乐嘉演讲范文

乐嘉演讲篇1

有一期节目，上来一位来自深圳的男嘉宾，面对24位女嘉宾说，他想做像李嘉诚一样的名人，他想自己以后肯定会成为名人。

点评嘉宾乐嘉便讲了一个笑话：有一天公司里来了一个年轻人，他说要演讲。乐嘉问他要演讲什么，他还是说要演讲。乐嘉再问他要演讲什么，那人仍然高声说“我要演讲”。乐嘉大笑，劝说他：“演讲只是一种小小的技巧，关键在于演讲的内容。”

男嘉宾自然没有理睬乐嘉的这个笑话，仍然坚持以后要做名人。

做名人的确可以成为一个人的向往，但是，走向名人的道路，就像演讲，这不是技巧问题，而是内容问题。你为一场精彩的演讲准备了多少内容，你准备的内容能吸引人吗？

这才是一个终极的追问。

男嘉宾最后以失败收场，因为场上的女嘉宾和主持人，都被他气势如虹的“向往”吓倒了。

一个人应该有“向往”，这是毋庸置疑的。“向往”的根源其实就是一个人的信念。如果这种“向往”不切实际，那么信念也就不切实际了，其越强烈，对人生的破坏力就会越强，失败就会越惨。

讲一个故事吧。山西省阳高县有个老人名叫李德才，今年71岁了。他有一个癖好，喜欢朗诵“红色语录”，孜孜不倦。在政府大院前，他对着公务员高呼：“只有落后的领导，没有落后的群众！”在体育场里，他一遍遍地大喊：“发展体育运动，增强人民体质！”在田间地头，他笑着热情鼓励田里的农民：“备战备荒为人民！”如果在大街上看到有人打架，他会冲上去，严肃地表示：“要文斗，不要武斗……”

他是一个“不合时宜”的人，在当地他被看作是一个“精神障碍者”。

李德才本来是一个健康阳光的男孩，但他的青春刚好遇上了那个动荡的年代，他便将那种“不正常的生活”当成了自己的天堂，始终怀念四十多年前的生活，再也走不出来了。

这四十多年，社会发生了翻天覆地的变化，但他仍然希望时代应该回去，回到他梦想的情景当中。他全身挂满了伟人像，高喊着口号。当他收集的两百余枚像章被盗以后，老人的心灵世界终于坍塌了，在自家菜园子里上吊自杀。

是谁杀死了他？是这些让人啼笑皆非的“向往”，抑或是他的荒唐信念。

人的确伟大，可以创造奇迹。追溯奇迹的本源，的确就是信念。但是任何一个人的成功都来源于正确的信念，而不是谬误的信念。如果一个人对自己的信念缺乏正确的判断和认知，那么这样的信念就会淹没你，最后毁了你。

著名的文学大家钱理群先生花三年时间倾心撰写的《梦话录》中提出了一个观点，他认为年轻人就该做梦，就该理想主义。但他继而解释：“自己的人生三部曲都发展得比较完整和充分，学生时期梦做得最彻底，工作以后现实和梦的矛盾特别尖锐，晚年的梦依然做得彻底，实现起来却更为从容。这应该是我最基本的人生和治学经验。”

钱理群把人的梦想解释得非常通透，一个人要时时做梦，但千万不要天马行空。青葱的学生时代自然可以把梦做得天花乱坠，但走入社会你必须修正自己的梦想，而到了晚年，只有自己的梦切合实际，力所能及，才能从容实现它。

钱理群回忆恩师北大教授王瑶的教诲时说，王先生曾找他谈话，告诫“不要急于发表文章”，而是要沉心治学，切切不可急功近利。钱理群何尝不想功成名就，但从1960年立志成为学者后的25年里，他默默无闻做学问，直到1985年才突然发功，发表一系列学术文章，成为业内翘楚。为了一个梦想，他“沉潜”了25年，终于厚积而薄发。

乐嘉演讲篇2

活动场景布置：

1.横幅（电子屏）

舞台背景：

会标：

2.设备安排

主持人话筒2个，演讲台1张，演讲话筒1个、音响设备、背景音乐、投影设备，评委席和嘉宾席桌子X张，凳子X个、电脑(拷贝选手PPT，音频)，准备电池(话筒要用到)。

3.位置安排

嘉宾席位置：共X人,位置为，从左到右入座顺序为：

评委席位置：共X人，位置为，从左到右入座顺序为：

参赛选手位置：共X人，位置为；

观众席位置分别为：

活动物品准备

评分表共X份、计分笔X支、水X件、茶叶、茶杯、热水、暖瓶、获奖证书X本、桌牌（哪些人）；

签到表，号码牌，草稿纸，黑色签字笔，

奖品：一等奖1名奖品为、二等奖4名奖品为、三等奖7名奖品为

活动抽签及彩排

1.抽签及彩排时间：

2.抽签及彩排地点：

3.抽签及彩排流程：

人员安排：

1.活动主持人：主持人共2名。

2.活动评委：7位

3.礼仪组人员：礼仪人员共7-8人，要求着正装。X负责为评委、嘉宾送水，递送和回收计分单，X人负责迎宾、颁奖时端奖盘。

4.工作组人员：工作组人员共7人，X负责调试话筒，X负责播放音乐和PPT，X负责引导参赛选手入场准备工作，X负责统分，X并将统分成绩传递给主持人,X负责摄影、照相。

5.参赛选手：

引导组和签到组：

(五人)

一人在报告厅门口，负责选手核对和号码牌发放。

一人安排参赛选手就位坐好(一般安排在二，三两排，视人数而定)，颁奖环节数清楚人数，做好上场领奖引导。

引领观众入座。

统分组：

入场前评委老师席卡前放 1-12号选手评分表，黑色水笔1支，草稿纸1张（草稿纸附在评分表后）

评分表收集:3号选手演讲结束收1-3号选手的评分表；

4号选手演讲结束收4号；

5号选手演讲结束收5号；

以此类推。

1-3号结束开始统分，6号选手演讲完毕公布1-3号分数，9号选手演讲完毕公布4-6号分数；以此类推。12号选手演讲完公布7-9号选手分数。

领导或评委讲话:

12位选手演讲完是领导或评委讲话，期间要算完10-12号选手得分，讲话结束公布10-12号选手分数。务必要写好名次表。

计时组：

5分钟响铃一次（举倒计时牌）；6分钟响铃两次（举倒计时牌）；6分钟叫停；

服务组:

确认领导人数，准备水杯数可多不可少；

去了提前准备好纸杯，放好茶叶，比赛开始前5-10分钟倒水；领导来一个给一杯水，注意双手递纸杯；期间注意加水，大约二十分钟，同时保证水瓶水源充足，持续烧水。随时观察会场用水情况。

(强调)

主席台一定要从客人背后加水。

最后一点就是倒水的时候要多注意观察，是否烟灰缸已满，是否茶杯被污染要及时更换；喝水快的话就要加快倒水的频率，喝水慢的话可是减慢倒水的速度，随机应变，灵活运用。

礼仪组：

按照奖项分类数好荣誉证书，摆放好，以备颁奖环节用。

获奖选手就位后

礼仪组立刻跟上(强调)

同时领导上台颁奖。

颁奖环节：

礼仪组看清楚颁奖环节设置：

8人领奖，两位上台给领导递证书

4人领奖，一人上台给领导递证书

2人领奖，一人上台给领导递证书

1人领奖，一人上台给领导递证书

( 领导和工作人员一般在第一排 )

活动流程：

（一）X点工作人员到达活动现场，完成会场布置和设备调试工作（提前两个小时）

（二）X点主持人、礼仪人员、参赛选手全部到位，工作人员播放暖场音乐、开场背景PPT或图片。

（三）X点各方队观众有序入场就坐（）

（四）X点礼仪组人员负责迎接嘉宾和评委入场就座；

（五）X点活动正式开始

1.主持人致开幕词，介绍到场的评委、嘉宾，并邀请领导讲话；

2.领导讲话；

3.主持人宣布本次比赛的规则、评分标准、获奖名额和奖品；

4.主持人宣布演讲正式开始，选手根据比赛前的抽签顺序进行比赛，有请1号选手上场演讲，演讲主题是什么，请2号选手做准备（XX负责为评委发放评分表，XX负责引导参赛者上台、引导备赛者在备赛区等候；XX负责为演讲者计时与超时提醒）；

5.主持人请2号选手上场；同时评委为1号选手打分，XX负责收取评分表，并交XX统计，XX统计完成后将结果交于主持人（统计员处需做备份），接下来依此类推。

6.在主持人请3号选手上场之前宣读1号选手成绩，接下来依此类推。

7.主持人在演讲比赛活动中穿插知识问答环节。

8.所有选手比赛演讲完毕，邀请嘉宾或评委代表上台对本次演讲进行点评(视实际情况),同时工作人员进行统分和排名；

9.嘉宾发言完后，主持人上台宣布比赛结果（依次由三等奖到一等奖），邀请嘉宾上台为获奖人员颁奖并合影留恋（XX播放颁奖背景音乐、照相，礼仪组负责端颁奖盘）；

乐嘉演讲篇3

她是一位比赛型歌星，获奖无数。从1999年荣获全国推新人大赛总决赛“优秀奖”(通俗组)、河南省电视台《综艺争霸》栏目中，蝉联十期擂主起，到2010年参加中华人民共和国文化部主办的“全国第九届声乐大赛”，获得声乐界最高专业奖“文华奖”金奖，她十几年获得了许多的奖项，她成了一名“获奖专业户”。

由于她的努力，曹芙嘉格外受人“青睐”，所以她的机会也特别多。如2010年10月1日，参加“上海世博会中国馆日”的演出，与廖昌永共同演唱主题曲《美丽城市》，受中国文联邀请，赴德国柏林参加“中国文化周――今日中国”大型主题晚会演出，受中国文联邀请，赴香港参加《道德经》主题晚会演出，参加“国际民间艺术节”开、闭幕式，并演唱主题曲。2009年，参加第十一届全国运动会闭幕式，与廖昌永共同演唱主题曲《星空》等。此外，经常参加中央电视台的各类大型晚会，并多次赴意大利，希腊，美国、德国演出。

她的专辑有：《一个人爱》、《天下父母心》、《军歌红》等；演出的影视剧、舞台剧歌曲更是数不胜数。

自然质感唱功好

业内专家评价：曹芙嘉声音甜美、唱功超群，是华语乐坛不可多得的天籁之音。她的声音自然温暖，有高超扎实的唱功、优雅动情的表演、对歌曲能完美演绎。著名作曲家孟文豪先生的《爱情的味道》，让她演唱得既浪漫又热情，诠释了与众不同爱情的味道。她在德国柏林献唱时，一位华侨观众评价：“曹芙嘉的演唱，真正表现出了歌曲创作者的初衷和歌曲的内涵，她是我见到过的最优秀的华人青年歌唱家!”

综合素养成就高

曹芙嘉是一个能不断给人带来惊喜的歌唱演员，在她身上没有气馁和退却，只有拼搏和进取。她出生干一个普通家庭，但经历却不平凡。1993年即参加了河南省电视少儿艺术团，担任领唱，独唱。12岁时就试学作词作曲，16岁发表作品。2001年，曹芙嘉考入苏州大学艺术学院，开始系统学习音乐，毕业后当了一名音乐教师，后来去了第二炮兵文工团，成了一名职业歌手，从此她把唱歌当成了一种事业来做。

她说：“比赛挺能锻炼人的，这几年的成长离不开青歌赛的锻炼。我觉得每一次比赛都像一次考试。”凭借着这种敬业态度和开拓进取的精神，曹芙嘉做到了一次比一次做得更好，迈出了一个又一个坚实的脚印。“除了唱歌方面的进步，最重要的还是做人或者基本素养的提高。”她把比赛当作提高自己综合素养的阶梯，这与一般选手相比显然在境界上更进一步。

作为一名以歌唱为职业的军人，她用歌声来鼓舞官兵的斗志，为提高战斗力服务。“咱们那些可爱的战士太令人感动了，在部队演唱时，我经常是自己先被战士感动了，然后才用歌声感动听众。”曹芙嘉给记者讲了一个印象深刻的故事。那是她第一次下部队，去的是一个边防哨所，那里只有一个战士，自己也只给他一个人唱。“当时面对那个战士，还没开口我都要哭了。一个人在哨所里一待就是十天半月，这期间等于是和外界完全隔绝的。他守着一份孤独，但同时也守着一份对国家、对人民的责任。”正是基于这种感动，她的演唱声情并茂，她的演唱感人至深，因为只有真情实感，才能真正地打动听众。

博爱之心暧灾区

曹芙嘉在演唱《绝不负约》时，阐明了她对爱的理解。她讲道：一般通俗歌曲都是男女之间的情爱，或者是比较个性的那种东西。但是我讲的是大爱、博爱，一个人对身边的朋友，对国家、对自然的一种责任和一种爱的给予，是一种约定吧，就是一种信仰。

所以，当南方的水灾肆虐一方百姓时，曹芙嘉牵手来自各部队团体及在公益领域很有成就的新锐人物，共同为赈灾歌曲《为你牵挂》献声，传递了作为青年歌手对灾区的真挚情谊。她说：“同胞们在面对天灾时表现出的那种乐观大无畏精神，对于我们所有的人来说是心灵的一次洗礼，作为一名身负责任与使命的部队歌手，我希望通过歌声为战友们、同胞们鼓劲呐喊。”

健康美丽质朴心

曹芙嘉是一名漂亮的女孩子，说到自己的服装品位时说：衣服款式是根据人的性格搭配的。我的性格是那种比较喜欢大方的风格，而且不要装饰性太强的配饰。我喜欢自然、简洁一点的款式，喜欢休闲舒服的衣服。她说自己是根据不同的心情去淘衣服，她说衣服不一定要名牌，也不盲目地追求奢华。

乐嘉演讲篇4

这口气出自校长谭咏麟的鼓励兼打击，“唱歌他赞我唱得好。”他说，“但他说我性格木讷，不适合做娱乐圈，因为那时候我不太讲话―其实我不是不想讲话，就是对不认识的人，我比较内敛，不晓得说什么和应该说什么，所以不说最好。”

郑嘉颖不服，“我现在不是还在娱乐圈？”这也许是一条规律：不善言辞的人总是拥有强大内心。郑嘉颖小时候八字脚，用两块铁板夹，前后两年，痛苦无比，最后也硬生生地掰直。

去年，《步步惊心》红透内地，郑嘉颖也逐渐将事业重心分至五五开。其实去年演过“八爷”的都红了，然而相比于冯绍峰的636万微博粉丝，郑嘉颖的118万相形见绌，有粉丝替他不甘，认为冯绍峰版的八爷当产婆，开核桃，被雨淋，又挨饿，走的偶像路线，而郑版八爷却相当虐心，可见演技更胜。不过郑嘉颖无所谓：“如果我20岁刚出道的时候听到这些会飘飘然，但现在这个年纪不提偶像不偶像了，早就没有这个包袱了。”他不是没有经过少女粉丝的疯狂追逐，《明报周刊》就“考古”过一条新闻：《歌迷叫嚣影响其他歌手演出，郑嘉颖屡劝无效感尴尬》。他也有过黯淡无光的岁月，1999年李国立找他演《绝代双骄》大反派，虽然是反派，但彼时已无退路，以为转型演员成功，“当时对自己说两年后要做男主角，两年后呢？还是配角。”在经历了名利场的捉弄和嘲讽以后，“现在你喜欢我就喜欢我，你不喜欢，OK，没问题。”他说。

有意思的是，十二年以后，又是李国立导演的《步步惊心》把已经四十的郑嘉颖一举拉回少女杀手的行列。

不过，熟谙TVB的粉丝知道，郑嘉颖最应该感谢的是TVB的老牌监制王心蔚，她的《烈火雄心2》让郑嘉颖重回无线，然后在一众后生仔竞争中稳步攀升，在她的扶持下，郑嘉颖尝试过正派反派，阳光腹黑，也洒过狗血，2006年凭《天幕下的恋人》拿到TVB“视帝”，巩固了地位。王心蔚其实颇有来头，丈夫李兆熊、婆婆李月清、公公李铁均是香港本埠有名的前辈，问他王心蔚何以对他另眼相看，他想了一会，说：“因为她喜欢我的人品，踏实。”

这个答案多少让人感到惊讶，因为“花心贱男”一度是香港媒体对他的概括，与佘诗曼的恋情扑朔迷离，细细观察发现每次都与剧集播映时间不谋而合，非常可疑。在情感问题上打太极是圈中人必备的武功，相比之下，郑嘉颖已能够很坦然地承认单身―至少过年吃团圆饭的时候还是，他笑道：“你关心的问题怎么跟我妈妈一样？”

“在内地拍剧没在TVB那么累”

南都娱乐：在40岁又成为少女杀手，是不是心花怒放？

郑嘉颖：没有什么啦，只是我用心演好角色，有些角色是深情的，有些是反派，可能我演完一个反派很多人就会不喜欢我，但是我觉得我是个演员，我必须经历。

南都娱乐：去年《怒火街头》和《步步惊心》很火，你觉得哪部对你事业更重要？

郑嘉颖：其实两个都重要，这两个对我改变都很大。我2006年凭《天幕下的恋人》拿奖，是爱情小品，所以当时很多人就对我定型，那《怒火街头》就180度掉过来，我可以告诉你们我的宽度是那么宽。而《步步惊心》，和《怒火街头》拍摄就相隔那几个月，但你不会在《步步惊心》里看到Law霸的痕迹，所以我觉得演员是演什么像什么。

南都娱乐：你准备两地齐头并进？

乐嘉演讲篇5

xx点钞机新产品推介会 文章作者：弟弟 文章加入时间：2005年11月13日18:5 一、活动背景 1、 点钞机的主要购买对象是银行系统。戈德点钞机的知名度尚低，欲迅速挤进金融机具市场，必须先疏通渠道！因此，在新产品上市之际，我们举行以“戈德携手金融界 真诚合作更精彩”为主题的新产品推介会，籍此与银行系统建立良好的关系，为以后的销售推广提供支持。 2、点钞机作为银行系统的工具，人们对他的第一要求：可靠。因此，我们希望通过传递“本产品源自可靠品牌”这个信息为手段，推介戈德点钞机产品。 二、目的 1、制造一种从上而下的沟通机会，使网络关系更顺畅。 &; 4、自由交流 制造一个轻松愉快的交流机会，让戈德方和与会人士在轻松的气氛中建立关系，为以后的合作奠定基础。 八、工作准备 (一)、会前准备 会务类 ·联系乐队和摄影师 ·联系酒店、主持人、礼仪小姐 ·整理戈德公司背景资料(如：戈德大事记 、戈德产品简介 、戈德公司概况) ·准备发言稿 媒体关系类 ·确认被邀请的媒体和嘉宾； ·邀请媒体； · 对媒体进行跟进； 媒体设计类 ·报纸广告、 物料设计类 ·宣传单；请柬； ·绶带、礼品袋 ·展板、指示牌、背景牌、接待台 （二）会中准备 ·检查现场的设备； ·确认有关参加人员是否到场； ·随时录像; （三）会后工作 ·现场录象制作成5分钟的推介会专题片（vcd）； ·发出感谢信，并寄送出推介会专题片（vcd）； ·刊发软性新闻。 九、场地布置 1、场外布置(具体情况依当地酒店而定，现以广州为例) 为营造热烈的庆贺气氛，可在酒店正门以彩色气球的形式吊挂条幅，条幅上分别写上： “热烈庆祝戈德产品隆重面市” “戈德携手金融界 真诚合作更精彩” 要求：整个会场外部环境热烈而不张扬，庄重、大气。 附注：可在广州花园酒店前执行。 费用：1500元/条(酒店负责制作)； 300元/条(酒店费用，自己负责制作费用)。 2、现场布置 &nbs 戈德 1、场外布置：条幅、指示牌、接待台。 思源 2、场内布置灯：灯光、音响、舞台、背景板、投影幕、产品。 12:00—13:00 布置好会场的餐桌、餐具，并在每张餐桌上放上水果、鲜花， 戈德 每个席位上都放上嘉宾卡(卡上有嘉宾姓名)和戈德背景资料， 供嘉宾阅读，熟悉戈德企业及产品。嘉宾席检查。 时间 内容 &nb

sp;负责方 13:00---13:30 活动彩排过场，要求主持人、礼仪小姐、摄影师，熟悉场地和程序。 戈德 备注 检查会场入口的指示牌和主会场的设备 。 思源 13:50---14:00 全体工作人员进入会场，做各项准备工作，工作人员、礼仪小 戈德 姐、摄影师准时到达。 备注 新闻夹放到接待台(夹内有戈德背景资料，嘉宾介绍和新闻提纲) ， 戈德 为记者准备好签到薄，签到笔和名片托盘。 14：00—14：30 嘉宾、记者陆续入场，主会场播放音乐。 戈德公司主要人员在酒店大堂及签到台接待嘉宾。 广州记者、外地记者、嘉宾、主持人到达现场。 戈德公司行政人员、银行行长及其他主耍嘉宾到场就坐嘉宾席。 时间  

; 内容 负责方 14:30—14:35 推介会开始 音乐停止播放，主持人上场宣布产品推介会开始。此时，需要发言的 主持人 戈德公司领导、嘉宾依次列坐嘉宾席。 14:35---14:40 戈德方负责人讲话 王总从嘉宾席走上舞台讲话，主持人退下台，并为宣布下一位嘉 摄影师 宾发言作准备 14:40---14:45 主持人上台宣布嘉宾讲话 摄影师  

; 嘉宾从嘉宾席走上舞台讲话，主持人退下台，并为宣布下一个节 目作准备。 时间 内容 负责方 14:45--- 15:05 主持人宣布主角(点钞机)登场。 礼仪小姐 主角(点钞机)从舞台中央徐徐升起，全场顿时掌声四起。电视墙直播这激 &nnbsp; 主持人登台宣布乐队表演开始，然后退场。随着主持人的退场，全 场灯光渐暗。优雅的音乐响起，一束灯光打在背景板上，乐队从背 景板两边登场(具体表演内容待定) 15:55---16:30 宾主自由交流 舞台灯光音乐渐弱，表演结束，乐队退场。 乐队全部退场后，主持人手棒酒杯，登台邀请戈德老总上台，向嘉宾致谢 并敬酒，轻松愉悦的音乐响起。 主持人宣布宾主联欢 戈德要员分别向嘉宾敬酒，互递名片。 备 注 安排记者采访戈德老总和中国人民银行(广州分行)行长。 十一、费用预算（本项为预估费用） （1）酒店 场租： 7000元/天 广州花园酒店玉兰厅和芍药厅(打通)，课堂式（酒会形式）可容纳100人。 礼仪小姐 ：10人 共1000元 主持人： 1500元 餐费：100人x 120元=12000元 （2）物料 礼品： 200元x 100人=20000元 请柬 ：50

乐嘉演讲篇6

我要你成为世界奇迹

老远走来，一对长腿、高靴，像是把巨型的剪刀。走近了，让人目光情不自禁地注意到她那张精致的脸：比舒琪还要夸张的嘴唇，一双占据脸部快要二分之一的眼睛，线条清晰、神采飞扬。

关于张傲嘉的来历，有人说她像菲律宾人，也有人说她是混血儿，或说是东北人，还有一位华侨坚持认为她是人。实际情况是：她生长在上海石库门，即现在位于新天地的逸飞之家。11年前，毕业于上海13女中的她成了张爱玲、宋氏三姐妹的校友。

外祖父是圣约翰大学的毕业生，当年在渣打银行做事，国标高手，极讨女子欢心。即使是在期间，仍会把仅有的一件白衬衫，每天仔细洗过熨过，还要上浆，然后才穿上出门。而外祖母直到现在，仍然会为了去弄堂买一棵菜打扮自己，擦粉，涂口红，把一块干净的手帕别在衣襟上。张傲嘉身上随处流露出的精致，便是缘于从祖辈继承过来的血脉。

5岁那年，看露天电影《大刀进行曲》，外祖父把年幼的张傲嘉抱在膝头，为她讲述自己最爱的《鸳梦重温》。张傲嘉识字后，外祖父给她看的不是《白雪公主》，而是卡尔维诺的《意大利童话》，一本揭露人间丑恶的成人童话。

家庭的熏陶，让张傲嘉早慧。每逢亲戚聚会，她总是嚷着要为大家表演节目，或放开手脚载歌载舞，或现场模拟曹植“七步作诗”。7岁时，她已经不再满足于亲人面前的表演，而是“领”着大人去参加上海小伙伴艺术团招生考试。整个广场，几百个孩子紧张到大哭，只有她在唱完一首歌后，水灵灵的眼睛直“放电”，大胆地问道：“能不能再唱？”“这孩子怎么这么喜欢表现自己呀？”考官的话她至今没忘。她模仿着当年自己拳打脚踢不愿下舞台的挣扎，目光中有一种闪闪发光的东西，你可以叫它为自信，“只要上台，哪怕是女7号，观众也会记住我。”

18岁那年，风华正茂的张傲嘉以一曲《Superstar》夺得上海英文歌曲大奖赛冠军，从此认识了改变她一生的李苏友。这位曾经制作风靡全球的唱片《阿姐鼓》的优秀音乐家，听到张傲嘉的歌唱后，见到她讲的第一句话就是：“我要你成为世界奇迹。”

有好老师，她却未必是好学生。她智商149，看东西过目不忘，所以有些“自以为是”；她身材相貌极好，所以常常自恋。但李苏友就看中她的声音和肢体张力，没少夸过她，更没少语言鞭挞过她。

之后，张傲嘉频频演出，魔鬼般的身材闪耀于上海各大剧场。每当演出结束，她走下台的第一句话总是问：“怎么样？”李苏友的回答也总是：“你天生是干这个的。”

那一年，张傲嘉出版了自己的首张唱片――《物质女孩》。

中国音乐舞台剧第一人

张傲嘉有3个学位：她以上海市文科状元身份考入上海外国语学院，毕业时获欧美及中国语言文学双学位；在美国加州大学和罗斯福大学学习戏剧，获硕士学位。

可不曾想高学历竟给她惹来麻烦。在和某跨国公司签约时，对方奉劝她：“以后面对任何采访都不要提你的学位。”张傲嘉大惑不解，“有什么问题吗？你不觉得这是你们公司的骄傲？”对方坦诚地告诉她，让别人知道你有文化，会和歌迷有距离，不利于公司操作。“我不在乎学历，但也不愿刻意回避历史。”张傲嘉为此拒绝签约。

随后，张傲嘉以访问学者身份来到了美国。在这里，第一次看到富有魔力的舞台剧表演，她着迷了：如果不学音乐剧表演，岂不是浪费了同样富有魔力的身材？

对表演的热爱牵引着张傲嘉干了一件在外人看来非常出格的事：她毅然放弃了体面的学者身份，准备前往芝加哥一所全美排名前列的音乐舞台剧学院。那时她刚到美国不久，身上所剩无几。她打定主意，用仅有的积蓄买了张最便宜的单程机票，在飞机误点6个小时后的凌晨4点，到达了积雪一米厚的芝加哥。

当张傲嘉和4只手提箱一起东倒西歪地出现在朋友家门口时，朋友吓得差点打电话报警。张傲嘉开门见山：“请你允许我在你家地下室或车库睡一个星期，时限一到我立马就走。”3天后，张傲嘉就为自己找到了一间屋子、一份工作。两个星期后，她考取了理想中的学校。

在孤寂的异国他乡，为挣高昂的学费，她割草，扫烟囱，洗游泳池……期间有段时间，她因找不到工作而穷困潦倒，吃了两个月的减价薯片，吃得脸都绿了。

在芝加哥完成学业后，张傲嘉成了一名专业的百老汇演员，还在好莱坞录制了在全美发行的唱片《张傲嘉作品壹号：去东方》。之后，她又在纽约林肯中心、芝加哥皇家乔治剧院、悉尼歌剧院的舞台上征服过观众，最辉煌的经历是表演《飞越疯人院》里那个狠心的护士长。但是，现实依然残酷，作为黄皮肤，在百老汇是很受压制的。即使你的唱功再好，形象不合人家的口味一样没有前途。比如《贝隆夫人》，女主角应该是一个金发碧眼的美女，没人能想像她的面孔是一张亚洲人的脸。

前途莫测之时，李苏友给张傲嘉打来了电话，说国内有部很好的歌剧，问她愿不愿意回来。那时，张傲嘉周薪达到了8000美元，但她看重的是远景：百老汇已经发展了100多年，假如哪天一个配角生病了，当晚便有2000个以上的演员排长队等着替补。而中国的音乐剧，几乎是空白一片。

反复权衡，2000年年底，张傲嘉回到了上海。第二天导演就过来看她，听了演唱看了表演，以十分惊讶的语气告诉她：“你身上的热情和目光中的自信因为盛得太满，几乎要横溢出来！但你做不了女一号！”

女一号是个平民姑娘，应该是柔弱、娇嫩的玉女，而女二号则是大反派。张傲嘉一点也不介意演反派，因为往往女一号总是由于过于完美而逃不过花瓶的命运，女二号则不同，大多充满了欲望和矛盾，是充满了戏剧感和生命力的角色。结果，这部在上海真汉剧场上演的首部音乐话剧《与陌生男人喝酒》让张傲嘉闻名音乐界，女一号反而默默无闻。而后，因主演著名音乐人三宝的大型原创音乐剧《金沙》，张傲嘉更是声名雀起。

2002年3月，美国前卫话剧《阴道独白》进入亚洲，张傲嘉当仁不让成为主演。一个自身带着童年创痛的女人，要用一个最刺目的词，去惊醒全世界的女性意识――用阴道为标题，用阴道为述说主体……这样大胆直接的表白，这样恣肆的演出，必须要那种同样具有悍猛生命的女人，才能承担得起。张傲嘉，恰好就是这样的人，无所畏惧，蓬勃张扬，“在此之前，我们可以说：性，性，性，但我们不可以说：我有一个阴道。”

虔诚得才刚刚起步

张傲嘉有着不张扬的才华，擅长写词谱曲，中文歌从来不唱别人写的。她在多个报纸杂志开专栏，写音乐，写时尚，信手拈来，第一本书《摩登影子》去年问世，前不久她的第二本书《金沙遗爱》也已出版。由她出演或创作并演唱音乐的影视剧作品包括《暴雨梨花》、《夜上海》、《月上海》、《大马帮》、《生死卧底》、《鸳鸯错》、《天边外》等。去年，她应邀担任中央美术学院公共艺术系的客座教授。她的才华与胆识，已自成为一种符号与标签。或许著名作家尹丽川的评价更为准确：“出众的才华就像是一枚刺眼的胸针，性感地别在这个摩登时代的胸口上。”

自2005年以来，张傲嘉在北京798国际艺术区经营着目前中国唯一一家专业音乐剧沙龙及音乐剧民间机构――“第42街”。无需广告，每周末夜幕低垂时，这里总聚集着一群喜欢音乐剧的中外人士。小小的红色三角舞台上，张傲嘉摆动魔鬼般的身材，表演着“百老汇音乐剧个人秀”。连外国观众也为之惊叹：“原来中国也有如此丰富的肢体！”有段时间，演出处于低潮，张傲嘉干脆免费，跌本赚“吆喝”，同样一场不落。

等灯火熄灭，人潮散开，台上的人终要回到自己的真实生活中去。台上的张傲嘉常常会令众多媒体错误地判断她的本质。一家杂志策划了一个“时尚名人的时尚生活”专题，拟定了若干演员、歌手和模特为采访对象，其中就包括她。后来这家杂志的记者跟踪了她一天，发现她过着近乎枯燥的生活：一早就去跑步游泳，然后参加声乐舞蹈练习，回家时顺便买点青菜、水果，吃完晚饭后参加演出，晚上看书写作，和记者想像的疯狂购物、SPA美容、酒吧夜游的时尚生活大相径庭，于是那个记者悻悻地无功而返。

目前，声乐舞蹈练习是她眼下生活中的重中之重。许多业内人士认为，张傲嘉是演唱北京2008奥运主题歌的最佳人选，“唱英文歌曲的，语言能力上几乎没人能超过她。”李苏友为她专门研究了历届奥运歌手，声音、形象、表现都要大气才能压住台，他认为张傲嘉非常有竞争力。

“我3岁就学游泳，我的父母都是运动员，我希望在奥运会点燃火炬那神圣的一刻，能有幸站在舞台上，代表中国演唱。”为此，张傲嘉常常一练就是好几个小时。即使她的唱功、表演都已经无可挑剔，她仍然反复演练，直到业内大师级人物发话“这首你可以演出了”为止。一些不知情的人还以为她是位新人呢，才这样谦虚。诚如她自己说言：一个人，可以自信得不屑一顾，也可以虔诚得才刚刚起步。

乐嘉演讲篇7

盼呀，盼呀！“我爱语文”演讲大赛终于开始了。

当主持人宣布“镇东小学第四届语文月‘我爱语文’演讲大赛开始”时，同学们立刻安静了下来。“第一个演讲的是四（1）班的蔡蕾同学，请四（2）班的胡嘉科同学准备。”一下子，我的胸口好像跳进了一只小兔子似的，“扑通扑通”直跳，一颗心像要从喉咙里跳出来，我默默地安慰自己：别紧张，别紧张。

“下面由四（2）班的胡嘉科同学演讲……”还没等主持人说完，我已经不由自主地走上了讲台。哇！台下黑压压地坐着几百名同学和老师。顿时，我鼓起勇气，清脆响亮而又充满感情地演讲起来：“老师们、同学们，早上好！今天我演讲的题目是——我爱读书。”当我讲到“我读了《卖火柴的小女孩》，这个小女孩，大大的眼睛，黄黄的长头发，多么漂亮，多么可爱，但她是多么可怜。在大年三十晚上，穿着单衣服，赤着脚，在街上卖火柴，她多么想得到温暖、欢乐，多么想吃到香喷喷的烤鹅，但只能点燃一根根火柴，用微弱的光亮来取暖，最后冻死在大街上……”时，我的声音有些哽咽，台下鸦雀无声。徐老师拿着相机在给我拍照。这时我激动地对自己说，也对同学们说：“我真不知道世界上还有这么可怜的小女孩。我要读更多的书，从书中知道更多的知识。同学们，让我们一起来读书吧！”

当我回到座位上时，我的心似乎飘起来了，感到很轻松，我想：我一定会取得好成绩，不会辜负老师和同学们的期望，我真想大喊一声：“第一名，请等我来接你吧！”

乐嘉演讲篇8

高强度的工作让张嘉佳离自己的舒适区太远太远，他表示电影完成后要吃喝玩乐好好休息。虽然这两年的过程艰辛，但张嘉佳坦诚自己的收获颇丰，在王家卫全程庇护下，他离电影又近了很多。

王家卫全程教我拍电影

《全世界》是一个故事集，改编成一部电影如何取舍？

张嘉佳：正好我自己是编剧，原著和编剧是一个人的话，有两个好处，第一个好处就是，编剧无论你怎么写情节，反正你也是原著，写出来就是原著，所以对于原著粉来讲，他的这个挑剔度不会更高。第二个好处就是，除了作家以外，我本来另一个身份就是编剧，我很了解我自己写的故事，怎么把它变成剧本，甚至在去写这些短篇小说之前，我已经想好它在成为一个电影时候，它的戏剧结构和框架是什么样子，都已经准备好了其实。

写小说和做编剧有什么不同？

张嘉佳：写小说是享受，编剧就是工作，艰苦的工作。打比方，写小说像骑自行车，就是你今天想去哪看看风景，你今天就去了，那做编剧的话，你就像是在坐地铁，终点站是固定的，你中间每个站台都是固定的，你必须要到啊，写小说是从起点开始顺着往下走，但写剧本，而是从终点往前推，这是很痛苦的，因为做剧本是在一个空间里辗转，那写小说，是肆无忌惮。写小说，我愿意怎么改怎么改，写剧本，不改肯定不行。

《全世界》和《摆渡人》两部影片都在三年内完成，你是怎么调节导演和编剧两重身份的？

张嘉佳：你写小说只需要对自己负责，你剧本你相对负责人就更多了，你做导演就更完蛋了，几百人，我做导演很可怕，工作量也大。其实就是王家卫导演一直在教我怎么自己拍电影，其实你问我怎么调和导演和编剧的身份，其实对我来讲，我根本没有，压根没有感觉到，我只是有一个老师，他在教我在什么情况下应该做什么事，他干这件事情技巧在哪里，就是这样。

《从你的全世界路过》是你最火的一本小说，据说会改编成十部电影，现在已有两部，剩下的八部现在是在怎样的阶段？会做书中的哪些故事？

张嘉佳：因为最早的时候我没有想过自己去做电影，所以当时是短篇小说的版权卖给电影制作方，因为大家要采购的就是各个电影制作版权，我去写这个小说的时候，我自己本身就有编剧跟作家两个身份，所以我在写小说的时候，有的时候下意识的会用一些编剧的技巧，这它对于改编电影来讲的话是比较容易的。那当时去算下来，就是可以改编成电影的有十几篇，那大家也都在跟我谈说能不能拿过去做。后来一些机缘巧合的原因，自己去做这些片子，最早的时候王家卫其实跟我说的是，嘉佳你能不能帮我写一个电影的剧本，那我把剧本写完之后，然后，王导又跟我讲说，嘉佳你看你自己的小说，其实你自己也可以把它写成剧本，那你自己写的剧本，不如你自己去拍吧。因为这样的话，可能一个作品的这种作者的气质跟概念会贯彻的比较通透，那因为，王导不仅是我的偶像，他也是我的老师，对我来讲，他在我创作的过程中，他是一个非常非常重要的存在。我就跟王导讲，王导，我去拍这个片子，因为我没拍过电影，我写过剧本但我没拍过电影，那我没有底，我也害怕，拍个电影那么多人对不对，像我这么内向，你能不能答应我一个小小的请求，然后他说什么请求，是不是小小的，小小的我就可以答应。我说小小的请求就是，我拍电影的时候，你能不能一直都在，那后来王导是，整个电影的拍摄过程，包括一些策划的过程，他从头到尾都在。所以这件事情，我觉得我，无论从一个对老师的态度讲，还是从哪一方面讲，我都是深深感激的。因为你想作为一个国际级别的电影大师，作为这么一个身份低微的大导演，他其实就意味代表着他牺牲了自己的三年时间，对于我来讲的话，是真的感激这个过程。包括其他的电影的进展，那对我来说的话，这两部电影已经让我死去又活来了，就是公映完了之后我要干嘛，我接下来要去做啥，我觉得就吃喝玩乐就再说吧，真的，要死了，我很累，我跟他们讲，就采访，我接受采访的原因就是我很累，连睡觉都来不及，你还有时间做梦吗，我只能在梦里面睡觉。

2009年拍的《刀见笑》才是你第一次做编剧，并且获得金马奖提名，《全世界》这次再做编剧，会不会对自己的要求啊，心理预期啊会变得很高？

张嘉佳：变得很高，对。《全世界》的剧本是写完之后，写了两稿之后，包括我跟磨铁老板老沈说，我说找谁去导，当时就觉得唯一的选择只有张一白。他有两个条件，让你必须要找他，第一个条件是因为我和张一白是哥们，所以张一白导演去导这个剧本的话，他有一个天然的所有导演都不具备的优势就是，他不需要重新去解构去阅读这个剧本，他去拍这个电影只要照着他哥们张嘉佳去拍这个主人公就行了，他不需要重新解构主角，这是第一个天然的优势，因为我跟他之间的哥们感情，这种互相的了解在这。第二的话，一白他本来就是一个对电影的操控力，对电影的理解力很强很强的一个导演，虽然近一两年好像有很多不好的声音在，那你回过头来想，一白导演在他认真的时候，曾经也做过很多影响他那个时代的艺术作品，《开往春天的地铁》、《将爱情进行到底》等。虽然他近一两年出现了负面的评论，很多时候，大部分都是因为他不用心，他不在乎，功成名就，就很难会有热情去把一件事情做好。我就跟他讲，这个东西你要用心做，要用你全部能力去做，他说好。然后这个电影拍到一半的时候，和他喝酒，他说，张嘉佳，我这次绝对不会辜负你，他拍的很用心，包括这部电影粗剪，剪完之后我去机房看，看完之后我就和一白讲，我说，一白导演，你放心，这部电影成了，非常好可以讲。

《全世界》这个片子做完之后你自我感觉如何？

张嘉佳：挺好的，真挺好的，我不是跟你是胡说八道，符合我的想象。

我爱了梁朝伟20年

两部影片的制作周期多长？

张嘉佳：其实你看《摆渡人》一共是三年多，拍了一年，那一部电影可以拍一年那也是因为王家卫在，王家卫做监制，虽然我是编剧和导演，无论是演员还是社会各界的资源，可以无限制的给你去拍，那还是因为王家卫在。确实是王导给我一个非常非常大的支持，这是非常厉害的地方。对于《全世界》来讲，它的拍摄周期是一个正常电影的拍摄周期，但其实它的筹备过程也是很艰苦的，非常非常累的一个过程。所以你不能说因为《全世界》它是一个正常电影的周期，你就觉得和《摆渡人》比较起来它太快了，其实不存在，也是呕心沥血的。

《全世界》选演员的时候有没有参与？

张嘉佳：都是我们一块聊出来的，最后就觉得这么几个演员最合适，包括让一白拿着剧本去找超哥，超哥当时就觉得ok，当时他ok了，我们就开始启动了。

为什么会选择邓超来出演这个角色？

张嘉佳：因为不论是我，还是一白导演，还是电影公司，我们坐下一起谈就觉得邓超最合适。因为我有一次看一个晚会的时候，邓超在唱歌，那个时候我对邓超也没有什么了解，大家都说他逗什么的，我扫过去的时候，突然觉得他眼神很忧郁，我就知道他其实是有内外两层面的。其实陈末这个角色比较难的一点就是，内心的忧郁和孤独与外面的逗比和不靠谱是综合在一块的。其实我和超哥，包括我们喝酒吹牛的时候，都会觉得有些地方真像。

《全世界》这几个主演在人们眼中标签化比较严重，比如邓超，可能他就停留在逗比的印象，所以当时在选的时候，有没有这种顾虑？

张嘉佳：这个倒不用太担心，因为我做剧本，包括我做人物，我有一个最大的强项就是我的人物的独立性特别强，我做这个人物包括做剧情的时候，它会洗掉演员本身一些固有的色彩。第二点的话，因为包括我跟王导现在拍电影有特点，大家都讲王家卫拍电影没剧本，不是没剧本，只是剧本太宏大了，因为包括我们去做一个电影，剧本里是每个人的一生我们都要做出来，那王家卫自己拍电影的话，是每一个人物的人生的几种可能性都要写出来，那你包括我们去做这些人物的时候，为什么说没有剧本，其实剧本早就做了无数个版本，只有你在拍的时候，你才知道最合适这个演员的版本。作为编剧，你要把今天要拍的戏五分钟之内写出来，只要我在现场，我可以随时去写剧本。

和梁朝伟和金城武合作的感受？

张嘉佳：梁朝伟是个伟大的演员，他最伟大的地方在于无论你问：他要什么他都能给你，无论你要什么，他都能给你，而且给的层次分明，非常精准，甚至很多还超过你的预期。这就是一个演员伟大的地方。

我第一次见到梁朝伟的时候，我跟他讲，我说梁朝伟我爱你爱了20年了，那整部电影拍完，我可以跟他讲，Tony我现在爱你爱了20几年了（笑）。因为他给我展示的不仅仅是一个演员的天赋和深厚的功底，还看到了拍电影的无限的可能性。

这种喜剧的元素，梁朝伟跟金城武兄弟情，因为你知道男生之间这种默契，经常会体现出来，情侣之间我们叫打情骂俏，（笑）那兄弟之间你还找不到合适的词语去形容他们，但是你一定可以感受到这种非常微妙的，但是又很好笑的地方，但是你又会觉得两个人兄弟感情真的很深。

到后来你不会去考虑男神和男神经的问题，因为不到一半左右的时候，角色跟演员完全融为一体了，有时候看金城武的时候，他已经在日常生活中说话跟动作已经跟片里面的管春是一样的嘛。我只觉得他们已经完全超过了男神和男神经这些用概念来框住他们的东西，他们就是陈末，就是管春。

影视本身就是最大的IP

怎么看待IP这个概念？

张嘉佳：影视作品，它从来是分两种，第一种叫原创，第二种叫改编，突然有一天，它把改编叫做ip，那你如果真的按照ip现在大家赋予它新的概念，就是这个东西变成另外一个文化产品之前，它就具备强大的号召力，它变成另外一个产品之后，它能把前面的号召力复制到后面的这个东西上，那如果你按照这个要求去看待的话，现在全国这二十年，可以称得上ip的不会超过二十个。可能十个我都敢讲，其实很少很少，你看到的很多IP，超级IP什么的，其实在出版界，大家压根都不care，只是因为资本啊，各家影视公司为了追赶这个热潮，什么东西都把它作为IP来讲，其实没有什么东西，真的按IP的概念来，其实IP，最大的就是影视本身。

《从你的全世界路过》是你最火的一本小说，据说会改编成十部电影，现在已有两部，之后有什么计划？还会做书中的哪些故事？

张嘉佳：最早的时候我没有想过自己去做电影，所以当时是短篇小说的版权卖给电影制作方，因为大家要采购的就是各个电影制作版权，各个电影制作部门又特别特别的多，因为我去写这个小说的时候，我自己本身就有编剧跟作家两个身份，所以我在写小说的时候，有的时候下意识的会用一些编剧的技巧，对于改编电影来讲的话是比较容易的。当时算下来，就是可以改编成电影的有十几篇，那大家也都在跟我谈说能不能拿过去做，确实有十几个。后来一些机缘巧合的原因，自己去做这些片子。目前这两部电影已经让我死去活来了，接下来还真没想那么多。

近两年鲜肉作家比较火，比你年轻的有很多，有没有担心过自己的地位不保？

张嘉佳：这很正常，包括像电影行业，去年大爆，今年进入寒冬，其实都是挺好的一件事，大家都扎到一个行业里面去，这个行业看起来很繁荣，但是你看今年之所以出现问题，是因为真的能干这些事情的人只有那么多，到最后还是作品来说话，这会导致这个行业在很快的时间之内会水落石出的，行就留下。写作行业也是一样，你要知道就是在13年以前，出版业几乎是不出版短篇小说的，因为卖不掉嘛，从你的全世界路过这本书它是13年11月出版的，当时整个出版业已经面临崩盘了，结果然后你14年到书店里去看，全是短篇小说集，书名也是叫什么世界啊，路过啊什么的，都是宣传多少个故事，多少阅读量什么的，但是很快也是一样的就水落石出，行的就留下，不行的就走，你看每个行业都这样。

现在青年作家的，他们的生存状态很堪忧吗？

张嘉佳：挺堪忧的，不仅仅是生活上的问题，而且会有很多烂七八糟的诱惑，但这些诱惑会使他们创作实力降低的。各种诱惑都有吧，比如说，像去年，IP热潮资本潮那么汹涌的情况下，很容易走错路，你作为一个作者来讲，永远都是作品说话，作品的水平说话，而不是说融资啊股市啊，导致你走上资本的道路。

去年您成立了时间海影视公司，签约了六位青年作家，不知道到今年以来公司和签约作家们发展得如何？

张嘉佳：因为我当时是自己也在想一个问题，无论是行业还是对大众来讲，我都有一定的影响力，有很多年轻的，而且很有才华的年轻人，能不能去一起签一个公司，让我们有个有归属感的地方，我觉得挺好的，做一个公司去保护一些年轻人，就挺好的，无论是我花多大的代价，他们收获的就是，至少有蛮多年轻人在做他们自己想做的事，不用去操心别的。作为一个作家，你要做的就两件事，第一个是，去写自己想写的，第二个是，去过自己想过的生活。不要被外界伤害到干扰到，这样你才能保证你的创作力跟你的创作思维是和自己一致的。那我能做到的就是把你的这部分事情处理好，公司来帮你处理，你就安心创作。

离舒适区太远 接下来要吃喝玩乐

这半年对你来说，应该算是丰收的时节，《从你的全世界路过》已经和观众见面，而《摆渡人》也要上映了，感受如何？

张嘉佳：你说收获吧，谈不太上。三年做两部电影，对我来讲，基本上远远超过我无论是体力还是身体的极限。我也不太能接受有人可以在两年做四部做六部电影这种事情。因为三年做两部真的已经累的气都喘不过来，你跟我说好像要面临收获，其实还有很多工作没完成。基本上每天觉也没得睡，只能胡吃海喝来释放自己的压力。我觉得现在的生活是有点失控的，不像几年前生活很悠闲，我觉得应该是脱离了自己对生活的这个向往跟期待。

之后如何打算呢？对这两部电影有什么期待？

张嘉佳：今年除了两部电影没其他的了，接下来我就吃喝玩乐了再说吧，真的，要死了，我很累，连睡觉都来不及，你还有时间做梦吗，我只能在梦里面睡觉。至于说对电影的期待，票房必须吧，我觉得，在同档期都得拿第一吧。

如果之后你的作品再改编，有想合作的导演吗？