许巍旅行范文

许巍旅行篇1

刚刚听完了老许近期发行的《此时此刻》这张新专辑，回过头来，发现许巍还是那个“爱如少年”的许巍，中年且中产的许巍已经没有了早期的叛逆、绝望、痛苦和彷徨，专辑里更多的是对山水、文化、幽兰、生活和大爱等应景小品式的叙写，我们因此也就失去了迫不及待去听下一首的冲动，但这并不妨碍我们去了解许巍和他的音乐，从音乐风格上来说许巍一直都在改变，从早期的狂野迷惘到深度的摇滚风格，现在越来越偏向平淡悠然的民谣曲风。我想不论是谁，也许都不愿再回到那段让自己迷惘又看不到方向的日子，许巍自己也唱“无论欢乐或悲伤，我不会再回头。”也许很多人会说，许巍已经走远了。是的，不得不承认，许巍从以前那个压抑迷茫、黑白灰弥漫的世界走进了如今的色彩斑斓。这没有什么不好，就像是平凡生活中的你和我一样，音乐只是一种情感的表达方式，心态变了，音乐也会随之变得不一样，许巍对于我们而言并不是精神信仰或音乐偶像，而是生活外的一个引导者，他用音乐让我们进入了一个更加辽阔的世界，在这个广阔的世界里，很多东西不能改变但是我们依旧可以幸福。

这张专辑中，除了《逍遥行》和《出离》这两首风格比较偏摇滚、稍显狂野气质的歌曲之外，《此时此刻》这张专辑最重要的构成，还是其中的八首融入了新元素的、偏流行的民谣之曲。从专辑的选曲和概念来讲，《此时此刻》依旧如上一张《爱如少年》一样讲述着许巍内在的人生哲学，也和这个时代讲究音乐外在、标新立异的主流做法截然不同。《此时此刻》依然是一张以个人生活感悟为主的专辑，主打歌《此时此刻》从“此刻谁在茫茫人海之中”开始，从急速的电吉他中倾泻而出的是强烈的旅行感，作为专辑主打歌还算不错，但却少了更多的新意。值得一提的是专辑中许巍声音的轻微改变，既有在《空谷幽兰》里的柔和与清爽，也有《逍遥行》中的低回狂野，以及《出离》、《心愿》里的轻松洒脱，最后到《喜悦》中的平静知足。这些题材也一直是许巍所擅长的，每次都能挖掘出不同的内容，让人感到一如既往的温暖。而《救赎之旅》开头的旋律给人的感觉很像之前写给老狼的那首《晴朗》，歌词寓意也都较为相似，是专辑里比较让人动容的歌曲。另外的一首《世外桃源》有别于《空谷幽兰》，算是许巍个人对自然音乐的一种深度探寻吧。

而整张专辑的编曲，看似很寻常实则做到了音乐乐队方面的精益求精，还加入了很多电子音乐的元素。虽然有六七首作品都是舒缓民谣主题，但同样因为编曲和制作的差异，从而带来细节的不同。优秀音乐人李延亮依旧运用他招牌式的吉他曲风，让整张专辑除了有流行民谣摇滚的张力之外，还带有一种充满古典回响的清冽和冷峻。禅宗田园式的歌词，再加上许巍那空山新雨般的声音，使得《此时此刻》依旧是一张整体风格统一质量尚可的专辑。也许这四年来许巍一直保持着寻山问水，继续创作音乐的生活习惯。

听完整张专辑，发现很久没听许巍以前的歌了，于是找来他最早的那些歌来听，《在别处》、《两天》、《那一年》、《我思念的城市》等歌曲让我有了一种透过音乐穿越到过去的感觉，这让我想起很多年前的冬天——骑着自行车，穿梭在城市的各个角落，耳机中是许巍压抑的呐喊，再听当年的歌，这种感觉有一种时过境迁的感怀。但是到了《曾经的你》心绪和感想则慢慢的沉浸在“曾梦想执杖走天涯”中，将一段段生活往事慢慢遗忘。也许每个人对于自己从年少时代开始喜爱的歌手都会有这样一种执着的代入吧，即使生活和回忆都面目全非，但在这个如此浮躁的世界里，许巍音乐中的宁静和纯净依旧是你我所需要的。

总的来说，这张专辑多了很多禅意，能听得到触手可及的平淡、中年人的温厚和平静、宽广还有年轻时的激情，也许这才是真正意义上的“也无风雨也无晴”吧。

许巍旅行篇2

“我的爷爷耿飚，是新中国成立后历任国防部长中唯一一位没有授予军衔的国防部长。爷爷的一生，对人民无限热爱，对党无限忠诚，耿直坚毅，光明磊落。他的品格风范赢得了他那一代人的信赖和尊重，同时也像教科书一样深深地影响着我们后辈，成为我家最可宝贵的精神财产和家风传承。”耿巍如是描述爷爷耿飚。

祖训殷殷恪守不怠

“说起家风传承，应该说爷爷也是自小受到了祖辈相传的那些族规家训熏陶的。那些做人做事的规矩训戒伴随着他踏上革命道路，并成为和党规党纪一样的铁律，让他恪守了一生。”耿巍对爷爷的生平做过细致的研究，也颇多感慨。“人得知道自己的根在哪里，找到根的人生才不会迷航。”

湖南醴陵黄獭嘴镇龙形坳村的云霄山下，有一座晚清民居耿传公祠，里面有两间偏房，耿飚就出生在这所公祠里。

耿传公祠的祠规祖训是日常生活中提炼出来的“三字律令”，处处字字体现出朴实平素，看得出祖上对后人严厉的约束。“重孝行、尽悌道……在养廉、贵知耻……务正业、慎交友、戒奢靡、崇节俭……”族规26句、78字，给耿飚幼小的心灵打下了深深的烙印，也对他长大成人后的思想作风产生了重要影响。

从投身革命以身许国的铁血征战，到建国履新开辟大使外交新程的斡旋担当，以及担任外交部副部长、中联部长、国防部长、国务院副总理等多次角色转换的勇挑重担，整个革命生涯留下了一串串闪光足迹。然而无论角色怎么转变，始终不变的是革命者的初心和军人的本色。夫人赵兰香对他的评价是“一生保持了工人阶级、革命军人朴实无华的本色和胸怀坦荡的品格”。

“爷爷做人做事谦虚谨慎，低调内敛，从不居功自傲，这使得他更有亲和力，尤其从当时他作为红色中国派往西方国家的大使来说，对于打破成见，迅速打开局面都带来了意想不到的效果。”耿巍以爷爷的光辉历史为荣，“大使是国家形象的代言人，爷爷做得很出色”。

耿直坚毅永保本色

“在大是大非面前，爷爷是毫不含糊的，眼睛看得清，脚跟立得稳，敢于为真理而斗争。在工作上，他是敢于负责的，为了党和国家利益，完全置个人利益、甚至安危于度外。”大担当必有大性情，耿巍深解爷爷“耿直坚毅”这个秉性是“与党性共生的，是从炮火中磨砺来的”。

1969年5月，耿飚飞赴地拉那，出任中华人民共和国驻阿尔巴尼亚大使。在任期内，渐渐地他发现中国对阿尔巴尼亚的经济与军事援助“有求必允”换来的却是他们的肆意浪费，耿飚非常难过。

经过痛楚的反思，耿飚认识到，像这样“有求必允”的援助法，不但加重了我国的经济负担，而且对阿尔巴尼亚来说也无助于他们的发展。可是在当时国内极“左”思潮泛滥的情况下，谁敢说“欧洲社会主义明灯”的“坏话”？

身为一个外交官对国家的外交政策提出否定，是非常冒险的。经过反复激烈的思想斗争，耿飚给当时外交部主管欧洲事务的副部长乔冠华写了一封长信，如实地向国内反映真实情况，并耿直不讳地提出了自己的意见。耿飚也做了最坏的打算，信如果落入等人的手里，那他肯定会被扣上“反对国际主义”、“反对思想”的大帽子而被再关牛棚，甚至进监狱。但耿飚此时考虑最多的是大使的责任、共产党员的担当。

意见很快传回国内，通过外交部副部长乔冠华转到手里。总理非常重视，马上向做了报告，看了耿飚的信后，大加赞赏：“耿飚敢说真话，反映真实情况，是个好大使。”有了主席的批示，等人没敢找耿飚的麻烦。

后来李先念曾对耿飚说：“耿飚，你胆子真不小！你是第一个提出这种意见的人。”耿飚所提意见，最终被中央采纳，中国援外工作的一些既定策略也随之有所改变。

耿飚的一生丰富多彩，由于工作需要，党和国家安排他在不同的工作岗位上，从事截然不同的工作，但是他在每一个岗位上都能干得很出色。耿飚常说，我虽然从工作岗位上退下来了，但我要和千百万人民战士在一起，为人民军队的建设和国家的建设竭尽绵薄之力。“我永远是人民的战士。”

1991年7月9日到27日，退休后的耿飚和夫人赵兰香回到了阔别50年的甘肃庆阳，当地群众热情地欢迎耿飚一行。许多陇东老乡闻讯赶来，纷纷要求和耿飚见面，其中相当一部分是来找耿飚告状的。离开庆阳那天，耿飚接见了县里的主要领导。他心情沉重地讲述了一件往事：“50年前，我们三八五旅在这里驻防，部队一个战士，犯了严重损害当地人民群众利益的错误。旅部决定按纪律将这个战士枪毙。正要枪决的时候，来了一大群老百姓，替那个违反纪律的战士求情，连受害者的父母都向部队请求让他戴罪立功。最后，我们流着泪接受了群众的要求。”耿飚停顿了一下，面色凝重，高声发问：“现在我要问问今天在座的你们这些人，不管哪一个，如果做错了事，老百姓还会不会替你们求情？！”这就是中共党史上著名的典故“耿飚之问”。

耿飚之问，问出了千古人心！所以至今为人所津津乐道。耿巍表示，“爷爷的一问，源自心底对养育了中国革命的人民群众的热爱，表达了赤子情怀。那片热土不仅仅是养育了爷爷和奶奶的爱情，更培育了他爱兵如子、爱民如亲的大爱真情。”

立心高尚教诲传承

“爷爷的高尚品格对我影响非常大。我现在从事公益事业，就是为了多给社会做些贡献，我会坚持做下去，秉承家风，做一个正直的人，但求问心无愧，不叫爷爷失望。”与耿巍接触过的人，对其评价都是“稳健”、“细致”、“谦和”、“朴实”……“心地善良，作风正派，这是家风对我们的要求。”

庆阳是革命老区，对中国革命做出过“两点一存”的重要贡献，也曾是耿飚生活和战斗过的地方，他和夫人赵兰香在那里相识结婚。1937年七七事变后，三八五旅旅部奉命留守陕甘宁区。耿飚时任三八五旅副旅长、参谋长兼副政委，并任陇东军分区副司令员、参谋长、庆阳城防司令。在旅长王维舟和他的带领下，三八五旅集生产、训练、战斗于一体，垦荒屯田、固守城防，与顽固派开展了“有理、有利、有节”的斗争。同时，处处关心群众，解决民瘼。从首长到战士每年都帮助贫困农民春种秋收，送衣送粮。有一次，耿飚在敌人飞机轰炸中听到一位姓胡的老汉还没有转移，便不顾个人安危，寻声找到这位老汉，把他背送到防空洞。

1942年，耿飚离开庆阳赴延安学习。不久，赵兰香也因工作需要离开了家乡。但无论他们夫妇身在何处，始终没有忘记曾经工作、战斗并养育了他们的庆阳老区，一直牵挂着庆阳的父老乡亲。1991年，耿飚夫妇带领子女回到阔别数十年的庆阳，受到c阳党政领导和人民群众的真诚欢迎和热情接待。耿飚详细询问了当地老百姓的生产生活情况，慰问了老红军、老八路，临别前拉住县委书记的手说：“庆阳是革命老区，对中国革命做出过贡献，一定要管好庆阳的事，照顾好老百姓的生活……”

2000年6月23日，91岁的耿飚在北京逝世，留下了救助庆阳贫困失学儿童的遗言。2006年，赵兰香将耿飚生前收藏的字画拍卖所得全部捐赠给中国少年儿童基金会，设立了“赵兰香庆阳女童教育基金”。次年又出资为庆城镇药王洞小学兴建教学楼，当地政府特将该校命名为“兰香小学”。

耿巍深知爷爷奶奶的庆阳情结。“2015年我回庆阳参加慰问活动，看望了一位93岁高龄的三八五旅老战士。老人得知是耿飚的后代来看望他时，激动地捧起耿飚的照片贴到脸边，颤抖着说：‘老首长，您好啊！’真是让人感动不已。这一幕让我更加理解了为什么爷爷奶奶对庆阳有着这么深厚的感情，我们和庆阳父老乡亲的心是始终连在一起的，这是我家祖孙三代的庆阳情怀、红色情怀！”耿巍感慨万千，声音哽咽。

作为中国公益慈善行业的新人，耿巍一路探望慰问老红军老八路和英烈家属，足迹走过新疆、甘肃、云南、辽宁各省、自治区多个老边穷地区。每走过一地，回京后他都不忘去跟93岁的奶奶说说，让奶奶宽宽心。

《耿飚回忆录》出版后，爷爷在书的扉页上题字并把书赠予耿巍，嘱咐他“要好好读一读，不要忘了光荣传统，要立心向善，多做好事，成为一个有益于社会和国家的人”。带着祖父的殷切希望，耿巍除了积极参加公益慈善活动，还全身心地投入到佛教艺术研究保护事业中。

2016年9月，耿巍被刚成立的中国人民大学佛教艺术研究所聘为客座研究员，与各界同仁共同致力于对重要佛教艺术遗址的保护、研究工作。

对自己参与的这项事业，耿巍颇为兴奋，“我参与的佛教艺术研究、保护工作，不是研究佛法，而是研究以佛教为主要载体的艺术综合体，研究如何对灿烂的佛教艺术进行保护、开发、利用，这必将使得我们的研究具有现实意义和长久价值。”这一目标相当宏远。“我相信这一切将不是梦。”耿巍说，“无数革命先辈打下的江山，由后人一代一代的传承，这就好比一个大的家业，如何传承、传些什么、又怎样让家业兴旺，我觉得每个家庭成员都要做好自己的本分，发扬正能量，多多添砖加瓦。”

许巍旅行篇3

《一个人的行李》

艺人:戴佩妮

所属专辑:《ipenny一个人的行李》

唱片公司:金牌大风

出版时间:2006年9月25日

戴佩妮并不是传统意义上的美女,她十几岁刚出道就开始坚持自己创作,也曾荣获金曲奖“最佳作曲人奖”,这在浮躁的娱乐圈可以算是个典型的气质才女。然而,《一个人的行李》中有关“鲁迅的背影”与“北京孟姜女”的两句歌词却引起很大的争议。虽然她始终固执地不承认是笔误,坚持说只是一种象征,并不是特指,但作为一个马来西亚女歌手,歌词中暴露的对中国历史文化修养的欠缺不容置疑。不过《一个人的行李》依然得到许多歌迷的喜爱。这首歌让人看到戴佩妮活泼的一面,惬意轻快俏皮的声线唱出了很多年轻人向往的浪漫情怀。即使现实生活中无法兑现,心底尽情畅想一番也会充满乐趣:站在东京铁塔上会恐高吗?阳明山的海芋到底是什么样子的呢?在巴黎的咖啡馆里写信是不是特别有情调?轻快的节奏包裹的是独自行走中的心情,原来只要你愿意,心灵也可以跨越时空,享受自由穿梭的乐趣。即使只是一个人在家里胡思乱想,也愉快地像在世界各地旅行。

《天空之城》

艺人:游学志

所属专辑:《陶笛飞行船》

唱片公司:风潮唱片

出版时间:2005年5月18日

《天空之城》不仅让很多人认识了日本动漫大师宫崎骏,也让很多人领略了久石让的音乐才华。久石让的音乐很容易让人联想起广袤的天空、空旷的夜晚以及被绿色主宰漫无边际的草原,就好比这首《天空之城》制造出的奇幻梦境。这首意境深远的电影主题曲让许多音乐人折服,延伸出钢琴版、吉他版、交响乐版、合唱版、八音盒版、吟唱版等各种版本。2005年,台湾陶笛演奏家游学志用陶笛演绎了这首曲子。在陶笛宛如天籁般晶莹剔透的音色的诠释下,《天空之城》褪去了原本淡淡的哀伤,让人仿佛看到蔚蓝的天空、浓浓的白云、一望无际的绿色草原、清澈的小溪以及美丽的城堡。1976年出生的游学志原先学习的乐器是二胡,无意间被陶笛明亮而柔和的多变音色所吸引,于是立志将陶笛推广成人人可以随身携带、容易吹奏的乐器。2003年,他的陶笛专辑《陶笛奇遇记》和《陶笛异想乐园》在台湾创下超过十万张的销售佳绩,在非主流唱片界写下传奇的一页,而上百场陶笛体验活动更是得到台湾数十万人的热烈响应。个人的小小梦想逐渐变成现实。

《时光飞逝》(Days Go By)

艺人:凯斯・厄本(Keith Urban)

所属专辑:《时光飞逝》

唱片公司:百代唱片

出版时间:2005年9月27日

在新西兰出生、澳洲长大的凯斯・厄本有着十分抢眼的外表,除了过人的音乐才华广受各大音乐媒体推荐,他出色的外表占据了不少杂志封面。2002年在仅仅发行了两张专辑后,凯斯・厄本累计拥有四首冠军单曲,八首打入 TOP 5 的热门作品,这个万夫莫敌的气势冲至2003年,当年电台点播率最高的艺人也是凯斯・厄本,凭着一曲Rollercoaster他入围格美奖的“最佳演奏”,绝佳的吉他弹奏技巧让众多知名歌手纷纷提出合作的邀请。

精选专辑《时光飞逝》包含了凯斯・厄本以往最为热门的15首作品。同名主打歌《时光飞逝》音乐轻快、活泼,让人还没好好回味,就狂飙似的一下子到了尾声。美国南方小琴的首先登场就像镜头转入一个美国南方小镇:鸡鸣、斜顶房、稻草,一条曲折的公路连接着被朝阳映红的天空。紧接着加入的贝斯,仿佛汽车引擎突然发动。而随着凯斯・厄本的开唱,吉他和小鼓的加入,一段旅程正式开始,车上的人开始享受乡间的清新空气、阳光和美景。

《蓝莲花》

艺人:许巍

所属专辑:《时光・漫步》

唱片公司:步升唱片

出版时间:2002年12月18日

许巍的歌里到处充满着忧伤、绝望、茫然这样的字眼,都是直抒胸臆的,直接把这样的词语拿出来,和上低沉的旋律和节奏,营造出一种别样的深深哀怨的情调。那些歌是许巍的代表作,也记录了他自己从离开故乡到浪迹“江湖”,再到情感困扰的相思或是感伤的岁月。而《蓝莲花》是许巍为数不多的用意象表意的歌曲,曲风低回、流畅、纯净、唯美,充满了对完美生活无限的渴望。如果进行旅行必备音乐评选,相信这首《蓝莲花》会高票入选。“没有什么能够阻挡,你对自由的向往……”每当听到这句歌词的时候,总能感受到一种力量,一种立马背上背包走天涯的冲动。很多时候,想象自己可以是一辈子的旅人。松涛城市、青山白云、蝴蝶清涧、天边晚霞、倦鸟归西,我们总是要说再见相聚又分离,总是走在漫长的路上,即使有时冒出突如其来哭泣的欲望,仍会轻轻拍落身上的尘土,以仰望的姿态立定。望向那理想的远方,那是蓝莲花盛开的地方。

《旅行的意义》

艺人:陈绮贞

所属专辑:《旅行的意义》

唱片公司:好小气音乐工作室

发行时间:2004年3月27日

护照里的邮戳越盖越密,心情却反而更空虚。四处搜集的明信片,墙上贴满的美丽风景,掩不住对你挥之不去的情感和记忆。下一站要去哪里?才开始思考旅行的意义,却想起你从来不曾说过“我爱你”……每一次旅程,每一段感情,我们从来说不出它真正的意义,可是那些或许酸涩或许甜美的记忆,却一次又一次,在聆听绮贞的歌曲时,一点一滴地被牵引出来。继Track 1/Sentimental Kills之后,陈绮贞发行了她的第二张单曲作品-Track2/旅行的意义,简约动人的旋律,寓意如诗般的歌词,穿梭在清澈明亮的木吉他拨弦声中,我们再次听见绮贞用歌声诉说着一个故事,关于旅行的意义,关于回忆的点点滴滴。陈绮贞这首《旅行的意义》几乎是所有热爱旅行小情调人士喜欢的歌。或许只能偶尔去“拥抱热情的岛屿”,去“埋葬记忆的土耳其”,但越来越多的人已经开始乐此不疲地奔走在世界各个景点之间,寻找自己最爱的真理。

许巍旅行篇4

When Xu Wei first came to Beijing to pursue his rock dream 20 years ago， he felt the pressure of becoming as famous as rock star Cui Jian. For the 25-year-old man， it was a tall order. So he immersed himself in his lonely， dark corner， pouring out his heart through songwriting.

Life was tough.

Just when he was about to give up， suddenly he was sweeping up nearly all the music awards in the mainland and becoming one of the country’s most popular rock singer-song writers.

Fans say Xu’s songs have blurred the lines of genres and age groups―something everyone can relate to and appreciate， both lyrically and musically.

But， at the height of his fame， Xu suddenly slowed down and withdrew from the public.

He emerged again in late 2012 when he released his new album， The Moment， and announced a national tour， which was scheduled to kick off from Beijing on May 17.

“I don’t want to repeat myself. I want to move on and keep on finding possibilities in music，” says 45-year-old Xu.

Most of his new songs were written during his trip to Yunnan Province from 2008 to 2012. He also shot a documentary when he recorded his new album in Xishuangbanna.

Xu says he was influenced by one of his idols， Sting， who made documentaries to record his life with music.

“For some， music is entertainment， such as karaoke. But for some， they listen to music to seek sparkles in life. I belong to the latter.”

“I’ve been documenting my life through music， good or bad. My songs present myself to the outside world. They reflect how I feel inside，” he says.

Xu first visited Yunnan in 1998 and fell in love with the place. He says he finds inner peace and feels comfortable in the province. The place inspires him to write light and easy songs like The Moment and Orchid in Empty Valley.

“One of my friends told me that when he compared Two Days with my new songs， he couldn’t believe I wrote it，” he giggles.

Two Days was one of Xu’s earliest songs， which was released in 1994. In the music video of the song， Xu covered his face with his waist-length hair and murmured： “I have only two days， one day for hope and the other day for hopelessness.”

Xu was singing out the struggles he was experiencing then. He was torn between his ambition and his disappointment in life.

The song was written following his band’s separation， which made Xu distressed and hopeless.

Armed with the song， he came to Beijing， and won a contract with indie label， Red Star. After releasing his debut album Elsewhere， Xu’s lonely and painful lyrics， and moody voice helped him stand out from the crowd then.

He was hopeful of a break. But， the music market， which was dominated by Canto-pop and pretty faces then， categorized Xu as a minority taste.

He was so poor then that he had to sleep in parks. To survive， he performed on streets and wrote songs for other singers. He went into depression while producing his second album That Day.

“People often asked me， ‘how did you write those songs， which sounded in despair？’” says Xu in neat short hair. He shares that his songs were a result of solitude， sleepless nights and even starvation. “I am a very sentimental and emotional person.”

Perhaps thanks to his sensitive nature， he has managed to last this long in the cruel music industry.

His music career has now spanned nearly 30 years since he picked up guitar at 16. He has released five albums， obtained numerous rock music awards， and written some of the most memorable songs in China’s music scene since the 1990s.

Ever since his award-winning album in 2003， Walking in Time， his fans noticed a change in his music. Replacing the desperate lyrics and impetuous rock beats are warmth， peace and contentment.

In 2005， Xu held his first concert in Beijing. Facing more than 10，000 fans， Xu says it felt like a dream.

“It’s been such a long wait for this moment. When it really happened， I just had no time to react，” he says.

Now， as one of the best-known rock musicians in the country， Xu has a strong fan base. His music and his life situation have also changed.

Nowadays， a typical day for Xu starts with reading books of Chinese calligraphy， followed by a simple lunch， working out in the gym， rehearsing with his band in the studio in the afternoon and ending with watching talk shows by songwriter Gao Xiaosong or having dinner with friends.

“I also quit smoking eight months ago and put on some weight，” Xu laughs.

He says the age of 40 marked a new starting point for his life. He used to listen to rock music only， but has since started listening to various genres， such as jazz and traditional Chinese music.

He also likes Chinese painting and calligraphy， from which he gains inspiration.

“I never suffered from middle-age crisis. I am curious about everything and I believe life in the future will be interesting.”

许巍的多情敏感都体现在他的歌里。

20年前许巍初到北京追求他的摇滚梦想时，就意识到要想成为崔健那样的摇滚巨星，需要承受巨大的压力。对于当时25岁的许巍来说，那是一个太过艰巨的任务。因此他把自己隐藏在孤独黑暗的角落里，通过写歌来抒发内心的苦闷。

生活多艰。

就在许巍打算放弃时，突然之间他几乎横扫了中国大陆的所有音乐奖项，成为中国最知名的创作型摇滚歌手之一。

歌迷们说许巍的歌模糊了体裁和年龄的界限，每个人都能够从中找到共鸣，每个人都可以欣赏，不论是歌词还是旋律。

然而就在身负盛誉之时，许巍的脚步却突然慢了下来，并淡出了公众的视线。

2012年末，许巍带着他的新专辑《此时此刻》复出，并宣布从5月17日起开始举办全国巡回演唱会，北京成为第一站。

“我不想重复自己做过的事情。我想继续前进，坚持发现音乐中的可能性。”45岁的许巍说。

他的大部分新歌都是在2008年到2012年在云南旅行期间创作的，在西双版纳录制新专辑时他还拍摄了一部纪录片。

许巍说这是受到他的偶像之一――英国歌手Sting的影响，Sting就通过纪录片来记录自己的音乐生活。

“对于一些人来说，音乐就是一种娱乐，就像卡拉OK；但对于有些人来说，他们通过倾听音乐来寻找生活中的闪光点。我属于后者。”

“我一直通过音乐来记录生活，不管是好事还是坏事。我的歌将我自己呈现给外界，它们体现了我的内心。”许巍说。

许巍第一次去云南是在1998年，他一下子就爱上了那个地方。他说在那里他觉得很舒服，能够找到内心的平静。这也给予了他灵感，去创作一些放松自如的音乐，比如《此时此刻》和《空谷幽兰》。

“一个朋友告诉我他把《两天》和我的新歌相比时，都不敢相信那是我写的。”许巍笑着说。

《两天》是许巍最早的歌曲之一，发行于1994年。在这首歌的MV里，许巍齐腰的长发遮住了脸庞，喃喃自语着：“我只有两天，一天用来希望，一天用来绝望。”

那唱出了许巍当时内心经受的折磨，他在自己的梦想与对生活的失望之间苦苦挣扎。

带着这首歌，他来到了北京，签约红星生产社。首张专辑《在别处》发行后，许巍弥漫着孤独痛苦的歌词和忧郁的嗓音使他从众多歌手中脱颖而出。

许巍本有希望实现突破的。但当时崇尚粤语歌曲和靓丽外表的音乐市场决定了他只能是一个小众歌手。

他沦落到只能在公园里睡觉的境况。为了生存，他必须到街头表演、为别的歌手写歌。在制作第二张专辑《那一天》时，他变得十分抑郁。

“人们经常问我怎么写出这些歌的，它们听起来那么绝望。”许巍说，此时的他留着整洁的短发。他说他的歌都是经历了孤独和无数失眠的夜晚甚至食不果腹的日子才创作出来的，“我是一个非常多愁善感和情绪化的人。”

也许正是由于敏感的个性，许巍才得以在残酷的音乐产业中长青。

从16岁学习吉他开始，许巍的音乐生涯跨越了将近30年。他一共发行了5张专辑，赢得了无数摇滚乐奖项，创作了多首华语乐坛自20世纪90年代以来最脍炙人口的歌曲。

2003年，许巍发行了荣获多个奖项的专辑《时光・漫步》，歌迷们注意到了许巍音乐中的一些变化。歌曲中不再满是充满绝望的歌词和强烈的摇滚节奏，取而代之的是温暖、平和与满足。

2005年，许巍在北京举办了他的第一场个人演唱会，面对一万多名歌迷，许巍说这就像是一个梦。

“这一刻，我等了太久。当它真的来临时，我都来不及做出反应。”他说。

如今，作为中国最知名的摇滚歌手之一，许巍拥有着众多粉丝，他的音乐和生活状况也发生了改变。

现在，许巍的一天通常由研究书法书开始，然后吃一顿简单的午餐，接着到体育馆锻炼，下午和乐队在工作室排练，晚上睡觉前看高晓松主持的脱口秀节目或者和朋友一起吃晚饭。

“8个月前我还戒了烟，增加了些体重。”许巍笑着说。

他说40岁标志着他生命中的一个新起点。以前他只听摇滚乐，现在开始欣赏各种体裁的音乐，比如爵士和中国传统音乐。

另外，他还喜欢中国国画和书法，他能从中获得灵感。

许巍旅行篇5

整整两年的时间，袁枫陪着许巍在西安西郊的一个小院里休养，甚至学起吉他，将他当年写的歌一遍一遍弹给他听。直到有一天，她耳边响起另一个吉他的声音。坐在对面的许巍，终于用右手拨弄出清晰的琴声。

2016年9月11日，许巍在贵阳举办“热血青春”演唱会，无数观众在《曾经的你》《蓝莲花》《像风一样自由》中缅怀青春往事，有人听到泪落如雨……

身在现场的许巍妻子袁枫，更在那一段段熟悉的旋律和歌词中，看到了她和许巍的爱情重现：当年她考上军校时，他在北漂，感动于妻子在两地分居八年中对他梦想的默默支持，许巍为她写下《执着》；他被查出重度抑郁症，她拉着丈夫向着阳光奔跑，直到找回昔日的许巍……

二十六年的婚姻中，两人缔结了怎样一种患难与共的爱情和亲情？

一把吉他走天涯，

浪子的心无人懂

许巍出生于西安，父母总希望他好好念书，将来考上大学。可他对考大学不感兴趣，却对音乐情有独钟。

1990年，22岁的许巍当了三年文艺兵后复员，同时把战友兼同乡的袁枫娶回家。

新婚不久，许巍就拿出自己的复员费，在西安组建“飞”乐队。此后，他经常与乐队成员在一起喝酒聊天练琴，参与巡演，沉浸在音乐世界里，与妻子的交流越来越少。后来，为了乐队的发展，他背着吉他，直接去了北京。

许巍在北京的生活很艰苦，睡地下室，啃馒头，没有演出，没有生活来源，不断在希望和绝望之间挣扎。许巍北漂期间，袁枫则考取军校，毕业后回到部队，成了一名军官。每次许巍一身落魄地回家探亲，袁枫都会在他临走时给他包里偷偷塞一笔钱。她并不希望丈夫多么出人头地，只是希望他能够意识到家的可贵，跟她一起好好过日子。

许巍明白妻子的心意，却无能为力。为了音乐梦想，他只能对妻子心怀愧疚。不得志的忧郁，加之精神世界的极度迷茫，让他压力很大，而他更加不愿这样一事无成地回西安。

这种两地分居的状况一直持续了八年。袁枫忍受着常人难以想象的孤独与无助，默默支持着丈夫的梦想。

感动于妻子的付出，许巍眼含热泪，写下《执着》。这首由许巍作词作曲、田震演唱的歌曲一举红透大江南北。鲜花和掌声接踵而至，版税滚滚而来，许巍第一次体会到成功的滋味。

漂泊的日子里，许巍曾多次向妻子保证：“我有钱了，马上就在北京买一所大房子，把你接来安居乐业。”可是，当金钱荣誉滚滚而来的时候，许巍的脑子就昏了。许久没有谋面的哥们接踵而至，劝他投资，个性爽朗的许巍一一答应。谁知，这些钱一去无踪影。许巍辛苦挣来的400万元，就这么人间蒸发。

许巍被骗得一塌糊涂，伤心失望下再也无心去做音乐，整天把自己关在出租屋，连刷牙洗脸这样的事情都不想做。他不想见人，不愿和任何人交流。

经纪人见许巍的情况不对劲，马上给袁枫打电话。袁枫火速赶到北京，日夜陪伴在许巍身边。可是，许巍拒绝与妻子交流，总是盯着吉他发呆。

有天早上，袁枫起床后没有看到许巍的身影，急忙走到阳台，发现许巍已爬到窗户外面，站在空调室外机上，十分危险。袁枫吓哭了，死死抓住许巍的腿，哭着问：“你想要干吗？你掉下去了我怎么办？有没有想过我？”许巍看着妻子哭，却无动于衷。袁枫最后费了九牛二虎之力，才把许巍拽下来。二人一同瘫坐在阳台上痛哭。

经纪人听说后，强行把许巍送进医院检查，诊断结果是重度抑郁症。

心酸的团聚，

悉心治疗抑郁症

公司建议袁枫将许巍送往医院治疗，袁枫拒绝：“他只是抑郁，不是精神病。我要带他回西安。”

就这样，分居八年以后，两人终于在西安过上团聚的日子，只是这样的团聚透露着心酸。

曾经意气风发的摇滚青年，如今眼神里全是荒凉的空洞。许巍总是忍不住和妻子交代后事，比如他的存折放在哪里、密码是多少，他还欠谁的钱等等。袁枫一听这些就忍不住哭，后来不哭了，直接说：“你不要和我说这些，我不想听。”

为防止许巍一个人在家自杀，袁枫把家搬到亲戚在西郊闲置的院落里，然后在单位办理了转业手续，决心把丈夫的病治好。

许巍很爱家乡的美食，在北京漂泊多年，每年回家念念不忘的就是地道的西安小吃。袁枫变着法子给他做好吃的，为了保证食材的新鲜，她每天早上五点就起床，到离家很远的早市买菜，还在院子里开辟出一方菜园，亲自种一些时令蔬菜、养土鸡。有时，许巍想吃的东西袁枫不会做，她就特意打电话给母亲，从头学起。

在监督许巍吃药上，袁枫一点都不含糊，什么药是饱腹吃、什么药是睡前吃，她一一写在纸上，每天按时按点把药拿给许巍，看着他吃下去。

一次，袁枫听说夜跑能够缓解失眠症状，就天天晚上拉着许巍去跑步。夜色深沉，两人在高低不平的小路上深一脚浅一脚地跑着。听着许巍粗重的喘息声，袁枫内心感到无比踏实。

医生再三叮嘱，抑郁症患者需要经常与人沟通。为了让更多的人来陪许巍，袁枫跟从未接触过的娱乐圈打起交道，根据存在许巍手机里的电话号码，开始一个个联系许巍的朋友。

臧天朔带着一车人一大堆乐器来了，一声吆喝，一群大腕们就在小院里操练开来。当架子鼓敲响的时候，许巍的精神为之一振。

一群人在西郊小院驻扎半个月，最忙的人还是袁枫。她每天第一个起床，做好早饭，再催所有人起床。大家都去院子里面吃早餐，她赶紧收拾好所有地铺床被。大家在院子里拨弄乐器唱歌的时候，她得出去买回所有人一天需要的食物。

有人觉得她太辛苦，她笑笑说：“没事，你们多陪陪许巍，他康复的可能性才大。只要有希望，再累我都不怕。”

或许真是骨子里面离不开音乐，许巍跟着架子鼓的节奏，会下意识地点点头，伸手去拨弄几下琴弦。臧天朔把一把吉他塞到他手里，他紧紧抱住，再也不松开。

半个月后，臧天朔一行走了，袁枫知道，剩下的事情只有靠自己。从来没有接触过吉他的袁枫，学了一点入门知识，就开始弹给许巍听。

袁枫的指法无比糟糕，表情却非常认真。她坐在许巍面前，一遍又一遍弹着他当年写的歌，支离破碎却始终不停下手指。慢慢地，她演奏得越来越流畅和熟练。除了做必要的家务，袁枫几乎从没停下这样枯燥反复的弹奏。

五个月后，当袁枫不知道第几次弹起《执着》的时候，耳边响起另一个吉他的声音。坐在对面的许巍，终于用右手拨弄出清晰的琴声。

那一刻，袁枫仿佛听到天堂的乐声。

相携走过艰难，

不惧重新出发

经过两年休养，许巍彻底康复。这种宁静恬淡的生活也到了结束的时候。被音乐唤醒的许巍在家待不住，对袁枫说他还是想去北京，想去做他的音乐。

袁枫二话没说，收拾好两人的行李，放在许巍面前。许巍说：“我曾经许诺过，要在北京给你买大房子住，现在不可能了，你别跟着吃苦。”袁枫固执地说：“再苦有独守西安苦吗？两人分担一下，也就没那么苦。”许巍只好同意。

在北京，两人租住在顶楼30平方米的一居室里。没有厨房，袁枫就在楼顶用防雨布支了个棚子，搬来凳子和煤气灶，在棚子下做饭。

在朋友的帮忙下，许巍签了新的唱片公司。预支的钱只能维持日常开支，袁枫就在一家科技公司找了份文员的工作，每天朝九晚五，同时精心照顾许巍的饮食起居。

许巍又过上了以前摇滚青年的生活，往往都是半夜才带着满身酒气回家。为了培养许巍正常的生活习惯，袁枫绞尽脑汁，又拿出美食招，每天早上给许巍做正宗的西安特色早餐，什么羊肉泡馍、哨子面、灌汤包等等，轮流上阵。热气腾腾的早餐做好后，香气四溢，袁枫特意端到许巍床前，诱惑他按时起床吃早餐。每每这时，许巍都会被香气吸引，打着哈欠起床吃早餐。时间一久，到了那个点他就会自动醒，再也睡不着。

晚上，袁枫坚持拉许巍夜跑。两人小跑着出去，一路月高风清，然后一起散步聊天走回家，洗个热水澡睡觉，身心都很放松。有时，走着走着，许巍就会冒出创作灵感。

这些细碎平凡温暖的生活，让许巍变得乐观积极，身体健壮，创作灵感不断闪现，很快就创作出复出后的首张个人专辑《在别处》。

凭借《在别处》，许巍获得北京音乐台年度最佳摇滚专辑和最佳摇滚歌手两个奖项，这对他是种莫大鼓舞。可是，在颁奖前一天晚上，许巍在去彩排的路上，不幸遭遇车祸，他所乘坐的出租车与公交车相撞，他的头部严重受伤，血流满面。

许巍被紧急送往医院。闻讯赶来的袁枫看到满头绷带、分不出鼻眼的丈夫，眼泪刷刷直流。幸好这次车祸没有造成颅内损伤，许巍的脸被刮花，鼻梁断了，缝了16针。

第二天晚上，许巍坚持要妻子替他去领奖。袁枫知道，这是丈夫复出后的第一个奖项，意义非凡。她二话没说，擦干眼泪就去了颁奖现场，强忍内心悲伤，笑着接过奖杯：一座水晶塔。

从颁奖台下来，袁枫第一时间赶到医院，把奖杯小心翼翼地放到许巍手中。许巍眼前蒙着纱布，什么也看不见，他用手摩挲着带着体温的水晶塔，内心流过一阵暖意。

最困难的时刻，总是妻子陪伴在身边，十几年的青春年华，自己回馈给她的，只有无助、担心，没有让她过上一天好日子。他暗暗发誓，一定要做出好的音乐，不仅为了自己的音乐理想，更为了回馈妻子的无悔付出。

在妻子的支持下，许巍随后推出《时光・漫步》专辑，销量一举超过50万张，其中的《蓝莲花》《完美生活》《天鹅之旅》等成为他的经典曲目，在第三届音乐风云榜颁奖礼上大获全胜。

颁奖当天，许巍站在舞台上，全场观众为他热烈鼓掌，他浑身散发着前所未有的灿烂。袁枫坐在观众席，热泪盈眶……

手头宽裕以后，许巍在北西环买了一个小四合院，布置得仿佛西安西郊的院落，养了一条狗，圈了十来只小鸡崽。袁枫考到驾照后，他又买了一辆车，让妻子做自己的专职司机，不管去哪儿都带上她。

2014年5月，许巍加盟歌华莱恩，启动他的“此时此刻”十城巡演，这是他出道以来最大规模的巡演，一票难求。在舞台上，他不会煽情，脸上总是浮现淡淡的笑容，那样的云淡风轻，少了年轻时的张扬和叛逆。懂他的歌迷都认为，经过岁月沉淀的许巍，更值得他们喜爱。

2015年1月12日，是袁枫生日。许巍围着围裙，亲自下厨给妻子做了满满一桌菜。吃饭时，许巍喝了口小酒，给她弹奏起当初为她而写的《执着》：“不管时空怎么转变，世界怎么改变，你的爱总在我心间，你是否明白，我想超越这平凡的生活，注定现在暂时漂泊……”袁枫静静倾听，感受着满心的幸福与温暖。

2016年9月11日，许巍在贵州举办“热血青春”演唱会。尽管初秋的贵阳市有着一丝丝凉意，但在万人涌动的现场，随行的妻子和粉丝们，都被他的歌声催化得热情起来。《曾经的你》《蓝莲花》《像风一样自由》《执着》……每一首歌，都能唤起大家的青春记忆。

许巍旅行篇6

一条湍急的河流怒吼着，向远方奔流，形成一条蜿蜒的巨龙，盘在古老的土地上，发出熊咆虎啸的声音，让人颤栗惊悸；一片湛蓝的海洋呼号着，卷起雪白的浪花，冲出汹涌的波涛，拍打着岸边的礁石，刷洗白色的沙滩，令人折腰叹服；一座高峻的雪山沉睡着，托起娉婷的雪莲，吹出迷幻的烟雾，洒下宛若鹅绒的雪花，营造出银装素裹的天地，使人惬意满足。世界之美，美在它的瑰丽雄奇，多彩多姿变化万千。若是能够游历四海，浪迹天涯，赏寒山瘦水，览飞瀑流泉，观苍山镜湖，游密林深涧，实在是让人心旷神怡，快然自足。然而每个人为了生计而奔波劳顿，可以遍访名山的人毕竟不多。而尘世中的琐碎与喧嚣早已让我们身心疲惫，那么我们既然无法离开自己现有的工作与生活去旅行，何不让心灵去旅行呢？

让心灵去旅行，你可以读一本书，或吟几首诗，仿佛置身于书中的苍原林海，又或是徜徉在诗中的古镇老街，你可以是站在高高的山巅凝视风雨中的闪电，也可以是坐在轻快的乌篷船上欣赏五彩斑斓的彩虹，还可以是骑在舒适的马背上张望四周一望无际的大草原。你可以想像自是个诗人，隐居在山林或田野，也可以把自己想像成一只鹰，拥抱白云和蓝天，你甚至可以是一眼泉，喷涌着低吟和呜咽。

让心灵去旅行，你可以赏一幅画，你可以看到牧场和村庄，农舍和梯田，你也可以看到大漠的孤烟，江南的小雨，和海边的红树林，你还可以看到钙化的滩流，巍巍的山峰，初升的红日，你甚至可以感受到沙鸥的鸣叫长风的呼啸，猿猴的悲鸣，你能感受到纤夫肩上的绳索勒住你的肩膀，感受到飞红入泥后残留下来的一丝馨香，感受到阴霾之下那穿透乌云射下来的几缕阳光……

心灵去旅行，你可以回想一段历史或畅想一个未曾到过的国度，你可以想像易水之湄的壮士渐行渐远的背影，乌江岸边英雄悲壮的自刎，赤壁之战的熊熊烈火，你还可以想像自己是站在巴黎圣母院的钟楼上，比萨斜塔上，或是布拉格壮美的佩特林山上，心灵的旅行可以不受地域与时空的限制，让你领略别样的景致。

心灵的旅行，是意识中的自我逍遥地神游，不论时间和地点，让自己放松下来。烟霞的幻灭，燕子的呢喃，融化的雪花，破土的种子，甚至蛋壳中一个即将出生的生命的跳动，你都可以感知。也许有人会说那不过是空想家无聊时的白日梦，的确，我们的幻想终究是幻想，不能成真。但虚幻的天堂胜于实在的地狱，让心灵去旅行不是沉湎于臆想无法自拔，更不是丧失面对生活挑战的勇气和信心，相反，它是一种灵魂的荡涤，是让我们的心灵得到慰藉的法宝，失去它，忙碌的生活压的人喘不过气，拥有它，在面对挑战与压力时，则多了一分宁静，淡泊与从容。

许巍旅行篇7

优美的文字，美丽的容貌，年仅23岁的李巍被评为“2007十大美女作家排行榜”第一名，也是“青春哭泣文学”掌门人。2008年初，她的小说《触不到的恋人》引发购买热潮，这是她在一年内出版的第三部小说；而2008年4月，她的第4部长篇小说又将上市。在一年左右的时间里连出4部长篇小说，支撑着李巍的是如歌的亲情，如诗的爱情……

因为曾经的亲情，她别无选择

四川，眉山，1984年10月4日，李巍出生了。一年多后，她的弟弟也出生了。李巍这个温婉的天秤座女子，在多年后被称为“青春哭泣小说天后”，成为“青春哭泣文学”掌门人，带给了少男少女们无数的眼泪。而这一切的渊源，在于她经历的如歌的亲情，流下的无数眼泪。

李巍从小就漂亮，可爱，更重要的，她聪颖异常，特别是她的作文写得非常好。

邻居们说，李巍的父母对她的爱，是一首歌里唱的那样，“爱你爱得那么疯狂”。

她至今还忘不了上中学时，家里人出的一次很严重的车祸，当时把所有的家产都赔了进去，家境一下子由普通变为赤贫。

李巍上大学后，父母还是“装得很大款”，尽力让李巍过得好，从不在她面前提家中的艰难。

在大学里，李巍过得像个富家女，大多数人都羡慕她，同学和老师都以为她家境优越。直到李巍毕业后参加工作，父母才告诉她家里的真实情况。原来，李巍以前的学费和生活费，都是父母想方设法贷款贷来的！

父母的艰辛，让李巍在大学里享受了“富家女”的荣耀。可她在得知真情后，所能做的只能是流下泪水，对父母深深感恩。

李巍的爷爷对她也很好。爷爷参加过抗美援朝，立过三等功，极为节俭。但爷爷卖粮食卖鸡蛋，也要给李巍买她喜欢的东西。李巍上高三的时候，为了保证她的学习时间，爷爷替她洗所有的衣服，什么都不用她做……

李巍到成都读大学后，难得回家，逢年过节，她回家时给爷爷买点营养品，爷爷就高兴得不得了，舍不得吃，而是拿到人前“炫耀”：“这是小巍给我买的……”看着爷爷开心的笑脸，李巍又偷偷哭了。

爷爷老了，病得很重。可是他从不告诉李巍他的病痛，只说他身体很好。那次，回到大学后不久，李巍给爷爷打电话，爷爷说：“我过得很好，身体也很好。我把你留在家里的衣服都拿出来洗了，晒了。你在大学里也不要过得清苦，没钱花就跟我说，我攒了一些钱……”

可接完这个电话不久，有一天，家里突然就打来电话对李巍说，爷爷去世了。

李巍赶回家中，看到了爷爷攒的钱，一大堆，都是一毛两毛的。爷爷就是以这种方式攒钱的，自己舍不得花，攒着让李巍花。

在爷爷的坟墓前，李巍跪得膝盖都破了。她曾有过天真的梦想，她曾对爷爷说，她会努力让他过上最好的生活，带爷爷去北京，到处旅游。她确实到了北京，并在北京生活，却无法再带爷爷到北京！

游走文字间，她是“青春哭泣文学”掌门人

2006年，李巍大学毕业后，曾做过编导、策划、主持人等多种职业。最终，她还是选择了写作，因为她最擅长的，还是写作。

2006年底，李巍业余时间创作的第一部小说《一克拉的眼泪I》完稿。2007年初，李巍受出版社邀请，到北京商谈关于小说出版的事宜。

在北京文学圈子的一次聚会上，她认识了成熟稳重、谈吐儒雅的王先生。

此前，由于幼稚单纯、不谙世事，李巍也曾有过年少轻狂的所谓恋情。但认识王先生后，让李巍感到爱情是可以如此厚重与久远，此前的那不叫爱情，统统都不值一提！

王先生是学中文的，对文学创作和图书出版行业都非常了解。李巍回到成都后，他仍给了她许多具体的指导。2007年初夏，为了爱，李巍开始到北京生活。

8月，她与男友到浙江绍兴旅游，当地的乌篷船是一定要坐的。但乌篷船只是个名称而已，那篷是进不去人的。正是酷暑，两人顶着烈日，在船上忍受了一个小时。李巍差点中暑，男友就更惨，因为他还要为李巍打伞遮阳。男友大汗淋漓，一手为她打伞，一手狂擦汗水的画面，深深地刻在了李巍的脑海中。因为这看似滑稽的画面，让她感受到了如诗的爱情。

可在感受爱情的同时，李巍也感到亲情与爱情的矛盾。“我爸爸现在变得跟个孩子一样的。有次打电话，他问我是不是准备留在北京。我说可能会。他当时很伤心地说，我和你妈妈习惯在四川了，不会去北京，如果不能常见到你，那我和你妈以后怎么过？”

“用爱做成的包袱，是最重的。”李巍写道。

因为爷爷、父母、男友给她的太多的爱，她一直觉得压力巨大，总想回报他们，让自己成为他们的骄傲。

2007年初，李巍的处女作《一克拉的眼泪I》刚一上市，即以唯美伤感、犹如四叶草般温暖的文字俘虏了广大青少年读者的心。

此后，在半年的时间里，李巍的长篇小说《一克拉的眼泪II》《那年夏天我们一起毕业》相继上市，引发购买热潮，登上了贝塔斯曼、卓越、读书人、当当等网站的畅销排行榜，更是两次杀进新浪图书风云榜，成为榜单中最大的一匹黑马。

一出道，李巍这个百变的文字精灵，便以冷艳优美的语言，佳作迭出，被誉为“青春哭泣文学掌门人”。

这一年，情山爱海留下奇迹

2007年秋，她开始创作青春偶像小说《触不到的恋人》。这部小说里，李巍继续了她冷艳唯美、伤感浪漫的风格，那种让人疼到心口的感觉。“写这部小说，流尽了我一生的泪水。”李巍说。

付出必有回报，2008年1月，《触不到的恋人》经新世界出版社推出后，首印5万册在短短几天内即被征订一空，出版社随即决定加印。

在仅一年的时间里，李巍创作出版了4部长篇小说，且部部是精品，部部受到读者欢迎，“创造了文学出版界的奇迹”。如今，李巍已经拥有了众多的读者，她的书他们是出一部买一部。

年轻的她，当然也喜欢睡觉，喜欢玩，喜欢打游戏。可她更喜欢工作时的拼命状态。“这是亲情和爱情留下的奇迹！”李巍说。

是的，如果没有亲情如山、爱情如海，她又怎能在短短时间里做出如此的成绩？

2008年春节到了，取得初步成绩的李巍回家过年，她带着一大堆行李和礼物，要给父母一点惊喜，一些回报。

在飞机上，邻座的女子把咖啡给洒了，满身都是；李巍拿纸巾给她清理时，却把自己的咖啡也弄洒了。

下飞机后，李巍身上脏兮兮、头发乱蓬蓬，蹲在一堆行李中，跟个乞丐差不多。

父母来机场接她，好久才找到她。看到她“凄惨”的样子，妈妈当时就流泪了。

回到老家，回到父母的怀抱，李巍幸福地睡去。

后来，她被弟弟叫醒。

弟弟说，妈妈看到她的样子非常心疼，给她买了一大堆吃的，然后妈妈又给她北京的男友打电话，言语非常“尖锐”，她说，20年里，我们从来没有给她一点委屈，你怎么不好好对她？她大老远跑到北京跟你，你怎么不照顾好她？我现在“决定”让她在成都嫁人了，我不让她再回北京了！

李巍的男友王先生自然是非常无辜，毕竟，女友在飞机上洒了咖啡不是他的错。

他马上给李巍打来电话，紧张得声调都变了，他说：你妈说得“太厉害”了，我可能没错，但我还是错了，你快回来吧，无论如何，我们也要在一起！

听到男友无助的声音，李巍当然想马上回到男友的身旁。当时她最想的是分身成两个人，一边感受爱情，一边感受亲情。

但是，她却还是逃跑了，偷跑回了北京。妈妈曾对她说，“永远不许”她再去北京；她曾对弟弟说，她会在春节时好好陪他玩。但春节一直下冻雨，而雨一停，她就偷跑回北京了！为的是北京正在等待她的男友。

春节期间，王先生还在北京的印刷厂安排工作，他给李巍发的幽默短信是：你家里喜欢你的人太多了，希望多“印刷”几个你，给你家里邮寄回去，喜欢你的人每个人都发一个！

她回到北京的时候，男友王先生早就把家里收拾得干干净净，早早到了机场接她。

妈妈得知她偷跑回了北京，“气”得在电话里哭……2008年的李巍，面对的最大挑战是“亲情和爱情矛盾”。情山爱海，她只有更加努力，回报亲情，回报爱情。

许巍旅行篇8

-----题记

然而，人，要靠自信和勇敢迎接新的旅程，向同年挥挥手告别……

刺骨的寒风无情的吹袭着我的脸颊，令我束手无策，我后悔过。密林中的荆棘刺破我的衣服、肌肤，我抱怨过。我本想退却，但是那沉重的手无法推开大门，我没有脸去看父母庄严的脸孔。所以，我还是坚强的走完这条漫长的路，胜利的红旗就在不远处。

经历了许许多多的折磨，我感到疲倦，坐下来休息。抬起头，东方的晨曦渐渐升起，困难就像黎明前的黑暗，我尝试到了人生的真谛。让困难、失败、忧愁化为乌有吧。我用坚强战胜了自己，生活不能依赖别人，要用双手竖起属于自己的生活。人生的第11块碑，被我稚嫩的双手颤颤巍巍地竖了起来。

我托起空空的行李，抬头一看，一缕庄严、勇敢、自信的阳光照耀在我的脸上。胜利女神用灿烂作了一顶最美的桂冠。我高兴，我快乐，因为我战胜了自己。