海报设计范文

海报设计范文第1篇

[关键词]：动态海报设计；数字化多媒体；网络

新世纪以来，新兴媒体和科技化的快速发展使社会环境发生了质的变化，平面设计也渐渐地超越了其原先的范畴，渐渐向多学科交叉融合。与新媒体连接的海报设计在当代由以往形态上平面化、静态化向动态化、趣味性和交互性等的综合方向转变。动态海报设计是基于平面设计的基础之上，当代平面设计需要结合新型媒体的发展，这也是平面设计的另一端出口。

1 .海报，这一历史久远的视觉传达形式，是一种大众广告信息传播的手段。海报作为一种大众信息化的传播方式与工具，形象化的表现语言与幽默性的艺术美感形式，作用于受众在很长的一段时间内达到一定的传播力度。随着科技化的快速发展，数字化媒介与艺术在大众领域中的广泛应用满足了新时代时代人们的审美需求，本文主要探索海报设计和信息化科技技术的结合。

海报设计在平面设计中具有典型的专业代表性特征，因而深受视觉设计师的喜爱。纵观国内外有影响力的平面设计师都因创作著名的平面类型海报作品而闻名。它涵盖了视觉设计的绝大部分基本要素，设计理念、表现手法、色彩运用、构图方式，在视觉传达设计中具代表性。作为视觉设计领域中典型代表，然而随着新技术的更新不得不进行调整，借助于新媒体技术，于多学科中跨界融合。因此海报设计必将趋向多元化，动态化，综合化的方向发展。它已不再局限于过去张贴的形式与纸质材料为载体，现已向互联网、计算机、数字化载体靠拢且有更加多元的展示方式。将数字多媒体技术与海报艺术有机地结合起来，实现技术与艺术的统一。

2.数字化动态海报是一种综合性学科的信息表达方式，其中包括了图标、文字、图像、声音等内容。通过版面设计、交互设计、平面构成、色彩构成以及各种策划有计划地符合逻辑地给观众展示内容。数字化动态海报设计结合新媒体技术包含网页设计、动画、视觉设计等的技术。将平面、传统的图形、图像进行数字化处理，以动态化的方式增加展示图形趣味与观众对话。数字媒体与海报的结合，改变了传统的海报表现形式，为动态海报创作创作带来了新鲜的血液，活跃了我们的设计思维方式。大致梳理了海报设计的发展历程，在数字化媒体出现之前，海报设计设计的传播方式一直是以单向的方式传播，观众只能单向接受信息，设计师与观众缺乏沟通性与互动性，无法了解受众的需求与反应。随着社会的进步，海报设计的传播方式发生了巨大的改变，由单向传输、接受的过程转换为双向、交互可交流的传输方式。因而新媒体动态海报更具有互动性、趣味性、开放性、包容性更加符合大众的需求和信息接收方式。

在视觉传达艺术创作领域中，数字媒体技术已经不再只是工具上的意义，数字媒体已经参与了设计师的构思与想象，更像是审美化、艺术化的技艺融合，成为一种无法进行本质区别的混合体。因此数字化媒体艺术是基于数字媒体技术的基础上，数字化媒体艺术结合了人的理性思维和艺术感性思维，是以数字科技和现代媒体技术为基础的新艺术形式。

计算机的诸多功能使得海报设计从草图到实现发生了巨大的变化。计算机的功能在不断更新的过程，平面设计软件已经实现动态化效果的功能，未来可能还会更丰富的功能。现在的技术已经达到了很高的水平，数字技术的强大功能影响着设计的发展。许多软件开发为视觉设计师提供更大的创作空间，计算机硬件和软件功能的高速发展，为海报设计在内的视觉传达设计在传达和传播方面解决了后顾之忧。

3.新世纪中视觉形式文件传播以新媒体技术为载体是一个必然的发展趋势。海报设计以传统的形式走过了百余年之后，必将面临数字时代的变革。信息化数字媒体以海浪式的发展引发了世界范围内大部分行业的变革，然后处于变革中的海报，也在寻觅在新环境下最佳的表现形式。新媒体技术以强大的技术功能引入到平面设计软件中，以最典型的平面设计软件ps为例，ps内置时间轴，通过添加图层在时间轴上编辑不同节点中的内容，来控制最终呈现的简单动画。文件完成后导出GIF格式，通过播放GIF图像实现简单的动态效果。GIF图像是当前网络上非常流行的一种图片格式。GIF分为静态GIF和动画GIF两种“体型”很小。GIF 动画最主要的优点是文件占用的空间极小，绝大部分的网络浏览器都支持，且容易实现对象的移动、变形及各种动态效果。在平面设计的色彩构成基础要素中，单一的色彩使用相对静谧与安静，多种颜色运用时相对跳跃与活泼，另外渐变也是色彩运用的常见形式，而当涉及到色彩分解与整合时，就是我们常说的色彩构成的范畴。

结语

随着经济高速发展，社会包容性和开放性不断增强， 信息化和新兴媒体快速发展的前提下，海报正以前所未有的广度和深度被逐步发展起来。梳理海报设计发展的历程中，创新与突破一直是海报形态设计所追求的，海报设计影响着时代的发展，海报设计的形式更是体现一个时代的主流文化、审美观念、思维方式、因而海报设计需要结合时代的发展，符合在新媒体中成长的审美需求。新媒体技术的发展对海报设计的影响，以更加全面的角度探索载体环境的变化对海报形式呈现的各种可能性。动态海报设计给予了设计师新的启发和灵感，带来了无限的创意和突破。在新时代动态海报设计最终寻找到了传统海报与现代科学技术的结合点，开拓了新媒体动态海报设计的新思路与发展方向。

参考文献：

[1]伊尼斯.传播的方向[M].何道宽译，北京：中国人民大学出版社，2003.[2] [2]王受之.《世界平面设计史》 出版社：中国青年出版社出版时间：2002-9-1

[3]野村顺一.《色彩心理学》 出版社：南海出版社出版时间：2014-5-1

[4]李钧.动态媒体设计[M].上海人民美术出版社，2005.

[5]杨哲.数字时代平面设计的发展趋势探究[J].大众文艺，2012 年 10 期

海报设计范文第2篇

在宣传品牌或企业产品的平面设计中为了达到强化宣传内容吸引消费者的目的，都会对字体进行夸张、明暗、增删笔画、形象装饰等处理，以丰富的想象力对字体进行解构和重构，形成新的字形以强化文字特征。艺术字体在设计中往往不是进行单一字形的美化，而是对一条宣传标语或产品名称等文字信息进行整体风格的设计和装饰，这样更能传达出设计的内容和信息，具有强烈的视觉效果和感染力。文字的首要功能是传递信息，而艺术字体独特的视觉特征则可以使信息表达的更加准确和形象，能够使信息和艺术设计完美融合和统一，有助于提高设计作品的表现力和视觉感染力。

2艺术字体在促销海报中的具体应用

促销海报具有制作成本低、效果持续时间长、简单易操作及宣传内容多样性等特征。作为一种商业性广告，促销海报能够有效广泛地传递商品信息和商家促销活动等经济信息，在现代多样化的传播手段和方式中占据重要地位。因此，对于促销海报的设计要追求更新颖和个性化的视觉效果。应用合理巧妙形式独特的艺术字体是促销海报设计成功的关键：

2.1手写书法形态的艺术字

手写书法体是经过漫长的历史岁月沉淀的艺术形式。中国的书法除了基本的功能性外，它还具有更高的审美性和欣赏价值。在促销海报设计中，为了达到某种特殊的艺术效果，往往会借用艺术化的书法字体，通过书法体的笔墨浓淡、力道轻重缓急、书写抑扬顿挫、章法精巧排布推动所需效果的表现。书法作为中国优秀传统文化的结晶，在中国人民的心中具有极高的地位，在国际上也拥有较高的影响力。因此，在促销海报中借助艺术加工处理的书法字体更能够吸引消费者的关注。在一些中国民族化特征商品的宣传设计时，手写的书法形态字体更能贴切的传递商品的自身属性和文化特征，尤其是像茶叶、丝绸、瓷器、民族手工艺品、地方特色美食小吃等商品的促销展示海报中的应用更加广泛。

2.2图形化艺术字的应用

著名艺术家韩美林先生曾有观点表示：“文字的前身就是绘画”。对于汉字来讲更是如此，从一些出土的文物上来看，那些刻画的图形都与文字有着很深的渊源。作为最古老的象形文字之一，汉字具有形象、声音和辞意的特征，特别是在转变为笔画构成方块形式之前的文字，其图形化象形意义更加明显。汉字的这些特征决定了它能够以直接图形符号和间接再设计的形式运用到促销海报设计中去。汉字以图形化的字体形式运用到促销海报的设计中，不仅具有可辨识性，还具有观赏性。在向受众传递商品信息和促销活动时彰显个性、引人注意而又不产生反感，能使商品信息以视觉化的符号形象趣味性地留在被传播者的脑海中。同时，依据汉字表意的特征，还可以对字体进行解构与置换，以具象的图形或符号代替汉字笔划解构，使文字的表意功能更加深刻，更有助于所示商品的宣传。促销海报又是为了传递商家的促销活动，会选用有趣辨识度高的图像和宣传标语相结合，以营造欢快的促销氛围。

2.3数码特效艺术字的应用

计算机软件的不断发展和广泛应用，为艺术字体提供了很大的发展空间。在字体原有结构形态的基础上，通过计算机软件可以对字体进行艺术化的特效处理，比如：对字体进行立体化处理，使之更具有体量感和空间感，尤其是用在宣传标语时，较大体量感的立体字更能增加促销海报的视觉冲击力，给人强烈的视觉震撼；对字体进行局部或部分笔画的夸张变形，突出显示所要传递内容和信息的部分，通过强烈的反差和对比提升促销海报的形式美感；通过对字体进行表面肌理和质感的处理，表示传递宣传商品的材质或特性，给人建立初始产品特征印象，继而产生消费欲望。再就是利用软件对不同文字间进行连体或艺术化组合，使字体形成统一整体的视觉象征图形，突出促销海报的中心主题和内容。

3艺术字体应用发展方向

姿态万千、风格迥异的艺术字体能为促销海报的设计增添许多艺术特色和效果，但是如果运用不合理或是字体的设计与所示内容不贴切反而会降低海报的宣传作用和效果。因此，促销海报中对于艺术字体的应用应该遵循一定的规律和原则，使艺术字体能够真正为宣传起到应有的作用。首先，促销海报设计中的艺术字体应该具有易识别性，因为促销海报的直接目的是向受众传递商品信息，因此选用艺术字体时应避免文字杂乱、模糊。其次，艺术字体的独创性设计，要根据商品的本质特性，宣传活动的具体内容来创造独具特色的字体，给人与众不同的视觉刺激，有利于宣传信息的传递和意图的表达。再次就是内容与形式的统一，艺术字体设计要服务于文字内涵的传达，符合画面整体所要表现的氛围以及商家所理想的宣传效应。促销海报中的艺术字体设计应该谨慎选用，不可一味追求视觉效果，也不能只顾字体的美观，还要与海报设计的中心主题相结合，选用适当的艺术字体形式进行艺术化加工处理。

4结束语

随着商业活动的繁荣和发展，市场对于促销类宣传海报的应用需求越来越大，计算机软件技术的进步为设计师提供了广阔的发挥空间，对于字体艺术化的研究和设计会更加深入和细致，一定会产生许多优秀的艺术字体设计作品。促销海报借助优秀的艺术字体能够表现出更强烈的视觉效果和新颖独特的艺术形式，有助于商品的广泛推广和销售以及增强促销活动的宣传覆盖效应。

海报设计范文第3篇

由于美学文化背景的差异，以及客观条件的限制，电影海报设计必定带有民族性特质。设计师的成长环境决定了设计理念的民族性差异，他的作品体现着历史发展的清晰脉络，在多元化的沟通与理解中，电影海报图形语言的国际性趋势并没有消解民族性内涵。相反，拥有国际背景的民族性设计才是电影海报的发展趋势，因为国际性基于民族性得以产生、发展，否则电影海报设计的国际化将成为空洞的说谈。以德国为例，它是现代设计与现代设计教育的发祥地，包豪斯的设计理念至今仍影响着我们的生活，而欧洲传统文化对冈特·兰勃的广告招贴设计作品存有显而易见的影响。源于同一文化土壤的设计师，必定具备相似的设计观，德国HeinzSchulz－Neudamm亲自设计的《大都会》（由弗里兹·朗使执导）国际版电影海报，在美国拍出六十九万美元，因为作品绘制于1927年且存本较少，设计师采用艺术装饰主义手法，极力营造出充满未来世界的审美性效果，进而成为具有收藏价值的艺术珍品。不同文化背景决定了电影海报的设计理念差异，在提升电影主题的过程中，电影海报也因设计者的民族性，无形之中成为时代风貌的见证者。

电影海报设计伴随着世界电影而产生，经历了由黑白到彩色的发展历程，逐渐由单纯介绍电影内容的招贴画，变成一种平面设计艺术作品。从海报设计角度研究，世界电影海报大致经历了手绘海报和电脑（设计）海报两个阶段。二十世纪二十年代，手绘海报首先出现于观众视野，直到五十年代，新中国的电影海报均采用手绘的形式。这种绘画方式强调了平面设计者的主观能动性，采用大胆的夸张造型以及鲜明的色彩，充分表达了设计者对电影内容的文化解读。此时的设计要求在于着力刻画影片内容，多写实性描绘，如影片的主人公以及重要场景皆成为手绘对象。1939年由维克多·弗莱明导演的《乱世佳人》成为影坛经典，电影海报以剧中亚特兰大的火光冲天为背景，配合火红的暖色调，夸张而鲜明地表达出英雄怀抱美人的浓烈爱意。1941年由奥逊·威尔斯导演的《公民凯恩》成为划时代的一部影片，它的一款海报（西班牙）采用写实性手法描绘出男主角的半身像，在色彩处理上因降低了纯度造成偏灰的效果，与电影所要阐发的深刻内涵相符合。

二十世纪九十年代，大型摄影加工器材的应用以及电脑合成技术的广泛普及，世界电影海报逐渐步入电脑设计时代。设计师采用先进的电脑合成技术，突破了传统的写实性描绘，丰富了电影海报的象征性寓意以及文化的多义性表达，成为电影商业化运作中的一个亮点。萨姆·门德斯(SamMendes)导演、AlanBall编剧的《美国丽人》为一部家庭，海报以少女性感、美丽的腹部为背景，一朵玫瑰花尽显青春的甜美，画面呈现粉红色娇嫩的绘画色调，温暖、鲜艳的色彩与深刻、复杂的故事内容形成鲜明对比。它没有任何写实性描绘，暧昧的电影主题通过人体的肌肤得以表达，含蓄而深刻。大导演斯皮尔博格的经典之作《外星人E·T》为一部科幻片，海报以一轮明月为背景，一个穿雨衣的小男孩正骑着单车向月亮奔去。画面前方男孩和外星人用食指相通，温情的友谊成为这部科幻片的感情基调。海报选取湛蓝的色调，象征着对未知世界的探秘，正如影片内容注重电脑特效的运用，海报设计在奇幻性的视觉语言中向受众讲述了一个美丽的孩童之梦。导演韦斯·克莱文于2000年制作的《惊声尖叫·3》为一部喜剧类惊悚片，电影海报选取黑色调造成了某种视觉压迫感，左边从黑暗中飘来一张变性的骷髅脸，右边为一个白色数字“3”，其中透出一个女子惊恐的眼睛。海报以黑白形成强烈的对比色，营造出恐怖的画面视觉效果，它在设计理念中摒除了叙事性概念，抓住“惊悚”这一核心元素，为电影做出了较好的市场宣传。

可以说，一部出色的电影海报可以提升电影的艺术品味，甚至成为电影内容所成就的某种文化的象征性代表。譬如顾长卫于2005年的处女作《孔雀》，它的海报以麦地为背景，左上方是一个白色的降落伞，右下方的女主角推着自行车，出神地望着远方天空。画面选取纯度较低的灰绿色为基调，呈现出略带感伤的怀旧情绪；女主角凝视远方天空的默默神态，以及象征着个人梦想的白色降落伞……这些设计元素与影片的主题意义相得益彰，观后令人无限回味八十年代社会转型期的历史风貌。当然，出于电影内容的实际需要，在电脑时代的电影海报设计中仍会出现若干手绘海报，这也不失为一种文化怀旧的经典性回归。

早期的手绘海报多出自画家之手，之后为专业设计师，无论其何种身份，电影海报制作者的文化修养对设计理念起着至关重要的作用。在东方文化内部，包括中华民族、大和民族以及朝鲜民族，他们秉持着传统的儒教思想，却又各具特色，这种细微的文化差异对电影海报设计存有至关重要的影响。在斯皮尔博格执导的《艺妓回忆录》中，它的海报设计将目光聚焦在一张苍白的脸上，搭配鲜艳的红唇、翠绿的眼珠、飘动的黑发，形成强烈的视觉冲击力。黑白的眀暗关系，色彩的冷暖对比，平静的表情与舞动的头发，这些设计元素如同剧情一般，在中西文化间以及儒家文化圈内得到了莫衷一是的反响。在文化禁忌中，东方文化享有悠久的历史传统，中国人历来忌讳“流星”以及数字“四”，韩国人忌讳“”，而日本人却忌讳“白手帕”。三国都对红墨水书写的名字表示反感，因为这也代表了“死亡”的意义。东方文化中的民族传统也各具特点：中国的“阴阳”学说在现实中对应着相应的象征物，如日、月对应着“阳”与“阴”；在日本和服礼仪中，只有死者的头部右侧方能佩戴头饰……中日文化间的差异，导致中国人在设计中注重平衡性理念，推崇中庸思想，而日本人却崇尚简约的设计风格，反映出大和民族平和、细腻的文化风貌。另外，中国的汉字不仅成为表情达意的语言工具，也成为一种审美性图案，它们或行云流水，或万马奔腾，只因字体的变化即可完成语义之外的情感表述。由此可见，文化背景的多样性呼唤着设计师必须具备专业性知识，只有立足本民族文化传统，方能在设计中显示出超越文化形态的包容性。

新中国成立以来，电影海报设计伴随着中国电影发展而逐步成熟，尤其在二十世纪七八十年代形成了自身的民族性风格。在更早的三十年代，中国电影海报业已出现，但那时并未形成规模，与西方的设计理念差距较大。建国后中国电影海报设计者借鉴多种艺术手法，在手绘海报时期，他们多采用水粉，还有油画、素描、摄影、雕塑、国画、版画、连环画以及剪纸等艺术形式，可以说他们在传统文化中找到了丰富的文化补给。

二十世纪七八十年代，传统文化中的国画、工艺美术以及少数民族装饰艺术，对电影海报的民族性颇具影响。中国传统绘画粗略分为写意和工笔两大类，前者重在意境，用极简笔墨勾勒出物象的形神；后者运用工整、缜密、细致的技法来描绘物象。1959年出品的电影《林则徐》，邀请国画大师程十发进行海报创作，他用中国水墨的表现手法塑造了林则徐的英雄气势，成为手绘海报中难得的精品。电影海报的作用在于吸引眼球、传递信息，同时也要具备艺术审美。中国写意绘画要求笔墨简单且形神兼备，寥寥数笔便表现出物象特点以及现场氛围状况。电影《小街》海报即是此例，一个人物头像仅用去些许笔墨，简单、醒目的笔墨语言，黑白相间的虚实对比，形成一种强烈的视觉冲击力。同时，这种传统绘画方式也易于拉近与中国观众的距离，因为受众在迅速接受电影内容的宣传中，容易产生审美性共鸣。对于中国戏曲电影，借鉴传统绘画方式进行电影海报设计，可以起到事半功倍的效果。二者皆为中国传统艺术珍品，讲求简约以及意境悠远，在设计中通过国画笔墨的“气韵生动”，可以达到两种艺术形式在审美取向上的精神性共鸣。

在电影海报设计中，工艺美术中的版画和剪纸艺术，也成为颇具中国特色的设计元素。版画是以“版”作为媒介，进行绘画创作的一种艺术形式。二十世纪二三十年代，鲁迅倡导的新木刻运动在文艺界产生了广泛影响，他们在理论上吸收了了来自欧洲版画界诸如麦绥莱勒和珂勒惠支的艺术思想，以及当时苏联版画界的革命主义精神，于是中国版画界成为“左联”活动的一个重要领域。在抗日宣传中，他们将版画视作革命斗争的有力武器，因而版画艺术与民族情感相融合，在中国得到广泛普及。电影海报《红色娘子军》以木刻版画的形式，着力刻画了娘子军的飒爽英姿；八十年代电《聂耳》和《早春二月》的电影海报设计，也都取得了木刻版画的艺术效果，令人印象深刻。

剪纸作为中国最为古老的民间美术之一，至今仍在民众中拥有影响力。早期的剪纸多见于丧葬以及祭祀仪式，发展至今，成为一种产生广泛影响的民俗艺术。剪纸讲究图案式构图，虚实相间以及明暗的强烈对比，这一艺术形式被电影海报所借鉴，设计的民族性愈发强烈。基于民间故事拍摄而成的电影《白蛇传》，它的电影海报采用民间剪纸设计元素，取得了良好的视觉效果。一方面，剪纸艺术为群众喜闻乐见，易于为受众接受；另一方面，剪纸与民间故事在审美上具有相通性，民俗艺术赋予民间故事以更多传奇性因素，颇具吸引力。

中国是一个多民族国家，因而民族装饰类图案也经常出现在电影海报设计中，成为一个亮点。由于地域广阔，各地民族风俗习惯亦有差异，于是别具风情的民族性装饰类图案可以获得更多关注，并发挥艺术审美的功用。在电影海报《金银滩》中，设计师手绘了少数民族典型服饰，不但符合剧情需要，也起到吸引眼球的作用。电影海报《相约在凤尾竹下》传递出浓郁的苗族风情，不仅适合少数民族影片的内容宣传，在艺术审美上更是获得了相当成功。

直至九十年代，中国电影海报设计多采用电脑三维技术与摄影图片结合的方式，这一阶段的时代创新仍在积极探索中。告别了传统手绘的设计方法，设计师需要在国际性图像语汇中找到自身的民族性内涵，正如七八十年代的努力探索一样，在新世纪中以民族性姿态走向世界影坛。

海报设计范文第4篇

课程设计能使《海报设计》课程各要素得到妥善、和谐的安排，对学生的学习能产生累积的作用，因为教育的效果并非一朝一夕可达致，而是长期累积的结果，而课程能否有效地进行，很大程度上在于课程能否有效地组织安排。因此，课程设计的功能在于把不同的线索和零散的课程要素化零为整，使课程的整体能有效地呈现出来。从学校教务管理的角度来考虑，是把课程的各种不同元素如教学计划和资源作出安排、联系和排序，重点在于如何利用不同的组织方法，使课程的进行过程更流畅、顺利，以利于学习者达到较理想的效果。在具体执行上，《海报设计》课常因院系普适的管理安排与该课程注重艺术感染力的设计结果而产生的较为特殊的教学活动之间交织着诸多矛盾。对此，《海报设计》课程设计需要考虑两层意义，一是指本课程教学活动的组织安排，二是指学校的管理安排，如上课时间表、课次及不同班级的课时决定等，二者是相互影响的。《海报设计》课程深受到课程设计者的价值取向所影响，要考虑课程内容的视觉表现语言的创造性、社会的文化传统、学生的特质等，更要了解实施的可能性。由于这些考虑因素千变万化，因此，课程的组织设定有一定的复杂性，如果不深入思考，只是凭一己的喜好来组织课程，往往会影响课程的完成，间接地阻碍学生的学习。

2《海报设计》课程的要素

《海报设计》的课程设计就是要把各个课程要素做恰当的安排，使学生可以学习得最好。因此，我们要弄清楚《海报设计》课程组织有哪些共同要素，它们有什么样的原则和标准，之间又有什么样的关系。

2.1《海报设计》课程的广度

《海报设计》课程广度的性质是横向性的。教师教案里的时间表表明学生做些什么和要花多少时间，正是对《海报设计》课程广度的典型描述。《海报设计》教学大纲订立的教学内容、基本要求及学时分配，就是对学生在该课程中所应获得的知识和能力的清晰界定。通常《海报设计》课程为72学时，讲课36学时，实践36学时。其中海报概论8学时，文化、公益类海报的特点与设计讲课8学时、市场调查8学时；海报的创意与表现形式讲课10学时、方案设计10学时，海报设计的构思方法与制作讲课10学时，海报的设计制作18学时。当《海报设计》课程教师正在犹豫不决地为不同的知识、技能、态度决定其深浅和所需的课时的时候，他们也就在考虑课程的广度，什么是最值得学习的，什么样的课时安排才能反映所学习内容的重要性。在日新月异的社会变化中，《海报设计》教学大纲订立的教学内容、基本要求及学时分配时刻受到冲击和考验，因为学时是有限的，但社会的变化却产生不少新的海报表现形式、方法值得学生学习，如何决定课程的广度是《海报设计》课程设计的一项重要挑战。

2.2延续性

延续性就是对于视觉传达课程群中所包含的基本内容，《海报设计》给予直线式的重复叙述。在视觉传达专业的学习过程中，能够根据文字、图像、图形、色彩、尺度等元素按照美感原则和人的视认阅读特性进行组织构成便是一种重要的能力，因此在不同的学习时段中重复这种组织构成技能的学习，使这种技能在一段时间内有继续操作和练习的机会，便是延续性的体现。我们认为延续性是把学习的重要主题或技能在课程中重现，这和下文所述的次序性都是课程的垂直组织，两者的最大不同是延续性在于专业基本重心的辨认和重复，而次序性则在于深化所学的内容。

2.3次序性

《海报设计》课程的次序性侧重于学习经验的逐层深入，某些学习经验必须在另一些学习经验之先。如学习《图形创意》的基本元素和形的视觉训练先于《海报设计》的创意表达，《海报设计》的构成要素课题先于《海报设计》的合成设计课题。因此，次序性是指内容表达的次序，可以是课题的次序，也可以是长期的学习内容序列。在已实施普及个性化教育的社会里，艺术学科学习者的个别差异越来越受到重视，要完全以学科内容和逻辑为主要考虑的次序性已是不切实际的做法。因此，《海报设计》课程建议采取折中的做法，就是在学科知识的次序性和学习者认知的次序性二者的基础上做考虑，使课程更能切合实际的需要。

2.4关联性

关联性是指《海报设计》课程的水平联系，能把《海报设计》的学习应用到其它科目的学习领域上。如学生学习素描速写技能的同时，能够应用这些技能于图形表达、创意草图和其他有关的科目上，使学习者把不同层面的学习作有联系、有意义的统一和连贯。关联性是把《海报设计》课程中的不同概念、技能、价值等做水平的有意义的联系，虽说最终关联的工作由学生自己负责，但课程的联系作用能促进学习的过程，从而提升学习的效能。一般来说，视觉传达专业课程的关联性较易于在第一学年至第二学年的学习阶段中进行，第三学年至第四学年阶段的实施会视分科教师之间合作的可能性而定，弄不好的结果是时间和精力的虚耗多于实质的教学回报。简单来说，《海报设计》课程的关联性有两大考虑，一是不同科目内容的结合，《海报设计》是图形设计、字体设计、编排设计的结合；二是学习者的共通能力的培养，重点在高层次创新思维能力的提升。而后者需要关联课程之间的学习，在共通能力的层面上做组织工作，更要教师之间紧密合作。

2.5平衡性

在平衡性的《海报设计》课程里，学生有机会掌握知识，并内化及应用这些知识以适于他们的个人、社会发展的学习目的。所谓的平衡性，就《海报设计》课程的发展而言，只是相对的。当我们致力于《海报设计》课程的内容和经验的本土化和个人化的同时，却又同时计划一个以大多数学生为对象的课程大纲，这实在陷入了困境之中。今天的《海报设计》课程平衡性未必等于明天的课程平衡性，而时代的转变及社会意识形态的发展都是对课程平衡性的意义产生不同的理解。有关《海报设计》课程的平衡性确实不容易有清晰的标准，但在课程实践中有三点是肯定的：①《海报设计》课程应是整体性的、开放的而非零碎的拼合；②课程应从多元共生的角度去考虑，而不必只是考虑一时一地的权威而绝对的经验和知识，也应从学生就业、社会发展等角度去考虑所应包括的学习范畴；③要保持灵活而具弹性的宽容度，让不同的教师、学生等有相对的自由度去讨论各种不同的教学方法、学习经验并结合不同的观点以规划课程。

2.6学理的组织

不同的课程组织，便有相应的学习脉络以供学生学习。《海报设计》课程如何从实际的教学处境考虑以达到课程的目标是重要的一环。在学术味道较浓的《海报设计》课程中，《海报设计》学理顺序性占了很重要的位置，教材的编排、学习的进度、课程的深度等，都要利用学科本身的内在知识及逻辑发展来组织课程：辩证法美学原则，格式塔完形心理学，弗洛伊德潜意识精神分析与想象创意，荣格集体无意识与象征。让学生由浅而深地学习。在以学理顺序性为主进行课程设计的同时，必须注意学习内容的先备知识，注意学习者的智性和感性的累积性发展，这样的《海报设计》课程才会有效。若仅以辩证法美学原则等学理展开，很容易令课程的运作脱离教学的现实需要。

3《海报设计》课程要素之间的关系

《海报设计》课程的广度、延续性、次序性、关联性、平衡性、学理的组织等，是我们设计该课程不能不考虑的要素，其中以延续性、次序性和关联性的概念发展得最早。《海报设计》课程设计兼从学科的内在逻辑和学习者的创作心理发展程序二者去考虑，因此强调次序性、关联性和平衡性在《海报设计》课程里的重要性。由于《海报设计》课程设计不断被完善充实，课程组织的要素考虑得更为合理。除了以上沿用的要素之外，从课程设计的维度或者课程内容的组织来考虑，还有课程的广度和平衡性。就具体而深入的学与教而言，学理脉络的组织则是相当重要的要素。如果从微观教学层面来考虑，则《海报设计》课程广度、延续性、次序性、关联性、平衡性要素更多是从教学资源配置的层次出发来组织课程；如果从学科的层面来考虑的话，则要规划不同的学理脉络以供学生进一步深入展开研究。在《海报设计》课程设计的范畴里，有两个组织方向，就是纵向关系、横向关系。如果把广度、延续性、次序性、关联性、平衡性、学理的组织这六项要素纳入课程组织之内以呈现其相互关系的话。《海报设计》课程的纵向组织是指学习经验做层次上的有序组织，使学习者能层层深入地学习，而学科知识也有它的逻辑演进序列，因此，垂直组织重视的是学习经验的次序性和延续性。横向组织是指对学习者的学习经验做有组织的联系，组织而成一个有机的整体。不同的课程组织要素，有它们各自的重要性，而它们之间也有不同的交互影响，为所设计的课程组成新的组织架构。

4小结

《海报设计》课程设计的各要素在课程组织的范畴内具有独立的意义，但彼此之间也有交互的影响。课程要规划得宜，只有依赖于这些要素的选取、组织和交互的作用，才能产生良好的效果。除了重点考虑纵向、横向关系外，从现代艺术设计课程的发展来说，学科的组合、内容成分以及学习者的需要都有不同的更新，这些不同层面的更新如何同时反映于课程设计之中，这需要教师充分地了解学科、教材和学习者需要的最新发展，并通力合作，设计课程的顺序。

海报设计范文第5篇

极简主义风格设计是20世纪60年代新兴起来的一种艺术流派。极简主义设计目前主要在景观、室内中应用偏多。如今，其具有整体、简洁、抽象等特质已经逐渐深入地影响了海报设计。本文从极简主义设计的发展过程开始研究，总结极简主义对当代及未来海报设计发展的影响。

关键词：

极简主义；海报设计；风格；影响

0前言

极简主义设计萌芽是开始于雕塑设计，比如康斯坦丁.布朗库西、戴维。史密斯、纽曼等雕塑家的作品都是具有影响力的极简主义作品。本文基于个人对海报设计的热爱，引入极简主义的概念，研究并分析海报设计师们对于极简主义理念的应用，通过对设计师们作品的分析、研究，总结极简主义风格的海报设计所具有的审美特点。

1极简主义设计的概述

作为一种现代的艺术流派，极简主义出现并流行于20世纪50~60年代，采用极少的颜色和极简的形象，删掉一切干扰整体风格不必要的东西。极简主义设计本来就是一个时代人们对生活状态的一种反应。极简主义的产生或许就是人们生活态度和审美方式的一种映射。在这个繁杂的世界中，人们开始关注更加纯正的东西，无论是绘画、设计、甚至是人们的生活方式，人们似乎正在寻找一种更加贴近自然、更加直接沁入人心的东西。我认为这或许是极简主义产生的原因吧。

1.1极简主义设计的概述和发展简介

极简主义是在第二次世界大战之后产生的一个艺术流派，该艺术流派主要表现手法是最初的图形或图像的方式来表达，传递给人们最直接、最清晰的信息。这类极简主义不仅仅局限于艺术或设计当中，他更是一种哲学思想、价值观以及生活方式。可能在平面设计中还未形成主流的极简主义，但我们能够在一些大师的设计作品中感受到极简主义风格的影响。最出名的就是原研哉设计的品牌“无印良品”，整体从产品、包装、店面风格等都是有极简主义风格的存在，产品不会有过多的修饰和包装，完全忠于事物本身。再比如田中一光的系列表演海报，从简洁的海报整体上看上去，作者去掉了过于复杂的装饰，追求线与面的量感。

1.2极简主义设计风格主要特点

第一，简洁的形式。极简主义艺术最容易辨识，可能就是因为其简约的形式，清晰的轮廓。作品多是不作任何过多的表面装饰，在颜色运用上尽量简化，用颜色鲜亮活偏中性色，画面整体风格同统一。大部分图形呈现几何形状，恰到好处的排版，去除一切有可能影响观众注意力的部分，形成一个完整、独立的空间。极简主义风格的海报在具备海报所有优势特点的基础上拥有其独特的审美价值，它能够适应当下人们快速阅读模式，可以重新赋予海报新的生命力。第二，高度提炼的形象。能够成为极简主义设计，作品的整体风格要简洁名了，品味和感觉上更加优雅，他们在设计上力求简化到事物本质，将事物本质特点进行了高度提炼，然后用最简单的图形语言来向读者介绍。用“少就是多”的设计原则，用简表达繁，注重感官上的简约整体。设计师寻找一种最简单凝练的造型，以及最纯洁的表面处理，最大限度地放大设计的主题。第三，客观的表现。极简主义设计的作品更多的是呈现出一个真实存在的事物，更是表达事物本身之外的东西，不会有特别多的设计者本身的感彩，更多的是直接的、纯粹地去表现。每个人对同一作品有不同的感受与理解，这使得看似单一的画面却产生了更多丰富的内涵。这也是作者对作品更高的追求和审美。

1.3极简主义设计对海报设计的影响

让我们通过一些实例来研究，从图形、色彩、文字等方面来更加全面地研究与分析极简主义风格的海报设计。一部分是来自法国艺术家制作的极简主义艺术流派海报，通过间接地图形组合和每个派系代表性的标识，诙谐地表达各种艺术流派的特征及其代表作。

2极简海报的视觉呈现技巧

2.1视觉焦点

对于一个招贴来说，首要就是传达信息，依靠视觉图像来传达。当今这个快节奏、高效率的社会，当我们不得不面对繁杂的信息时，很容易对一件物品产生视觉疲劳、审美疲劳。我们的海报设计作品必须有抓人眼球的效果。运用极简主义的构图方式，用间接地形式进行创意设计，将视觉焦点准确地停留在主体物上。画面一般具有幽默、写实、夸张的效果，通过阅读海报让读者更加明白设计者想要表达的内涵所在。

2.2形态精炼

在现实生活中，我们大部分见到的宣传海报更多的是满满的文字，图片充斥整个画面，造成读者不知道从哪里看起，往往导致读者放弃阅读，从而忽略掉主题。然而极简主义海报的大部分作者秉承以“少”表现“多”的概念，这样往往有着事半功倍的效果。极简主义海报大部分采用点、线、面的变化，自由构成新的图形。抽象的图形使得海报更具有现代感，同时也更加主题鲜明。

2.3色彩衬托

在商业海报中，色彩也是一个能对视觉感受产生很大影响的因素之一。色彩不仅是简单地分为冷色暖色、亮色暗色，色彩也是有属于本身的语言。与形态相比，色彩具有更强的传达性，人们能更准确的感受。所以在此类海报中主体和背景的色彩运用上，也要根据不同风格、不同主体对颜色进行选择。正确地选择色彩能够让人们更好的领会作品的主题。

3极简海报设计的深层内涵

3.1设计的美感

作为一份成功的设计作品，美感是一个首要要求。从色彩、构图、造型等各个方面都是进行深入的构思。海报设计是具有传递信息特性的设计艺术，是用来吸引人的注意，然后起到宣传作用。在设计上，要求有强烈的视觉冲击力，内容精炼，抓住主要诉求点。而极简主义就是在忠于这种海报设计最基本的原则上，遵循设计的美感表达。

3.2深层的认知

好的海报设计就是要让人能够对主题一目了然，一些比较重要的主题，最好是能够引起读者的更深层的思考，这其实是海报设计背后更加深层的含义。极简的“简”并不仅仅一味着简单，更准确地说是一种简约。在简约的造型背后隐藏着更多的功能性，每一个部分都是具有其存在的意义，不多余、不繁杂。

3.3价值的体现

并不是作品看着简单就是极简主义作品，事实上它需要设计者具有良好的思维能力，通过对事物的高度提炼进行再创作。不是采用了多么精巧和高超的技术就能够创作出一份好的作品，重要的是通过最直观易懂得方式来阐述作者的概念，同时具有其存在的自身价值。在我看来，如今设计师们应当更注重人与自然的协调关系，在快节奏、快消费的现代社会，能够使人们眼前一亮，并能够让人们驻足体会作品背后所赋予的更多内涵。

4极简海报设计对观者的影响

现在社会处于一个长期快节奏、超负荷，使人长期紧张的状态，过多的信息量可能会产生审美疲劳，造成人与人、人与物之间的疏远，纷繁复杂的环境促使人们都渴望以简洁、纯净来协调快节奏所带来的焦躁心里，比如现在会流行“小清新”“原木生活”等。无论如何，极简主义是一种尽可能地使用简洁的设计语言、单纯的表现形式来努力营造一种和平、安宁的气氛。极简主义已经不再是一种艺术的概念，还是一种积极的生活方式。

作者：刘文艳 单位：沈阳理工大学

参考文献：

［1］汤勇义.招贴设计（第二版）［M］.上海人民美术出版社.

［2］张亚敏.论极简主义美学在广告传播中的运用［J］.设计艺术研究.

［3］刘华斌.极简主义设计的艺术体现［J］.南昌工程学院报.

海报设计范文第6篇

民族文化作为民族精神和民族情感的载体，它为现代生活与艺术创造架设了一座桥梁，并通过自身的巨大影响力为现代海报设计提供了无限的想象空间。

（一）传统艺术元素传统文化艺术所包含的多姿多彩的艺术表现形式、审美角度、创新精神以及艺术作品对当代旅游海报设计有着深刻的启迪与借鉴作用。中国富有个性的文化特质决定了现代海报设计深厚的东方文化韵味，也形成了一大批具有东方神韵的海报设计元素。例如传统的汉服和旗袍、神秘的刺绣、苏杭的园林等，这些优秀的传统艺术是丰富我们视觉艺术语言的重要途径，也是我们寻找和发现新的视觉语言、创造新的视觉文化的源头。

（二）宗教文化元素“宗教情感与艺术的审美情感存在一定的差别，宗教中如痴如狂的崇拜、义无返顾的献身、惊心动魄的自残行为，往往是与个人的生活目的、人生价值等道德观念直接相联，而艺术审美情感与道德观念的联系则是间接的。审美活动本身只诉诸人的感情，通过对美的事物的感受和认识，获得精神上的愉悦。”由此可以看出，宗教与艺术两种思维方式在运用想象和幻想把握世界的过程中殊途同归，彼此共存；对客观世界的认识本领与手段又同根共源，一脉相承，都运用了丰富的想象力。诸如民间传说、图腾崇拜、原始艺术与歌舞、仪式等宗教活动同样运用了丰富的想象，而且是最大限度地利用与开发这种想象。

（三）民俗民风元素民风民俗指那些突出表现民族特点和地方性特征的因素，从服饰、饮食、礼仪、节庆活动、婚丧嫁娶、文体娱乐、乡土工艺，到思维方式、道德观念、审美趣味等无所不包。近几年，一些地区开辟了通过旅游开发传承非物质文化遗产的新途径。如屈原故里每年端午节举办龙舟赛事，已成为三峡地区重要的文化旅游活动。在旅游海报设计中，以现代的审美观念对吉祥图案、剪纸、年画等民间装饰纹样加以改造、提炼和运用，不仅使作品保留了传统的艺术神韵，同时也被赋予了时代特色。

二、宁夏民族文化元素有的图形符号

宁夏民族文化是历史发展过程中各民族文化共同创造融合的结晶，体现了很强的开放性、包容性和吸纳性，并随着历史的推移不断演绎逐渐形成了自身的文化风格。

（一）回乡文化元素符号宁夏是多民族聚居地区，在长期的回汉文化交融中，回族保留和沿袭着自己的信仰和生活习俗。其境内的清真寺继承了西域文化和中原文化的优秀特点，并在文化交融的影响下形成了不同风格。如宁夏银川纳家户清真寺就融入了汉文化的建筑风格，充分发挥了彩绘、雕刻等技法特征；银川南关清真寺融合了阿拉伯国家伊斯兰建筑的特点，宣礼台和内部主体建筑风格互为呼应，高低起伏，错落有致，充分展示了回族及伊斯兰文化内涵和建筑特色；中华回乡文化园是以白色为主色调的宏大建筑群，金色礼仪大殿高高耸立，运用了大量的彩色壁砖、穹顶彩绘，彰显了伊斯兰艺术风韵。

（二）西夏文化元素符号宁夏曾经历了少数民族建立政权的大夏国，史称西夏。神秘的西夏文化作为宁夏民族视觉元素之一，为海报设计师提供了取之不尽的想象力和创新力。如具有“东方金字塔”之称的西夏王陵，再现了西夏建筑独具民族特色的艺术风格，在古代建筑中占据特殊地位；西夏瓷器是游牧文化与中原文化的集中反映，产品造型设计、纹饰题材、装饰手法均表现出较强的民族风格，真实反映了当时的社会生产力。

（三）自然景观的文化符号黄河既孕育了宁夏光辉灿烂的文化，也积淀了丰富多彩的文化元素。在黄河岸边生活了几千年的游牧民族，凭借他们杰出的才华和丰富的想象力，在贺兰山的巨石上留下了难以磨灭的印记，千余幅造型独特、粗犷朴实的古代岩画蜚声海内外，给后人留下了丰富的文化遗产。如宁夏中卫的沙坡头集大漠、黄河、高山、绿洲于一处，既具西北风光之雄奇，又兼江南景色之秀美，自然景观独特，人文景观丰厚；宁夏的沙湖，沙水相连，苇鸟相依，构成了一幅如诗如画、令人神往的美丽画卷，是一颗名副其实的戈壁明珠。

三、宁夏旅游海报设计构想

一幅扎根于地域文化传统和富有民族文化特色的旅游海报，不仅能体现一个民族的文化语义和美学内涵，更能成为一个民族或地域旅游文化形象的重要标志。

（一）设计思路旅游海报所包涵的设计思维观念化、价值取向艺术化，是其它宣传媒介所不能替代的，只有正确认识海报的作用与功能，才能更好地运用海报进行宣传。在宁夏旅游海报设计中，应深入挖掘宁夏旅游资源和文化资源优势，在以人为本基础之上，把旅游景观与民族文化内涵相结合，把地域特色与先进表现手法相结合，分析整合人文历史、自然景观、风土人情等方面的旅游信息，提炼出最具文化价值、最具代表意义、最具表现力的设计主题，以新颖、独特的海报设计精品，激发大众的旅游冲动，增强海报的宣传效益。

（二）素材选取在对宁夏旅游资源系统整理分析之后，可以从宁夏的历史文化、宗教艺术、民俗民风、建筑特色等几个方面入手探寻宁夏旅游海报的设计元素，突出地域特征和民族文化。例如在对贺兰山岩画进行图形符号设计时要注重图形形式美，运用艺术构成中解构与重构的方式提炼岩画中的视觉符号，使之更能代表宁夏的民族文化。此外，宁夏旅游海报要始终把宁夏旅游资源的独特性作为表达愿望，从回乡文化元素和西夏文化元素中提炼出既能表现宁夏旅游特色，又符合大众情感认同的设计主题；要深入挖掘宁夏民族文化符号最具代表性的图形元素，以独到的审美视角提取那些看似毫无关联的素材，使这些文化元素充分表达宁夏旅游的细腻、柔美、平和、富足。

（三）艺术提炼与创意过程在旅游海报设计中，如何掌握图形、文字、色彩在海报设计中的运用技巧，是衡量一个设计人员综合素质和创意能力的砝码。设计者只有在对海报主题透彻理解的基础上，从新颖独特的思维角度，对原有图形符号、文字、色彩进行加工重组，形象地表达所要宣传的事物，才能使人们在有限的画面中联想到更广阔的生活，感受到新的意义。因此，在对设计符号进行艺术加工时，一要从视觉效果上追求符号形式的美感，即对现有符号进行图形化改造，使设计结构具有完整的艺术性和高度的整体美感，从而获得最佳的视觉效果；二要在审美体验上挖掘符号的深邃寓意，即通过对符号的变异重构和艺术加工，将表象符号转变为审美符号，使表象符号失去原有的现实意义，同时保留其形象化的美感并使其产生超越意义，从而使设计符号在审美体验上获得更深的寓意。

（四）设计风格与表现技巧旅游海报的设计要符合宁夏民族审美价值体系，体现实用性、艺术性、传统性、时代性特点，同时坚持兼收并蓄、活学活用的原则，既要继承整体、和谐、相对、转化的传统思想，又要引进独特、新颖、时尚、潮流的现代观念，把民族文化的特色与现代时尚和潮流结合起来，把传统文化符号与现代视觉语言结合起来，把民族审美习惯与艺术表现形式结合起来，把旅游景观与文化内涵结合起来，形成符合宁夏民族文化特色的海报艺术设计风格。如回族的庄重、西夏的神秘、塞外的沧桑等，都可以反映和体现在宁夏旅游海报设计风格之中。只有坚持多种表现手法并用，打破图形粗糙、色彩单调、方法单一、画面单纯的弊端，才能更好地突出旅游海报设计的形式美。

海报设计范文第7篇

随着社会经济的快速发展，人们获取信息的方式也呈现多样化。商业海报作为一种有效的营销手段，其特殊性引起了越来越多人的关注，各大企业也意识到了海报设计的重要性，同时这也对设计人员提出了更高层次的要求。商业海报的设计要包含很多内容，其设计风格要具备创新性，外观与内容兼具的原则，体现出企业的文化和理念，突出宣传产品的特点和价值，实现商品与艺术的完美结合，从而使企业达到理想的宣传效果。

【关键词】

商业海报；设计；方法

在竞争激烈的社会中，快速吸引顾客的眼球从而达到良好的广告效益是商业海报的价值所在。商业海报的设计主要由文字、图形和色彩构成。通过得体美观的排版和设计，给人以良好的视觉感受和艺术享受。商业海报以其独特的设计特点吸引着消费者的注意，使产品和企业得到了有效宣传。然而在设计商业海报过程中，如何提高企业市场竞争力以及如何提高产品的宣传价值还有待进一步的研究。

1商业海报的特点和作用

什么是商业海报？商业海报是指产品宣传或商业服务的商业广告性海报。其在设计方面要很好地结合宣传产品的特点和消费群体，通过文字描述、图形设计以及色彩搭配的平面设计，将信息进行传递，向大众传播产品和企业理念。设计师将构思和艺术相结合，以商业海报作为载体传递商品信息、树立品牌形象、引起消费者的兴趣、使消费者产生购买的欲望，达到宣传效果。这也是企业开拓市场、占据市场的关键，是当前企业不可或缺的营销手段。市场经济的发展伴随着市场竞争力的增加，越来越多的企业开始关注自身形象，设计成功的商业海报不仅可以加强企业的文化内涵，提升品牌意识，而且能够提升企业在市场中的信誉度。商业海报可以给企业带来的效果是多方面的，在宣传产品或者是企业理念时，商业海报不但可以直观的展示产品特点和企业文化，而且还能最大程度的宣传品牌的价值。带给消费者直观的体验，让消费者能在第一眼就清楚地知道是否满足自己的需要。

2商业海报设计方法

（1）图形的设计。商业海报的图形设计包含很多，海报里面的插图和起到辅助、美化作用的辅助图形是较为常见的两种。插图在结合文字的基础上要考虑文字大小、尺寸是否相匹配，辅助图更多地应该考虑衬托、美化的作用。插图可以很好地表现出商业海报宣传目的，也可以美化海报，给消费者良好的审美体验。矩形是商业海报设计中较为常见的一种图形，但是设计师们不能局限于传统的图形设计，在设计的过程中要进行创新，设计出圆形、心形、三角形，甚至是多种图形相结合，达到艺术效果和吸引消费者目光的图形。（2）文字的设计。文字的设计和编辑，在商业海报中也占有重要的地位。商品的价值通过商业海报特殊的艺术字体表现出来，主要体现在艺术字体的设计编排、字体外形美观度以及文字寓意深刻等方面。外观造型显现出的特色，更能体现企业的内涵和深度，文字是最直接的表达形式，利用文字清晰地表达了商品的特点和价值，从最基本的层次来宣传，简单明了。加上了艺术字的编辑，令商业海报看上去美观而且与众不同，生动活泼，使消费者眼前一亮，顿时引起了消费者兴趣。（3）色彩的运用。在千变万化的色彩世界中，人们视觉感受到的色彩也不尽相同。商业海报画面的色彩，是带给消费者的第一印象，而这个第一印象将会深深的影响消费者的判断。合理的运用色彩，也是商业海报设计中重要的一个环节。色彩的运用要符合宣传产品的特点，不能偏离产品的立意。不能纯粹追求艺术效果，运用不合要求的颜色，这样会造成色彩复杂，视觉混乱，令消费者反感，甚至对整个企业形象产生厌恶的心态。特殊的产品要用特殊的色彩来宣传，对消费者造成视觉冲击，有时候甚至可以保护消费者的权益。

3商业海报设计中的注意事项

（1）每一份商业海报的设计都必须有设计中心思想，设计人员或者是设计团队要集中开会讨论，在找到合适、清晰的设计思路之后努力向这个中心思想靠拢，不能背离。（2）要激发想象力和创新精神，最大程度的吸引顾客的注意力。立意新颖、想法独特。了解市场需求和消费者的心理需求，设计出最有特色的商业海报。（3）选用图形时要尽量做到简约而不简单。用最清晰明了的图形结构来表达设计的产品以及理念，让消费者一目了然。（4）运用色彩时要把握好力度，不能造成色彩复杂视觉污染等影响。结合宣传的产品，运用合理的色彩，运用最具有代表产品价值的色彩，营造出整体和谐的画面感。（5）商业海报还要充分运用图形和色彩所代表的含义，尽量把构图与艺术完美结合，实现有效的统一。在视觉上，做到宣传效果与审美的高度统一。

结语

商业海报的设计一方面要注重海报的实用性，使其起到良好的广告效果，另一方面要实现艺术审美与视觉的高度统一，不能为了纯粹的感官体验而偏离设计目的，加强图形、文字和色彩这三方面设计统一。一个好的商业海报设计师不但要具有良好的创新意识，而且还要具有丰富的艺术内涵。更重要的是，他们要学会在日常生活和工作中积极思考，激发想象力，努力提升自己的设计水平，实现商业海报的真正意义。

作者：曲鸣石 单位：曲阜师范大学工学院

参考文献

[1]黄盼.商业海报的特点及设计研究[J].教育教学论坛,2015,39:85-86.

[2]曹凌.论海报设计中文字的图形化特征与艺术表现手法[J].新闻界,2014(13):36-45

海报设计范文第8篇

关键词：公益性；海报设计；浅析

中图分类号：J524.3 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2017）15-0094-02

一、公益海报的设计背景

海报是一种传递信息的能动性艺术形式，是一种移动的大众信息宣传工具，好的海报设计具有良好的社会号召力和艺术感染力，要充分运用形象的图案、文字和色彩设计达成整体的视觉效果，应力求简单、朴素但不失高雅。公益海报宣传方式最早起源于国外，随着我国设计事业的逐步发展，后来慢慢引入国内并应用于国内的公益性设计宣传，公益海报不同于一般的公共海报和商业海报，它更加注重海报的意义层面而不是宣传主体的盈利性。公益海报在要求耳目一新的基础上，更加强调海报的感染力和所要宣传事件的社会号召性，例如：在商场、城市宣传栏、公共汽车、游乐场、电影院等公共场所，随处可见公益广告的身影，公益广告大多是政府部门和有关的公益性组织为了社会治理事业的有序发展而进行的非营利性活动。公益海报最大的设计特点就在于它取材于社会民众，与广大人民的日常生活息息相关。由此可见，公益海报旨在传递社会风气，解决大众的生活化需要，从而对社会的长治久安起到潜在的推动作用。

二、公益海报的设计理念和目的

从公益广告的传播途径和手段来讲，公益海报能够最大程度的传递人们的情感需要，通过对社会热点事件的关注，触摸人们心灵最柔软的那片净土。例如关爱社会弱势群体、关爱孤寡老人、关爱留守儿童、爱护城市花草树木以及日常生活中的种种感人故事，公益海报所传递出来的情感特点能够让公益事件本身平稳增值，并能在一定程度上扩大公益事件的影响范围。公益海报旨在通过一系列的社会公益事件，展现一种深厚的文化积淀，更好的展现当代人们的人生观、世界观、价值观，并对新的群体行为做出积极地引导，规范社会群体的日常行为，引导崭新的社会新动态。其最终目的是为引发大众的公益思想和公益行为，更好地传播精神文明，提高社会整体道德素质，推动良好社会风气的成熟与发展。

三、公益海报的设计要素

公益海报的设计过程承载了太多的社会理想，体现了太多的社会问题和大众期待，并且与人民大众的生活密不可分，因此要想让一幅公益海报更好地体现所要表达的设计内涵，在进行海报设计时要格外注意以下三种设计要素的运用。

1.公益广告设计方案的生活化。公益海报的设计要充分体现时代性与大众性，不同于一般的商I性海报，它要将关注的焦点定位于社会热点问题和反映人民的整体期望上，从而引发广大人民群众的整体服务意识。因此，公益海报就像一位平等的对话者，它的谈话内容必须是大众化的、普遍的、简洁的而且应该是极其富有亲和力的。例如，我们常见的禁止吸烟的公益海报图，通常是一支点燃的香烟上画一个大大的禁止符号，并配上简洁的文字说明，不让香火在此传递；社会道德宣传页上常常印有“与社会同行，与道德牵手”；爱护城市花草树木的标志牌上常常配有“城市是我家，爱护靠大家”的公益海报；禁止酒后驾车的公益海报则利用巧妙地图案设计传达出了酒后驾车的危害性：一辆救护车载着一个躺在酒瓶中的醉酒者；等等。这样的图案设计能够给人更大的视觉冲击力，让人们心生畏惧，从而起到约束人们行为的目的。类似于这样的公益海报还有很多，它们大多数源于人们日常的社会生活，公益海报的图案寓意深刻且浅显易懂，文字简洁且容易记忆，色彩搭配简单但深刻衬托主题，更能将生活与设计目的融为一体，实现海报设计的直接价值。

2.公益海报取材的细致化。所谓公益就是社会存在中的大众话题，因此在进行公益海报的设计时，要充分考虑题材选取的合理性。公益海报的设计题材不可范范而谈，要抓住所要表达事件的本质属性，提炼设计语言是海报文字一身见血的体现所要表达的主题。这就要求公益海报的取材要更加细致化，更加细腻的处理关注到的社会热点问题。例如，记得多年前的一幅公益海报宣传图，关注农村留守儿童，尤其是关注我国南方贫困地区的留守儿童问题，这则公益海报呈现的是一个面容憔悴的小女孩瞪着一双大大的眼睛坚定地望向远方，手里还紧紧地握着一支铅笔。从这则留守儿童宣传海报上我们可以清晰地读出小女孩对知识的渴望、对父母的期盼和对未来的向往，不需要过多的文字说明，不需要复杂的色彩搭配更不需要精致的图案雕刻，便淋漓尽致地展现了农村留守儿童的生活现状，引发了人们对农村留守儿童问题的广泛重视。这则公益海报的设计便是在仔细调研、细致观察留守儿童生活的基础上设计出来的，尤其是细致到孩子那一双渴望的眼睛，让人看了着实心疼，并且心生怜悯。看似一个小小的细节，但却起到了“双倍放大”的效果，主题与海报展现环环相扣，令人过目不忘。

3.公益海报表达通俗化。公益海报不是面向某一个特定群体设计的，而是面向大众、面向社会的，因此海报的整体表达方式一定要做到通俗化。要符合大众的思维模式和审美方式，充分照顾到社会各个阶层、各个年龄段人群的普遍需要，创新设计观念要具有广泛的承载力，内容的表现也要尽量的向大众普遍品味靠拢，这样才能更好地吸引大众的眼光，引导他们响应社会号召，做出正确的价值选择。例如，我们经常看到的环保产品海报，像口香糖、香烟、即时便捷饮料在进行海报宣传时一般都会印刷包装纸的设计图案，这时我们便可以留意到包装设计上的环保标志，利用一个大大的“箭头循环”表示此物品可循环利用，这种通俗易懂的标识符号在生活中随处可见并且人人知晓，但正是这样独特的设计形式却表达出了深刻的内涵意义。

四、公益海报的设计分类

公益海报种类繁多，结构设计复杂，但是无论怎样复杂的公益广告都会体现一个中心脉络，这个脉络一定是沿着社会发展足迹不断改进和更新的，绝不会脱离时代的特性而独立发展。本文就主要的四大公益广告种类做出了系统的概述，旨在推动公益海报设计的更新发展，提高公益性事业的社会地位。

1.以关注社会热点事件为主的公益海报。社会热点事件指社会上发生的引起人们广泛关注和热议的政治、经济、文化、军事、社会等特殊现象。例如，“社会留守儿童问题”、“希望工程的构建”、“大学生就业难”、“城市交通拥堵”等涉及多种方面的热点问题。

2.社会道德建设，宣扬社会美德的公益海报。如果说国家是人们赖以生存的强大支撑，那么社会便是一个集体大家庭，这个家庭中的人口繁多、种族多样、语言复杂。怎样做到和睦共处、息息相关，这就要求每一个人都要增强主人翁意识，时刻体恤他人，为他人着想，传承中华民族优秀道德，宣扬社会集体美德。在此社会大背景下，“尊老爱幼”、“关爱弱势群体”、“关爱进城务工农民工”、“体恤环卫工人”等宣传海报在一些城市随处可见，正说明了这样题材的公益海报设计正在逐步大众化，也从侧面反映出了人们道德意识的提高和社会美德的逐步养成。

3.以环保题材为主的公益海报。当今社会经济快速发展，人们在享受社会进步带来的恩惠时，往往忽略了环境的保护与可持续发展。近年来，由于人们对地球上环境资源的过度开采与利用，对环境的无意识破坏，使得地球发展面临危机，环境保护问题日益成为引起社会关注的焦点问题。“保护环境，手托树苗”的公益海报在一些公共场合随处可见，尤其在我国北京、上海等一些大城市，我们也会看到用口罩阻挡污染物图样的海报，可见空气污染、雾霾危害已经引起了人们的广泛关注。再就是“节约用水”的标识与宣传语、“拒绝噪音”的海报等都直观的表现出了人们对赖以生存的地球家园的保护与重视。

4.以爱护人类生命健康为主的公益海报。生命是一个人赖以生存的基础，而健康是维持生命得以延续的首要条件，健康的生命体是人类社会得以存在和发展的基本单位，因此由此而生的关爱生命健康的公益海报便更具有深刻的社会意义。例如“公共场合禁止吸烟”的提醒性公益海报；“禁止酒后驾车”的警示性公益海报；“珍爱生命、远离”的标语性公益海报；“卫生安全防护”的保护性公益海报等都直接的表现出了国家、社会和公民对生命健康的重视。

五、结语

公益海报是一种社会性工艺价值品，是政府与社会和广大民众进行沟通的纽带。本文围绕公益海报的设计背景、设计理念和设计目的，对公益海报的设计要素和设计类型进行了细的分析。在此基础上，我们应该明确作为一名社会公民，作为一名专业的设计工作者要及时培养自己的社会敏感度，时刻关注社会公益事业，运用独特的设计眼光、专业的设计思维以及创新的设计手段为我国公益性设计事业建言献策，增强未来公益海报的感染力、号召力和强大的社会凝聚力。

参考文献：

[1]张树庭.有效的广告创意[M].北京：中国传媒大学出版社，2005.

海报设计范文第9篇

摘要：此次文字类海报设计方法研究主要选择了以“壶中语” 为主题，来详尽的诠释一张人文海报设计的过程。其中首先简单地介绍了中国的茶壶，然后是对主题内涵的分析，再是海报设计的过程，最后是平面设计中“气势”设计的方法与研究，“气势”指人或事物 表现出来的力量、威势，而设计中的气与势，更多的是想要表达一种突破平面的三维空间的延伸与想象。通过这样一个海报制作的分析讨论，可为以后的设计提供更多的范例。

关键词：文字类海报设计；壶；气势设计

“茶壶”是一种泡茶和斟茶的带嘴器皿。它是茶具的一种，主要用来泡茶。茶壶的基本形态就有近200 种，泡茶时，茶壶大小依饮茶人数多少而定。茶壶的质地很多，目前使用较多的是以紫砂陶壶或瓷器茶壶。茶壶作为中国文化的象征物之一，有其非常丰富的文化内涵，因此，在对茶壶进行海报设计的时，就更多的想去表达的就是这种文化内涵，从文化底蕴的方向出发，可以挖掘的内容可谓是相当的丰富。中国的茶文化有着悠久的历史，对于这种历史的传承与发扬，更是当代青年所应具备的能力。所以，在表达这种茶文化的同时，会想到用现代的手法来表现，古韵手法与现代手法所结合而来的，就是一种对历史文化的尊重以及创新。 在制作海报时，首先想到的就是必须要把和这个“茶壶”主体物放在海报最突出的位置，而这个茶壶并不是实际存在的样式，而是结合书法的方式绘制而成的，茶文化与书法相结合，可以恰巧的突出“壶”字的文字内涵和造型内涵。在得到一个完整的造型的同时，茶壶中可取少许茶叶的象征性图案，将其隐秘在写意山水之中，好似壶中自有山水，壶中自有情怀。在背景色的选取上，更多的希望去表现一种茶汤的茶色，在辅以形容茶壶美好的诗句，使前后的文字能够形成统一的节奏。在古韵与现代手法的结合当中，将“壶”字的最下一笔进行变形，用赋有现代感的几何矩形来进行替换，同时，对标题性质的“壶中语”三个字也用到了这种几何矩形的形式来进行诠释。这些赋有现代感的几何矩形在颜色的选取上，选择了深墨绿，想由此来呼应茶叶中固有的色泽。整个构思，就是把茶壶以及壶中的种种，置于一种茶汤之中，使之浑然一体。“气势”指人或事物 表现出来的力量、威势，而设计中的气与势，更多的是想要表达一种突破平面的三维空间的延伸与想象。在中国画的留白中许多画作在一定范围内并没有画出物体，而是采取的留白的方式，然而这种白不是仅仅的空白，却更好似一种空间、一种想象、一种行云或是流水，这种气度与运势，恰到好处地表现了一种三维的立体空间。因此，在设计海报的同时，更应该考虑到这种气势的运用。在海报中对背景字体的考究与变化成为了对气势衍生力的重点所在，在配合诗句的同时，改变其每一句的明度纯度的变化，同时营造出一种深远的三维空间，仿佛这些文字都活在一个可以延伸的空间里。在原本茶壶的造型上，融入了一些茶水烟雾水汽的表达，仿佛茶壶本身是一个可动，活生生的，有生命力的。这些小细节的融入使整个画面充满着气势的变化，空间的延伸。在背景色的处理上，如何表达一种活泼的生命力也是重点思考的一部分，原本整个背景就是一片茶色，虽然有茶汤的感觉，但更多的给人一汪死水之感，因此，更改重点就放在了如何使整个背景活泼起来。首先想到了书法中的宣纸，因为背景运用到了一些诗句以及书法，那么，以宣纸的质感做一个大方向，不为是一种上策。背景茶汤的造型，则可以变形为好似茶水滴落至宣纸，形成的一块晕染着的色块。这样的改变，营造出了一种活泼的生命力与可塑性的氛围，同时也使得前景与后景得到一个很好的呼应，也营造出了一种文化上的融合。“气势”在平面设计中的运用十分的广泛，它能够帮助我们在平面的二维空间中制造一种三维的延伸空间，增加了一定的想象力，同时也为物体物提供了一个可以不断展现的空间与舞台。通过这样一个海报制作的分析讨论，可为以后的设计提供更多的范例，不仅仅是从形式上的，而更多的是精神上的升华。

通过这样一个海报制作的分析讨论，可为以后的设计提供更多的范例，不仅仅是从形式上的，而更多的是精神上的升华。

作者：闵钰婕 单位：西南交通大学

海报设计范文第10篇

关键词　海报设计　记号　传达

一、记号

记号是信息的一种元素。在我们的日常生活中，包括最基本的语言信息本身，就是一种记号。因此，无论是视觉记号，听觉记号，触觉记号，还是味觉记号，记号的本身就是一种信息。而且是一种能提供给我们判断的重要信息。记号是“指示”和“指示物”的一种“象征”。记号是“对象”和它“解释”的一种“媒介”。记号同时也是“意义”和“含义”的一种“表象”。一般的记号是由“信号”和“象征”所组成的一种“暗示”。

当我们去找“记号”的形时，也许能寻找到的是“用一样东西去表现另一样东西”的这种两者之间相互依存的关系，这种相互关系就是“记号表现”(所指)与“记号内容”(能指)。这种“记号表现”与“记号内容”，就像是一片叶子的两个面那样相互不能分割。

要实现从对象向记号的转变，要具备以下条件：(1)作为记号的对象要具有一定的“构成。性”和“造型性”(2)对象要成为记号要具有一定的“表示性”和“表象性”(3)作为记号的对象要具有一定的“示意性”。

在实际的交流中，这种记号对象的活动是由“传言”、“传达内容”、“发信者”、“受信者”四个方面组成的。它们是以“传言”为中心，以其他的三个因素围绕着“传言”这个中心的一种基本的构成关系。海报设计中承载着丰富的信息，使信息记号化，可以有效的传达内容，记号是连接“发信者”和“受信者”的桥梁。

二、海报设计的记号

海报设计中图形、图像、文字成为表现特定内涵的中介体不论是抽象的点线面还是具象的自然物都在直接或间接明显或隐喻地表现着蕴含在形态本体以上的东西在这里形就是记号，是一个信息的载体或者说是要表现的信息的代码。

在这张靳埭强的“绿色”主题海报中的记号是一片枯叶，在枯干的叶片上有一道刀痕，配上绿色的“血”点。在这里“发信者”向“受信者”的“传言”是大自然在滴血。这张海报直观有效的利用记号，传达了唤起人类保护自然的主题。

在这张靳埭强的第三届亚洲艺术节海报中的记号有两类。一类是文字记号，清楚的表明了海报的主题“第三届亚洲艺术节”另一类是图片组合构成的一张脸的图形，这张脸是由印度舞者的发饰、中国戏剧的眼部、泰国面具的鼻形及日本浮世绘版画的口部图形，组合成脸谱。在这里“发信者”向“受信者”的“传言”是一个极具东方特色的亚洲艺术节，文字记号运用了红色的底金黄色的文字，传达出一股浓郁的东方韵味。由四国艺术组合成的脸谱传达出了东方艺术的神奇与魅力。令人向往。靳埭强抓住了记号的原理，成功的使海报传达了亚洲艺术节对大众的诱惑。

靳埭强于水墨艺术钟情甚深，20世纪60年代他已就读于吕寿琨先生主持的水墨画课程，70年代，当他开始致力于发展诗化设计语言之时，他还作为水墨画运动“一画会”的成员之一，频繁参加了各类艺术展览。在其后产生的大量设计作品中，我们都不难看出设计家对简约空灵的水墨语言的精妙阐释。“永字八法”主题海报则是其水墨精神的体现。“永字八法”主题海报共八张，图3是其中的两张。“永字八法”是中国书法用笔法则。以“永”字八笔顺序为例，阐述正楷笔势的方法：点为侧，侧锋峻落，铺毫行笔。势足收锋：横为勒，逆锋落纸，缓去急回，不可顺锋平过：直笔为努，不宜过直，太挺直则木僵无力，而须直中见曲势：钩为(ti)，驻锋提笔，使力集于笔尖：仰横为策，起笔同直划。得力在划末：长撇为掠。起笔同直划，出锋稍肥，力要送到：短撇为啄，落笔左出，快而峻利：撩笔为磔，逆锋轻落，折锋铺毫缓行。收锋重在含蓄。相传为隋代智永所传，一说为东晋王羲之或唐代张旭所创。因其为写楷书的基本法则，后人又有将八法引为书法的代称。在这个系列海报中的记号是每个单一的笔画，在每张海报的笔画内显现燃点烛光的影像，再运用水墨淡化的层次移位衬托，使扁平的笔画形象增加了影子，产生浮游在画面上的空间幻觉。在这里“发信者”向“受信者”的“传言”是博大精深的书法艺术带给我们的视觉感悟。这张海报利用记号，传达了对传统艺术的敬意。

塞墨・施瓦斯特的反战海报。该海报的记号十分清晰，一个记号由英文“NO”和战斗机组成的图形。另一个记号由英文“GO”和和平鸽组成的图形。图形色彩运用了三原色，对比强烈。海报的记号直观性很强。在这里“发信者”向“受信者”的“传言”是反战，强烈的反战。这张海报直观有效的利用记号，传达了人类向往和平。反对战争的主题。

沙兹・马维亚内达维斯，津巴布韦的设计师的“人权海报系列”中的三张作品。他海报中的图像记号是令人震撼的人体、动植物，他们投射出一股原始的质朴的美，同时有一股很刚劲的力量感文字记号是“所有人生来是自由的――不仅仅是个体自由，也包括文化与传统的自由”。文字记号是“法律面前人人平等――在大自然法则面前保持一种原始而精妙的平衡”。文字记号是“我们对我们的群体与环境负有责任――试着通过自然的眼睛看待这个世界”。在这里“发信者”向“受信者”的“传言”是尊重人权，保护人权的各个方面。这张海报利用了有说服力的记号，传达了人们对人权的关注。

三、结语