关于动画角色形象性格研究

摘要：动画角色形象在整个动画影片中占有极为重要的地位。一部好的动画片必定有好的角色造型才能充分传达出故事情节和人物性格。成功的动画角色形象以个性化的造型和独特的性格体现出很强的亲和力，受广大消费群体的欢迎。这与一些艺术性比较浓厚、娱乐性不强的抽象动画，注重观念与形式的实验动画创造的形象要区别开来，主要是指大众喜欢和容易接受的亲切、可爱的角色形象。如米老鼠和唐老鸭，这些富有亲和力的动画角色不仅具有艺术性和文化价值，而且蕴藏着巨大的商机，欧美日韩的动漫产业蓬勃发展。鉴于我国动画艺术角色形象的塑造和开发还处在一个比较落后的局面，主要表现在动画角色特征不够鲜明，娱乐性不够强，缺乏亲和力，在这样的背景下本文提出动画角色形象性格的研究，旨在提升动画角色形象价值，对传播民族文化和发展动画创意产业有着深远的意义。

关键词：动画形象；性格塑造

动画角色形象以绘画或其他造型艺术形式作为造型的主要表现一手段，不仅仅是一个形象的符号，它还有其他的属性。角色的形体、性格、人格等，这些品质让角色成为了有生命力的虚拟形象。艺术家丰富的想像力，通过拟人等手法，给予无生命的物象动物、植物等人性化处理，赋予其感彩。把人们带入幻想和现实的交织中，勾画出生动有趣和奇特幽默的视觉形象，给人以强烈的视觉冲击力，留下难忘的印象。《怪物史莱克》中史莱克“人性”的勇敢与倔强，浪漫爱情观。有吸纳天地灵气横空出世的《大闹天空》中那只猴子，也有雄伟、壮观的狮子王国的天之骄子辛巴，还有风格独特的豁土动画“鸡眼看世动画角色形象亲和力研究界”中的英雄洛奇，更有《大都会》的美丽的蒂玛，一个不相信自己是机器人的机器人。迪斯尼塑造的米老鼠，有着善良、乐观、天真、淘气等“人”化性格，它表现了一些与社会大众的愿望观念相一致的价值观。这些是人们现实中的愿望在这种卡通童话中的演绎与实现。对普遍的抽象的观念的演绎使这些角色形象具有了广泛的可接受性。这种抽象的观念在这里表现得如此浅显，以至人们并不需要太多的思索就能把握。这些角色形象通过传奇故事情节而展示了它们的经历，也体现了人们的情感与价值观念，因而给人以强烈的好感.角色“人”化的性格体现了独特的魅力.

一、表情丰富

我们在设计角色的动作时，在艺术表象上强调创新，追求一种个性化的视觉诉求，遵循一定的运动规律使我们所创造的运动形象更生动、更自然和更令人信服.日本动画中角色表情动作是极其细腻的，感情也更加丰富和深沉。《萤火虫之墓》中，妹妹节子的喜怒哀乐全都牵动着观众的心。动画艺术是一种夸张的艺术，在角色表情的设计上充分体现了“夸张”的艺术特点。我们看到的动画中角色的表情的变化程度要比真人表情动作大得多。这样的处理更能将主体思想和形象的情感淋漓尽致地表现出来。如《龙猫》中，妹妹小米的表情变化非常夸张和丰富。平时她嘴巴闭成一条小短线，当她学着像龙猫一样打呵欠时，嘴巴就张得很大很大，甚至占到整个面部表情的二分之一以上。

二、形体夸张

在动画作品中，为了突出表现角色或者场景的某些神态、动作或者特征，可以将形象整体或局部上的某些特征加以大幅度的强化和夸张(表现为极度的夸大或缩小)。这种夸张后的形态特征在现实生活中往往是不能做到或者难以做到的，所以，具有明显的“不可能性”。由于人知觉特性中选择性、理解性的原因，因而信息接受者往往会对经过特别强调夸张的具有“不可能性”的形态留下深刻的印象。

实际上，动画角色形象是否好看与耐看，受众对它的关注度，并不仅仅是人物造型展示出几分传统，几分现代，这只是卡通形象个性化表象，其实质是所传达它的性格魅力。人物的造型要符合内在性格的表达，突出鲜明个性的呈现，才能创造“表里如一”的卡通形象。动画片中塑造的角色性格鲜明，具有时代特性，能与观众产生心灵的沟通，这个角色是立体丰满的。因此，刻画动漫人物性格，使之由内向外散发文化的独特气息，形象设计强化定位意识，同时注入一些现代元素，运用现实生活的情感表达，可以打动当代观众的心。

一、针对不同受众定位角色性格

动画人物性格塑造要贴近群众，就是指人物性格的塑造，要接近目标受众的思维特点和理解能力，要符合目标受众的兴趣口味和审美品格。

再次，根据身份职业，定位角色性格.不同身份职业的人们又有着不同的根据兴趣爱好、审美情趣和生活经历.要求动画人物的性格在这些方面应与其目标群体保持一致，是因为人类的注意力，总是更多地投向于与自己相关或相似的人群和事件。像企业的业务范围或产品的定位总是某一特定的群体，分析这一群体的心理特征特别是审美特征对设计的成功很有帮助。某一特定的群体总会具有某些共同的兴趣和爱好或心理素质。

动画人物性格塑造要贴近生活，就是指动画人物的性格要真实可信，要符合其所处的背景环境和他所拥有的生活经历，同时，动画人物的性格还要有其形成、发展、变化的过程。生活中人们的性格总是在先天遗传与后天培养双重因素的相互作用下逐步形成的。综合来看，性格总是处于一个动态、发展、变化的过程之中，而非一直静止或者一成不变，尤其是对于正处在青春成长阶段的青少年朋友来说，情况就更是如此。因此面对这个年龄段观众的动画作品，要贴近他们的现实生活，要善于引导和解答他们所面临的诸多问题和诸多矛盾，动画人物的性格也要体现该群体未定型、易变动的现实。同时，由于性格的成长是在经历中完成的，经历是性格成长的台阶，也是性格变化的契机，所以在动画人物性格塑造的过程中，还要善于把性格的发展与人物的经历结合起来。

21世纪是高科技的时代，随着工业文明对人类生活的浸透，呈现在我们面前的社会几乎让我们都跟不上想象。动画艺术作为一种科技文明的表现形式，也进入了大众生活。它涉及的范围越来越广，每天都在追随着人们的视线，吸引着你我他的眼球，以其独有的魅力成为新时代的宠儿。

随着媒体结构的不断进步，我们的生活已经被注入了新的模式，同时也带来了新的价值。今天的动画，已经得到了很多关注，最主要的是得到了年轻一代的关注和热爱，而把娱乐提升到文化，走出一条雅俗共赏的道路，而对动画中形象性格的研究提出了更大的挑战。

参考文献：

［1］卡西尔著.于晓等译.语言与神话.恩斯特.三联书店.57页、134页.

［2］孙立军主编，《影视动画经典作品剖析》，海洋出版社，2004年5月。

［3］口［美阿道夫.阿恩海姆著，腾守尧译，《视觉思维》，光明日报出版社，1986年12月第一版。

［4］［瑞士〕费尔迪南.德.索绪尔著，高名凯译，《普通语言学教程》，商务印书馆，2005。