简述现代主义设计思潮对室内设计的影响

摘要：现代室内设计，如果从历史角度分析，任何一种设计风格流派的形成都是受到当时政治、经济、文化以及社会心理的影响而产生，同时它也是一个人文思想理念受工具与技术理性支配的相互交融的聚合容器。在这之中，一方面室内设计的各种风格与样式之间互相影响、染化，另一方面也受到来自各种艺术思潮的影响，而呈现出相互不同的面貌。本论文以“现代主义设计思潮对室内设计的影响”为题，力求通过相关资料的收集、整理以及分析和论述，全方位、多层次、多角度地揭示出在现代主义设计思潮的影响下，室内设计发展的基本轨迹，同时在研究相关论著的基础上，以现代主义风格在室内设计中的反应为研究重点进行阐述。

关键词：室内设计；设计思潮；现代主义；元素；风格

中图分类号：J022 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2014）09-130-2

现代主义设计的思想是在20世纪初期形成的，它的组成部分非常复杂，既有实用主义、理想主义的内容，也有乌托邦主义的成分，现代主义建筑与设计是现代主义的一个重要的组成部分，从意识形态的各个方面影响到我们，40、50年代以后，它完全改变了我们的意识形态和思维方式，改变了我们的艺术、文学和其他的各种人文科学的面貌。对于现代主义的研究是复杂的，但是，从对现代主义建筑的认识和了解着手，可以从一个方面了解现代主义的精神意义，同时也将有助于我们对现代主义设计思潮和设计风格有一个真正的把握和认识。

现代主义运动的主要宗旨是强调设计应随着时代而变化，其次，他强调功能和社会关心问题，主张在设计中发挥材料的特性和新技术，提倡形式服从于功能。

现代主义设计，现代主义建筑，是影响人类物质文明的重要设计活动。它兴起于20世纪20年代的欧洲，通过几十年的发展，特别是在第二次世界大战以后的美国发展迅速，最后影响到世界各国。所有文明国家，可以说无一幸免地受到现代设计的深刻影响，对于这个设计风格的反应，又产生了当代许许多多新的设计运动，产生出新的形形的新风格、新流派。

“现代主义”的定义是非常复杂的。因为，这是一个席卷意识形态各个方面的运动：一方面是时间上的定义，这是20世纪初期开始，到第二次世界大战结束以后相当长的一个时期内的运动，包含范围极其广阔；同时它也是一个意识形态定义，它的革命性、民主性、个人性、主观性、形式主义性，都非常典型和鲜明。现代主义是一场对于传统意识形态而言的革命，它包含的范围极为广泛，几乎包括意识形态的所有范围，在哲学、心理学、美学、艺术、文学、音乐、舞蹈和诗歌等当中都有涉及，在每个不同的领域里，它有特别的内容和观念，因此，要对现代主义下一个确定的定义是非常困难的。我们在这里主要是介绍现代设计对建筑室内设计的影响，因此比较容易总结它的特征和意识形态内容。

现代主义设计是从建筑设计发展起来的，为了改变传统的、昂贵的建筑材料和建设方法，它毅然采用了工业建筑材料，比如水泥、玻璃、钢材等，大幅度地降低了建筑的成本。为了达到降低成本和建设新时代面貌的目的，现代主义完全取消装饰，在形式上，出现了简单的立体主义外形，色彩基本是以白色、黑色为中心的工业化的中性色，建筑由柱支撑，全部采用所谓的幕墙结构、功能主义的基本原则，成为一种单纯到极点、少则是、冷漠而理性、立体主义的新建筑形式。因而它的形式特点简单总结如下：

1.功能主义特征。强调以功能为设计的中心和目的，而不再以形式为设计的出发点，讲究设计的科学性，重视设计实施时的科学性、方便性、经济性和效率；2.形式上提倡非装饰的简单几何造型，受到艺术上的立体主义影响；3.具体设计上重视空间的考虑，特别强调考虑整体设计，基本反对在图版上设计，而强调以模型为中心的设计规划；4.重视设计对象的费用和开支，把经济问题放到设计中，作为一个重要考虑因素，从而达到经济、实用的目的。

现代主义设计的共同特点是以几何形为构图元素，很少或没有附加装饰，多用不对称的布局，手法灵活自由，强调表现时代的精神。柯布西耶认为，走工业化道路才能创造时代建筑。他的思想对室内设计影响较大，如设立建筑支护，在地面留出行人通道，在屋顶建花园，平面自由的分隔，相对自由的立面。正如安腾忠雄所讲，“现代建筑的重大问题必将在几何学的基础上加以解决”，几何元素表达了几何学与“人工的自然”、空间的纯化、最大限度的简约材料、单纯的形式之间的关系。他善于用单一材料表达丰富语汇（清水混凝土墙），以严格限定的材料和形态除去非本质的东西，并通过同一种材料表达设计哲学，把很多设计元素还原成几何形体，简化建筑语言。在现代主义设计大师的作品中，有的善于用砖，有的善用玻璃，材料本身的特性也表达了一些根基的文化。任何建筑与室内设计都依赖一定的材料、结构。但安腾忠雄认为，设计并非材料的堆砌，应该给予材料一定的意义和一种文化与观念。在他的设计中，表达了一种纯粹的概念，反复使用同一种材料，材料成为完整构图中的一部分。

在现代主义的室内设计中，光线的运用也是非常重要的设计手段之一。在柯布西耶和安腾忠雄的设计中，自然光线的应用达到极致，表达了空间的气氛，内外交融，空间与功能相结合。1991年安腾忠雄设计的水御堂，是他表现光与空间的巅峰作品。现代主义的设计主张抛开历史上的建筑风格与样式的束缚，按照当代的意识灵活创作。现代主义设计师借鉴现代艺术运动的造型和材料技术美学，创造了工业时代的新风貌――从环境到建筑、从建筑到室内设计都是如此。在赖特现代主义的设计中，崇尚自然的设计观念，强调设计应尊重自然的环境，打破古典建筑中人与自然间设置的障碍，使体量、比例、尺度、地形和环境相协调。《流水别墅》是其著名的作品。现代主义的室内设计不仅创造出连续流动和诗意的空间形式，而且也创造出水平或垂直连续的空间―立面之间相互穿插从而引导人在空间中的活动。赖特在1902年设计的威立茨住宅，打破一个方盒子的概念，由中央的壁炉开始向外扩展，视线被引到室外，当人们在壁炉前停步时，注意力通过玻璃引向外部。作为限定空间的隔断向外延伸，表现空间的外延，这种处理手法在赖特后来的草原住宅设计中得到发展――通过水平与垂直的延续和眺台的覆盖，创造空间的变化。在立体主义反透视中，首先将空间分成两度空间、相对运动的三维空间，后来四度空间在现代主义室内空间中得以进一步运用，将室内空间模糊化，相互重盈，没有明确的开始和结束，空间的变换通过人的移动来感受。静止是在此之前的表达方法，在这种空间中，只有到室内才能感受出来。

现代主义者认为，流动的空间必须是可以塑造的，完整的几何形体是开始和终点，由此发展出“共享空间”。由实体到空间、由静态到流动、由二维空间到四维，这一连续性的变化最终达到一种戏剧性的效果。折衷主义模仿各种样式而无视发展变化的社会生活与技术，而现代主义的设计强调“每一种形式都有共同的内在因素”，形式由功能决定。对于国际式的简洁，现代主义者不完全认同，他们认为当每一个特征与整体协调时就达到了“简洁”，简洁不等于简单，富有表现力的装饰应成为设计和锦上添花的一部分。同时，在“简洁”的设计上，受到社会意识形态的影响，如泛神论和空灵净化思想。正如赖特所说：“只有一条途径真正达到简洁，与建筑相一致发展起来的结构，对我们来说，就是全部。”

由此可见，现代主义设计创造一种具有诗意的空间样式，把事物的内外在条件协调起来，挖掘富有感情的内在美，创造和谐的视觉空间，坚持浪漫与理性的结合。在现代主义的建筑与室内设计中，最重要的特征是高度理性化与界面设计的整体化。现代主义反对传统的方式，强调在室内设计中留出“回味的空间”。其惯用手法包括采用硬朗、冷峻的直线、整体的界面，强调形式的统一。总的特征造型简洁而不失优雅，在色彩处理上采用黑白灰的色彩，很少采用装饰图案，主张运用大片中性色与强烈的重点色。总之，具有现代主义鲜明的形式特点与强烈的视觉冲击力。

在设计多元化的今天，解析现代主义理念是为了继承现代主义建筑文化遗产，更重要的是有助于设计师在如此纷杂的文化环境中，明确现代室内设计的发展方向，将我国的室内设计推上一个全新的阶段。

参考文献：

[1]王受之.世界现代设计史[M].北京：中国青年出版社，2002，9.[2]项秉仁.赖特[M].北京：中国建筑工业出版社，1992.

[3]刘先觉.密斯・凡・德罗[M].北京：中国建筑工业出版社，1982.

作者简介：

赵艺瑾，长沙商贸旅游职业技术学院。