爱上刺青女孩

上期艺匠栏目我们介绍了一位来自荷兰的女艺术家Lois。这期栏目，我们的采访对象仍然来自荷兰．不过这次是位男士了——Rudy_Jan_aber——一位曾经在独立游戏界担任过概念设计的画师．如今已经是追寻自我的自由插画家了。在他的画里．我们常常可以看到女孩刺青、流行元素、以及偶尔显露的怀旧情节。虽然Rudv的画技并非炉火纯青到让人过目难忘．但从他流露的自信和表达欲中．我们绝对可以感受到别样的自由气息。

从独立游戏设计师到自由插画师

Rudy住在荷兰弗里斯兰省的首府莱瓦顿(Leeuwarden)．这是一座从15世纪开始兴建的历史悠久的城市，因为城里密布的河渠以及古建筑，莱瓦顿还被人们称作小阿姆斯特丹。

莱瓦顿的环境为塑造Judy这样的画家提供了天然的条件．从很小的时候开始，Rudy就迷上了绘画，并且在中学时就决定要在能够画画的领域为自己开辟出一条职业生涯。在大学期间．Rudy学习的是绘图设计专业．但他却发觉这并不是自己喜欢的专业。在平平凡凡地工作了几年之后．他开始自学传播学和游戏交互设计的课程，并且最终让他在一个独立游戏开发团队中担任了概念设计师一职。而仅仅在最近．Rudy才终于开始追逐自己真正的梦想．成为了一个以插画创作为工作的自由职业者。

当时的情趣和兴趣

在创作风格上．Rudy受到自己的情绪以及当时的兴趣影响更多，因此并没有特别固定的作画主题。对于各个不同时代．他会被其中的某种场景深深吸引。“现在我正处在对‘复古狂欢节’，‘马戏团怪人’特别感兴趣的时期(笑)。此外像滑稽剧场维多利亚时代，还有20年代的美国也非常吸引我。当然．我还喜欢把各种纹身元素放到画里．让它们看起来更富有当代气息。”

当然．Rudy的创作灵感同样受到了很多其他艺术家的影响。“我非常喜欢Alphonse Mucha还有GustavKlimt的作品。如果让我把自己喜欢的艺术家名字都写出来．我估计得写个好几页。不过现在仍在世，并且深深影响了我的艺术家则是Jon Foster，phil Hale和Ash eyWood。”

至于荷兰本土的艺术家对自己的影响．Rudy很坦率地说：“我知道的荷兰艺术家并不多，实际上我也几乎不会把别人当做偶像．至少以后不会了(笑)。不过说起来，我确实比较喜欢Wouter Tulp还有MarioleinCaljouw的作品。当然我觉得还是有必要提一下荷兰的大画家伦勃朗，虽然我对那个时代的作品主题并不是很感兴趣，但从技术角度来说，当时的画家能画出如此生动的光线和精致的细节，的确让人佩服不已。”

灵感和收藏癖

无论是个人的情感、记忆，还是对创作的渴望．都可以成为灵感的来源。对Rudy来说．灵感更多来自于对创作的渴望。“我可以从很多东西那获得灵感．听一首歌．读一本书．看一部电影。此外许多灵感还来自其他艺术家的作品，从我喜欢浏览的艺术类网站，从我书架上取下的画集，或者随手翻看的刺青杂志。有时候灵感也会在城里或者公园散步中降临。很多时候．灵感的闪光就是忽然击中了你．没有任何缘由。”

Rudy还有一点点收藏癖。“我收藏了很多动作明星．还有各种设计的角色模型．我相信这些东西可以把我内在的孩子气或者别的什么东西点燃(笑)。另外我还收藏了一些动物和人类的头骨——虽然只是仿制品，以及一些放在木框里的昆虫标本。总之，我几乎把自己的工作室变成了一个收藏着各种稀奇玩意的阁楼了。”

实际上，Rudy的收藏癖可以从他画的“OddityShop”里窥出痕迹。虽然这幅画的创作动机更多源于商业上的考虑。“我想扩展自己作品集的范畴，让人们知道我不仅仅只是会画女孩(笑)。我希望画一些能够吸引孩子们的作品，这些作品可以用在孩子们的读物上。”“Oddity Shop”恰好结合了孩童趣味和Rudy本人的收藏癖好。“我很喜欢那种古老的，收藏了来自世界各地珍奇异宝的古玩店。在画这幅画时．我还想要创作一些短小的故事，或者是诗来作为搭配，然后创作一系列这样的作品。不过这个想法一直没有实现．谁让我不擅长写故事呢(笑)。不过我仍然会找机会继续创作这个主题的。”

Maggie Wil Kill You 在谈到“Maggie will you”这幅画的创作灵感时，Rudy说：“这其实是一个在偶然中创作出的作品。在一次午餐休息时．我随手画了一幅带有动作片感觉的女孩，我很喜欢这个速写，所以就把它带回家做进一步的创作。最开始时，我仅仅是让她置身在半空中。不过我觉得让她在一个满是壁画的墙面前，伴随着墙壁上的弹孔和飞落的墙灰出现．一定会更酷。不过我的确不太记得为什么会在墙上画一个类似格里芬犬这样的怪兽．我想只是因为创作时把它放在那里，它刚好就拥有那样的生命力吧。”至于如何在作品中发挥出创意点，Rudv说：“我猜有的时候放手让自己的潜意识来控制自己．就会画出很棒的东西来。”

怀旧的刺青

除了绘画之外，Rudy的另外一个喜好是刺青。在他的作品中，他个人最喜欢的画是“TheAmaz nqTattooing Lady”。这幅画的灵感来自早期西部风格的女式刺青。

“早期许多剌青女孩会在马戏团或者是狂欢表演的中场休息时出场。所以我想让这幅画看起来像一张老照片，同时也要像一张马戏团海报。所以我给这幅画加上了新艺术派(art nouveau)风格的花纹和标题里的字体设计。”

创作这幅画期间．Rudy一直在网上搜索早期好莱坞女星和各种歌郎的老照片。后来Rudy干脆把搜集好的照片打印出来．放到相框中．并且挂满了自己工作室的墙壁。Rudy笑着说：“这看起来实在太酷了。”

用电脑画出手绘感

Rudy作品的色彩和线条看起来更接近传统手绘，但实际上他的大多数创作都是通过数字绘画完成的。你可以在网上看到的我的作品都是电脑绘画的。我只是一直喜欢让自己的作品拥有传统绘画的质感．实际上我使用数字绘画的方法和传统绘画有很多相似之处。我并不怎么使用Photoshop提供的各种工具或者是插件。所以对我而言．数字绘画和传统绘画最大的不同．就是我可以画得更快，更轻松地纠正错误和不用清洗画笔(笑)。不过一有时间，或者兴致来了的时候，我也会画一些真正的油画。

绘画中和现实中的女孩

女性角色无疑是Rudy最喜欢表现和创作的领域。那么他最喜欢画怎样的女孩，现实生活中，他又喜欢什么风格的女孩呢？被问到这个问题时，Rudy笑着说：“这真是个可爱的问题。诶，我最想画的女孩一直是现实生活里能够吸引我的女孩。我很喜欢画富有力量感的女人，那种拥有某种性感魅力．并且不羞于使用这种魅力．还会让你尝到厉害的女人(笑)。至于现实生活中．我想我同样会被有这种气场的女孩吸引．但同时她们也会有可爱、天真细腻感性的一面。就像那种非常有女人味，同时又带着一点男孩味的女孩。当然．我也很喜欢有剌青的女孩。”

因热爱和乐趣而前进

对于艺术家来说．每一天的积累都至关重要。那么什么力量能够促使自己的创作不断进步呢？对于这一点，Rudy的理解是创作激情和对自己工作的热爱。我经常在网上论坛里看到人们对自己的作品感到灰心丧气．甚至讨厌自己的作品，即使有时在我眼里他们画得很好。我一直无法理解为何会对自己的创作感到厌恶。我能理解新手因为作品达不到心目中的状态而感到受挫，但这种事仍然会发生在水准很高的老手，甚至是职业画家身上。

“我从来没有把自己看做是最好的画家，我大概也是自己作品最大的批评者。但我从心底里喜欢自己的作品．并且为之感到骄傲。在我看来，对自己的作品始终持负面态度肯定会阻碍自己创作的前进．同时也会消磨很多创作中应有的乐趣。”

现在和未来

现在，Rudy正在为一本面向青年女性读者的小说创作插画。小说故事的主题是三个年轻的女孩在1900年的伦敦演绎出的英雄冒险故事，这本书会在2012年出版。“画自己擅长和喜欢的题材，并且还会因此获得报酬．没什么事会这比这更棒的了。”除了手头的项目外，Rudy还会抽空把手里的几个旧滑板画上油画。此外工作室的一些木偶、玩具也在等着他为他们涂装完毕。