香港佳士得2009秋拍16.5亿港元落槌

香港佳士得2009年秋拍以16，5亿港元的总成交额收槌。本季拍卖成绩与刚结束的内地秋拍优异结果共同显示了亚洲艺术及亚洲拍卖市场的强劲复苏。2009年佳士得在亚洲区实现了58％的市场占有率，多个类别的拍品创下世界拍卖纪录，包括中国书画，重要中国瓷器及工艺精品，瑰丽珠宝及翡翠首饰，精致名表等，再次彰显了藏家们对珍罕精品的继续追捧。伴随着对全球经济复苏的信心，藏家们在拍场上显示出他们日渐成熟的鉴藏水平及收藏实力，这些藏家中有86.4％是亚洲藏家，而69％则是来自中国大陆以及港澳台地区的私人买家。古气盎然：中国近现代画及中国古代书画持续增长

书画在中国社会地位崇高，自古以来，不少人在飞黄腾达后，旋即斥资购藏上乘书画。从目前市场走势看来，不论是地位还是特色，中国古当代书画正迅速重现一贯的发展轨迹。

从目前的艺术市场走势来看，古代与近现代书画随着经济的进步而得以发展。按竞投人数与成交金额计算，内地以及港台三地的买家目前正是市场主导。佳士得在2009年11月29日举行的中国书画拍卖成交金额达3.5亿港元，破了佳土得历年纪录，其中88.2％的买家来自中国内地以及港台地区，竞投人数则是春拍的两倍。

在中国现代绘画方面，傅抱石的《杜甫诗意图》以6002万港元成交，是傅抱石作品历来最高的拍卖价。任仁发的《五王醉归图》，成交价为4658万港元，高踞中国古代书画榜首。这位画家传世作品甚少，在市场上难得一见。这卷作品流传有据，与作品本身的名声不遑多让，可见古代名作一旦真伪不成疑问，市场上不难出现争相购藏的情况。一轮激烈竞投后，两幅画作最终都由内地买家夺得，成交价既可印证中国目前的经济强势，也可显示出千百年来书画在中国人心目中的超然地位。

新晋买家带动中国瓷器及工艺精品持续走旺

一直以来，竞投明清御制瓷器及工艺品的，往往都是同一批藏家。他们乐此不疲，并成为推动市场的中坚分子。然而，从2009年世界各地拍卖所见，传统中国艺术品市场正逐渐朝新趋势发展。目前，由于有不少新买家加入，并将其目光投向其他艺术品，除明清工艺品外，古玉及青铜器也已成为藏家争夺的对象。以香港最近的拍卖为例，清乾隆白玉卧牛便以2080万港元(270万美元)，由一名新藏家投得。此外，李氏家族珍藏的漆器专拍，亦大受市场欢迎，其中“明洪武剔红游归图倭角方盘”更以2530万港元(330万美元)拍出，成交价高踞漆器榜首。

上世纪70年代，中国工艺品拍卖主要是欧美买家的天下。1980年前后香，港藏家开始涉足拍卖场，搜罗大量精品。10年后，台湾买家的身影也陆续出现在国际中国工艺品拍卖会。上世纪90年代，北京、上海等内地买家纷纷加入战阵。到2008、2009年，中国各地的买家不让京沪藏家专美，积极参与香港以至纽约、伦敦等地的拍卖。纽约、伦敦近期拍卖的中国买家人数之多，是历年之冠，而香港的一般工艺品竞投人数，也呈现63％的增长。

除新晋买家人数不断上升外，30年来建立的市场优势，也是市场持续畅旺的主因。多年来，尽管经济并非尽如人意，中国艺术品却往往造价骄人。目前的市场也许主要由内地及港台等买家带动，但欧美买家的影响力也不容忽视。最近两件最为名贵的中国工艺品拍卖，便正好由亚洲以外的藏家投得。由此可见，中国工艺品拍卖市场之所以自上世纪70年代以来历久不衰，除了原有各类买家不断入市外，还因为有一浪接一浪的新晋买家投入市场。此外，私人竞投增加，也显示个别藏家对后市信心十足。

今时今日的藏家究竟有何要求?除年代、质素、来源外，工艺品如果经由知名藏家鉴藏，则往往是备受推崇与造价骄人的要素。且看Von Oertzen、赛克勒、张宗宪、哈特曼(Hartman)等旧藏在纽约、伦敦、香港拍卖的情况，便证明此言不虚。在香港2009年l 2月的拍卖会上，除上述荷兰工业巨子诺色那斯(HugoTutein Noltheniu~旧藏的白玉卧牛外，以1640万港元(210万美元)成交的两枚康熙御制鎏金编钟，先由Thomas B.Clark收藏、1925年后由纽约Trevor家族收藏至今，亦同样来源显赫，再次证明旧藏家如何影响今天的收藏品味。

中国20世纪艺术品需求殷切

中国20世纪艺术大师的作品深具独特东方美学特色及历史价值，成为西方及亚洲区部级美术馆的永久收藏，及中国艺术藏家的收藏依归和目标。随着亚洲艺术市场的发展及佳士得的推广，全球藏家将会有更多机会购藏中国艺术的精品。

20世纪是中国艺术历程一个极关键的转折和奠基时期，中国艺术家群致力融合中西美术体系的优点，以西方油画媒材进行创作，融合中国传统水墨及文化情调，奠定了现代中国油画艺术的坚实发展基础。百年艺术进程中，名家辈出，经典涌现，常玉、赵无极、群、吴冠中的作品，都是这个探索历程的极致范例，作品也往往以惊人价格成交。在环球经济周期调整、市况有欠明朗的2009年间，他们的作品价格仍能一再攀升，常玉《猫与雀》在春季拍卖，以4200万港元缔造了该艺术家作品最高拍卖纪录；群的《雪霏霏》则在秋季拍卖以4550万港元刷新了该艺术家作品最高拍卖纪录。

至于赵无极的作品，则占秋拍最高成交价十大的一半，《19－11-59》的成交价最为亮丽，以3030万港元成交。回溯2009年春拍，赵无极的《NOUS Deux》更拍得3540万港元的成交数额，位列赵无极作品世界最高拍卖纪录的第三位，和2008年佳士得秋拍缔造的该艺术家作品最高拍卖纪录的《向杜甫致敬》遥相呼应。

中国20世纪艺术日间拍卖也呈献一系列精彩作品，估价由15，000港元起至数十万不等，价位多层化，风格和主题丰富，吸引一批新晋藏家的热烈竞投。96％的拍品以接近或超出高估价的价钱成交，成绩媲美夜拍专场。

亚洲区内藏家热衷购藏中国20世纪艺术，但随着亚洲经济和文化在全球版图的扩展，亚洲艺术独特的审美原则和文化面貌也更为国际藏家所认识和接受。2009春拍，第一代中国艺术家吴大羽的作品便由美国私人藏家购得；而在秋拍，欧洲私人藏家购入中国写实主义代表罗中立的作品。国际藏家的参与，结合了亚洲藏家群的高速增长，亚洲艺术市场的版图呈现了百花齐放，大放异彩的局面。

当代艺术市场的信心和动力持续上升

亚洲当代艺术的市场进一步整合和巩固，从本土扩展而为区域、国际化的市场，持续吸引国际藏家参与竞投，也更加促进了亚洲区内亚洲藏家跨类别、跨区域、频繁的购藏活动。中国藏家购藏印度作品，又或是印尼藏家购藏中国作品，中国台湾的藏家购藏日、韩作品等等，都成为了普遍的现象。

高居11月当代中国艺术拍卖榜首的，是曾梵志的《无题(医院系列)》(估价：800万-1200万港元)，成交价为1910万港元(245万美元)。作品深具代表意义和历史价值，是艺术家开始“假面”系列前的告别作品，作品既包含有早期“肉”和“医院”系列的主题特色，又渗透了后来“面具”系列强烈的表现笔触和艺术风格，展示了曾梵志创作的转折历程。

名家精品一如既往缔造拍卖佳绩，而新进艺术家亦同样吸引市场的注目。印度艺术家Anirban Mitra；日本前原冬树、金田胜一。韩国李炳虎：活跃于欧美、台湾的李真等艺术家的作品都在2009年5月春拍及11月秋拍刷新个人作品最高拍卖纪录。

佳土得的亚洲当代艺术日间拍卖，网罗、整合了中国、日本、韩国、印度等各大文化区域的当代艺术作品。拍品的主题、风格和材质应用，都更为多元化。各个文化区域的艺术作品，彼此之间又有高度的相似性和连接性，互相呼应，充分呈现出亚洲艺术的深厚内蕴及发展潜力。除了蓬勃的拍卖活动外，私人买卖的查询也甚为活跃，可见眼光独到的买家对环球当代艺术市场甚为憧憬，市场需求强大。长远来说，随着亚洲区经济实力的提升，藏家群体也会持续增长，对当代艺术作品的需求变得殷切，作品价值便会随之上升。

顶级粉红彩钻聚焦珠宝专场

香港佳士得在2009年推出一颗顶级彩钻“莹彩粉红”(The Vivid Pink)，这是拍卖史上最大的一颗颜色及净度均达顶级的粉红美钻，其估价为3900万至5500万港元，而最后成交价为8350万港元，不但创下粉红钻拍卖纪录，而每克拉210万美元也刷新了任何类别宝石拍卖每克拉价钱的世界纪录。

此外，香港佳士得的亚洲名表拍卖也持续增长，2009年春季拍卖会成交率为93％，秋季拍卖会则为95％，秋拍的销售额达92，300，000港元。香港佳士得的顶级珍贵名酒专场2D09年秋拍成交额为4000万港元，较2008年增长了27％，也为佳士得名酒拍卖回归该区域后的新高。