罗冰摄影作品

我一直很羡慕有绘画才能的人，因为自己没有那份耐心一笔一笔地把一个画面复杂的细节完成与呈现。所以我一直喜欢摄影，准确地讲是热爱摄影。因为它快速，因为它可以帮助我记录所有我想记录下的瞬间。如果可以，我想能有一个迷你相机在我的指尖，甚至像科幻电影一样有个相机在眼球上，这样我就能24小时不间断地拍下所有我想拍下的画面。因为不管身处何时何地，即使是街边餐馆昏暗杂乱的厨房，我都能看到如同画面一样的镜头。

去年5月我有幸在时差空间做了一个小型摄影展，准备这个个展时，我写下一些文字，我觉得它们很准确地表达了摄影对于我的意义，现抄录于此：

“摄影对我来说首先是对生活的记录。从很年轻很年轻的时候起，我就对稍纵即逝的瞬间很敏感，觉得如果能记录下它们，这每一个或快乐或美好或忧伤的瞬间就能被延续下来，就不是已经完全消失了的。对我来讲，照相机就是我的画笔，一缕阳光从窗外照射进来，一汪水倒映出天空，一个孩子可爱的小脸，或者在狂风下疯狂摇摆的树，甚至黑压压的乌云翻滚在天际，我的第一反应都是拿起照相机。我用镜头捕捉我看到的画面，也构图我脑子里的图画，呈现我的所感所思。我知道世界上有很多战乱、很多困苦，也知道有很多严肃的，深刻的话题需要人们去讨论，去改善。但我还是愿意选择去关注、去呈现更诗意、更美好的画面，因为这些也是时时刻刻都存在于我们的生活中的！我拍摄的照片都是自然光线的和没有经过任何特殊效果后期处理的，我想以我的方式告诉大家，不论生活在哪里，不论拥有怎样的生活，我们都可以选择感受美好。

我想记录下我们和孩子们生活的每一个瞬间，让她们长大以后能够随时翻阅和回忆起这些日子，因为这些是我们拥有的最珍贵的财宝，也是能让时光静止甚至倒流的唯一手段。

法国艺术家杜尚说：“我最好的作品就是我的生活”……“我的艺术就是我的生存。在每一个瞬间，每一次呼吸之间都是一个作品，一个不漏痕迹的作品，那既不诉诸视觉，也不诉诸大脑，那是一种持续的快乐。”我不敢把自己比作杜尚一样的艺术家，也羞于称这些照片为艺术作品，但我知道在每一个可能的瞬间，我都尽量让自己的生活接近艺术，接近美好；在每一次按下快门的时候，尽量让镜头中的画面从构图到光感能如一幅绘画作品一样呈现。它们可能并不独特前卫，因为我不喜欢为风格而风格的刻意，我更认同诚实的自然的画面给予观者的触动和遐想。