实践对中小音乐教学贡献

1实践活动体现了“以学生为本”的教学理念

新课程的突出特点是以“学生的可持续发展”为中心，体现了由知识本位向学生发展本位的转变，尤其关注学生在学习过程中的态度体验和潜能的发展。而音乐课是一门实践性、参与性很强的综合艺术，尤其在课改后，新教材又加强了探究活动和参与实践活动。在活动实施过程中，每个学生通过亲自参与活动方案的设计、活动实施、活动结果的探讨和总结，增强了音乐表现的自信心，提高了学生的审美能力，培养了学生良好的合作意识和团队精神，充分体现了“以学生为本的教学理念”。同时在这个过程中，教学相长的教学方法、平等和谐的师生关系，使老师和学生都实现了自我创新和自我价值实现的双赢过程。

2音乐实践活动的主要形式

音乐实践向来被看作是音乐教学的一种重要的辅助途径和检验标准。它主要包括以下内容：一种是通过演奏、演唱或感受实践学习的过程。另一方面用自己的音乐素养去影响周围的人，即用自己的所学来实现音乐功能的过程。它是课堂教学的延伸。通过丰富多彩的课外活动不仅能弥补课堂实践教学的不足，解决课堂教学空间、时间所造成的活动类型的局限同时当学生能开放的、自由的领悟音乐的神韵与真谛、参与到歌唱舞蹈、表演、演奏和创编中，再加上绚丽多姿的文艺活动不仅会使学生从中感受美，鉴赏美，而且会直接影响他们的气质、性格、情操、和意志，提高音乐素质素养。

2.1专题音乐活动

专题音乐活动是指围绕某一主题，以音乐为主要表达形式开展群体性活动，因为其主体明确而集中，可以满足不同时间多样化的需求而被广泛开展。我国有着丰富的历史文化，各地民歌小调、地方戏曲、历史故事等便是其中璀璨的明珠。这些专题可以使学生在演唱和探究的过程中增加对当地文化的了解，增强归属感、增进对家乡的热爱，从而培养出深厚的民族感情。其次，专题活动也增强了学生自信心和探索能力。

2.2竞赛性音乐活动

竞赛性音乐活动是指，以音乐知识和音乐技能技巧为竞赛内容的课外实践活动。它不仅具有知识性与娱乐性的特征，同时还具有竞争性让学生在挫折中成长。首先，从知识性和娱乐性来看，学生需要积极的储备相关的知识、刻苦的训练并提高相应的技能。这不仅提高了知识储备、提高了音乐技能与技巧，同时也调动了学生学习的兴趣，增强了学生学习的动机。其次竞赛活动本身就有挑战性，会有成与败的结局，所以这就要求参与者具有竞争意识。参赛前要在了解自身能力的基础上去分析其他竞争者的优势与不足，从而尽量将自己的优势发挥到最大，努力在竞赛中获得成功，参赛后的成功将会体验到暂时成功所带来的高峰体验，通过不断的成功不断形成自我承受的能力。如果失败就要尝试如何面对挫折，不断提高自己的心理承受能力如何从失败中吸取教训，如何欣赏他人的成功。著名心理学家马斯洛在其“自我实现”和“高峰体验”理论中阐述道：“假如我们希望我们的孩子能变成人性丰满的人，能逐步发挥他们所具有的潜在能力，那么能起到这种作用的一种教育就是艺术教育”。可见综合性很强的音乐活动对培养学生良好的人格养成非常重要。

3实践活动设计

实践活动计划是关乎实践活动成败的关键，因此音乐实践活动计划设计的越周密详细，活动效果就越明显。这就要求教师要对教学活动精心而独到的设计，开发课程资源，转变教学方式，从课内到课外、从本学科到跨学科，设计多元的音乐视角；同时要加强家庭、社会音乐教育资源的开发与利用，从学生的生活体验、音乐经验出发，开阔学生的音乐视野，让学生在“做中学”，让学生潜移默化的热爱音乐、热爱生活。这就要求教师要做到以下几点：

（1）实践活动要有明确的学习目标。无论是课堂教学还是作为课堂教学有利补充的实践活动，都不能脱离教学目标，尤其是比较自由、灵活多变的实践活动课。如果教师在组织过程没有明确的教学目标来引导学生，那很可能将一节实践课上成一节娱乐课，大大降低或偏离了实践课本身的目的和音乐学习效果。

（2）实践活动应选择合适的内容形式。音乐实践活动主要是对音乐课教学目标的巩固与延展，提高学生对音乐相关文化的认识及音乐体验，从而发觉和培养学生潜在能力。例如：活动内容必须是接近学生生活，能激发学生学习兴趣的素材。如当地的民歌、戏曲或者历史故事等，这些内容与学生的生活如此紧密联系，就是在没有电脑、没有图书馆的情况下也很好搜集到相关资料或很容易学习和了解。

（3）实践活动要有充足的时间。一般情况下实践活动尤其是课外实践活动不可能一个课时就能完成。因此教师需要提前好时间安排，可以通过调课或利用兴趣活动等方式，尽量留够充足的活动时间。

（4）教师应参与学生的实践活动。教师可以将活动的部分主动权交与学生，例如整个活动的策划，各小组内部分工等，这样更容易发挥学生的主观能动性和培养学生分析解决问题的能力和交流合作意识。但教师要积极的参与到学生的实践活动中去，与学生形成互动。以自己的专业和人格魅力去带动学生，这样既可以调动学生的学习积极性，也使得教师在活动中和学生共同成长，不断激发教学灵感提高创新意识。

（5）对实践活动进行适当的评价。实践活动的评价主要包括对学生实践过程、内容、结果的评价三大部分。依据评价主体多元化”的要求，实施时主要通过“教师观察评价”和“学生观察评价”两种方式进行。也就是通过教师评价和学生互评、自评等方式，对实践结果及学生表现等给予评价。通过对实践活动进行适当的评价，可以使实践活动良性循环，促进学生音乐学习发展。

4案例分析

例如，在人音版高中鉴赏模块第27课《黄自和萧友梅》中，教学目标为：（1）聆听、学唱歌曲《问》，感受、体验其在歌曲创作上的特点及当时爱国知识分子对国家沉沦的忧虑与感慨；聆听《渔阳鼙鼓动地来》，感受、体验其音乐情绪，理解其所反映的讽刺时政的社会现实意义。（2）在聆听、学唱、讨论、比较活动中认知作品所反映出来的现实内容，并认识、了解萧友梅与黄自为中国现代音乐的发展出的重要贡献。（3）80%的学生能够基本准确的演唱歌曲《问》的前八小节，同时在认识、了解清唱剧《长恨歌》的基础上，初步掌握有关清唱剧的基础知识，初步了解在“五四”新文化运动的影响下，我国专业音乐事业兴起的情况。教师完全可以安排2个课时，第一课时可以完成基本的教学目标。而第二节课可以安排成拓展和探究。因为如前所述，教师在完成教学目标时，要利用一切课程资源，拓展学生的音乐学习以内和以外的知识面。在我们陕西，西安是一座历史悠久的文化古城，因此完全可以把当地的文化资源引用到音乐课中。

如西安一直上演的大型音乐舞剧《长恨歌》，根据白居易的长篇诗作改编，描写了杨贵妃和李隆基的爱情故事。以故事发生地骊山为大背景，在充分利用唐乐舞音乐特色的同时，还融入了陕西碗碗腔、秦腔等地方戏曲元素，使整个音乐舞剧不仅具有浓郁的“唐风唐韵唐文化特色”，也增添了陕西地域的本土文化特色；其二，舞剧《长恨歌》美轮美奂的舞美设计、变化多端的灯光营造高品味、有情调的氛围，富有特色的音乐创作，许多地方还大胆使用乐器独奏和女声哼鸣，因此观众可以身临其境地感受李杨二者的痴美爱情，接受视觉与听觉的强烈冲击，全身心的享受高雅艺术；其三，以骊山作为整个舞剧的大幕背景，使用LED屏幕、火海、水爆、光导服饰等技术，制造浩瀚星空、山涧瀑布让这些真实的景物回到“戏中的历史”当中，其中《杨家有女初长成》、《霓裳羽衣舞》、《渔阳鼙鼓动地来》等场面一下子鲜活起来，再现了一个辉煌的盛世大唐胜景，使“躺着的历史站了起来，鲜活起来”。

通过安排这样一节课外音乐活动，相信学生在通过搜集资料和现场观看以后，收获到就不仅仅是音乐课上学到的知识了。（1）学生对白居易所写的《长恨歌》中的诗句、内容有了更全面、更立体、更鲜活的了解。（2）增强了学生对本土历史文化探索的兴趣，学生们不由得感慨，原来一千多年前发生的历史也离我们如此接近。（3）使学生体验到了爱情的伟大和浪漫提升了情感体验、鉴赏能力。（4）激发了探索欲望。如：这样美丽的场景是怎么营造出来的什么是LED隐藏屏幕什么是光导服饰逼真的火海又是怎么做出来的水底出来的舞台又是怎么回事等等；另外老师也可以同时组织学生，去观看秦腔新编历史剧《杨贵妃》等地方戏曲，可以与舞剧《杨贵妃》进行对比。通过组织和开展这样的课外活动，不仅使课堂内容得到进一步扩展延伸，而且通过对比、探讨不同时期、不同艺术表现形式所带来的不同的情感体验和价值思考，很容易就能实现音乐教学与其他领域之间的综合、音乐与其他姊妹艺术的综合、音乐与其他学科间综合。

依据音乐教育的性质与价值，音乐教育要给学生提供感受音乐、表现音乐、创造音乐的机会。只有当学生参与到音乐实践活动中，与音乐融为一体、自己主动的去探索、领悟、体验时，对音乐知识技能的真正理解和掌握，特别是对音乐的欣赏与创造，才会有可能。只有让学生参与到音乐实践活动中去，才能在一定长度上让学生“从做中学”，“从乐中学”，以培养学生的音乐兴趣和爱好；才能使学生获得音乐审美的体验和享受成功的愉悦；才能提高学生的音乐鉴赏能力和表现能力；才能奠定其终身学习音乐享受音乐、发展音乐能力的坚实基础。