装饰色彩与色彩设计

摘要：装饰色彩与色彩设计都与色彩有联系，自然界的色彩现象绚丽多变，怎样去掌握和驾驭其中的色彩变化规律，得心应手地不断展示自己的色彩创新设计，面对复杂的色彩现象及必须解决的实践问题，科学的认识、理性的判断与方法的掌握是必要的。大多数艺术家是全凭感性，而设计师在感性之余，却需要有理性去制衡，设计师不能脱离客观环境，要考虑这个设计是否科学可行，符合人们的审美需要等等。

关键词： 装饰色彩 色彩设计 功能 原理 应用

色彩的世界复杂多样，在我们的生活中大致把色彩分为写生色彩、装饰色彩和设计色彩。写生色彩在色彩表现中是最为丰富、生动和直接的，它追求对自然物象的直观感受，并用色彩准确、生动、艺术地加以再现……是我们认识色彩，表现色彩的源泉和基础。

装饰色彩是不以仿真为满足，不依附于客观物象，而是超越自然真实物象之外的纯色彩研究。它是研究色彩的明度、纯度、色相之间的关系和色彩对比、调和规律以及生理、心理之间的关系。它探索色彩美的规律，是对自然界色彩的一种整理、归纳、概括、简约，并按美的法则和主题所需对色彩进行变色变调加工，强化主观感受，力求制造某种特定的艺术氛围和效果，使色彩成为反映设计者的审美观点和设计意图的强有力的手段。

设计色彩是指对各种产品运用的色彩和各种应用设计表现的色彩，主要针对应用性领域的实际需要，如工业产品设计、建筑景观设计、环境艺术设计、服装设计、视觉传达设计、交通工具设计等。它强调色彩运用的功能性、品质性、商品性、审美性等……并根据功能所需来满足美观要求，是人为的色彩（王力强 文红编著. 平面・色彩构成［J］．重庆大学出版社. 2002）。

装饰色彩可以不再是物体本身的自然颜色，而是人们根据审美需要，对色彩进行多种艺术处理和加工，它既是人们对自然色彩的再创造；又是人们主观赋予物体的一种抽象色彩；也是人们对色彩欣赏的一种需要。它更多的应用在图案设计、装饰壁画、工艺美术、国画、民间艺术，建筑设计、服装设计、家具日用品等众多方面。可以说在人们生活的所有领域里，它几乎无所不在，无所不包，与人类的衣、食、住、行息息相关。

当我们在装饰绘画中希望把夜空中的月亮画成金黄色时，你就应按你的理想去表现，这就是所谓的主观表现。当你想表现秋天的气氛，你可以把许多绿色的树画成黄色、红色，这就是装饰色彩的艺术处理。反过来自然界的色彩在人们心理和文化上对装饰色彩也有一定的制约。就是说，人们认为春天是绿色的，秋天是黄色的，当你去表现春天时，你不得不在冷色的调子中找变化。如果你主观地把秋天画成绿色，人们的心理是不能接受的，但装饰色彩要真正获得在创作中的自如运用，实践更为重要。其实在世界各民族中，由于文化背景不同，个人经历不同，对颜色的感受亦是不同的。

色彩设计是指针对某个对象的特征而进行的色彩设计。装饰色彩与色彩设计都与色彩有联系，而色彩的设计与构成基于康定斯基在“包豪斯”时期的艺术试验与研究，他与同时代的每个具有高度意识的艺术家一样，一直进行他的“一种内在需要”的色彩和形式体现的尝试。自然界的色彩现象绚丽多变，作为一个色彩设计工作者，怎样去掌握和驾驭其中的色彩变化规律，得心应手地不断展示自己的色彩创新设计，面对复杂的色彩现象及必须解决的实践问题，科学的认识、理性的判断与方法的掌握是必要的。

设计三元素：色彩、图形、文字，全都只不过是一个设计作品的外表，一件设计作品的真正灵魂其实来自设计师的创意。没有意念的色彩设计，无异于一具空有漂亮外表的躯壳，只有把创作意念融入色彩设计中，整个设计作品才有灵魂，那些颜色才能向观众传情达意。

有些设计作品，在色彩运用上力求大胆创新，在视觉上产生颇为震撼的效果。譬如一张宣传某种新食品的海报，通过海报的宣传，便应尽量去引起观众购买的欲望。大胆创新和标新立异之间，有时颇难准确拿捏，但设计师并不等同艺术家，大多数艺术家是全凭感性，而设计师在感性之余，却需要有理性去制衡。当脑海中充满天马行空的意念，艺术家的色彩创作会不管世俗眼光，不惜一切将他的创作意念全部倾泻，因为他的作品只需向他的艺术作品负责；但设计师就不能脱离客观环境，他要考虑这个设计是否科学可行，符合人们的审美需要，它会给社会大众带来什么影响等等。推陈出新和脱轨这条分界线该怎样划分，就要设计师自己去决定了。综上所述，我们如何将这些原理运用到设计中去，如：服装设计中的色彩设计。色彩、造型、质料是服装设计的三大要素。其中色彩这一构成要素具有非常重要的意义。服装色彩设计是整体的综合设计，不仅要美化人体，同时还要考虑人所处的社会环境，体现时代精神，即不但考虑人的性别、年龄、身高、胖瘦、肤色、气质和外在风采等个性要素，还要考虑其职业、信仰、文化程度、风俗习惯、民族传统等社会要素以及地域、季节等环境要素。

随着经济的发展，人们生活品质的不断提高，人们越来越重视衣着装扮，色彩设计在服装中要体现不同人的不同特征，服装设计中的色彩设计可以使服装跟随时代潮流，协调人与环境、人与人、人与社会的关系，使人们的生活多姿多彩。它不仅左右穿着者的生活情绪，同样也刺激他们的感官。因此，我们在进行服饰色彩的设计时，首先应了解不同的色彩，并恰如其分地表达出穿着者的形象，以及不同穿着者的不同个性。例如，冷色调服装在视觉上更加显瘦，暖色调的则有丰满之感；白肤色的人适合穿咖啡色的服饰，黑肤色的适合穿高纯度色调或高明度色调的服装；个子矮的人适宜比较淡而柔和的色调；高个子的人适合上下装的对比较强的服装性格开朗的人选配高明度、高纯度的色彩；内向文静的配冷色调略显神秘的色彩；稳重成熟的选配中低纯度或明度的色彩等等。

广告、招贴设计中的色彩设计。色彩在广告、标志与招贴等设计上有着举足轻重的作用，主要体现在利用色彩吸引人们的注意力，引人注目，增加视觉效果，从而达到广告与标识的有效目的性。在现代广告设计中，色彩设计是产生视觉冲击力和艺术感染力的重要因素。在广告设计构成的文字、图形、色彩三大要素中，色彩最能引起人们的注意，它最能迅速的传达信息和表情达意，具有先声夺人的效果。美好的色彩设计能直接左右人们的感知、记忆、联想和情感等特定的心理作用，因此，在广告中色彩设计在很大程度上决定着作品的成败。

在招贴设计的诸要素中，色彩设计或许可以说是最重要的一个要素，它可在很大程度上决定作品的成败。它一方面可通过强烈的视觉冲击力，直接引起人们的注意与情感上的反应，所以色彩的对比要强烈，以保证文字、图形、符号等的高度识别性；招贴要求以简练的视觉语言达到最佳诉求的目的，以此突出主题、烘托气氛；另一方面还可更为深刻地揭示形象的个性特点和招贴的主题，强化感知力度，使人留下深刻的印象和记忆，并在传递信息的同时给人以美的享受，所以在进行色彩设计时必须考虑其周围的环境色，与环境相协调，才能达到最佳的视觉效果。

在招贴设计中，色彩并不是用的越多效果就越好，而应尽可能的用较少的色彩去获得较完美的艺术效果。色彩设计应从整体出发，注重色彩的对比与调和，注重色彩的感情、联想及象征性，注重各构成要素之间色彩关系的整体统一，以形成能充分体现招贴主题的色调。成功的色彩设计往往能超越商品本身的功能并在销售中起决定性的作用。因此，招贴的色彩设计一定要从表现主题内容和商品的个性特征出发，把握住色彩变化的时代特征，研究人们对色彩求新、求异的心理规律，打破各种常规或习惯用色的限制或禁忌，大胆探索与创新，以设计出新颖、独创的色彩格调并赋予广告色彩设计以新的内涵。

室内设计中的色彩设计。环境与空间离不开色彩、形体、材质、光影等要素。其中色彩的定位在室内环境空间中起着重要作用。它不同于一般的色彩造型，而是既有审美作用，还有表现和调节室内空间与气氛的作用，还能通过人们的感知、印象产生相应的心理影响和生理影响。室内色彩设计运用的是否恰当，还能左右人们的情绪，并在一定程度上影响人们的行为活动。因此说色彩设计与空间造型是室内设计不可分割的整体。

色彩设计是家居装饰中十分重要的一个环节，不同的环境色调给人以不同的心理感受，一种特定的色调往往对应于一种特定的环境气氛，一个家居装饰设计方案如果仅仅做到造型精美、用材优良、工艺精湛，但是在色彩设计上没有成熟而完整的思考，也是不够理想的，设计师应当习惯立足于室内环境的色彩整体来考虑室内空间各个部分的色彩选择，处理好对比和统一的相互关系。统一协调的色彩设计可以创造平和、稳定的气氛，但过分统一会使人感到单调乏味，对比鲜明的色彩设计可以使室内气氛生动活泼，但过度的对比也会造成不稳定感，产生强烈刺激。在家庭装潢的色彩设计中，应当从天花、墙面、地板、家具和窗帘这样的大色块入手，先建立色彩的协调关系，再用小的色块来制造局部对比，求得整体调和中的生动活泼。

色彩设计是在视觉领域对色彩现象和色彩应用进行的理论与实践的科学研究，它是进行绘画创作和艺术设计的基础。人类社会进入21世纪以后，从产品包装到广告招贴设计，从服装设计到建筑装饰，色彩这一善变的精灵在人们生活中的各个领域发挥着日益重要的作用。色彩的感染力是相当大，世界上无所谓好看或不好看的色彩，只在乎设计师如何去设计。作为一名设计师，要运用崭新的观念去表现现代色彩的特征，在设计和组合上都要带给其他人清新的感觉，引导观众进一步发掘色彩背后的深刻意义。大自然无形之手给我们展示一个色彩缤纷的世界，千变万化的色彩搭配令人着迷；同样，一种成功的色彩设计，它拥有生命力，可以感染观众情绪。对色彩的运用多作深入的了解和研究，定可创造出色彩当随时代的理想作品。

（作者单位：中南大学建筑与艺术学院）