时尚达人范文

时尚达人篇1

穿了这件，就省了那件，不见得真是为荷包着想，使人跃跃欲试的，是那种充满想象力和乐观情绪的时尚精神吧。

靴，还是裤

有人不需要裤子，有袜子就够。

世界级超级模特Kate Moss一直以来就爱穿，最多也穿把身体曲线包得紧紧的铅笔裤；美国流行音乐新晋“舞后”Lady Gaga可能根本没有裤子；美国偶像歌手Lindsay Lohan也是的忠实爱好者，最近被拍到在伦敦大街上闲逛，就把袜子当裤子穿。

现在，有靴子也够了。

近日，PRADA集团的全球首席设计师Miuccia Prada提出：把靴子当裤子。在2009年初米兰时装周Prada的秀上，麻豆们穿的过膝长靴，长度几乎是过去靴子的2倍，覆盖了整个大腿。

冬日长靴流行，已经有些年头了，但和腿一样长的靴子，恐怕是新出炉的。于是，有时尚评论家猜测，可能是Miuccia Prada预料到会下暴风雪，也可能是她打算去钓鱼或者捕鸭子，或者她认为我们不穿裤子的时代俗气了些，所以打算给大家加点时髦元素。

还有一类豪放派的观点：有这么高的靴子，用不着裤子了，就此取而代之吧。

上衣当裙

时装店有很多貌似上衣又像裙子的长款装。如果武断为连衣裙，只怕漏穿了裤子。为了不闹笑话，你需要搞清楚它们的准确穿法。于是，冒着暴露自己是个“土包子”的危险，向老板艰难地提出这个幼稚的问题。

――谢天谢地，这种尴尬遭遇已一去不返。因为现在哪种穿法都ok。这类长款装或者叫“上衣裙装两用衣”，或者是“长上衣”，有时叫“裙”，又有“娃娃装”的别称，等等，随便你。本来，它们就无法定性。

尤其是，潮流认为，穿“对”不讨好，穿“错”才有型，你更无须担心“不合规矩”了。据时尚人士讲述秘诀，同一件衣服有不同穿法，一件上衣可“反其道而行”当裙穿，甚至扣错钮也是一种Style。只要花心思，用自己的方法去演绎，就可凸显出个人独特风格。

相对比老时尚派严守教条，一丝不苟，混搭时代的年轻人少了讲究和条条框框。穿着更随意，更自由。到底是上衣当裙子，还是裙子当上衣，没人晓得，真正随心所欲。

内衣外穿

内衣外穿，其实话题已经不新，但却像论坛上置顶的帖子，一直居于时尚潮头。可能是这种前卫态度，有够个性，有够桀骜不训，大快人心。

早在上世纪，西方一些女明星已在银幕上展现内衣的风采。1930年，德国首席女星玛琳?黛特丽在《蓝天使》里一身超短装，从此获得“内衣外穿鼻祖”之称；随后，女星简?方达在《太空英雄》里演绎了许多套以玻璃树脂制的太空装。后者对内衣设计产生了很大的影响。许多设计师逐渐将原本隐藏着的内衣做成成衣的款式，展示在大庭广众之下。来到本世纪，内衣外穿的潮流越来越热，不少好莱坞明星在出席各大场合时，如是火辣出场，港台内地的明星也纷纷效仿。

据时尚达人总结，内衣外穿有这几种版本：

马甲式内衣外穿。马甲式内衣起源于文艺复兴时期的西班牙，为当时欧洲宫廷贵族们推崇备至的时装艺术，它具有将胸部集中、托高、束腹、收腰的功能，将女性的上身紧束成倒三角形，与下身及地大蓬裙形成鲜明的对比与反衬，成为女性展示身材、吸引男性的法宝。马甲式内衣以昂贵的蕾丝、绸缎等高级材质作为装饰，具有华丽、宫廷、贵族、复古、奢华、性感等风格，令新时代的女明星们也趋之若鹜。

胸衣外穿。将本应该穿在里面的内衣穿在外衣的外面，怪异却自有独特风格。经典搭配是，里面一件简单的白衬衫，外挂一个黑色内衣，远看犹如戴在胸前的黑超墨镜，酷劲十足。

内衣式时装。除了直接将内衣外穿，也可以选择结合了内衣元素的时装出镜。比如，外衣结合蕾丝与缎带，骤眼一望，与内衣几分神似，但其实没有任何。

时尚达人篇2

女孩子去游泳，泳衣、毛巾、围巾、清洁用品及化妆品……林林总总十余件，这时候背一个可放齐所有物品大容量的手袋最好!不怕湿的胶底或尼龙质手袋，色彩艳丽、图案多样，皆为夏日大热款式。

花花围巾遮丰臀

谁不想拥有傲人身材在沙滩上秀个够7拥有巨型下围的你，其实可借靓靓大围巾制造若隐若现的效果。将大围巾对角折起，在侧边打结就相当不错。围巾当然最好是配同款同花的泳衣，若另外选购可选同色系的，花花泳衣最好配净色围巾，素色泳衣配花围巾。

漂漂沙滩鞋显秀

一双实用的海滩凉鞋，防水、防滑同时有缤纷鲜艳的设计，既符合海滩休闲的需求，又能让双脚感受炙热沙滩、沁凉海水所带来的无比快乐，是夏天不可或缺的单品之一。大部分的沙滩拖鞋多以塑料制造，要注意选择防滑鞋底。

沙滩运动热裤

不会游泳不下水的你，在沙滩上玩沙滩排球和堆沙，同样可以感受夏日的欢乐气氛，这时就就要预备一条可爱的热裤!传统的运动裤大多裤管过长，款式沉闷，爱靓的女孩子怎会喜欢?款式多得使人眼花缭乱的热裤，富有青春气息，无论是去沙滩或去逛街都适宜，不过于沙滩玩乐时，最好以泳衣打底，免得走光。

沙滩上，比基尼佳丽和泳装美女无数，虽然我们或羞涩或骄傲，这个美臀无处不在的夏天，仍禁不住要为自己的后方做好准备――

美体瘦身　闪亮明星就是你!

你还对自己的身体没信心?怕不能穿上心爱的比基尼参加夏天的海滩狂欢?拥有银幕明星丰满上翘的美臀，对亚洲女性来说是一件梦寐以求的事情。就让Lingerie来帮你――以下两个动作，让你拥有结实漂亮的臀部，让你成为夏日海滩上一道勾人魂魄的“风景”。

第一步：仰面躺下，双臂放松置于身体两侧。屈膝，双脚平放于地面，把右侧脚踝放在左侧大腿上，向外抻拉右膝，使两侧大腿尽量平行。这时，臀部仍平放在地面上。

第二步：抬起臀部，同时把右腿伸直并尽力向前够。停顿一会，再把右侧脚踝放在左侧大腿上，同时臀部放在地面。如此重复多次，换另一侧动作再做。

这样坚持下去，能重塑你腰背、大腿和臀部的优美曲线。

需要注意的是，伸直一条腿时，臀部不能下落，且负责支撑的另一条腿的膝关节不能扭转，支撑腿必须使身体保持在最高的位置。

碧波里的美人鱼

尽情享乐时。除了必须注意防晒，避免艳阳造成的皮肤晒伤外，因水上活动引起的安全问题更应多加注意。

海滩游泳常见的皮肤问题有游泳者痒疹、水母咬伤、海胆刺伤、移行性幼虫疹等。引发“海泳者皮肤疹”的原因，目前尚未证实，但通常是有的游泳者在离开海水数小时后，在泳衣遮蔽处会有瘙痛灼热的红疹或水泡出现，一周后自然痊愈。

投身大自然畅游大海时，会感觉刺痒、刺痛或局部出现红疹，但数小时后又消失了，半天后又再度出现红疹。这是因为血吸虫幼虫附上你的皮肤。为此，Lingerie建议你，游完泳马上以清水沐浴、彻底清洁皮肤，并用毛巾擦干身体，避免猛烈的太阳照射，最好涂上防晒霜。

大海中游泳，要特别小心被海胆或水母刺到，曾有媒体报道泳者被水母咬伤而亡的案例。Lingerie建议你，除了避免到水母群聚的海域游泳外，台风或大风雨过后也应避免到海边游泳，潜水爱好者最好穿上长袖长裤的潜水衣。如果被水母蛰伤，皮肤会有刺痛、瘙痒、红疹和水泡等现象，严重者有恶心、呕吐、发烧、畏寒、头痛和肌肉酸痛等症状，应马上以海水、食用醋或稀释的冰醋酸冲洗，万不可用清水或酒精来处理。至于在戏水时被海胆钙化的刺扎到皮肤引起的剧痛、局部红肿，若未适当处理，可能在2、3个月后产生肉芽肿，因此必须尽量小心地将刺拔除，并及时就医治疗。

游泳馆多采用加氯或循环净化来保持水池卫生，但卫生标准仍然很难保证。污染的水常导致眼、鼻、耳、喉、皮肤、胃肠道、生殖系统等的疾病。除却泳后认真清洁身体，可以在泳前涂上防氯乳，使皮肤与含氯水隔离，对皮肤起到保护作用，避免皮肤干涩。

美白不是梦

沙滩阳光真厉害!皮肤被晒伤了，干燥、粗糙、发痒、发红，有什么办法能让自己尽快恢复白皙?Lingerie教你几个DIY的小妙招，效果一定让你满意非常。 1、西瓜面膜

原料：西瓜皮一片，蜂蜜适量。

方法：用西瓜皮汁混合蜂蜜做成面膜。

用法：直接敷面，20分钟后清洗。

说明：晒后常常会感到肌肤跳动，这时肌肤需要镇定然后才可以有进一步的治疗。西瓜皮面膜可以对面部补水降温，镇定肌肤。

2、晒后修护液

原料：芦荟叶、甘、维他命E油、薄荷油各适量。

制法：芦荟汁和甘以3:1的比例加水用小火加热，水不能煮沸，待甘成散状，关火冷却，然后过滤掉汤汁中的固体物质，取一勺维他命E油和3滴薄荷油混合搅拌，倒入封闭性容器内加盖冷藏，这就做成了防晒修护液。

用法：直接涂抹在脸上。

说明：此法对晒后修复肌肤有奇效。

SK-Ⅱ面膜的效果有口皆碑，不过它的价格不是人人都能接受，想不想做一款和SK-Ⅱ有同样效果但又没有副作用的面膜呢?

时尚达人篇3

改变一：腰带和领带一点改变就能带来不同感觉

对于一成不变的礼服西装来说，腰带和领带却可以悄悄体现新郎的个性，如果不穿西服背心，只用腰封配领结也很不错呦。

小编提示：

1.如果系腰带，记得要穿上马甲，马甲一定要遮住裤子的吊带，否则会像小丑一样滑稽。

2.如果要带腰封，最好搭配领结，不要穿马甲。

3.礼服和领带的颜色最好都选用深色，黑色最保险，如果你不是太有把握，就不要选择太鲜艳的。

改变二：打火机――握在手中的风度

作为婚礼的主角，除了招呼宾客外还要不停地为来宾中的男士们点烟，使用一次性的打火机倒是方便，可是太过随意，一个高级的打火机，不仅是一件实用品，还是你高雅品位的表现。

小编提示：

1.打火机再好也是用来点烟的，不要有事没事在手中把玩，这是一个比较低级的习惯。

2.最好不要用太运动或者太重金属感觉的打火机，也许它真的很酷，可是毕竟你穿的是礼服。

改变三：袖口――于细微处流露品味

衬扣是男士们重要的装饰品，是装点自己的法宝。它不仅有着固定衣袖的实际作用。更是身份与品位的象征。在国外，每年各大男装品牌和珠宝商都会推出自己的新款袖扣，其材质一般是贵重金属，有的还要镶嵌钻石宝石等。可能大部分人平时佩戴的机会并不多，但是在婚礼这样重大的场合，一副精致的袖扣，一定会令你的新郎增色不少。

小编提示：衬扣搭配法则

1.玻璃袖扣最好搭配白衬衫，强调其透明质感。

2.金色袖扣可以搭配红色衬衫，营造华丽时髦的感觉。

3.银色袖扣搭配黑、白、灰色衬衫，感觉沉稳高贵。

时尚达人篇4

巧克力来自西方，历史悠久。根据一份最新考古学家的研究发现，人类喜欢巧克力的历史又向前延伸了1000多年，比现在人们所知的r间还早。到目前为止，人们发现含有巧克力残留物的古代陶器大约出自公元460年。让人兴奋的是，这个发现含有巧克力残留物的古代陶器要比现阶段人们所知的时间早上约1000多年（古玛雅人所使用的陶器）。那么巧克力又是怎样散布到全世界的？据记载，在1502年，在克利斯托弗・哥伦布的第四次也是最后一次前往新世界的航程上，他偶然碰见正运送当地农产品，包括可可豆的独木舟。他夺取独木舟的货物并且将可可豆带回西班牙。巧克力并]有在欧洲立即受到欢迎，但是过了几十年后，当西班牙人开始给可可添加糖，剩下的事就不用多说了，正如他们所说的，可可成为历史的一部份。巧克力不久成为在欧洲的皇室风行的饮料。人们甚至相信巧克力能治愈任何疾病。可可树只生长在10至20纬度的区域。这些地区包括西非、中美洲、南美洲的部分、以及加勒比海群岛。

巧克力的历史

1492年，随着美洲被发现，也宣告了巧克力历史的开始。

1519年，巧克力的雏形“巧克力特尔”成为西班牙最尊贵的饮料。

1642年，巧克力被作为药品引入法国，由天主教人士食用

1765年，巧克力进入美国，被托马斯・杰斐逊赞为“具有健康和营养的优点”。

1847年，巧克力饮料中被加入可可脂，制成如今人们熟知的可咀嚼巧克力块。

1914年，第一次世界大战刺激了巧克力的生产，巧克力被运到战场分发给士兵。

巧克力的类型

可可浆：可可豆直接磨细制成，是未增甜的烘烤巧克力约含53%的可可脂。

半甜（苦中带甜）巧克力：加入了增甜剂和可可脂的可可浆，即黑巧克力。

甜巧克力：比半甜巧克力含更多的增甜剂并含至少15%的可可浆，即棕巧克力。

白巧克力：其名字是误称。可可浆是所有巧克力的基础，而白巧克力中没有可可浆。

巧克力与健康

过去20年研究和实验表明，巧克力既不会引起粉刺，也不会导致粉刺恶化

人们在食用正常量的巧克力时所摄入的咖啡因非常少，28.35克棕巧克力中仅含约6毫克咖啡因。

虽然巧克力中包含易产生龋齿的可发酵的碳水化合物，但许多牙科研究表明，巧克力并不像传统认为的那样容易致使牙齿腐烂。

有人认为吃巧克力会导致肥胖，那是因为他们过高估计了巧克力中的热量。一块40克的棕巧克力含大约20卡路里热量―低得可以编入体重控制食谱。偶尔吃巧克力糖果还可以降

3000多年前，美洲的玛雅人和阿特克人就开始食用巧克力。这些人喝可可，或是巧克力豆，就如同今天喝的热巧克力一样，使用热水_调磨细的粉末而制成。不过，他们的可可相当苦并且掺杂辣椒。对于我当中有储存巧克力糖果习惯的人来说，不难理解玛雅人和阿特克人为什么会使用可可豆作为货币。想象一下我们把M&Ms当成货币来使用是什么情形！

巧克力所含的营养成分：

它可以供身体每日所需的许多营养成分，比椒盐饼干和薯条之类许多其他零食提供更多蛋白质、钙、镁和维生素B2。一块40克重的牛奶巧克力包含大约3克蛋白质，每日人体所需核黄素的15％、钙的9％和铁的7％。加入了杏仁和花生的巧克力营养更丰富。含杏仁的牛奶巧克力也相应增加了钙、铁和核黄素的含量。而巧克力牛奶比纯全脂牛奶提供更多的锌、钾、烟酸和核黄素。纯牛奶提供钙、蛋白质和维生素B略多一些。至于其他所有营养物，纯牛奶和巧克力牛奶的含量则几乎一样多。无数科学研究表明，巧克力是利于健康的营养食品，爱上巧克力有很多理由：

巧克力不会让你发胖，许多人过高估计了巧克力中的热量。一块40克的牛奶巧克力含大约20卡路里热量―低得可以编入体重控制食谱。有调查表明，许多体重过重者并没有吃过多的含糖食品。控制体重更重要的是控制每天总的热量摄入和身体活动中的能量支出。

巧克力有利于心脏健康

随着人们对维护心脏健康的日益关注，脂肪（尤其是饱和脂肪）就被列为一种似乎应避免的物质。最新的研究表明，并非所有的饱和脂肪都具有相同的作用。巧克力中的可可脂是可可豆中的天然脂肪，由饱和脂肪酸、单不饱和脂肪酸以及其他少量的（低于5％）脂肪酸组成。研究表明可可脂尽管有着很高的饱和脂肪含量，但不会像其他饱和脂肪那样升高血胆固醇。这是因为巧克力所含的饱和脂肪酸中含有大量的硬脂酸和软脂酸。硬脂酸对胆固醇具有中性作用，不升高亦不降低。而软脂酸可以轻度降低胆固醇浓度，所以巧克力中的饱和脂肪酸对血液中胆固醇水平没有影响。而单不饱和脂肪酸中的油酸可以降低体内胆固醇浓度。

巧克力利于心血管健康

科学家们正在研究巧克力多酚对心血管健康的潜在影响。初期研究表明，那些可能具有抗氧化作用的物质可能有助于维持心血管健康。一项研究发现，志愿者在食用巧克力后血液氧化所需的时间有所延长，而且其血液的总抗氧化能力也有所增加。因此，这一初期研究结果表明，作为健康膳食的一部分，食用巧克力有助于维护心血管的健康。

您大可不必担心巧克力中会含有大量的咖啡因，因为人们在食用正常量的巧克力时所摄入的咖啡因非常少。例如，28.35克牛奶巧克力含大约6毫克咖啡因，与一杯去除咖啡因的咖啡含咖啡因量大致相等。此外，还有很多研究结果会给您带来意外惊喜。比如，偶然吃巧克力糖果还可以降低酗酒的可能性，饮用巧克力牛奶可能对乳糖过敏者有好处。不管造成巧克力风行的原因为何, 科学家将继续挖掘可可的神奇甜蜜力量。

时尚达人篇5

上世纪 80年代，所有的文艺形式都在不断吸收外来元素，进行自我前进和演变。1986年，黄永f发起了“厦门达达”运动，9月，他发表了文章《厦门达达――一种后现代？》，并且于 1987年创作了最具的代表性的装置作品――“中国绘画史和西方现代艺术简史在洗衣机洗两分钟”。

与达达主义主张破坏一切相吻合，“厦门达达”公开宣称建立这个团体的目的，是在当时的全国性前卫运动中进一步“制造和参与混乱”，他们在群展之后，焚烧了所有作品，包括一块“达达展在此结束”的牌子。黄永f起草了“焚烧声明”：“如果说展出作品是守灵，那么焚烧作品就是火化。守灵是压抑的，而火化则令人兴奋。艺术作品对于艺术家就像鸦片对于人，不消灭艺术，生活不得安宁。但不安宁比安宁更符合生活。达达死了，火小心。”

几乎在同一时间，艾未未在他漫长的旅居纽约时光中深受“达达主义”的影响，贾斯珀・琼斯，安迪・ 沃霍尔和马塞尔・杜尚都是他研究的对象。1990年艾未未回国后组建了一个实验性的、类似纽约艺术家天堂东村的社区，这里后来产生的各种激进艺术都源自他在纽约受到的后现代主义包括杜尚的影响。

杜尚在中国当代艺术史上近似于“众多救命稻草里的一根”，在上世纪 70年代末到 80年代中期，西方艺术的各种思潮都被引进中国，中国的艺术家们基本上模仿西方艺术史的发展线索重新走了一遍。而杜尚思想中“反艺术”、“生活即艺术”的观念让一直对正儿八经做艺术产生厌烦的前卫艺术家们如获至宝，找到了反叛的先例。杜尚的研究者，也是本次展览的策展人之一唐冠科把“杜尚”之所以会来到中国归结于中国艺术家脱离学院派的一条道路，“当时一些年轻的艺术家决定摒弃学院派，其中的一些人就选择了杜尚”。

中国艺术家们对杜尚的推崇从最初的模仿到后来的延伸，他的艺术理念成为中国当代艺术庞杂源头中的一支。比如宋冬、赵湘源母子的“物尽其用”，就将杜尚“现成品”进行重组和再置。著名艺术史学家巫鸿，在详细记录“物尽其用”整个完成过程的书中，就这样写道“虽然它对‘现成品’的应用可以追溯到杜尚对艺术的重新定义，但它明显不是对杜尚概念的简单再现。一个关键的事实是：所有这万余件废物都来自一处。它们属于一个特定个人的收集，也被这个人所珍惜。因此，甚至在被转化为艺术材料，进入展厅之前，这些物品已经产生了互相之间的联系。”

通过这次展览能看出，这些艺术家或模仿或呼应杜尚的作品其实都带有自己的修辞方式，杜尚乃至整个“达达主义”都可以算作中国当代艺术的导师，却绝不是惟一的导师。

BQ =《北京青年》周刊T=唐冠科（策展人）

BQ：这次的展览有多少是杜尚原作？

T：只有《手提的盒子》是杜尚真正的原作，因为 90%的杜尚作品都在博物馆里，现在很难把这些原作拿出来展览。这次展览中的其他杜尚作品都是限量复制品。虽然是复制品，但仍然能传达出杜尚的精神。

BQ：参加展览的艺术家选择标准是什么？

T：展览中的所有人都以不同的程度或方式被杜尚影响，对杜尚展现了浓厚的兴趣。我认为这些艺术家的作品非常棒，不仅仅是模仿杜尚，而是用不同的方式延续了杜尚的精神。通过这个展览可以看到杜尚是个多么有趣的艺术家，而他的这种有趣会一直延续下去。

BQ：这些中国艺术家的作品都是你挑选的吗？

T：大部分是我选的，有些作品时间很长，像黄永f的就产生于上世纪 80年代。而有些年轻艺术家以前没有做过相关作品，比如赵赵，我们邀请他们为这个展览专门做一些新作，其中有些作品上周刚刚产生。

BQ：那些中国艺术家为什么会喜爱杜尚的作品呢？

T：我觉得杜尚创造了一种新的艺术创作理念和方式，对他来说任何形式和条条框框都不是艺术，他不依靠任何观念或技术创作，他依靠的是本能，而当时的中国艺术正缺乏这样对本能的有效表达。

BQ：你认为杜尚对于中国艺术有何影响？

T：我认为不能说杜尚对整个中国艺术或中国艺术史有多么大的影响，只是上世纪 80年代的中国艺术界，无论是绘画、雕塑或其他艺术形式，受到的学院派的训练和影响很大。而当时一些年轻的艺术家决定摒弃学院派，不再做这一类的作品，开始尝试其他类型的创作，而其中的一些人就选择追随、借鉴杜尚的作品，仅此而已。

BQ：你认为杜尚进入中国普通受众的视野了吗？

T：对于很多中国普通人来说，杜尚仍然是一位难以理解难以接近的艺术家，因为杜尚的作品不仅仅是用来观赏的，而是必须思考其中的意义。不过通过这次在 UCCA的展览，更多的普通中国人能够开始理解杜尚想表达的内容。

时尚达人篇6

[关键词]时尚动因；现代消费；生活节奏；娱乐化

影片《穿普拉达的女王》又译《时尚女魔头》(The Devil Wears Prada)改编自同名畅销小说，讲述的是刚从大学毕业不久的普通女孩安德莉娅・桑切丝，在求职的过程中阴差阳错地拥有了所有年轻时尚女孩子羡慕的美差――在纽约顶级时尚杂志《Runway》的主编米兰达・普雷斯丽手下担任助理工作。然而对时尚圈一点不感兴趣，连D&G和DKNY都分不清楚的安德莉娅，在这里简直是一个异类，天天如芒在背、如坐针毡。她的顶头上司女总编米兰达，又是一个绝对的时尚狂人，对任何人都极其苛刻，极尽完美，要求每个人都达到她的目的，完成她的要求，毫不留情。杂志社的所有员工都既畏惧她又崇拜她。为了能胜任这份工作，不再被同事和上司看不起，安德莉娅开始把自己变的光鲜靓丽，顺应时尚圈的潜规则。随着衣着的变化，工作能力的逐步提高，她开始被女总编米兰达承认和欣赏，被同事认可。这就是一个谁拥有了时尚谁就拥有至高无上殊荣的名利场。

这里有前卫摩登的时装，时尚圣地纽约、曼哈顿；巴黎、香榭丽舍大街的风光，资深的时尚策划还有对你闪个不停的照相机。可以一夜之间让你成为世界最瞩目的时尚名人，影片中大量的时尚元素光彩夺目，让时尚女孩子垂涎三尺。更有趣的是，片内片外都是时尚的游乐场，无论是片中所讲述的故事，还是制造这部电影的团队，亦或是坐在电影院里的你，其实都无意间充当了时尚潮流的追随者，时尚风潮的推手。在影片中，时尚就是一个呼风唤雨的魔法棒，谁拥有了它谁就是无所不能的宠儿，神圣不可侵犯的女王。

都市的兴起是人类文明的开始，又是人类文明的象征。在当代的都市文化中，时尚文化占据着不可忽视的地位。它对都市中的每一个人都直接或间接的实施影响。甚至在其中一部分群体中拥有更崇高的地位和更权威的话语权。在这部分人中时尚文化是生活的要义，神圣的领地和永无止境的追求。时尚影响甚至是决定他们方方面面的选择和行为，掌握着他们的话语和行动，主导着是非判断和取舍。对时尚的追逐和敬仰已经成为这部分人的身份和人格的重要特征。

那么对于另外一部分不去追随时尚的人们，是否就可以完全脱离这个小圈子呢？片中一个小细节也许为我们寻找答案有帮助，当安德莉娅无意间流露出她对时尚漠视和不屑的时候，米兰达郑重其事地告诉她，你身上的这件孔雀蓝毛衣就是前几年我设计的流行色，在时装界掀起潮流，然后在小市场里被大量仿制，所以才会在今天穿在你身上。怎么样，在今天这样一个互动的联系的时代，没有人可以完全的摆脱时尚而孤立的存在，无论你是否情愿。

同样，也是毋庸置疑的，一个时代人们的心理诉求指引着一个时代文化的发展方向同时也是文化发展的第一动力。在影片中是一群缔造时尚、演绎和传播时尚的时尚狂人。似乎紧握时尚宝剑的米兰达俨然就是飞扬跋扈、为所欲为的女王。所有人都扬起头听从这位时尚女王的召唤，并以此为荣耀，争先恐后，乐此不疲。然而，真正的驱动是时尚文化。人们不是对米兰达的信仰而是被他们内心需求所驱使，是对时尚的膜拜。

在我们生活的今天，经济的迅猛发展使其压倒一切，经济界的风云人物已经成为人们心目中的英雄。现实生活的大变动，改变了人们以往恒定不变的生存方式和精神需求，造就了大众对物质的崇尚，对奢华的渴望，对金钱的的情感和极度的崇拜。

而时尚正是引导人们如何消费并处处体现金钱的力量，有时甚至就是奢华的代名词。这就满足了一部分人的需求，当进行时尚消费的时候就进入到社会主流甚至充当社会先锋，就会得到自我认可和满足。这种消费的本质特征就是：消费的一部分是商品或服务所具备的能够满足人们生活需要的使用价值，而另一部分则是来自交换体系中的文化功能，比如身份、地位、生活品位、文化认同感等。这些已经不再是需求的满足而是欲望的满足。

在这个时代里，快餐文化的颗粒充斥在空气中，无可阻挡地被呼吸到体内，成为人们思想中的一部分。经济的飞速发展使得一切都开始要求速度和效率。大至国家和社会的发展，小至个人的工作和婚姻。不再用一生来诉说一个故事、演绎一段传奇、表达一种情感。要每时每刻都精彩、都耀眼、都发光、都热闹、都繁华。

当各种诱惑扑面而来，生存压力垂直打击，忘记了理想的人们为了现实利益忙得团团转，来不得半点懈怠。所以当停下脚步，需要短暂的喘息和休整的时候，就必须立刻得到放松和发泄。要娱乐，没有深度，不需要动脑，只为了游戏。时尚文化生色光电的大餐娱乐化和无深度，恰恰迎合这个时代人们的口味，在视觉等多感官中去追究、寻觅和探索。所以那些时尚先锋们,那些时尚的演绎者和制造者们开启了一场又一场盛宴来满足人们的感官需求。

时尚反映这个时代的特征，成为当代的特殊的标志性产物。它涉及到生活的各个方面，如穿着、饮食、行为、居住、甚至情感表达与思考方式等等。它也越发体现出国际性、跨种族、跨地域的特点，当今的时尚风潮会由一个或几个国家兴起迅速在各个国家流转，在世界刮起不同程度的旋风，在时间和事件上全球化。发展到后工业时代后，时尚越发地展现了其作为当代城市娱乐文化与产业文化的特征。为商家带来直接的并且极其可观的经济效益。时尚文化也以此获得自身发展的经济支持。

此时崛起的时尚仿佛是模糊了高雅文化和通俗文化界限，把二者交融杂糅。对大众文化与精英文化的重组。在现代主义中被推崇的传统意义上的精英文化走向变异和重生，代之而起的是经济、政治、科技、商业与文化的全面渗透或互相交融。人类对时尚的创造与追求，塑造了现代意义上的生活方式。它既以满足大众文化需要作为目标，同时又以新的文化内容再造、改变、引导了大众和社会的文化趣味及追求。时尚为人们提供了无限丰富的可能性，它给人以惊喜和狂热，也给人以失落和困惑。

[参考文献]

[1] 高小康著.《时尚与形象文化》.百花文艺出版社.

[2] 闫丽，漆秋香，蒋建华 编著.《最时尚的文化》.黄山书社.

[3] [法]马克・第亚尼 编著，滕守尧译.《非物质社会》.

时尚达人篇7

据说是因为一段国产饮料的电视广告,OUT这个词迅速走红。随着潮流奔跑的人们,用OUT来鄙视一切不再新鲜的色彩,收获难以言表的满足。与此同时,不能被OUT,也让他们在追赶时尚的路上行色匆匆,疲惫不堪。让我们放慢脚步,仔细地看一看,OUT或者IN,真有那么重要么?

无法拒绝的时尚

在时尚流行的领地,我们对OUT这个词的理解,不需要理会它在英语文化情境中的全部含义,网络上的时尚达人已经将这个流行语的意思总结得很清晰:80年代,我们说你落伍了;90年代,我们会说你被淘汰了;现在,我们要说:你OUT了!如此气势十足的宣言,标榜的无疑是站在潮流之巅的骄傲和满足。在这种语义的压迫和笼罩之下,被OUT的对象难免会生出些许惶恐和隐约的焦虑:我过时了吗,我要被时代淘汰了么?

是的,如同万物需要新陈代谢,总有一些陈旧和落后的东西要被丢弃、遗忘,你不能责备人们喜新厌旧的天性。时尚一次又一次地激活人们的好奇心,不停地将人们的知识、思想和生活带入新的领地。就像纽扣和拉链的发明和流行曾经让人类的衣着发生天翻地覆的变化,时尚在一定的程度上推动着社会文明的进步。对时尚的态度,甚至与对新事物、新知识的认同和接受密切相关。如今,无数花样翻新的潮流令人应接不暇,完全拒绝时尚的诱惑,几乎不可想象;甘愿被OUT,显然也并非明智之举。

永无止境的时尚

为新事物代言,是时尚的使命。然而,时尚并非好看好用的新鲜玩意那么简单。并不是所有的新事物都能成为时尚的目标。时尚的存在,最终有赖于人们的共同关注和反复模仿。当一种时尚的东西不再能持续起人们的兴致,它其实已经被时尚OUT了。

时尚也是人类相互交流和信息传播的产物。十六世纪,去咖啡馆喝咖啡已经是阿拉伯人的时尚,但至少在一百年以后,咖啡才开始风靡欧洲。而进入二十一世纪的今天,巴黎的时装会刚开过,全世界的媒体和设计师们就已连夜完成了对下一个流行趋势的预测。资讯以前所未有的速度和广度传播,加上资本以无比强大的力量推波助澜,时尚的生产和消亡令人目眩神迷。时尚轮回的脚步却总是变幻莫测,你永远猜不到时尚的下一个主题。当你好不容易跟上流行的步伐,却发现眼前的潮流正在退却,而新的时尚正乘着波浪滚滚而来。想要在最IN的人群中保留一个自己的位置,你必须在追赶时尚的路上马不停蹄地奔波。这条路,远远地望不到尽头。

与时尚保持距离

世界上最时尚的人之一Coco Chanel夫人说过一句话:“只有没有风格的人才讲究时尚。”这正是时尚的另一个难题,时尚永远不属于你自己。在这个标榜自由与个性的时代,人们不太愿意承认自己受他人的影响,从众被认为是一种包含贬义的态度。诡异的是,我们往往出于表达个性的目的而追随时尚,而时尚却永远是跟从大众的结果。正因为如此,我们同时也有充分的理由来拒绝时尚,去追求一种远离潮流的“简单生活”。

时尚达人篇8

[关键词] 国产电影；电影剧情；时尚艺术性；明星效应

近年来，随着国产电影制作水平的大幅度的提升，人们开始越来越多地关注国产电影，尤其是一些制作费用高、演员阵容强大的国产“大片”，在暑期档或是节假日期间的票房已经超过了长年保持不败的“美国大片”。这种趋势显示出国产电影已经成为人们日常生活中娱乐消遣的必要因素之一，同时这些国产电影也在影响着人们的生活方式和对生活的态度。

一、《小时代》中时尚讯息的传播

纵观整部《小时代》，除了好看的爱情故事情节之外，时尚信息的传播也是这部电影的一大看点之一。片中的各位主演通过精彩的演绎，使整部影片都充满了时尚气息。无论是在室内场景还是在室外场景，观众都会看到时尚的服饰与时尚的场景，这种通过影片间接地将时尚信息传递的方式也逐渐成为国产电影吸引年轻观众的手段之一。

（一）时尚产品的展现

《小时代》真实创作含义除了述说时下青年男女对人生观、价值观、爱情观的态度之外，也在另一个角度推崇着当今时期年轻人的全新生活方式以及对理想生活状态的向往。

在剧中四大女主角林萧、顾里、唐宛如、南湘分别演绎着4个性格相异、人生道路不同的都市女孩。林萧的阳光可爱、顾里的锋芒强势、南湘的温婉知性以及唐宛如的大大咧咧，都给观众留下了深刻的印象。而在片中她们所用的时尚单品也成为观众关注的焦点之一。这些时尚单品不仅能够使演员在剧中的形象更加饱满，同时也为剧情增添了许多时尚色彩。

对于剧中的时尚单品来说，如果不是通过电影的间接展示，是不会达到人们纷纷效仿的潮流趋势的。而这种传播时尚艺术性的方式能够更加直观地让观众接受，在观众欣赏剧情的同时，了解到最新的时尚潮流趋势。虽然，对于宣传时尚潮流趋势方面，服装表演更加专业化，更能够将品牌文化表达出来。但是相对于普通大众来说，通过高票房的电影了解时尚文化更能得到广泛的关注与认可。

另外在影片中，这些时尚单品也为片中的主角在剧情中的身份增加了厚重感与说服力。例如，郭采洁饰演的顾里，是一位失去父亲但是却有丰厚家产的富家女。由于悲惨的身世加上优越的家境，使得她的性格中充满了高傲、冷峻、坚强的特点。因此，在剧中她所穿着的“DIOR”小黑裙、路易威登的“糖果包”以及苹果手机都将她的性格衬托得淋漓尽致。

（二）时尚潮流趋势的传递

时尚潮流趋势的传递也是整部《小时代》所要表达的一条主线之一。时尚的服饰、富有现代主义气息的餐馆、酒吧以及符合当下年轻人口味的娱乐休闲活动，都将《小时代》这部电影包装成了一部富有现代时尚精神的都市爱情影片。

在当前国产电影的发展过程中，如何提升票房是每一部电影成功的关键所在。而获得高额票房则需要抓住潜在范围内最大的受众群，20岁到40岁的年轻人就是这部分人中最重要的一个部分。

当《小时代》演绎出时尚单品与时尚氛围的时候，正好符合了当下年轻人的口味，这种时尚文化的传递引领着年轻人对时尚生活的向往，同时也为年轻人对生活方式的重新定义提供了一些借鉴。

二、《小时代》获得成功的原因

电影最终能够成功除了好看的剧情之外，影片整体的吸引点也是成功的关键之一。对于《小时代》的吸引点来说，一方面在于郭敬明剧本的超高人气以及长年忠实的读者。另一方面，也正是影片中突出的鲜明的时尚艺术性。正是由于这两方面的原因，使得《小时代》能够有效、准确地将目标观众锁定。整部影片不仅给观众留下了动人、精彩的剧情内容，同时也让观众感受到了影片中的时尚艺术性。

（一）高人气的创作剧本

试论当下中国最受欢迎的青年作家，一位是韩寒，而另一位必定是郭敬明。从早期的《梦里花落知多少》到如今的《小时代》系列，郭敬明一路走来积累了丰厚的读者基础。在影片未开拍之前，《小时代》这部小说就已经成为了蝉联数周的畅销书籍，小说中的人物形象在广大读者心中已经有了大致的模样。因此，郭敬明正是利用这一基础，亲自操刀将自己的这部作品搬上银幕。如果是其他导演执导这部电影，观众可能不会买账，但是由原作者自己执导自己的作品，会在观众心里形成原作者更能理解剧本内涵与更能很好地将原著情节活灵活现地展现出来的观点。

（二）时尚人气偶像演员的加盟

一部电影能够提升自身的上座率，除了能够吸引人的剧情之外，当红明星的加盟也是一大看点之一。好的剧情如果没有明星的演绎，那么这部电影很可能“石沉大海”。但是如果好的剧情能有明星演员的演绎，则会使影片迅速成为一段时间内人们关注的焦点。人们不仅会关注电影中的细节，同时也会关注电影给社会带来的一定影响。

从社会心理学的角度上讲，公众人物（尤其是明星）的一言一行，影响着人们的日常生活，公众人物的穿着打扮同样也会被人们拿来效仿，从而形成一股流行风尚。在影片中，由于剧情的需要以及出镜率的原因，明星在影片中所用的时尚物品也会给观众留下深刻的印象。

时尚人气偶像的加盟正是《小时代》突出时尚艺术性的一个重要环节。片中饰演林萧的杨幂正是当今内地最红的女星之一，她的票房号召力不容小视。另外片中饰演顾里的“德芙女孩”郭采洁也成为整部电影的关注点之一。由于为“德芙”巧克力做代言，高出镜率给观众留下了深刻的印象。值得一提的是，片中男主角的扮演者柯震东正是2011年轰动台湾的影片《那些年我们一起追过的女孩》中的男主角。这种利用当红偶像明星制造影片影响力的方式突出了影片的时尚艺术性。

（三）影片情节与时尚艺术性的有效结合

电影与时尚艺术性的结合已经成为了当今时期电影制作过程中的一个必要环节。有时尚元素的融入既可以为影片增添符合时代潮流的艺术气息，同时也可以为一些情节增添合理性的商业桥段，让观众能够在欣赏影片情节的同时，吸收一些符合剧情的商业细节，使观众不会产生对生硬植入广告的厌烦，从而达到时尚信息透过影片所达到预期效果的目的。

在电影《小时代》中，苹果产品成为剧情与时尚艺术的有效结合的典范。在影片中，无论是男女主角手中的苹果手机，办公楼里的IMac台式机，还是娱乐时的ipad，都将苹果产品与剧情十分合理结合起来。当苹果产品逐渐被广大中国消费者认同的时候，它高端、符合人们使用心理的产品成为优质生活的代名词。而在整部《小时代》中，年青一代对优质生活的向往也正是影片想要表达的观点之一。因此苹果产品的出现既符合了剧情的需要，同时也为产品通过剧情进行了合理性的商业宣传。使得观众认可这个牌子的产品，并激起了购买的欲望。

三、未来国产电影中时尚艺术性的拓展

从当前时期的发展趋势上看，国产电影的发展将会越来越专业化，制作水平与制作投入也会大幅度提升。同时，时尚化也将会是电影制作的一个重要趋势。时尚艺术性与电影剧情更加成熟的融合，会使得电影中的时尚感更加贴切影片的主题，时尚信息的传递也会通过电影达到符合观众审美要求的目的。

（一）影片上映将成为时尚产品的另一个平台

一般时尚产品的，主办方会独立举办主题会，或是媒体见面会。但是，往往这种形式的产品由于受众的群体较为专业，因此之后不会受到广大消费者的认可，在销售方面有着很大的欠缺。而时尚产品通过与电影的相互配合，不仅可以把时尚产品更加艺术化地展现出来，同时让时尚产品的文化气息通过电影剧情渲染给观众。

这种时尚产品的，在2006年美国电影《穿普拉达的女魔头》中曾经进行过尝试。在剧中，当女主角的扮演者安妮・海瑟薇穿着当季的“普拉达”新款服装作品，在剧中化身“时尚魔头”出现在银幕面前时。观众除了赞叹她的演技之外，也被当季“普拉达”新款服装中的华丽所折服，并掀起了一阵购买剧中同款套装的热潮。由此可见，在未来选择利用电影作为时尚产品，将会成为众多时尚品牌的间接方式。

（二）新兴时尚文化的发展途径

新兴时尚文化若是想让更多的人去了解、去体验，其发展的最重要途径就是扩大其知名度的影响。但是新兴时尚文化利用传统方式扩大其知名度的方式并不是十分有效的，往往知名度的范围只是局限于专业领域的圈子或是小众的受众群体，这种方式不利于时尚文化的长久发展。

而利用电影这个平台去向观众展现时尚文化、时尚内涵的方式，可以在短时间内让更多的人了解新兴的时尚文化，理解这种新兴时尚文化与受众群体，让时尚文化能够准确地在社会中进行定位，从此使时尚文化走上一条正确的发展道路。

在影片《志明与春娇》中，“床吧”的出现不仅让观众找到一个全新的娱乐场所，同时也兴起了另一个时尚文化活动。当影片中，余文乐与杨幂在“床上”喝酒聊天时，那种轻松自在却富有神秘色彩的情景使观众感受到与影片之间的共鸣。这座位于北京鼓楼胡同里的新式酒吧，通过《志明与春娇》的间接演绎，成为时下最为火热的休闲时尚方式。

四、结 语

《小时代》的巨大成功，证明了时尚艺术性在电影制作中的重要作用。电影业发展归根结底是要面向社会大众的，能够通过更加直观的方式让大众接受影片，是电影发展的最终目的。《小时代》正是通过其自身的优势，利用剧情上的合理环节，结合影片具有的时尚艺术性，让观众在欣赏好看剧情的同时也理解了时尚文化。

电影的发展离不开与时尚文化的融合。每一部电影的成功除了精良的制作以外，具有时代感的影片情景也是吸引观众的重要因素之一。每个观众在观赏电影的同时，也渴望在电影情节中与自己的生活及想法达成共鸣。因此，时尚元素可以为电影的制作增添正面的时代气息，以此来吸引大众对它的关注，促进影片的成功。

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