有中国特色的表达语言。另外如书法、剪纸、年画、雕刻、皮影等艺术形式,都是现代平面设计研究的重要课题。这些传统艺术形式无不体现着人类的丰富审美思想,和当代设计水融,难解难分。面对丰厚的民族文化资源,我们可以多层次、多角度地进行再认识、再发掘,准确把握其文化底蕴和审美精神的内涵,从而推动现代设计的长足发展。

当代著名设计师靳埭强的平面作品非常善于运用中国传统绘画中的水墨元素,他追求构图其作品可称之为水墨设计中的典范。这种与传统文化元素的完美结合,体现了设计师自身的文化修养,同时丰富了我们的本土设计语言,形成本土化的设计特征。

2、构图留白虚实相生

中国绘画中有“计白当黑”的手法。空白能够引起无限思维、想象的空间美感,正由于没有任何有形物可作为我们视觉度量空间的标准,所以就使这空白空间具有了一种似乎含有无限容纳能力的意义。它是一种“有意味的形式”。利用视知觉的这种心理,不仅将得到更简练抽象的造型,同时在作品的创造上更能增加我们视觉的陌生感、新鲜感和趣味性。

在平面广告设计中巧妙地利用空白,能够引导人们的视觉,达到与作品心灵上的互动,深化设计中传达的信息内容,帮助观众理解其作品,同时又能创造出新的视觉表达方式,使作品引起观众的注意。正是这种空白“得益我们知觉活动自身向简化结构发展倾向。”创造出一种新的视觉表达方式,体现平面广告作品的完美意境。

3、图文结合情景交融

传达广告主题的图像是一种图形语言,能够有效引起购买者的兴趣和欲望,使得商品在消费者心中留下深刻的印象,建立一种消费观念。运用创新思维方式,获得超常的创意来打破欣赏者视觉上的“常规性”,寓意于景,唤起设计作品的意境美,正所谓“取精于宏”、“厚积薄发”,获得超乎寻常的传播效果。

因此,在平面广告设计中,意境美是一种身临其境的心灵对话,是“用外在的东西把内在的东西完美的表现出来”,它以故事的方式来表达信息与人的关系,以多样的艺术处理手法表达广告的内容,从而使欣赏者产生身临其境的印象,进而唤起消费者潜意识的欲求。平面广告只有以情动人,才会有强烈的感召力。“意境美”在平面广告设计中的完美体现基于平常却发挥出非同寻常的内涵,构成“言语简单却意蕴深刻”的好作品。

三、“意境”对于当代平面广告设计的价值和意义

“意境美”的营造使受众在观看的同时产生联想,体味其中的艺术魅力,并将这种视觉体验转变为一种精神享受。因此,在平面广告作品中营造“意境美”,能够提高作品的艺术价值和审美价值,并且能够有效而又深刻地传达广告主题。

其次,“意境美”的营造加强了平面广告的内涵和文化底蕴,在视觉传播的同时又是一种文化传播,使受众更容易接受,同时产生精神世界的共鸣。广告作为生活中的艺术文化传播主体,有内涵、有韵味、有真情实感是很有必要的,这使其在传播时更具感染力和说服力,更容易得到大众的认可。

精美广告设计篇7

关键词：传统水墨元素；现代广告设计；应用

水墨元素作为中国传统文化中的重要组成部分，蕴含着独特的文化精髓和精神内涵，象征着中国独具特色的传统文化，成为东方文化的鲜明象征。一般而言，水墨艺术是以独特的技巧方法和表现力来描绘物象，借助意象的形式展现独特的文化品格与优雅的艺术效果，是中华民族文化历史的重要象征。在现代广告设计中应用传统水墨元素，可以让人们感受作品深厚的文化情结和思想内涵、深远的意境及独特的气韵，将广告设计与水墨元素相结合，已经成为现代广告设计的重要发展方向。

一、传统水墨元素概述

对于传统水墨元素而言，其主要是将中国的书法艺术和传统水墨画相结合，利用墨和笔的艺术表现形式来带给观众美的享受。从墨法表现层面而言，传统水墨元素是以墨调和水的多少为依据，可分为青墨、淡墨、重墨、浓墨、焦墨，体现出从淡到浓的色彩层次；从笔法角度来看，传统水墨元素是以墨为主要原料，用毛笔作为绘画工具，适当加水进行调和，运用多种手法，如染、点、皴、勾等，在具有较强吸水性的纸或渗化性能的生宣纸上进行绘画。总之，水墨艺术是综合运用水、墨、笔来进行意象造型，画面形象讲究直抒胸臆，不拘泥于自然。

二、传统水墨元素在现代广告设计中的应用

（一）应用手法

广告创意中运用的传统水墨元素多是具有以形写神的审美体验、以黑白为主的色彩体系、简练的画面语言等特征，如每一种艺术都具有自身独特的视觉语言体系，水墨V告亦是如此。通常水墨广告色彩多是以黑白为主，相对单一，其他颜色基本是处于点缀地位，可以利用简单的颜色和虚实相映的手法来勾勒出丰富多彩的世界，赋予事物新的生命力，充分展现出以墨为彩的艺术手法和人文情怀。许多设计师在设计水墨广告过程中，多会用大量留白来表达自己的情感，展现作品，如奔驰和奥迪的平面广告中，画面只有一两句话，其余都是大片空白，这样可以为观众提供丰富的想象空间。当然在情感的表达方面，广告中水墨元素的应用延续了中国画的独有特征，如以形写神等，其中形指的是画面的样式与形态，神则是一种意境和气韵，能够将广告中水墨元素的独有性格急气质加以体现。广告的重要表达方式就是画面，旨在传神达意，而传统水墨元素中借助以形写神的手法，可以展现独特的审美意蕴，呈现客观事物，因此在广告设计中的应用显得尤为重要。

（二）具体应用

首先，平面广告创意与水墨元素的联系。随着科学技术的发展，许多信息技术被广泛应用于各个领域，虽然电脑绘制难以像手绘一种充分展现设计人员的思维与想法，但是其在炫彩和特效等方面具有明显的优势。许多设计师将现代技术和传统文化相结合，在西方现代设计理念中融入传统文化的精髓，使设计更具民族特色。例如：靳棣强在《自在》这一招贴设计系列作品中，完美结合了现代技术的特殊机理和传统水墨画的技法，不失意蕴的同时又富有现代感，既不流于俗套又充分展现传统文化。同时靳棣强提出了自己的艺术主张，即以中华传统文化精髓“真、善、美”为主的主张，并在《自在》系列中展现出“玩、吃、睡、坐、行都自在”的主题。他将汉字运用在广告设计中，多是将不同书体的形象与字进行结合，将传统文化与现代设计进行完美结合，以此达到强烈的艺术效果。另外，靳棣强在品牌logo设计中也具有许多优秀作品，擅长在平面设计中融入中国传统元素，如中国银行的标志设计等，他的logo设计不仅包含了书法元素，也涉及现代造型，融合现代设计的简洁活泼和沉稳的水墨韵味，增强设计作品的文化感染力和传统文化气息。

其次，动画广告创意中水墨元素的人文内涵。水墨作为中国传统艺术中的重要内容，具有独特的民族特性和深厚的人文内涵，是中国独具特色的一种艺术表达形式。目前许多现代广告人越来越青睐于在动画广告创意中融入传统水墨元素，这是因为将现代动画技术与传统水墨元素相结合，不仅可以在动画中展现出丰富的人文内涵，还能赋予传统文化以新的活力。以央视某部广告宣传片为例，画面中最先出现一滴墨，掉进水中后如烟雾般弥漫，然后幻化成一系列具有中国特色的符号，如和谐号动车组、长城、仙鹤、鲤鱼等，并以雄浑的交响乐为背景，形成生机盎然的画面。这部宣传片从艺术鉴赏和广告专业等层面都达到了一定的境界，充分展现了广告创意中传统水墨元素的魅力。此外，传统水墨元素在商业广告中的应用也十分广泛，受到诸多知名品牌的喜爱，如一则耐克广告中，将灵动的水墨线条与单色的画面效果相配合，相互点缀，具有生动的气韵和强烈的亲和力，能够迎合受众的审美理念，充分展现出运动品牌的精神。

三、结束语

总而言之，传统水墨元素是通过水墨的语言形式来传达客观世界，表现内心的情感，深受人们的青睐。在现代广告设计中应用传统水墨元素，不仅可以将其作为视觉信息传达的语言，还能创造优美深远的画面意境。因此设计人员在实际应用中应在学习理解的基础上学会创造性运用，积极遵循审美和传统文化，充分汲取水墨元素的精神内涵，将传统水墨元素与现代广告设计进行完美融合。这样才能将传统艺术的内涵加以有效发挥，创造出符合人们审美特征和审美理念的视觉符号，进一步推动广告设计的可持续发展。

参考文献：

[1]刘燕，祝莹.中国传统水墨画元素在现代广告设计中的运用研究[J].大众文艺，2015，18：143.

[2].浅谈传统水墨元素在现代平面设计中的应用[J].商业文化（上半月），2011，03：296.

[3]胡娅静.论传统水墨元素在现代平面设计中的应用及创新[J].戏剧之家，2016，02：150-151.

精美广告设计篇8

由李金蓉编著，清华大学出版社于2015年9月出版的《广告设计与创意》一书，主要以广告创意设计为研究对象，从广告图形、色彩、版面编排、构成设计、广告媒体等多个角度对广告设计与创意设计进行全面论述，提出了如何设计广告、如何创意广告等观点。该书通过详细总结、归纳出广告的创意精髓、制作和表现技巧，较为系统地阐述了广告设计与传播的基本原理和实践经验。另外，该书结合长期教学经验及广告设计经验，选取国内外优秀的广告设计作品进行融合性解读，为读者了解广告设计与创意实践提供了科学指引。该书具有以下特点：

一、理论详细，内容丰富

该书探讨了广告创意的概念、图形的概念、广告创意理论和广告版面编排的基本概念等理论内容进行论述，为当前开展广告设计与创意实践提供了有效指引。在当前平面广告设计活动开展过程中，充分发挥漫画语言的应用优势，对改善平面广告设计效果具有重要意义。平面设计在视觉传媒系统中具有特色价值，广告设计是平面设计的重要组成部分，通过在二维空间中，对元素排列组合，并以特殊图形符号的方式向观众进行展示、推介，通过借助多元传播媒介，从而实现平面设计信息的有效传递与交流。在平面广告设计过程中，为使广告所营造的视觉效果以及广告所表达的内涵与意义被大众所理解、感知，就需要重视选择合适的设计语言、设计符号，增添平面广告设计效果。漫画艺术形式特殊，艺术内涵丰富，其中所蕴含的独有美学，不仅能够赋予广告设计作品新的文化内涵，更能赋予其中独特的精神理念。因此，在当前开展平面广告设计过程中，通过合理融入漫画艺术，合理选择漫画艺术题材、设置理想的漫画艺术符号，已成为提升平面广告设计品质的重要尝试。

二、基础扎实，体系完善

该书以广告的历史沿革，广告设计的思想演进为论述基础，并从广告图形、色彩、版面编排与构成设计，以及广告媒体的选择和传播效果评价方法等方面入手，形成了完整的广告设计创意体系。在平面广告设计中，为合理应用漫画语言，需要重点把握以下要求：在平面广告设计中，合理选择、应用漫画语言是平面广告设计创新精神、融合理念的重要尝试，通过发挥漫画语言的文化内涵与审美优势，全面提升平面广告设计的视觉张力，明显提升平面广告的文化内涵，改善大众对平面广告艺术设计的理解。在当前开展平面广告设计时，通过合理加入漫画语言，充分体现了创新设计、趣味设计理念，有助于改善大众的审美体验、优化大众对平面广告设计作品的美学理解与实际体验。但是，需要注意的是在选择漫画语言开展平面广告设计时，需要注意差异设计主题与漫画语言的一致性、协调性，通过推动平面设计观与漫画语言的文化观相融合，才能确保平面广告设计作品的最佳成效。

三、案例丰富，要点清晰

该书重视案例解析，通过对国内外优秀的广告设计作品、全球五大知名广告设计奖等内容进行详细解读，通过选择风格多样的图例进行论述，便于读者直观、形象地理解广告设计及广告创意理论知识，有助于读者在学习与实践中真正领悟广告创作的要点。在现代平面广告设计过程中，为实现平面广告内容的清晰表达和创新设计，需要赋予整个平面广告设计活动予以全新的表现形式与表达特色。通过合理妙用漫画语言，使整个平面广告设计作品展现时代感。高质量、有吸引力的现代平面广告设计，需要重视合理主题、设计内容的表达。因此，在现代平面广告设计过程中，要确保漫画语言与设计语言的一致性。将漫画语言引入平面广告设计时，注重合理引入漫画语言，要合理平衡漫画语言与平面广告设计语言的选择与搭配，在现代平面广告设计时，通过巧妙、合理的融入漫画元素，为消费者提供焕然一新的视觉观赏体验，实现平面广告设计的理想效果。

该书系统化阐释了广告创意理论和创意方法，有利于当前做好广告设计及广告创意工作。随着大众审美理念不断成熟，对平面广告设计提出了新颖、趣味和创新等更高要求。漫画艺术语言凭借轻松、风趣和夸张等艺术特征，深受大众喜爱。因此，在当前创新平面广告设计语言时，要将时代审美、漫画语言与平面广告设计有效融合，持续提升平面广告设计作品的视觉审美效果。