插花花艺教学范文

插花花艺教学范文第1篇

部级非物质文化遗产“传统插花”和它的传承人群体就是如此。他们默默地用心血浇灌着这朵永不凋谢的鲜花，书写了中国花卉史上绚丽的篇章。

新春伊始，听专家们娓娓讲述这段历史，嗅到了扑面而来的春天里花朵的气息和芳香。

两年三大步跨进“部级”

时光如果可以倒流，那一定会定格在2004年。

那一年，中国加入了联合国教科文组织《保护非物质文化遗产公约》。翌年，国务院办公厅下发《关于加强我国非物质文化遗产保护工作的意见》，拉开了全国非物质文化遗产普查的帷幕。

这个消息被许多人所忽略，但一位爱花如命的花卉专家却坐不住了。她就是北京林业大学教授，时任中国插花花艺协会常务副会长、北京插花艺术研究会会长的王莲英。多年的研究和实践，使她对传统插花了如指掌。她深知，中国传统插花历史文化积淀深厚，文化艺术价值丰富。她下定决心：“应该、必须让传统插花跻身非物质文化遗产的行列！”

我国插花的历史源远流长。近3000年前，我国就有了原始的插花意念和雏形。历史上有关插花欣赏的诗词颇多。时至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，且有插花专著问世。张谦德的《瓶花谱》、袁宏道的《瓶史》等，都堪称佳作。明朝是中国插花艺术发展的鼎盛时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善。中国的近代由于战乱等诸多因素，插花艺术走向衰落。

要让中国传统插花“活”起来、“鲜”起来、“美”起来。她和同事们的充分准备与不懈努力，得到了北京林业大学园林学院的大力支持。在传统插花“申遗”的道路上，他们争分多秒，攻坚克难，一口气迈出了三大步：

2007年3月，乍暖还寒，传统插花被列入了北京市海淀“区级”非物质文化遗产名录；

2007年5月遍地花开，传统插花被列入了北京“市级”非物质文化遗产名录；

2008年6月花开烂漫，传统插花被列入第二批部级非物质文化遗产名录！

三大步的背后是难以述说的困难。在“申遗”的道路上，王莲英等专家们系统梳理了中国插花艺术传承与发展的脉络，充分发掘了其丰富的文化宝藏，明确了未来传承创新的方向。用申遗的努力，为中国插花花艺事业、花卉业的快速发展增加了新的助力！

从那时起，流传着在民间的、零散的传统插花艺术，作为中国优秀传统文化的重要组成部分载入了史册。这一重大事件，在中国插花艺术发展史上留下了浓墨重彩的一笔，开启了新时期中国插花艺术发展的新纪元。

传统插花作为中国优秀传统文化的重要组成部分，被纳入国家弘扬中华传统文化、建设文化强国、实现中华民族伟大复兴梦的战略格局，给其发展注入了生机与活力。

创建可持续发展的传承体系

传承，靠人。

人是非物质文化遗产的重要承继者和传递者。

在“申遗”过程中，所申报项目需要具有清晰的传承谱系。与其他传统技艺不同，自古以来，插花只是作为人们寄情花木、以花传情、借花明志、美化生活的重要载体而延续至今的，并没有形成专门的职业，没有职业的插花家与职业的

团体。

这是“申遗”中遇到的拦路虎之一。中国插花花艺协会与北京插花艺术研究会联手，根据多种条件，严格认定了传承团队，创建了项目可持续发展的传承体系。从那时起，中国有了首批传统插花的传承人弟子，为今后的鞒杏敕⒄沟於了最重要的基础。

在这个名单中，我们看到了这样的名字：王绥枝、刘政安、张超、张燕、尚纪平、郑青、梁勤璋、谢晓荣、薛立新……多年来，他们跟随王莲英、秦魁杰两位代表性传承人进行了传统插花理论研究与技艺实践，壮大了中国传统插花的传承队伍。

2008年以来，在王莲英、秦魁杰两位代表性传承人的带领下，项目团队遵循“保护为主、抢救第一、合理利用、传承发展”的方针，坚持“政府主导、社会参与，明确职责、形成合力；长远规划、分步实施，点面结合、讲求实效”的非遗保护工作原则，在相关部门的协助与支持下，围绕保护工作进行了大量的实践、探索与创新。

从无到有首建传习体系

传习活动是项目传承推广的重要手段与有效途径。

传统插花的保护与传承，呼唤一套系统的传习体系。传承团队们为此做了许多努力。

年近八旬的王莲英教授是中国杰出插花艺术家。2008北京奥运会颁奖用花，就是由她带领团队设计完成的。她研习传统插花近30年，积累了许多宝贵的经验。总结，梳理，提炼……从实践，上升到理论；从零散，整合为系统。她组织项目团队骨干，首次对传统插花的教学体系进行了整体规范，将此体系分为初、中、高三级研习班、三级研究生班和教师班三大类别。在传习活动中，他们对各类、各级研习教程中的花材、容器、技巧、形式等进行了反复实践与摸索。

2011 年，《中国传统插花系列教程――研习初级、中级、高级》教材问世，成为我国传统插花研习的范本。据悉，其它级别的教程正在实践与探索中，有望陆续出版。

我国花卉教学、科研的最高学府――北京林业大学园林学院，成了项目的传习基地。每年定期逐级举办传统插花研习班，全方位地传授插花的历史、文化、风格、特征等理论知识，同时让参训者动手，进行强化技艺的训练。

据了解，近年来项目已经举办了10期培训班，数以百计的学员参加了初级、中级、高级研习班的学习，培养出了一大批热爱插花艺术、立志于传播与推广传统插花的精英团队成员。

前不久，团队举办了又举办了新一期培训与交流活动。来自全国各地的学员们聚集在京城，听专家解读非遗政策，观摩茶艺、书法、香学等传统艺术的展示，研读插花名著《瓶史》，赏鉴传统插花作品，交流与研讨非遗传承推广经验。

王莲英教授欣慰地笑了。在她看来，求知若渴的学员们，是中国传统插花花艺传承的明天和未来。

传承路上写下许多“第一”

中国插花花艺的发展，离不开理论研究的支撑。在高等学府从事教学、科研几十年的专家们，对此有更深刻的体会。

2009年，中国首届插花花艺论坛在第七届中国花卉博览会期间举办。来自世界各地的代表们，首次就插花的文化、历史、教学、艺术特点进行了深入研讨。他们聚焦中国插花花艺的传承与创新、中外插花艺术比较，气氛十分热烈。

与此同时，凝聚着中国插花花艺界大师、学者以及从业者心血的《首届插花花艺论坛》一书面世，填补了插花研究史上的一项空白。书中收录了全国50位专家学者撰写的65篇论文，内容涉及插花教学、插花理论、插花历史、 插花文化、插花运用、插花花材及保鲜等方面，体现了插花花艺理论研究的最高水平。

业内人士评价说：这是新中国成立以来首次出版的插花花艺专题论著，也是中国插花花艺理论开始走向成熟的标志。

筹建插花博物馆，是非遗保护与传承工作的另一项重大举措。这是中国历史上首座插花专题博物馆，目前已成为我国传统文化教育与插花艺术宣传、推广的重要场所。

为了插花博物馆的建立，王莲英教授精心策划筹建方案。她多次组织团队成员到全国各地普查和调研，中国插花艺术相关信息，广泛搜集、挖掘插花史料、器物等，收集了大量插花图片与部分实物。她多次赴浙江、云南、海南、广州、山西等地的博物馆与民俗馆实地考察。

2015年7月，值得纪念的日子。这一天，中国插花艺术博物馆隆重开馆。该馆由中国插花艺术发展简史厅、中国传统插花艺术厅、插花艺术科普厅组成，展出了由项目代表性传承人、传承人、插花花艺大师、插花花艺精英创作的上百件代表性的插花作品，还收集了代表各个历史时期的风格与特点的仿古作品、古籍、古画、拓片等藏品。

2013年，《中国传统插花・花语诗情》舞台剧登上了第八届中国花卉博览会的舞台。这是有史以来首次将插花艺术搬上舞台的一大创举，是对传统插花艺术普及推广形式的全新尝试和探索。

这部舞台剧由王莲英总体策划，中国插花花艺协会、北京插花艺术研究会、北京林业大学园林学院组织，项目团队核心成员创作并演绎。全剧通过“花之祭”、“花之情”、“花之魂”和“花好月圆”4个主题，以吟诵、歌咏、舞蹈、插花表演的形式，应用现代科技的声、光、电技术，生动形象地再现传统插花的文脉流传。以大众喜闻乐见的形式，传播传统插花悠久的历史与博大精深的文化。这场极具视听享受的花之盛宴，令到场观众耳目一新，受到了各方高度评价与赞许。

传统插花宣传推广路还长

尽管插花对广大民众而言并不算陌生，但对其价值、意义并不了解，认识、理解也不深刻。项目团队的成员们深深知道，传统插花艺术的传承、发展，离不开民众的认知、认同与参与。

2008 年以来，项目团队在每年的“文化遗产日”和春节、端午节、中秋节等传统节日，都大力开展传统插花展览、展演、讲座等活动，想法设法让插花走进民众，让民众了解插花。从国家博物馆、中国@林博物馆、大中小学讲堂，到各大公园、大型商场、庙会，都成了让公众近距离了解与感受传统插花艺术魅力的场所与课堂。

项目团队利用现代传播媒介，集中、全面、深入、系统地介绍传统插花，传播中国插花文化。

2009年11月，协会与CCTV2《时尚中国》栏目联合举办了插花大赛；2012年6月，协会联合北京电视台新闻频道《这里是北京》栏目，拍摄了传统插花专题，生动形象地介绍传统插花历史、花文化、传统插制技艺等。节目播出后反响热烈，提升了公众对传统插花的认知。

在团队的努力下，中国传统插花在2008年北京奥运会，第七、第八届中国花卉博览会，第二届中国绿化博览会，2014青岛国际园艺博览会，2014APEC峰会等多项国家大型花事活动与国家重大活动中精彩亮相，向国人、向世界展示了传统插花艺术的独特风采与民族气韵，成为传播与学习传统插花艺术掀起的一个个高潮。

为了及时传达执行国家非物质文化遗产保护工作相关法规政策，项目团队积极配合国家各级相关部门的工作部署，全面深入地开展传统插花保护、传承工作，推动中国插花花艺事业的发展。

在项目保护单位北京林业大学和中国插花花艺协会的支持下，于2014年6月专门成立了非物质文化遗产传统插花保护中心。中心开展了大量工作，在项目创新与推广的道路上，取得了一个又一个的成绩。

岁月在默默地奉献中流逝。

自2008年申遗成功至今，8个春秋转眼而逝。项目团队在王莲英、秦魁杰两位代表性传承人的引领下，以传承弘扬中国插花艺术为己任，在实践与探索的路上默默坚守、砥砺前行。

他们深知，非物质文化遗产视野中的传统插花保护工作才刚刚开始，未来之路任重而道远。

他们思考的是，在全球经济一体化、文化多元化的今天，传统插花如何面向未来。走出一条具有自身特质的传承与创新之路，是摆在传统插花事业面前的重要课题，也是传承人们肩负的重要使命和神圣职责。

他们会继续努力。

插花花艺教学范文第2篇

[关键词]插花艺术 教学实践 高职院校

[中图分类号]S688.2-4 [文献标识码]A [文章编号]1009-5349（2012）12-0200-02插花艺术是应用植物材料进行装饰的造型艺术，也是融生活、知识、艺术为一体的一种艺术创作活动，因为它能满足人们提高生活品位的需求，越来越受到人们的青睐。插花艺术课程是一门涉及美学、文学、宗教、哲学、历史、绘画、音乐等学科的综合性课程，既是高等职业院校园艺技术、园林技术、风景园艺、环境艺术设计、室内装饰设计等相关专业的专业课，又是作为艺术教育和素质教育的公选课。高职院校开展插花艺术，旨在培养适应市场需求，具有较高艺术审美素养、花艺设计制作技能、插花创新精神的高素质技能型人才。

我校插花艺术课程在2007年后参与了国家插花员职业技能鉴定，实现了高职教育与市场接轨，为社会培养大批高素质技能型花艺设计与制作人才。本文通过对普高和高职院校插花艺术教学现状研究，结合自身多年教学教研，探究了该课程的改革对策，以期为高职院校插花艺术课程开设提供参考。

一、插花艺术课程设置必要性

（一）行业发展需要大量的高素质技能型花艺师

近年来，插花市场所带动起来的鲜切花生产和插花相关器具的生产已成为花卉产业链的重要环节，高素质技能型插花从业人员的缺乏是制约插花行业快速发展的瓶颈因素，对花卉业的发展也有着重要影响。所以，高职院校开展插花艺术教学，为社会培养高素质的插花艺术专门人才，不仅是插花行业发展的需要，也是花卉产业发展的客观需求。

（二）插花艺术高职生就业机会多，创业前景广

近些年，广大市民对花卉、鲜切花花艺作品的审美鉴赏的迫切需求，而高素质技能型插花艺术人才相对短缺，在一定的地区内出现供不应求的现状。高职院校人才的培养主旨服务地方经济需要，故此，在高职院校中插花艺术课程的开设应时运而生，恰当地填补了这一缺口。并随着行业发展壮大，市场对插花员、花艺师的需求量越来越大，技能要求越来越高。呼和浩特职业学院园艺技术专业为例，毕业生就业统计数据显示，从事花艺设计制作的比例最大，并在地区的鲜切花市场从业者比例占有近二成。反映出插花艺术毕业生就业方便，创业机会多。

（三）插花艺术教学对提高学生的艺术素养有积极贡献

插花艺术在美化环境、陶冶情操、提高艺术素养和增加生活情趣等方面具有积极的作用，这一特性决定了插花艺术教学在课程设置中的特色及优势。故此，在许多农林类高校及高职院校，插花艺术教学不仅是相关专业的专业课，而且拓展为大学生素质教育和艺术教育的公共课程。对于提高学生审美情趣、增强艺术素养和弘扬传统民族文化具有现实意义。

二、教学实践中存在的问题及不足

（一）师资力量薄弱，教学形式存在弊端

插花艺术是近年涌现出的新时尚，在高职院校也是近些年才开设这门课程，在师资力量的储备上尚且薄弱。大多数的教师原主修生物专业、园林、园艺或环境艺术设计专业等，通过选秀、自修插花艺术相关课程转型为插花艺术主讲教师。其专业知识的精专深广度和业务素质有待再深造和进一步提高。需要通过多途径加强插花艺术师资队伍的建设。现行高校普遍的插花艺术教学中，先讲理论课堂，再另行安排实训课堂，理论学习和实践操作时间不同步。造成理论学习与实践操作联系不紧密或者不衔接，实训课堂对理论知识的体现不够，使得理论知识的掌握受到影响，实训的效果也不及当堂效果好。

（二）课时较少，重理论教学轻实践教学

目前，开设插花艺术课程的多数高等院校，教学课时相对较少，且以理论教学为主，实践教学课时较低。授课方式以课堂教学为主，较为系统地介绍插花艺术发展历程、插花艺术风格流派、插花造型、色彩理论、常用礼仪插花及花艺欣赏等内容。但实操机会较少，通常3～5次不等。因缺乏系统实践操作、鲜花花材使用机会少以及教学时数限制等因素，实践技能培养有所欠缺。呼和浩特职业学院自课程的开设以来，逐步增加插花艺术总课时，尤其实训课时比例，以适应高职院校对学生培养的宗旨，突出技能训练。

（三）教学条件不够完善，经费投入不足

实训室建设尚不完善，实训设备不足和设备不过简单。个别学院没有独立的插花艺术专用实训室，实训教学借用相关专业的其他实验室，插花艺术是一门实践性、综合性很强的专业课，实践教学环节尤为重要，课程教学缺乏实训设备保障是插花艺术高素质技能型人才培养的一大限制因素。经费不足是当前好多高职院校插花艺术课程的现状，由于经费不足，教学中不能大量使用鲜花花材，学生接触鲜花花材机会少，实践锻炼和技能提高难以保障。

三、教改创新与建议

（一）加强教师队伍建设，培养双师型教学团队

为教师提供行业培训、交流学习的机会，成立独立的插花艺术课题组。提高插花艺术教师队伍的教学水平和研究水平，促进双师型教师的培养，为高职院校实现高素质技能型应用艺术人才的培养提供强大的师资力量保障。此外，聘请行业内专家为外聘教师充实教师队伍也是一个行之有效的办法。

（二）建设学训一体化、标准化的插花艺术实训室

结合高职院校培养高素质技能型人才，以就业为导向的方针，建设一个集满足教学、实训、展览陈设、美学鉴赏诸多功能于一体的“教学训”一体化的标准插花艺术实训室。实训室需配备现代化教学设备，如多媒体组件、移动式数字化投影仪及相关教学软件等。并以白板替代普通黑板杜绝粉笔灰的干扰，营造无尘、无污染的插花艺术实训室。试验台的设置便于分组教学的实施，水槽的数量与布局能够切实方便插花艺术实践教学。设立放置插花基本用具的储物柜，插花艺术实训必备的工具、耗材购置齐备。必备的保鲜柜和干燥箱，安放在实验室内合理位置便于鲜切花材和干燥花材的保存。布置插花艺术作品示范的陈列柜，实训室兼有艺术作品展览的功能，环境氛围具有浓厚的艺术气息。实训室管理上借鉴普通高校实训室全天候开放管理方式，为学生课余时间进行插花训练提供场地和设备条件。

（三）形成 “教学训”一体化教学模式

“教学训”一体化教学模式能够结合现代高职高专教育的培养目标，充分体现以学生为主体的先进教学理念，理论教学和实践教学相结合互动式教学，有利于培养学生的实践动手能力和创新能力。就插花艺术课程而言，应用学训一体化教学方式，将插花艺术中部分理论融入到实训操作中来，避免了空洞说教，既激发了学生学习兴趣，又在不增加经费支出情况下丰富了实践教学内容。例如讲授插花花材的认识内容，可脱离课堂多媒体图片认识讲说方式，带领学生到花卉市场中去，生动形象实体的花卉材料更利于学生的理解记忆，又可将理论教学和实训教学融为一体。在花艺造型的讲授中，“教学训”一体化教学模式下教师边示范边讲解，学生边听讲边练习，当堂完成本节课的造型要求。

（四）产学研形式、校企合作形式的探索

利用学院和相关单位在会议接待及庆典中使用鲜切花作品布置的机会，教师指导学生完成相应礼仪花艺作品，进一步强化学生的实践技能操作。对外承揽花艺作品制作业务，学生不仅获得实践锻炼机会和利润报酬，更为关键的是由此可与市场接轨与花艺的流行接轨，了解行业发展最新动向。补充课程教学时数内无法涵盖的市场流行花艺学习机会，更好地为就业打基础，适应社会需要。与花店、鲜切花卉公司建立校企合作伙伴关系，企业为学校提供方便的寒暑假学生实习机会、学生顶岗实习机会；同时企业等协作单位也可受益节约劳务成本，达到双赢效果。

（五）鼓励建立插花兴趣社团

鼓励并指导学生建立插花兴趣小组或插花艺术社团等，不定期开展插花兴趣活动、花艺制作等丰富多彩的活动，在全校范围普及推广插花艺术。呼和浩特职业学院生化学院创办的“绿题园艺社”为插花艺术在校内的宣传推广起到积极作用。

【参考文献】

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[7]郑志勇，王德芳.对插花艺术课程实践教学的思考[J].北京农业职业学院学报，2008，（2）：71-73.

插花花艺教学范文第3篇

1.合理安排理论与实践教学比。插花艺术是一门注重思维和实践的课程，在教学计划中必须把理论课和实践课比例调整恰当。在职业教育中要求实践教学占较大的比例，一般可以根据需要将插花艺术理论课和实践课的比例调整为1:1，在实践教学中再不断渗透理论基础知识。学生学完理论知识后，马上进行实践练习，从而做到理论与实践紧密结合。理论是对实践的指导，而实践是对理论的检验和提高。在制定教学计划时，本着由易到难，环环相扣，循序渐进的原则。实践教学方法力争做到直观清晰、化繁为简、由浅入深、循序渐进。一是掌握插花艺术基础知识；二是掌握插花艺术基本技能；三是培养插花艺术应用能力；四是训练插花艺术综合能力；五是训练插花艺术创新能力。

2.注重实践教。大力加强插花艺术教育中的操作基本功训练，使之成为名副其实的职业教育，让学生真正掌握花艺制作技能。这样不仅能促进插花艺术教育的发展和提高，满足行业对插花花艺人才的需要，同时为职业教育创造良好的模式。因为资金农业职业院校插花艺术课程教学探索与前景展望袁淑宁（甘肃农业职业技术学院，甘肃兰州730020）摘要：农业职业院校插花艺术课程教学改革要突出学生职业能力的培养，应该从注重花艺理论教学、增加实践教学比例、更新所限，很多农业职业院校无法提供足够的鲜切花让学生操作，为了应对这种情况，可以考虑学校与花店联合，学生在教师的指导之下参与花店的花艺制作，既能解决花店缺人的现状，同时满足了教学的需要。

紧随时代花艺步伐，培养学生创新能

1.及时更新教材和教学内容。长期使用一本教材会使学生所学的内容滞后，与时代花艺步伐脱离，不能满足花艺消费者的需要，不利于学生以后的创业。选取花艺教材要以能力为本位，以学生为主体，转变观念，精选内容，深浅适度，突出应用，能充分体现高职教育的针对性、实用性、应用性等特点。教材内容应尽量反映新技术、新知识。每隔两三年应该更新一次教材，以适应花艺的发展，给学生提供最新的花艺资讯。插花艺术具有日新月异的变化趋势，教学内容应满足时代感，展示国际上流行的插花花艺风格。因此职业教育中插花艺术课程教学哪怕两三年更换一次教材，如果我们完全按照教材开展教学，也难以赶上社会流行花艺的脚步。为了解决这种情况，在插花艺术教学后面阶段要与市场接轨，让学生关注国内外的最新花艺发展趋势和最新插花技艺，了解时尚花艺。教师也可以给学生提供插花艺术的相关网站，引导学生自学最新的花艺，拓宽眼界。

2.改变教学和考核方法。在插花艺术教学中，应该培养学生独立思考、分析、解决问题的能力，实施“工作过程”模式的“任务驱动法”教学。每节课结束时布置相应的插花实训作业，让学生利用课余时间查阅资料，设计作品并确定创作方案，要求学生构思并绘制花艺设计草图，同时用文字描述花材品种及数量，以及作品寓意等。之后学生依据自己的设计图，作出相应的花艺作品，老师则对作品进行指导，指出优点和不足。这种方式能启发学生的创新意识和创作欲望，充分调动学生的学习积极性，锻炼了学生独立操作能力，提高了教学质量。插花艺术课程是以实践技能为主的课程，考核应以能力考核为目标，实行过程考核，将实践操作过程设计到考核中。

迎合职业教育要求，培养学生创业能力在农业职业院校培养学生的创业能力是教学中必须考虑的问题。平时在理论教学中，根据实际需要加入花店的经营与管理方面的知识，在讲解的过程中可以加入当地品牌花店的经营实例。学校也可以与花店协调，让学生去花店实习，加深对花店的了解，为以后的创业打下良好的基础。学校在校内设立插花艺术模拟实验室，既能满足学生花艺实习和实验的需要，也可以作为学生在校期间创业的花店。花店在教师的指导下，学生自己经营和管理，可以承接社会上的花艺制作，解决学校资金不足难以提供花材的现状，同时锻炼学生的创业能力。

插花艺术课程前景展望

1.建立一流的花艺教学环境插花艺术教育十分适合以职业教育的形式进行，但是目前我国的插花花艺职业教育还十分薄弱，多在农业职业院校的园林园艺专业中开设，学校的重视远远不够，所以存在着课时量少、操作欠缺、师资力量薄弱等问题。在以后的花艺课程发展中急需建立好的花艺教学环境，首先学校要重视插花艺术课程的发展，将其设置为专业必修课程，加大课时量，条件允许时可设立插花艺术专业。同时提供相应的条件，如建立花艺实验室，提供必需的资金以满足学生实践的需要。学校联系当地的品牌花店作为学生定期实习的场所，且通过一定的合同保证花店能在实践中培养学生的花艺制作及经营管理能力。学校建立专门的花艺实验室和展览室，前者保证学生实验的场所，后者可以将学生的优秀花艺作品通过人造花的形式展出以供观摩和教学。

2.加强花艺师资力量培训目前，农业职业院校的花艺教师不仅队伍小、水平有限，而且在基本功、专业素质、从业经验和眼界方面都和国内外优秀花艺师有很大的差距。大多数从事花艺教学的教师没有经过良好、专业的系统花艺学习，花艺教师脱离花艺设计市场的状况比较严重，对国际花艺发展的了解、掌握上不够深入，而且实际操作能力也有较大欠缺。学校要提供花艺教师外出学习和深造的机会，教师的花艺提高才能带动课程教学的良好发展，加强师资培训能使职业院校拥有一支高水平的师资队伍。

积极参加各种花艺比赛花艺大赛是镜子，是新的起跑线。任何一个后来者都要经历从虚心学习到完善自我，再到超越对手的过程。职业院校的学生也是如此，需要在花艺大赛中经历磨练，追求进步。在教学活动中，只要有机会就组织参加插花展览、插花讲座、插花表演等社会活动，并且组织优秀学生参加插花大赛，避免学生成为“井底之蛙”，让学生真正走进精彩的花艺世界。这样才能让学生的花艺技术得到快速的提高，学生获奖之后对其以后的就业会产生积极的作用，学校的知名度也会提高。

插花花艺教学范文第4篇

关键词：插花花艺；教育教学；理论知识；实践；创新

中国传统插花早在2008年就被列入第二批部级非物质文化遗产名录，这意味着插花艺术保护工作进入了一个新的阶段。许多的花艺学院，插花培训班如雨后春笋般孕育而生，作为职业院校的一名教育工作者，深刻体会到高职高专院校的学生们在社会中要占领一席之地，必须从各方面的技能入手，培养学生的动手能力的同时，提高专业学生的素质修养刻不容缓。笔者在贵州工业职业技术学院从事插花艺术教学工作5年时间，逐渐摸索出一套教学方法，其关键在于：1）重视基础理论知识传授；2）重点培养动手实践能力和学生的自主创新能力；3）根据市场需要教授时尚潮流的花艺知识；4）贯彻插花行业职业道德规范；5）理论与实践相结合考核学生所学知识。

1 重视基础理论知识传授，培养学生对花艺知识的兴趣爱好，提高专业艺术修养水平

当前花艺技能课程主要设置成考查或者选修课程，学时数一般为30学时左右，而插花艺术博大精深，在有限的课时内，要讲授理论知识的同时又要同学们能真正掌握这项技能，光靠老师在讲台上灌输是不太可能实现的，于是我们教师只能利用有限的学时数，调动学生们的积极性，让花艺真正融入到他们的生活中。

在教学中，提炼理论知识分为10个学时完成，包含花艺的东西方发展史、花卉认识、色彩搭配学、物理现象、花艺造型设计这五个方面进行共同学习，奉行“师傅引进门，修行靠个人”这一学习原则对学生进行兴趣引导。另20学时，充分发挥学生的主观能动性，从模仿优秀插花作品，手感上得到体验，到分小组讨论自由发挥或提出命题大胆设计创新作品，让同学们充分感受到作品完成的成就感。

2 重点培养动手实践能力和学生的自主创新能力，突出高等职业教育特色

插花技艺教学是一门注重实践动手能力培养的学科，虽然也有理论知识做铺垫，但绝对不是靠死记硬背能完成作品的。因此将课程的安排按理论与实践教学比例划分为1：2的比例。

这占2/3的实践比例，主要安排为：第一步，在学习理论知识的基础上根据老师在课堂上所提供的插花作品案例，让学生依葫芦画瓢分组进行插花制作，将理论初步结合实践，俗话说：“婴幼儿的最初学习就是从模仿开始。”对于我们大部分从未接触过花艺的同学来说，教师让同学们根据现有作品模仿，能够从直观上更清晰明了插花作品的构造以及如何插制；第二步，对插花作品从外形、色彩以及构思理念上进行评判与指导，让大家认识到自己的优势与不足，有助于下次作品更好地发挥；主要采取的方式是同学互评和老师总结的形式。第三步，训练学生在技能大赛中的综合应变创新能力，包括两种训练方式：1）准备固定花材，让同学们从中挑选花材种类、颜色、数量，创造出自己设想的作品，要求形神兼备，立意积极向上。2）提出命题作品，同学们积极思考插花效果，自由购买所需材料等，进行制作。

3 根据市场需要教授时尚流行的花艺知识

首先根据市场需求分为个人日常消费用花和婚庆、商务会议购花。让同学市场调查日常用花情况，一般需求在于散花批置家庭，随意插于花瓶中为主；或是一部分人们用于兴趣修养，根据自己的兴趣爱好插花。婚庆、会议用花则大部分是用于会场的布置，运用大型群组花艺为主，具体到酒店会场中的签到台、主席台、嘉宾台等的布置，另外花车、新房以及参会人员等局部修饰。

其次，教授与引导学生学习花材生长过程，作为一名花艺教师，本着对教学的不断完善，学院新校区建设，我向学院申请花圃建设，让学生不但能在实训室里对花材进行插花操作，更能深入了解各种花材的种植生长过程，对插花艺术有一个深入全面的了解。

4 贯彻插花行业职业道德规范

职业道德是从事某种工作的人最根本、最基础、最起码的道德观念。花艺从无到有，随着人类文明发展而不断发展，文明作为花艺工作者，在职业道德中最根本的一点也就是运用花艺为人类文明而工作，为着这个文明，在教学中要求本人以及学生们能够高度规范我们的职业道德，创造出具有灵魂的作品：从事插花艺术工作，首先得热爱花艺，不嫌弃它在创造过程中的艰辛。花艺作品给人带来的都是美的享受，但在实际工作中，花草还未成为作品之前，我们插花工作者要做大量的前期工作，包括1）购买时间：为求花材的新鲜，我们必须天不亮就到花市批发市场选择新鲜的花草；为求插花效果，我们可能根据花材的长势，分前后几批购入花材，分时段养殖至作品需要的盛开程度。2）制作：在插花作品制作之前，我们插花人员面对的是一堆花农砍割下来的未经修整过的花草，枝条凌乱还夹杂着泥水，一些花枝上还布满刺，弄不好就扎破手。3）时间：客户的需求不仅仅是在你做好花艺作品后才正好来购买，更多的是临时性的，或是凌晨购买，例如花车的扎制。这些都是花艺作品背后的艰辛，教师要提前让同学们感受到这一切，让他们认识到花艺不是向平时想象的那么惬意享受，培养学生吃苦耐劳的工作态度和职业道德。

5 理论与实践相结合考核学生所学知识

以分组教学的形式，采取自由组合，观察学生表现，分层次因材施教，毕竟插花是一门艺术修养学科，不是人人都有这个细胞，我们在普及插花理论知识的基础教学上，分层次培养同学们的兴趣爱好，让热爱这门艺术的同学能在技艺上更上一城楼。

在学分考核方面，理论知识采取书面问答考核的形式，占总成绩的30%，实际动手制作花艺作品占总成绩的40%，平时表现占总成绩的30%，实现多方面相结合，客观而公平地得出学生的综合成绩。

参考文献：

插花花艺教学范文第5篇

关键词：专业改革；插花艺术；课程改革；项目教学

中图分类号：G642.41 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2017）08-0185-02

插花艺术是以切花花材为主要素材，通过艺术构思和适当的剪裁整形及摆插来表现其活力与自然美的一门造型艺术，是最优美的空间艺术之一。插花艺术是园艺专业实践性较强的专业课，根据品牌专业建设和专业综合改革建设下应用型高级专门人才培养模式的要求，改革以课堂为中心的教学模式，探索灵活的教学模式。本论文分析了项目驱动教学法在插花艺术教学中的应用，研究适合应用型人才培养的教学方法。

一、项目教学方法

在教学过程中，以项目为中心，通过完成项目的过程，来学习相关的知识和技能。即在学习的过程中，在教师的主导下，学生紧紧围绕一个共同的项目活动中心，在强烈的问题动机的驱动下，进行自主探究和协作学习，并在完成既定项目的同时，不但使学生获得了知识和技能，而且更好地培养了他们的自主学习能力、探究学习能力和协作学习能力。采用边学边练、讲练结合、学做合一的教学方法。

二、研究意义

国内许多高校对插花艺术教学进改革行探讨和研究，张海军等提出了园林专业插花艺术课程教学内容与方法的改革，从插花艺术课程的教学内容、教学方法、教学手段和考核方式几方面进行改革实践，注重学生专业理论知识、实践技能、艺术素养、综合素质和创新能力的培养与提高；王芳提出了应用型本科“插花艺术”课程教学改革探讨，强调了提高学生兴趣和动手能力，可以提高就业率；李宏均提出了项目式教学法在中职《插花艺术》课程中的运用，采用案例的方式分析了项目式教学在《插花艺术》课程中的应用；杜灵娟等提出了插花艺术在农林类高校大学生艺术素养培养中的作用，艺术可以启迪学生的心灵、激发学生的创造力、健全学生的人格。这些改革成果为插花艺术在民办高校教学中改革提供了理论参考，项目教学成为当今教育教学改革发展的一种方向和趋势。

三、改革方案

在本次教学改革中，按照园艺专业人才培养方案的培养目标和本课程内容特点，采用“项目教学法”，将本课程内容分成干花压制、东方插花制作、西方插花制作、礼仪插花制作四个项目，以项目为总轴线，每个项目下又设子项目，让学生根据自己的兴趣和特长按项目进行学习，经过市场调查分析，使学生能做到应对市场制作出产品，进而达到学以致用，即传授了理论，又培养了学生实践和创新能力。

1.课程设计。

2.项目实施。

四、改革成果

1.艺术设计渗透课堂教学――第四届中原杯插花花艺大赛作品。插花创作中艺术设计是关键，在教学过程中结合实际案例进行教学。教学改革结合第四届中原杯插花花艺大赛要求，要求学生分别创作餐桌花《和谐》、东方式插花盘花《涅》和自由作品盆栽插花《花舞汉魏》，根据作品主题要求，要求每个组设计作品，然后将设计图纸进行评比，筛选比较优秀作品，最后选择参赛选手。采用此方法，不仅选拔了参赛选手，而且提高了作品的质量。通过比赛，学生的艺术设计水平和作品创作能力提高很快，且比赛成绩较好，荣获省级三等奖1项和优秀奖1项。

2.市场调查渗透教学过程――婚庆花艺设计。婚礼花艺设计部分要符合社会发展趋势，该部分讲授要求学生到社会上进行调查，主要从婚庆鲜花的花语、花材、花色和花形四个方面调查。在调查的基础上，学生分析调查结果，并要求每组学习10―20套婚礼方案，最后提出设计方案。学生共计设计的方案有红色大众风格、蓝色浪漫风格、粉色温馨风格、橘黄田园风格和白色纯洁风格。通过该方法实施极大提高了学生对婚礼花艺学习兴趣和认识，并能理论联系实际，设计出符合社会需求的作品，解决了理论与实践脱节的问题。

3.试验设计渗透教W过程――波斯菊干花制作。目前干花作品的制作和创作在国内外比较稀缺，研究成熟的理论比较少，该部分以探索研究为主要教学方法，要求学生到试验田选择恰当的试验材料，给每个组推荐5―8篇干花压制方面的论文，要求学生根据选择的试验材料写出试验方案，指导教师审查并落实可行性，指导学生进一步开展探索研究。在该项目研究中学生选用了波斯菊、百日草、鸡冠花和鸢尾为试验材料，用不同的压制和护色方法，研究效果较好。通过该部分学习，不仅教会了学生试验研究的方法，而且培养了学生探索科研的精神。

五、改革创新

本次改革采用项目教学方法，将艺术设计、试验设计和市场调查渗透教学过程，将实践能力培养目标与理论教学目标合为一体，改变了“以教师为中心，以教材为中心，以课堂为中心”的传统观念，真正树立“理论与实践相结合”的教育理念，充分发挥学生的特长，提高学生综合花艺设计能力。为民办高等教育培养应用性、实践性人才提供了参考模式。

参考文献：

[1]王立新.插花与盆景[M].北京：高等教育出版社，2009.

[2]信忠力.项目习区动教学法在中等职业技术学习计算机网络试验教学中的应用[D].哈尔滨：东北师范大学，2009.

[3]张海军，王长宝，张淑兰，等.园林专业插花艺术课程教学内容与方法的改革[J].安徽农业科学，2015，43（16）：369-370.

[4]王芳.应用型本科“插花艺术”课程教学改革探讨[J].中国园艺文摘，2015，（6）：200-201.

[5]李宏均.项目式教学法在中职《插花艺术》课程中的运用[J].时代教育，2012，（11）：44-46.

插花花艺教学范文第6篇

关键词：高职院校；插花艺术；实践实训；创作能力

1 课程建设问题

1.1 教学课时问题

部分学校开设的《插花艺术》课程的课时安排不够合理，理论课时偏多，实践课时偏少。插花艺术课是一门实践性很强的专业课程，实践课时不够，将导致学生不能很好地掌握插花技能。

1.2 师资力量问题

教师是知识与技能的传授者，是教学活动的组织者，是学生学习的引导者。担任此课程的老师不仅要对植物的种类和生长习性非常了解，而且要具备熟练的插花艺术技能和丰富的实践经验。然而部分学校插花艺术课程的整体师资力量较薄弱，某些学校担任此课程的老师并非专业出身，甚至是边学边教。

1.3 教学方法问题

部分教师在上插花艺术课时主要采取讲课为主的教学方法，没有带学生进行校内校外的实践，学生只能局限于理论知识或图片形象，缺少全方位的实训机会。

1.4 实践经费问题

插花艺术的实践课程需要耗费大量的花材，这些材料的价格都比较贵，所需实践经费较多，但是不少院校在这个课程上投入的实验经费非常有限。因此，受到教学经费和教学条件等因素的限制，某些院校开设的《插花艺术》课程给学生亲自动手操作的机会很少，只是纸上谈兵，学生很难掌握实际的插花技能。

2 课程改革措施

如何针对目前我国高职院校《插花艺术》课程建设存在的问题，提高学生的专业技能与实操水平，从而构建与行业标准相衔接的教学方法与课程体系，成为各高职院校《插花艺术》课程发展的迫切要求。有鉴于此，本人花费大量的时间进行学习与教研，摸索出一套行之有效的教学方法，学生不但学习兴趣浓厚，而且创作出来的作品可圈可点，教学效果令人十分欣慰，在此将本人粗浅的经验总结出来，以供参考。

2.1 兴趣的引导

兴趣是最好的老师。教师需在课程初始阶段采取一定的方法提高学生对课程的兴趣。通过与学生探讨花文化，讲述与插花艺术有关的历史典故并展示相关图片及视频，展示各地插花艺术大赛的视频与作品资料等方式来调动他们对插花艺术课程的兴趣。教师需强调此课程对学生所学专业的有利之处与提高其艺术水平的重要性，让学生更加发自内心地喜欢上这门课程。

2.2 教学环节的设计与安排

整个教学的设计基本上遵循这样的环节：理论视频播放教师示范学生实践创作互评总结校外实习，其中理论课与实践课的比例是1：2。

2.2.1 理论环节的安排。讲授插花艺术创作方法理论时播放多媒体课件，结合图片进行讲解，让学生更直观地理解理论知识。理论课上不要满堂灌，而要采用启发式的教学方法，引导学生讲出自己的理解与看法，教师再进行点评。结合课程章节知识向学生展示对应的优秀插花艺术作品并播放插花艺术视频，让学生掌握插花艺术创作的方法。

2.2.2 实践环节的安排。（1）参观学习环节。课程初始阶段带学生到花卉市场和花卉博览园参观学习，让学生认识插花的工具、器具，认识常用花材的外观、生活习性、用途以及其采集与选购，加工与固定、保养的技法。通过参观学习环节，学生能在短时间内认识大量的常用花材和插花的常用工具及器具，了解实用的插花技巧，这为今后的插花艺术课程打下良好的基础。

（2）教师示范环节。在每章理论课结束后教师都要进行插花制作与创作的示范，在创作过程中向学生讲解创作构思与插制方法，让学生进一步掌握插花的技法和艺术创作。创作完毕之后请学生进行点评，鼓励学生大胆指出作品的优缺点并提出改进意见。这样能让学生边观摩边学习边思考，培养他们的鉴赏能力与创作能力。

（3）学生实践创作环节。本课程非常注重学生的实际动手能力，所以每章课程的理论与示范结束后都要安排专门的实训课让学生亲自动手实践。一方面可以锻炼他们的实际动手创作能力，另外一方面也是对他们所学知识与技能的一种考验。

① 插花实践地点： 以校内实训室实训为主，校外实训为辅的方式结合。校内实训室：向学校申请建立插花实训室，让学生共同参与实训室的建立，并带领学生一起去购置各种花材、花器和工具。通过亲身参与整个实训室的建立与各种材料的购置，学生对插花艺术有更进一步的了解，更加有一种主人翁的自豪感和积极性。

校外实训：校外实训分为两种，一种是带学生到校园周围采集插花材料，另外一种是带学生到野外采集插花材料并进行创作。在校外设备不齐全的条件下，让学生自己动脑，发挥创造力和想象力进行创作，更能锻炼他们的创造力。

②插花花材：鲜花插花，人造花花材，干花花材，野外的自然植物资源。本课程5/9的学生实训课时可利用学校实训室的人造花和干花进行创作，2/9的学生实训课时可请学生自行购买鲜花进行创作，2/9的学生实训课时可带学生在校内或校外采集野花野草进行创作。因鲜花保存时间不长而且管理起来比较花费人力，所以学校的实训室购买的花材基本上是人造花和干花，这样既可以反复利用，又可以节省管理费用。

但是花材不应局限于传统的鲜花、人造花、干花，教师可带学生到校外采集花材。校外花材虽然不多，但有些材料是市场上买不到的，而且造型非常自然，更能发挥学生的创作能力。教师要善于鼓励学生因地制宜，充分发挥想象力，引导学生利用捡来的烂砖头、破瓦片、塑料罐、旧皮鞋、废纸盒、饮料瓶、硬纸板、乱石块等与野外的瓜果、野草、山花、树叶、蔬菜、枯木等自然植物资源搭配创作出新颖独特的插花艺术作品。

③实训方法：每次实训课可根据所讲到的章节出一个主题，把学生4个人分为一组，让学生分组进行插花创作竞赛，要求学生给自己所创作的作品起一个诗情画意的名字，一方面能赋予作品更浓郁的文化气息，另一方面可以很好地体现学生的文化修养与艺术水平。学生先根据主题进行小组讨论设计，然后自行采集花材和选择花器，接着进行现场插制创作比赛，教师在此过程中可以适当给予一些指导。在实训过程中，教师可结合创作主题播放对应的音乐，以激发学生的创作灵感。

（4）互评总结环节。每次校内和校外实训课学生创作完作品后，先进行各组互评，每组讨论后派一名代表来点评其它组的作品，让学生互相学习交流。最后教师再对每组作品进行总结点评，当场打分并宣布各组竞赛成绩，这些成绩作为学生的平时成绩。通过这种竞赛氛围和成绩评定制度，每个学生都会非常认真地对待每次的实训课任务，力求取得好成绩。

（5）校外实习环节。①带学生到人造花花艺工厂参观学习并分批安排学生到生产一线去实习，让学生参与工厂的人造花设计与制作过程，参与人造花插花创作。②鼓励学生利用课余时间去花店做兼职，从中学习鲜花采集、选购、保养和插制的方法。③为学生联系一些婚纱店，让他们利用课余时间去实习，从中学习礼仪花、手捧花、花车、婚礼花台、饭店插花、主题宴会花台等的创作与制作技巧。

2.3 教学效果的检验与强化

通过以下几个方式对教学效果进行检验并强化学生的插花艺术技能：①鼓励学生积极参加校内校外插花艺术创作比赛，举办学校的插花艺术创作大赛。②鼓励学生承包学校大型文艺活动的鲜花布置，参与学校大型会议的会议鲜花设计，承包毕业典礼鲜花创作设计与制作。③鼓励学生报考插花员职业技能证书。④鼓励学生自行创业，承包花店或婚纱店。

3 课程考核办法

本课程考核方式为考查，平时成绩占60%，期末成绩占40%。其中平时成绩由平时的各章节实训课安排的插花竞赛成绩和平时的报告作业组成（占平时成绩的85%），再加上平时的课堂表现分和考勤表现分（占期末成绩的15%）。期末成绩由期末插花创作成绩（占期末成绩的70%）和期末理论考试（占期末成绩的30%）这两部分组成。

参考文献

1 定琦.插花艺术[M].第1版.重庆大学出版社，2011

2 吴丽君. 插花艺术课程教学和实践改革探讨[J].中国园艺文摘，2012（4）

3 林丹彤，董军.插花艺术教学方法研究[J].中山大学学报论丛，2003（1）

插花花艺教学范文第7篇

关键词：插花艺术；实训教学；质量；提高

插花是一门艺术，更是一门技术。插花通过优美的空间造型艺术将不同的花材及配材插制成花卉艺术作品，用于装饰环境、烘托气氛、表达情感和自然美的一种造型艺术，以其装饰性强、创业性强和空间造型艺术感染力强的特点，在我国，三千多年来，一直深受人们的热爱和重视。《插花艺术》已日趋成为许多职业院校园林、园艺、商品花卉、环境艺术、旅游、酒店等专业的重要专业课程和其它专业的选修课程。插花实训教学是对《插花艺术》理论教学的补充和完善，通过插花实训教学可以培养学生分析问题、解决问题的能力，培养学生的动手能力和创新能力。

各门学科都有其自身的特点和规律。广义的插花艺术是利用切花花材为主要素材进行造型，制作出具有装饰效果或欣赏性的花卉艺术品，它能够陶冶性情，提高人们的精神文化素质和艺术修养，还能改善人际关系，美化环境，增加情趣。因此，《插花艺术》课程兼有实践技能培养、艺术教育和素质教育等功能。这一特点决定了《插花艺术》课程必须要侧重实训教学，注重培养学生的动手操作和创新思考能力。针对《插花艺术》课程的特点，作为一名实践教学老师，笔者通过近年来对《插花艺术》课程实训教学的指导，认为作为一名插花实训教学指导教师应重点围绕以下几个方面来强化实训教学，才能提高《插花艺术》课程的实训教学质量。

首先，把握《插花艺术》课程实训教学的目的和要求。

《插花艺术》作为一门专业课程，实践教学重点在于让学生通过插花实训教学的学习来熟练掌握插花工具的准备、容器的选择、花材的使用以及插花的基本技法，能插制出直立型、倾斜型、下垂型、水平型等东方式插花和L型、S型、倒T型、弯月型、半圆形的西方式插花以及按照插花者自身的创意插制出创意式的自由插花。

《插花艺术》实训教学的目标：1、学会使用修剪工具和棉纸贴布，花胶带等辅助用具的使用；2、掌握插花容器的基本知识及选择的方法；3、掌握各种花材的类型以及保鲜的方法；4、掌握花材整理造型、固定和基本的插制技巧；5、培养学生创新思维和培养学生动手操作能力。

其次，合理安排插花实训教学课程内容和方法。

在《插花艺术》课程的实训教学活动中，插花实训教学指导教师可结合课程实训教学的需要将插花实训课程内容，根据难易程度，分为实训指导教师讲述、插花艺术应用（核心内容）、插花与职业的关系等三大板块：

第一板块，实训指导教师讲述。可采用导入教学的方式，首先，实训指导老师通过播放一段教学PPT。在PPT中播放一些漂亮的插花图片，有意识向学生提问： “你们知道这么漂亮的花是怎样处理的，切花是如何插制成这么漂亮的盆花和花束的呢？”等启发式问题来引起学生的兴趣，从而导入实践教学。其次，引导学生欣赏优秀插花的制作过程和学生共同探讨别人是如何利用花朵、叶片、枝条、果实等植物材料和生活的时间、场合、用途等相结合插制出优秀插花作品的。另外，学生在观摩的同时，老师还可结合当时的意境可以给同学们讲一些送花习俗，如：给老人祝寿，宜送长寿花或万年青，长寿花象征着“健康长寿”，万年青象征着“永葆青春"。热恋中的男女，一般送玫瑰花、百合花或桂花。这些花美丽、雅洁、芳香，是爱情的信物和象征。给友人祝贺生日宜送月季和石榴，这两种花象征着“火红年华，前程似锦”。祝贺新婚宜用玫瑰、百合、郁金香、香雪兰、非洲菊等。至于新娘捧花，适当加入几枝满天星，将会更加华丽脱俗。节日期间看望亲朋宜送吉祥草，象征“幸福吉祥”。朋友远行宜送芍药，因为芍药不仅花朵鲜艳，且含有难舍难分之意。对爱情受挫折的人宜送秋海棠，因为秋海棠又名相思红，寓意苦恋，以示安慰。给病人送花有很多禁忌，不要送整盆的花，以免误会为久病成根。香味很浓的花对手术病人不利，易引起咳嗽；颜色太浓艳的花，会刺激病人的神经，激发烦躁情绪；山茶花容易落蕾，被认为不吉利；宜送兰花、水仙、马蹄莲等；或选用病人平时喜欢的品种，有利病人恰情养性，早日康复。拜访德高望重的老者宜送兰花，因为兰花品质高洁，又有“花中君子”之美称。新店开张，公司开业宜送月季、紫薇等，这类花花期长，花朵繁茂，寓意“兴旺发达，财源茂盛”。

通过讲解，让学生了解一些送花礼仪，使学生在插花过程中能达到会人会意。此外，老师也可以现场讲授一些赏花的知识，如曲赏，赏花咏歌，使视觉和听觉都得到享受，相得益彰。

第二板块，插花艺术应用。

包括立意、技巧、色彩搭配等是插花实践课程的核心。本部分可通过实训指导教师的示范操作、学生分组实操练习等方法，让学生学会掌握插花艺术的基本技能与手法。

1、插花艺术的立意。立意就是确定插花作品主题即插花作品所要表达的中心思想，要表达什么，怎样表达，要作到心中有数。实践指导老师可假定不同的立意条件和礼仪需要前提来引导学生立意构思，如看望病人、会展、庆典需要等。

2、插花作品的立意应突出艺术创作美和艺术加工美，强调创新。实践指导老师可以引导学生通过以下几个途径进行插花作品的主题表达： （1）借助花材的季节景观变化表现主题。如利用桃花、柳条和迎春等春季开花植物材料表达“春”的主题。又如荷花和睡莲和晚玉香表现夏季景观；（2）借助植物的传统象征表达主题。例如松象征刚强、威严和长寿；百合象征百年好合；竹子象征气节等； （3）依据植物的谐音与花语来表达主题。如“桂”象征“贵”谐音，牡丹象征富贵等；（4）借助容器与配件表达主题。如以竹筒为插花容器而构思出“竹报平安”的主题。

在插花的色彩搭配上，引导学生学会把握：1、色彩的冷暖、轻重、远近等视觉效果；2、色彩与心里的关系，如，在我国红色为喜庆、吉祥之色，黄色则具有富丽堂皇的富贵气，象征光辉、高贵和尊严，我国帝皇殿宇装饰的琉璃瓦和服饰就是黄色，以示至高无上而巴西人却把棕黄色为凶丧之色等。3、插花作品中的色彩设计，如常见的花材配色方案、类似色配色、对比色配色、分离互补色配色、三合色配色、四合色配色的方法。

总之，第二板块的教学，通过理论教学与实操相结合的手段，使学生掌握东方式插花的基本造型；西方式插花中的半球型、水平型、对称三角型、不对称三角型、弯月型、L型等基本造型。在此基础上学习现代自由式插花，培养学生的想象能力和创新能力。

第三板块，讲述插花与职业的关系。插花既是一门艺术，也是一门实用技术。当前，随着各种新兴职业的不断涌现，传统职业的知识和技术也不断更新内容，插花员已经成为一种新兴的职业，取得插花员初级资格证书也将成为从事插花职业的门槛，目前跟插花课程相关的职业资格证有插花员、花艺师等。其中插花员有初、中、高三个级别。作为一门能锻炼动手能力与提高技能的课程，实践教学指导老师，可通过讲解成功的花店经营与管理技巧和插花员国家职业标准，让学生了解插花员职业技能的基本要求。让学生明白学会插花，不仅可以美化环境，满际，而且学会插花，还可以通过插花课程的实训，学习掌握插花艺术的内涵和基本技能，拓展就业渠道，增加就业机会。

最后，提高《插花艺术》实践教学质量，还应注重与本地花卉市场相结合。为了提高学生的素质，除了改进教学实践方法以外，实习指导老师还应鼓励学生走向生产一线，如开展花卉市行情调研，获取本地流行的花式包装、插花花材、惯用立意和主题表现手法，使学生在理论和实训教学学习的同时扩大实践的范围，扩充实训教学的内容。

总之 ，《插花艺术》实训教学是一门用植物材料进行装饰的造型艺术教学活动，也是一项融生活、艺术文化和技能为一体的创作活动，学生只有在动手实操中才能感悟插花的独特魅力，只有在反复操作中才能掌握插花技术的基本要领。插花作为一门艺术，应不断激发学生的创新意识，启发设计思维，才能激发学生创造力，从而真正提高《插花艺术》实训教学的质量。

参考文献：

[1]《插花艺术》高等职业教育园林类专业系列教材，重庆大学出版社，出版人：张鸽盛，

插花花艺教学范文第8篇

关键词 插花艺术；教学改革；对策；高校

中图分类号 G642.1 文献标识码 A 文章编号 1007-5739（2012）01-0032-02

Countermeasures on Teaching Reform in Art of Flower Arrangement Course in Universities

LI Da 1 LV Chang-ping 2 CHEN Hai-xia 1 HUANG Di 1 LIU Zhen-chao 1 SHAN Yuan-yuan 1 ZHANG Hong-zhi 1 *

（1 College of Horticulture and Landscapes，Hunan Agricultural University，Changsha Hunan 410128； 2 Office of Academic Affairs，

Hunan Agricultural University）

Abstract The main problems of practice teaching in the art of flower arrangement course were proposed in this bined with teaching experience of recent years，the position of the course，theory and practice of teaching content set were discussed，so as to integration of theory with practice and improve students′ recognition of art of flower arrangement.

Key words art of flower arrangement；teaching reform；countermeasures；university

插花艺术是将剪切下来的植物材料经过技术和艺术的加工，重新配置成一件精致美丽，能再现大自然美和生活美的花卉艺术品的过程[1]。插花是一项高雅的文化艺术活动，既可以陶冶性情，提高文化艺术修养，又可以美化生活环境，是社会主义精神文明建设的又一表现。笔者对该课程的教学经验进行总结，探讨了该课程的改革对策，以供参考。

1 准确定位插花艺术课程

插花与花艺设计课程是农林类高校园艺、园林、艺术设计专业的专业选修课程，教学改革后，改为针对全校学生自由选学的公共选修课，每年选修人数达到1 000人次，成为湖南农业大学选课率极高的课程。为提高学生的兴趣，课程开始时设置一个小的开场，不急于切入正题，而从身边的插花作品讲起，让学生了解插花艺术其实在日常生活中是随处可见的，是任何人都能学习的兴趣爱好课程。在介绍日常用花的同时再介绍插花艺术在重要国际交往活动中的应用情况，如：2008年奥运会的颁奖用花，小小的花束蕴含了很多的中国传统文化在里面，从花材的选择、花型的大小、花束的寓意都有很多的内涵与要求。通过这样的一个开场让学生了解插花艺术是用途很广的艺术类型，小到街边随处可买到的各色花束，大到各种国事交往活动中所使用的能代表国家形象与文化的特色艺术。

2 丰富理论课程教学内容

插花艺术是视觉性很强的艺术门类，插花艺术课程的教学效果很大程度上取决于学生对艺术美感的领悟程度，教学上优秀作品实例的展示和赏析是提高教学效果的重要环节[2]。教学过程中使用的教学课件如过多的展示文字性的内容，会给学生带来枯燥感。教师只有在教授过程中不断扩展每张图片和插花作品所展示的内容，才能吸引学生。因此，也就要求教师在备课的过程中不断丰富自己的知识，通过各个渠道收集大量的插花艺术资料，才能储备好足够的知识教授给学生。网上及国外的图片虽然可以作为教学资料，但学生如能亲眼看到这类插花作品，感受将更加深刻。笔者于2006年、2010年观摩了在广州举行的第四届亚洲杯花艺大赛和在上海举行的第十三届世界杯花艺大赛，收集到了大量的花艺图片、视频资料作为插花艺术课程中重要的教学资料，给学生留下了深刻印象，同时比赛中的一系列见闻，也成为插花艺术课程教学中很好的素材。

3 加强插花艺术实践教学内容

3.1 合理安排实践教学课

插花艺术是实践性相当强的课程，提高学生的动手能力也是教学的重点。只有理论课与实践课紧密衔接，合理安排，使学生将理论学习与实践操作相结合，才能逐步领会插花艺术的魅力，确保学生学习的效果。社会上也有很多花艺培训机构，有些课程很有特色，实践课达到全课程的80%以上，可以借鉴其经验，以提高实践教学能力。高校内的插花艺术课受课时和教学费用的限制，实践课所占比例虽然达不到那么高，但将理论课与实践课的分配比例安排为5∶5或4∶6还是可行的。

3.2 以西方基本花型为入门

西方式插花构图规则，基本花型有一定的制作步骤，是花艺教学入门的首选花型。西方式插花是一种理性为主的花艺设计，设计出的作品为几何图案，装饰性非常强，花艺设计的盛行同切花生产的规模化、商品化以及市场的需求是密不可分的。在教授西方式插花的过程中，为达到图形的一致性，要求在教学的过程中学生手中的花材要尽量一致，以便达到作品统一的效果。但插花艺术课程教学费用一直是各个高校开设该课程所需要面对的最大问题。如每次都使用鲜花教学，教学的效果绝对会很好，但西方式插花的特点是用花数量多，即便是用价格相对便宜的花材，合理的安排各个班级的使用情况，费用也会很昂贵。使用仿真花可以很好地解决教学花材耗费的问题。仿真花的款式很多，在教学过程中可以选择价格合适的花材，目前有的仿真花单束费用上比鲜切花略高或不及鲜花价格，而且可以反复利用，购买1次可以使用很长时间。园艺园林学院于2008年购买了一批教学用仿真花，虽然花材类型不多，但是较多地采购了同一类型的点状、雾散状花材及焦点花材，只要适当地搭配其他形态花材，即能满足基本的西方式插花要求，目前使用情况良好，至今还有剩余，2~3年内依然可以使用。每次教学中教师都要提醒学生爱惜花材，每次完成作品，待教师评完分或拍照欣赏后，要求学生将作品拆卸，将各种花材归类放回整理箱内，既可以减少花材的耗损，也可以保证下次试验有序进行。

3.2.1 提高仿真花利用率。在仿真花材剪与不剪的问题上[3]，笔者要求学生毫不犹豫地修剪。仿真花最大的特点是花材一致性好，如不修剪处理，插花作品很难达到效果。被剪断的材料只不过是花材的枝干，花头依然是完好的，可以再次使用。笔者每学期都会准备许多不同长度的竹签，直接插上花头或用透明胶粘上带枝条的仿真花即可以修剪，可以任意地调整花材的长度，满足不同的插花要求。要求学生在填充雾散花材时必须把整支的花材拆卸，穿上竹签，用小支一支一支地填入，这一过程既能让学生掌握填充花材的方法，又能培养学生的耐心。用竹签充当花材的枝干既能节省费用又能提高仿真花的利用程度，达到很好的插花效果。

3.2.2 增加西方礼仪花艺教学内容。西方礼仪花艺也是当代花艺设计的主要内容，包括礼仪花束、婚礼花艺、餐桌花艺布置等一系列用于人际交往活动中的花艺，也是社会上用途最广泛的花艺类型。掌握这些花艺内容可为学生将来就业提高竞争力。

商业花束是市面上用的最多的一款礼仪用花，该教学内容一直是高校插花艺术课程的弱势[4]。为了逆转这一局面，笔者在教学过程中做了以下尝试：用有一定长度和粗度的竹签插上仿真花花头代替长枝的鲜切花；用废旧报纸代替部分包装纸，为“鲜切花”打上内部小包装；将同一类型雾散花材也穿上竹签作为花束中的配花使用；向学生教授花束制作的螺旋手法，并搭配不同的包装材料与花结，制作出基本的圆形花束与单面观花束。

婚礼花艺、餐桌花艺布置属于大型的花艺布置，在当今商业花艺市场中占有的份额较大，市场前景广阔。婚礼花艺、餐桌花艺的布置涉及到布景道具的使用，由于使用的仿真花是可重复利用的，这就为每学期的花艺教学节约了部分费用，利用该费用可以为花艺教学添置其他教学道具。笔者在整个插花实践教学的中期安排该内容，分组安排布置内容并指导学生完成。如：搭起婚庆背景架，拉上纱幔，在录影架上插制出圆球形作品；铺上桌布，摆上碟子、刀叉及水平型的餐桌花；安排学生集体制作花艺拱门，摆在教室过道内。虽然用的都是仿真花，但依然能布置出一个很逼真的婚礼现场，而且用仿真花来布置婚礼会场已成为一种常见的形式。这样模拟现场既能加深学生的印象、获得操作经验，将前期所学的理论知识付诸实践应用，又能让学生在布置大型花艺的过程中学会团结协作，布置完成时产生成就感。

3.3 挖掘东方式插花内涵

东方式插花崇尚自然，以自然美为最佳的艺术追求和表现。讲求“物随原境”、“形肖自然”、“虽由人作，宛自天开”[5]。东方式插花注重的是以花寓人伦，内容表达含蓄，体现的是自然界的草木风情[6]。东方式插花与西方式不同，西方式装饰型用花主要注重整体的形态，形态内部的花材可以很丰富，但东方式插花属于构图造型插花，作品对每个枝条每朵花的要求都十分讲究，要经过仔细挑选。笔者认为东方式插花是花艺教学中的难点，因此在课程的后期才会安排学生制作东方式的插花，有了西方式插花的基础，才能运用简洁的枝条和花朵表达东方式插花的深远含义，通常用剑山作固定花材的工具，难度较西方式插花高。需要说明的是，尽管当今东西方文化交融，插花已无严格的东、西方之分，但系统的学习还是很有必要的，不仅可以让学生更好地理解，而且可以让其作为基本功进行练习。

3.3.1 注重东方插花技法讲解。东方式插花的花型变化很大[7]，同一组材料不同的学生插出来的作品都会有所差别，这就要求教师在教学过程中要给学生详细介绍东方式插花的基本构图要求，如何把握比例、尺寸，在演示作品时详细地讲解东方式插花的六大法则。在插制的过程中不一定要学生模仿教师教授的样式，而应该放开手让学生大胆地创作，在制作过程中老师不断巡视，随时指点修改。

3.3.2 合理利用采集材料。在学习东方式插花的过程中，笔者要求学生首先确定好插花作品要表达的主题，确定好主要的花材，申请部分经费到批发点采购部分鲜切花材料；同时要求学生到校园里采集不同类型的材料，在这一过程中既可以培养学生自主创作的能力，又可以锻炼学生观察材料、挑选材料的能力。

3.3.3 寻找东方式插花新思路。深入学习和挖掘东方传统花艺，加以继承和发扬，这就要求插花者要深入观察植物习性，思考其美之所在与美之精华，并融入个人情感，才能创作出具有感染力的作品[8]。创新东方式插花的展示新途径，对传播和发扬东方文化有很大的促进作用。笔者在这方面也做了些尝试，将东方式插花的过程艺术表演化，使得观赏者不只是看到东方插花的最后结果，而是在插花的过程中配上音乐、花文化解说词，将插花的整个过程展示出来，这种新形式的展示提高了学生学习插花的兴趣。

4 鼓励学生考取职业资格证书

2002年9月，国家劳动和社会保障部颁布了《插花员国家职业标准》，插花业首次被国家确认为一种职业[9]。教学过程中应鼓励学生考取相关的职业资格证书，为学生就业增加竞争力。同时向学生介绍插花艺术不只在花店行业中使用，还可以在室内装饰、酒店接待等大型会议场所使用，提高学生对该职业资格认定的认知度。

5 利用课余时间开展花艺活动

每年教师节花卉消费量较大，存在较大的商机。学生学习完插花艺术课程以后，笔者鼓励学员利用课余时间组建兴趣小组，为其提供活动场地、活动机会，同学们可以利用学到的花艺技能，自己制作礼仪花束，进行销售，既可以让社会检验自己的学习成果，又可以通过自己的劳动换取一定的报酬。园艺园林学院每年都有各类花艺活动，学生可以在这些场合发挥专业优势，如：由学生组建的“七里香”花艺（下转第42页）

（上接第33页）

团队为晚会的花艺布置和花艺走秀做出了贡献，该团队在学院文化艺术节上展示的新娘花艺作品受到老师和同学的好评。同时还引起了国内知名网络花艺媒体的关注；该团队不仅进行传统的花艺制作，还按照插花艺术的新思路创作出一系列的表演型插花作品，由该团队提出的东方式表演型插花体系的创新项目得到了湖南省教育厅大学生科技创新项目的支持。该团队创作出的“菊之韵”、“鹤舞献瑞”等东方式表演型花艺，在2011年第十一届“全国高校园艺学科建设与发展高层论坛”会议上得以展示，深受专家好评，给各位代表耳目一新的感觉。

6 结语

花艺行业的发展日新月异，高校插花艺术的教学也应该紧跟时代的发展趋势。高校里的花艺培训更应该更新教学内容，提高学生花艺水平，为整个花艺行业的发展注入新鲜的血液，提高整个行业的从业人员综合素质水平，从而为中国的花艺事业发展提供后备力量。同时也使得培养出的学生能更好地适应不断发展变化的社会，提高其综合素质，继承与发扬中国的传统花文化，促进社会主义精神文明的健康发展与繁荣。

7 参考文献

[1] 黎佩霞.插花艺术基础[M].北京：农业出版社，1993：27，77．

[2] 张虎，孙莉，吴冬.《插花艺术》项目课程改革的探索[J].安徽农业科学，2009，37（36）：18301-18303，18318.

[3] 林丹彤，董军.插花艺术教学方法研究[J].中山大学学报论丛，2003，23（1）：161-163.

[4] 刘娇英.加强插花艺术实践教学，提高学生动手能力[J].甘肃科技，2008，24（15）：191-192.

[5] 王静.东西方插花艺术风格比较[J].文学教育，2009（6）：52-53.

[6] 王莲英.中国插花艺术发展简史[J].中国园林，2006（11）：44-48.

[7] 张清明.插花作品构思漫谈[J].广东园林，2009（1）：31-32.

[8] 陈佳瀛.2010世界花艺大赛中东方元素的运用评析[J].绿色科技，2010（10）：1-5.

插花花艺教学范文第9篇

插花艺术是花文化的集中体现和代表,它的衰与兴不仅标志着花文化的枯荣,更反映着一个国家和民族文化的贫富。

家家习为俗

春色方盈野,枝枝绽翠英,依稀映村坞,烂漫开山城。好折待宾客,金盘衬红琼。

1400多年前的一天,北周诗人庚信家来客了,他忙碌着洒扫庭院,布置会客室。小心折下的杏花,用金盘作衬,巧手造型,显示出主人卓尔不凡的内涵修养,他一时高兴还写下了这首《杏花》诗。当时,这种插花礼仪可谓最盛情的待客方式,在文人雅士和民间百姓中流传。

中国是东方式插花的起源国之一,早在南北朝时期就有了插花艺术。至唐朝,插花艺术盛极一时,白居易在《买花》诗中描述说,“家家习为俗,人人迷不悟。”

公元609年一个风平浪静的日子,日本遣唐使者小野妹子带着几箱佛卷经文和中国的插花艺术踏上了归国的航船。回国后,小野妹子吸收中国佛教供花的精髓,结合日本的习俗,制定了祭祀插花时花材配置的种种规矩,创建了日本第一个插花流派――池坊。此后,日本将插花艺术当作国粹极力宣传,发展成了日本花道,其文化影响力遍及世界各地。在日本,花道并不只是单纯的插花,它与道德修养紧密相连,被推崇为了日本女性的必修课。日本有相当数量的花道学校,每年有百万女性去学习花道,花道爱好者占到日本人口的四分之一以上。

中国插花艺术却因战乱日渐式微,于清朝末年开始逐渐淡出国人的生活。如今,说到东方插花,大多数人只知日本花道,却不知中国插花。有心之人会发现,国内花卉市场虽一派繁盛,却大多是模仿西方花艺。颜色浓烈、花朵繁多、讲究几何构图,装饰性很强,但表达的是西方人热烈奔放的审美。而中国传统插花追求花材的自然之美、意趣之美、内涵之美,“虽由人作,宛自天开”,并讲究花材与花器、几架、配件以及作品环境的统一,体现整体和谐美。中国哲学思想是中国插花艺术的灵魂,又与中国书画艺术互相交融,形成了独树一帜的风格。

一节斑驳竹筒,三两桠桂枝,几朵黄菊,几缕麦冬,就组合出了一件好似游龙戏凤的筒花作品。线条疏朗,意境悠远,充满无限美感。

掀起复兴潮

2008年北京奥运会,我们的眼睛被奥运奖花“红红火火”所点亮。这束花运用 “中国红”月季、火龙珠、芒叶、玉簪叶、书带草等国产花材,以中国传统插花的技法插制而成。除了奖花之外,奥运场馆、接待中心的各个角落都点缀着中国传统插花作品,让世人在参与体育盛会的同时,也领略了中国插花的独特魅力。

这都是北京奥运花艺配送中心首席花艺师王莲英“处心积虑”之作。“奥运会是宣传中国传统文化最宝贵的平台,传统插花可以在众多的场合展现自己,以更好地体现‘人文奥运’的精神。”王莲英在奥运会花艺师的动员大会上这样说道。中国传统插花在断流几十年之后得以复兴,王莲英功不可没。

20多年前,在北京林业大学任教花卉学课程的王莲英,为了给学生们上一堂生动的“插花的形式与技法”,一头扎进故纸堆研究中国传统插花艺术。一旦深入,传统插花绝美的表现力深深地震撼了她,同时她也为这门艺术远离现代生活感到遗憾,内心涌起的责任感驱使她对这门艺术进行更深入的研究,并致力于保护和传承。

第一届中国花卉博览会于1987年4月在北京举办,1万多平方米的中国农业展览馆里, 齐聚着来自祖国万里河山中的5万株花花草草,在充满花香与绿意的展馆里,有一方天地格外迷人,那就是传统插花展位。大自然的万千风情展现于一瓶一碗一缸中,每一幅插花都是一首古诗词,都是一幅中国画,充满意境美和韵味。

组织传统插花展是王莲英的一次临危受命,当时条件很欠缺。王莲英四处奔走请来上海、广州的花艺领军人蔡仲娟、王绍仪等前来助阵。日本插花代表团受邀前来参展的时候,惊讶于中国人对插花艺术的深邃理解和灵动表达。这次成功的插花展览掀起了复兴传统插花的浪潮。

花博会结束不久,王莲英在中国花协的支持下,组织成立了中国插花花艺协会,并任第一任会长。王莲英从文化的层面分析了传承传统插花的重要意义,“西方以及日、韩等国凭借强势抢占插花艺术的话语权,甚至操纵了世俗的审美观。我们要用中国的花语言去塑造中国人自己的审美观。”

于是,她又组织成立了北京插花艺术研究会。她带领同仁和学生钻研历史文献,挖掘、整理了历代插花艺术图片百余幅,编辑出版了《中国插花》、《传统插花艺术》和《中国古典插花名著名品赏析》等书籍;1995年,她又在北京林业大学成立了“全国插花花艺培训中心”,通过组织传统插花作品展、图片展宣传传统插花艺术,吸引了众多的爱好者投身到这门艺术中来。在王莲英和北京插花艺术研究会以及北京林业大学的积极努力下,传统插花于2006年入选了部级非物质文化遗产名录。

2010年3月26日～3月28日,第十三届世界花艺大展将在上海举办。整个花艺展包括花艺展览、花商展、花艺专家论坛和花艺比赛4大主体活动,其中花艺比赛被称为“花艺世界杯”,每个部级会员只能有一名花艺师参赛。

在去年举办的世界花艺展中国区选拔赛中获得冠军的倪志翔将代表中国出赛“花艺世界杯”,这也是中国花艺师首次参加“花艺世界杯”。 倪志翔说:“我将带着充满中式美感的作品去参赛,让中国插花的美绽放在世界的舞台上。”

顺生活之流

与其他非物质文化遗产相比,传统插花不是某个家族、某个门派技艺的传承,它是群体式传承,每一个人都可以成为传承者,它与我们的生活息息相关。

成都有间浣花草堂,每到周末,琴声悠悠,花香袅袅,一群人在此弄花悟道。这是一间学习传统插花的教室,来此学习的有企业老总、白领、老师、学生、花店从业者等各种不同身份的人,浣花草堂的堂主操瑞芸是一个从台湾来的花艺师。

据她介绍,台湾也是于80年代开始复兴中国传统插花的。24年前,台湾历史博物馆馆长黄永川去大英博物馆参观,他欣赏到了馆中所藏中国古代书画以及工艺品,有几幅书画作品表现的是中国插花。他被中国传统插花的美震住了,回国后立刻投身于传统插花在台湾的复兴,成立了台湾中华花艺教育基金会。他召集台湾的插花师进行传统插花的研究和创作,并积极在公众面前进行表演和作品展示。

操瑞芸就是被吸引的观众之一,她原本从事西式插花,当看到中国人自己的插花是如此灵动逸气、充满美感的时候,她感觉自己的内心有一种情怀被触动了。她加入了基金会,进行长达7年时间的学习和研究,获得了教授的执照。2002年,她来到成都,成立了台湾中华花艺会分会,在大陆进行传统插花的教学和推广。

“学习传统插花,是一件非常有意义的事情。除了掌握一种扮靓家居的方式,可以提升我们的生活品质。更重要的是怡情养性的插花创作让我们的心灵因亲近自然而变得纯净、美好,传统插花蕴藏的丰富内涵可以启迪我们的心智、滋养我们的精神。”

“琴棋书画诗酒花,当年件件不离它。”这古人的雅兴,也不失为今人的时尚追求。花朝时节,百花竞放,采摘几株花卉,插在瓶中,摆在盘里,放入缸内……接待宾客的到来,然后谱曲、备酒、描画、吟诗,共赏花艺美。我们需要为生活补补文化艺术的课了,把插花艺术融入到我们的生活中,顺生活之流前行。

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插花艺术是指将植物的枝、叶、花、果作为素材,经过一定的技术和艺术加工,配置成一件造型优美、富有诗情画意,能再现自然美和生活美的艺术品。它既是大自然的缩影,也具有展现一个国家和民族的风貌与特征的文化性。

插花花艺教学范文第10篇

一、课程设计的原则

花艺课程的设计首先基于6个方面的考虑：基于能力本位的教育观，培养具有专业能力、方法能力和社会能力应用性人才；基于职业属性的专业观，将职业资格的评价体系直接嫁接到专业培养中；基于工作过程的课程观，以工作过程来“序化”课程体系；基于行动导向的教学观，教师在教学活动中好像是一个有经验的“师傅”，通过培训“员工”，以掌握“做什么，怎么做，如何做得更好”，学生在完成每一项教学任务中去制作不同的花艺作品，去“工作”，去提高；基于学习情境的建设观，基于学生主动行动的“学”；基于过程评价的考核观，各“行动小组”在每项任务完成后要阐述、互评，并总结提升。

二、花艺课程设计的主要特点

课程设置由一个个课程小任务构成，例如：为茶艺室设计一款东方式花艺作品；为玩具店设计一款新颖别致的西方式花艺作品；为母亲节设计制作一款单面观花束；为一对新人设计制作婚礼花艺等等。学生都是在目的明确、要求具体的情况下进行真实的实践操作，这样的课程设计与真实的工作环境是相一致的。教师不再是一言堂，而是根据学生的要求，适当给予一些建议或意见。在指导学生时，首先要尊重学生的创意，要适时地鼓励学生，要仔细观察每位学生，发现优点后要毫不吝惜地及时表扬，努力培养学生的自信心和成就感。

三、课程设计对学生的影响

主要表现在：心情愉快、兴趣浓厚、操作积极、学习主动、相互包容、思维活跃、勇于创新。由于课程是由一个个小的工作任务组成的，上课的程序是：布置工作任务小组讨论制订方案修改方案制作花艺作品作品阐述

作品评价作品总结与反思。在完成每一个工作任务时，学生都是齐心协力精心设计制作花艺作品，学生之间相互沟通、相互包容、相互学习、相互借鉴，组内分工明确，各负其责，团结协作。学生在工作任务完成后很有成就感，对花艺设计制作更有兴趣，也越来越自信。这样不仅培养了学生的专业能力、方法能力和社会能力，又培养了良好的职业习惯。

四、在花艺课程的教学过程中常遇到的问题

（一）解决花材问题

根据学院目前实际情况，课程教学内容与鲜花花材成本过高问题一直是该项目亟需解决的首要问题，经过课题组的共同努力，将通过以下途径进行解决。

1.提前向学院实训中心申报实训课程耗材，争取解决部分教学材料资金问题。东莞职业技术学院实训中心有针对实训类课程的专项资金，根据学生人数予以分配，可解决课程实操部分中20%～30%的耗材费用。2.根据学生自身经济条件与学生自身对课程的学习兴趣，可在自愿前提下，自购部分鲜花材料，教师为学生提供品质优价格低的本地鲜花供货商，可将鲜花购买成本基本降至批发价，减少零售环节差价费用。3.利用学院插花与花艺设计实训室项目申报专项资金，购买供学生进行基本花型实操的部分仿真花、东西方插花各式花器、基本插花工具，解决西方式插花中基本花型的一些实操教学内容。4.寻找学院周边花店开展校内外教学合作，花店可为课程提供教学花材及花艺活动机会，通过学生参与花店花艺活动提高实践能力。

（二）师资整合问题

花艺专职教师资源不足是存在的第二大问题，因受学院岗位设置及其他客观因素影响，短期内引进花艺专职教师的可能性不大。为提高教学质量，课题组通过外聘2～3 名固定的社会花艺师进课堂进行花艺教学，特别是商用花艺部分；社会花艺教师具有丰富的社会经验，能及时将最新花艺资讯及新的花艺创作手法传授给学生，保证课程与时俱进。或通过聘请行业内专家举办讲座，为学生传授花艺最新发展讯息。

五、插花与花艺设计课程教学内容及教学进度安排改革

通过市场调研、花艺产品信息收集整理及同等院校调研活动等，调整了插花与花艺设计课程目标与要求，并在此基础上修改教学大纲与教学进度；更合理地设计了插花教学内容、各阶段课时安排，课程总课时为74 课时，其中前48 节为学期周期性教学，采取4 节连上，共12 次课，26节为实训周集中教学，这样的课程安排相对科学合理，基本上能满足初级插花员课程教学内容，具体安排如下：

1.插花基础知识（理论为主），教学安排为8 课时。2.西方式插花基本造型，教学安排为24 课时，包含12个基本实操项目。3.东方式插花基本造型，教学安排为8 课时，包含2～4个基本实操项目。4.现代花艺创作（现代花艺创作），教学安排为8 课时，包含2个实操项目。5.商用花艺（包含特色花艺部分），教学安排为26 课时，包含常用商用花艺实操与特色花艺实操2个大的实操项目，可将4、5的教学内容集中安排在实训周内完成，方便社会兼职花艺教师的集中教学管理。特色花艺教学主要突出市场的主打新产品

六、课程考核评价体系探讨

本课程是一门实践性很强的课程，建立科学合理的课程考核评价体系能科学地反馈教学效果，从而达到“以考促学，以考促教”，确保学生掌握本课程核心技能。本课程学生考核体系的建立包括过程考核评价与期末考核评价两部分，总分100 分，分别占60%和40%。其中过程考核指标分为出勤与纪律（占10 分）、动手参与度（占10 分）、课程预习（占10分）、实践操作水平（占20 分）、课程结束后实训材料整理与清洁（占10 分）等5 项，主要考核学生学习态度、动手能力、学习主动性、综合应用能力以及良好职业习惯的培养。期末考核为命题插花作品，主要从插花花材利用（占10 分）、作品立意（占10 分）、整体美感（占20 分）3 方面进行考核，重点考核学生的色彩搭配、创新能力以及审美能力。

七、结语