影像世界·科技魅力

9月8日～10日，由中国科协主办，全国各学会以及地方科协协办，第四届科技摄影展在第十四届中国科协年会期间于河北省科技馆开展。

本届影展通过丰富的摄影语言，视觉、艺术地展示了科技发展、传播科技信息、诠释科技成果、普及科技知识，彰显广大科技工作者的形象和风采，同时达到了引导公众关注科技、了解科技，激发公众对科学的好奇和探究，鼓励广大科技工作者通过影像的手段将科学技术视觉化。

本次影展的承办方《数码摄影》杂志社透露，经过几年的发展，科技视觉化工程渐渐为广大科技工作者认同。从本届征稿的作品发现，科技摄影的群体正在逐渐壮大，甚至自发成立科技摄影协会等多种形式的群众组织。因此除了常年拍摄科技行业的新闻工作者之外，更多的科技工作者对摄影表现出极大的热情，他们对自身所处的行业非常熟悉，拍摄的作品生动、真实。所以，本届影展中，我们不仅能欣赏到“神九”飞天、“蛟龙”出海的宏壮场面，还能看到闪电、菌类、显微摄影等奇妙的具像世界。从他们的作品中可以看出，现在的科技工作者不仅仅限于影像资料留存，更重视摄影语言的提高，以增强科技摄影画面视觉表达的体验感、艺术性和冲击力。

鉴于2012年是国际力学年，影展特别设置了“力学在我身边”这个部分，展现日常生活中我们常见却不常留意的力学现象，从传统民居到现代建筑，从植物、昆虫到水汽水花，力学现象为我们呈现了妙趣横生的新奇世界。而科技工作者拍科学，是本届影展新增的展览内容，体现了各个领域的科技人员对身边科学的关注，他们认真记录所见的细微科学现象，既是对科技的尊崇，也是对生活的热爱。

这次影展的参展作品自5月份开始征集，到7月底共收到各全国学会、地方科协、相关单位和新闻媒体推荐的摄影作品1000余幅。其中，中国力学学会、中国航空学会、中国宇航学会、中国地质学会、中国海洋学会、中国地理学会等全国学会以及北京市科协、贵州省科协、云南省科协、江苏省科协等地方科协对本次影展积极配合，许多新闻媒体也给予大力支持。

现代人奔走于喧嚣的物质世界中，基本无暇顾及那神秘严谨的科学世界，科学的魅力也只是偶尔进入我们的视野。然而，当我们通过图片方式直观地将科技魅力呈现出来时，相信每个人都会备受震撼，驻足、思考，更会被那些默默无闻、终身奉献的科技人物深深感动。

科技，就在我们身边！科技之美，等待我们发现、记录！

《一个世界两个视界》

一年前，上海同济大学建筑与城市规划学院、Kanyikan协会和联合国教科文组织亚太地区世界遗产培训与研究中心签订了《溯源存真》项目协议。协议的签订旨在通过摄影师作品宣传和推广中国及亚太地区世界文化遗产的保护。《溯源存真》的首次实践，选择了贵州省几个村落作为项目点。许多少数民族祖祖辈辈生活在这些散落于不同地区的村庄里，来自不同文化背景的罗永进和戴乐(Christopher Taylor)去那里拍摄了几个中心地区。作为艺术家，他们用思想、眼睛和心灵传递着村庄的历史、文化、热情和感受，通过他们的视角，我们想象着那古老又浓厚的文化气氛。

展览地点：全摄影画廊（上海市莫干山路50号13幢2楼）展览时间：至11月16日

《“F64”与他们的艺术传承》原作展

提及"F64"小组，可以说在摄影界无人不知。以往我们经常会以亚当斯的照片来概括F64的风格，其实不然。此次展览以摄影史上具有奠基意义的F64小组作为原点，一步一步通过其家族传承，师徒传承来揭示其这些年来的延伸与发展。通过这样的方式，将思想的传承，技法的传承全方位地呈现出来，让我们更加深刻地理解、体会七十年摄影史上那次变革对于今天的意义。这次展览包括安塞尔·亚当斯、爱德华·韦斯顿、伊莫金·坎宁安、约翰·塞克斯顿、基姆·韦斯顿等伟大摄影师的经典作品。

展览地点：泰吉轩画廊（北京市西城区白云路6号云起时珍宝花园A1-8）展览时间：至10月10日

《冯梦波：私人博物馆》

冯梦波是知名的新媒体艺术家之一，极具创造力。他擅长运用驾轻就熟的电脑技术，诙谐地叙述历史与文化故事。在其最新摄影系列《私人博物馆》中，他将相机镜头对准了上海自然博物馆的陈列品及立体模型。冯梦波关于博物馆陈列的摄影作品层次丰富，给人强烈的视觉震撼。立体模型本身就是一矛盾体，始终都是用来呈现各种类型的野生动植物。它们折射出的并非现实，而是我们自身对其的想象，同时使得时间凝固在某一时刻而孤立存在——恰如摄影这个举动。因此，我们的目光得以落在这些作品上，吸引我们的不仅仅是画面所传递的信息，更重要的是，通过这每一个影像，我们可以更多地感受自己的内心世界。

展览地点：沪申画廊（上海市中山东一路3号外滩三号3楼）

展览时间：至10月28日

《iEye 爱》——陈幼坚iPhone摄影展

被称为“香港设计教父”的陈幼坚，于2010年开始发表以 iPhone 拍摄的作品系列“iEye爱”，不论在街上闲逛，还是因为堵车的缘故在车上闲着，当他看到有趣的情景或美丽的构图时，便会用iPhone把喜爱的景物拍下来。

本次展览共展出40多幅作品，通过把照片重复排列变成可无限延伸，把单一照片重复亦发展出一种图案式的视觉效果，把单一照片的功能提升至另一层次，创造另一种阅读结构和内容的可能性。这批不经后期修饰的摄影作品，把当代都市的急速变化，通过最轻巧的摄影工具和精妙的设计语言，化成为涵盖摄影、设计、纪实与叙事的跨界创作。

陈幼坚认为，“iEye爱”可以算是始于随身拍的创作，最重要的是通过人性实时的反应、拍摄者的眼光与视角，再加上设计的手段，捕捉城市的另类面貌。至于把 iPhone 的“框架”加到作品中，除了加强作品构图的统一性之外，他也希望突出照片来自iPhone这个特性，也算是向iPhone这个革命性产品的致敬。iPhone彻底改变了人类生活的节奏与交流方式，它的“框架”就像可口可乐的瓶型一样，成为当代生活文化的符号。陈幼坚希望“iEye爱”不光被看成摄影作品，而是一种属于当下的生活形态的表达。”

展览地点：北京新时代画廊（北京市朝阳区酒仙桥路4号798中二街D09区）展览时间：至9月30日

《九死无生》摄影展

Ludovic Zuili的事业在视听艺术和摄影艺术之间游离转换。“八种死法”双折记事板的摄影系列描绘了8个发生在美国汽车旅馆（任意）房间里的犯罪现场，每个双折记事板由2幅摄影作品组成：一具女人的尸体在旅馆的房间里配上另一幅案发现场的汽车旅馆的外景图片。这系列双折记事板摄影作品让我们回忆起了打印在电影胶卷上的序列图片。在这里，一个人可以站在两个拍摄镜头中间：拍摄的最后一个画面在这边, 而犯罪现场拍摄的第一个画面在却是在另外一边。Ludovic的作品为我们提出诸多疑问，我们似乎成为一名侦探，准备好调查出这个阴谋的真相。展览场地被别出心裁装饰一番，从底部的汽车旅馆到高处汽车旅馆的标志，每一位现场的参观者都将能够在Ludovic Zuili的镜头前摆出属于他们自己的第9种死法！

展览地点：纳索画廊（上海市建国西路619弄19号）展览时间：至10月6日