小小的核舟,大大的追求

八年级《核舟记》： 小小核舟，精美绝伦。

魏学《核舟记》中所述的核舟是明代王叔远果核雕刻工艺品的代表作；明代李日华在《六研斋笔记》中也有关于王叔远早期核舟作品的记载；王叔远晚期的又一成熟力作于1995年在浙江镇海被发现，经专家鉴定，这枚核舟是当时发现的世上仅存的明代果核雕刻品。这三枚小小的核舟凝聚了王叔远几多心血和汗水，体现了他对艺术的执著追求。

他追求材质的独特。自古以来民间一直把桃木奉为祛邪扶正、避凶趋吉之物品，所以桃核微雕奇货可居。而桃核舟又一直被视为果核雕刻的，因为桃核纹路比较粗，有不规则形麻纹，而且有很多小孔深入内核，设计布局极为艰难，工艺要求极高；且所选桃核须窄而长，比例恰当，能用的材料可谓万中选一。因而，桃核舟的产量屈指可数，据上述材料得知，王叔远也仅雕刻了三枚，现仅存一枚。所以说，在材质的选择上，他敢于选择，敢于尝试。

他追求内容的丰富。魏版的这枚核舟，从头到尾大约“八分有奇”，高也只有二分上下，体积之小可想而知。可就是这样一只“曾不盈寸”的桃核，竟雕刻成了精致的核舟，上有五个人，八扇窗户，三十四个字，刻了竹篷、船桨、火炉、水壶、手卷、念珠六件器物，所刻内容之丰富令人称奇。与李日华记载的核舟比较，这枚核舟上的人物由船头船尾各一人增加到船头三人、船尾两人，共五人；窗户由四扇增加到八扇；窗户上的文字由八个增加到十六个；物件少了“几”，却多了“念珠”。可见，即使是同一主题的作品，王叔远也在追求数量上的超越和情节上的不断丰富。

他追求人物的生动。从魏版的《核舟记》来看，人物的刻画可谓生动形象，惟妙惟肖。外貌上，如“峨冠而多髯”将苏轼特立独行的精气神予以充分揭示；“袒胸露乳”则体现了佛印的放浪形骸。神态上，如船尾舟子中的“居右者”“若啸呼状”，粗犷、悠闲；“居左者”“视端容寂，若听茶声然”，平静、专注。动作上，如佛印的“矫”“视”似是沉思或沉醉，“袒”“露”“卧”“支”“挂”“倚”等则活画出一个不拘于世俗礼法、超脱潇洒的和尚形象。真可谓“因势象形，各具情态”。

他追求主题的凸显。三枚核舟都以“大苏泛赤壁”为主题进行了巧妙构思。首先，在主题的选择上，“大苏泛赤壁”历史上确有其事，有《赤壁赋》为证；然文中只说了“苏子与客泛舟游于赤壁之下”，作者却把“客”具体化为苏轼的好友黄鲁直与佛印。其次，在人物的设计上，船头三人，东坡居中，主置明显；三人神态虽异，却都表现出豁达的心胸，暗扣主题。而舟尾一楫“横卧”，二舟子的平静悠闲，与《后赤壁赋》中“放乎中流，听其所止而休焉”的意境暗合。第三，在扣题的技巧上，巧妙借助于文字或物象。先有李版的“山高月小，水落石出”，后魏版又加上“清风徐来，水波不兴”，不仅暗示了两次赤壁游的时间，而且打破时空局限，移来江上风月，巧妙地把读者引进《赤壁赋》所创造的艺术境界，突出主题。

他追求细节的完美。如写窗，“启窗而观，雕栏相望”，窗户开启自如，上镌对联，栏杆雕花；写佛印臂上的念珠，“可历历数也”，形容其逼真；写题名的字，“细若蚊足，钩画了了”，表现笔迹之纤细；写船篷，能看出材质是“篷”；写色彩，题名“其色墨”，图章“其色丹”，黑红相配，色彩和谐、协调，体现了我国工艺美术的民族风格……真是玲珑有致，令人爱不释手。

他究竟刻了几枚核舟？三枚？远远不够。这是他的得意之作，也许他一辈子都在刻这枚桃核。王叔远的孜孜不倦和精益求精，完全使我们有理由相信，每一枚核舟都是不一样的！这些精美绝伦的核舟，像是一朵朵盛开在微雕艺术园地里的奇葩。

课文背后的故事：

传说王叔远生下来刚满月时，在“抓周”的习俗中，抓住了一把小刀。父母本以为他要投身戎马，结果他从来不摸大刀、长剑，手中的刀总是游刃于树木、山石、瓜果等东西上。他常常揣着小刀，跑到村北的树林里去，一去就是一整天。那里是他的天堂，他细心地观察各种鸟兽，把它们刻在树干上、石头上，他笔下的鸟兽栩栩如生，形态各异。可是，毕竟他当时的刀法还不娴熟，常常划破了手指。每次回到家，爹娘见儿子指间有殷红的血迹，追问起来，他总是笑着告诉他们：“不用担心，是锯草划破的。”