自然的灵气 生活的积淀

当一个画家真的把自己融入自然，真的读懂了传统的时候，他自然就找到了自己，并走在一条通向艺术高峰的道路上……

郭红星自幼临摹古人范宽、郭熙、王蒙之典作，喜习沈周、文徵明和当代画家张仃、张雄鹰之法，从中受益颇深。在他眼中，绘画要师法自然，不可一味闭门造车、盲目临摹古人，应勇于创造革新，在师法古人和借鉴前辈画家技法的同时，看重对自然的写生和考察，通过对自然的研习，形成自己的绘画风格，达到“临摹百家只顷刻，点染万品随生成”的艺术境界。

其作品线条流畅，物象生动，流露出大自然的灵气和对生活的热爱，处处笔笔彰显激情。在欣赏他的《太行山水系列集》中，其作品既有北方山水的朴拙、厚重，又有南方山水的秀润、灵动，可谓“山苍树秀，水活石润，于天地之外别构一种灵奇”。他常用侧锋皴擦山石、峰峦和点苔，用笔老辣、稳重而又苍劲，墨色浓重，有深浅明暗变化。画面布局得当，笔法精严，以疏密虚实为构图特点，笔墨间纵横曲折、气势相承、节奏欢快、韵味清静祥和，整幅画面显得厚实、饱满而又张力。他用色也很单纯，一般只用焦墨皴擦点染，至多用两三种颜色。他的笔墨以概括、提炼、集中、删繁就简的方式，追求一种中国画实中生意的艺术境界。纵观整幅画面，写实之风凝聚其中，颇为神妙，从中亦可以体会到郭红星对绘画创作的态度和创作宗旨，以及他对描绘对象的细致观察和对大自然生机活力的把握。其写生功夫和观察自然、体悟生活的能力在画幅中尽情展现。

郭红星的山水画，始于对自然的感受，成于笔墨的表现，“苦心人，天不负”，惟其如此，必有收获。他还年轻，以后的艺术道路还很漫长，笔者深信郭红星不断会有更多更好的作品推出。（文章系中国国画家协会副主席、中国美术家协会会员周广军所作）

个人简历

郭红星，1975年出生，河北磁县人，毕业于国防科技大学政治学院、艺术学院美术系。现为中国美术家协会会员、邯郸市美术家协会理事、军旅画家。2006年被评为“收藏家最受关注的青年画家”、2010年被评为“21世纪最具收藏潜力的当代画家”。其作品发表于《报》、《中国书画报》、《美术报》、《美术之友》、《战友报》、《中国民兵》、《新水墨》、《中国画家》等报刊，多幅作品被省以上美术馆、纪念馆、各级政府、企业和私人收藏，个人传记刊入《当代中华艺术名家金鉴名录》、《中国当代书画名家人名录》等艺术辞典。

作品获奖经历：

2000年举办“军旅青年画家郭红星书画作品展”；

2004年《清岚》入选“中日现代水墨画交流展”；

2005年《清秋最宜人》入选“全国名家书画小品邀请展”；

2006年《太行秋实》参加“中国当代水墨艺术家邀请展”；

2007年《春风和畅》入选“建军80周年美术作品展”；

2008年《太行清秋》参加“2008奥林匹克美术大会作品展”；

2009年《十月太行》参加“荣宝斋当代书画家精品展”；

2010年《和风》入选“第六届中国西部大地情”；

2010年《清风》参加“全国首届现代工笔画大展”；

2011年《清风》入选“第三届齐白石国际文化艺术节-中国画展”。