影视动画场景设计中主观色彩的应用研究

前言

随着时间的快速流逝，人们不断进行积累与发展色彩的体验，从而让色彩逐渐成为个人的审美情趣，同时对于色彩解读与感受进行渗透了许多主观因素。在我国利用黄色代表权贵，白色追悼逝世者，红色力求避恶避邪，人们已经将这些象征当作生活中的一种习惯。然而人们针对主观色彩的解读与感受，顺其自然的融入到动画场景设计中，这就是所谓的色彩提炼的真正意义。虽然某些人们不太敏感于色彩，但是在进行设计动画场景的过程中，只依靠着正确判断和仔细分析主观色彩的意识，把动画场景需要设计的人物对象与色彩紧紧相联系在一起，接着一如既往的将丰富的色彩提炼在纸上。

主观色彩在影视动画场景设计中的应用

1.体现动画主旨与审美需求

影视动画中的场景与角色等造型，全部都是从现实生活里的素材提炼出来，然后进行创作影像艺术，同时加之动画属于虚拟的一种艺术。正是如此，主观意向色彩多数体现在影视动画的色彩之中，此外，也是体现创作者动画作品的意蕴主旨与审美需求，按照个人对于主观意识与体验，将动画中角色和场景进行设定，充分体现其完美的色彩氛围或色彩基调等。变形和夸张是动画艺术中独有特质，这是人们有目共睹的，但是大部分的人们以为动画中的变形和夸张特质，仅仅局限于场景或者是角色等造型元素当中，此观点属于片面性，其中的变形固然是局限于变化的形状当中，然而夸张不仅存在于角色与场景等造型之中，同时还存在于动画的多样的色彩元素系列当中。影视动画场景设计中的主观色彩，主要是按照创作者的审美思想需求和主旨理念进行设计，将影片中的场景色彩适当的进行夸张，其中的夸张体现在几个方面，一是饱和度上的夸张，二是明度上的夸张变化，三是动画中的人物色相夸张。例如：北欧动画片《凯尔斯经的秘密》，之所以这片获取奥斯卡提名奖，是因为此片中充分运用色彩，应用大量的变形色和夸张色进行塑造场景，巧妙的体现了主题思想和审美需求，动画中的每个叙事场景都被创作者描绘成一幅幅惟妙惟肖的图画，这不仅让观看者在色彩美感上感到满足，同时也将观看者内心的审美情趣达到完美的境界。此外，动画中的主观色彩具有客观属性，主观色彩在设计场景造型中发挥着变幻莫测的魅力作用。创作者就是运用色彩拥有的客观属性，融入于动画场景设计里，从而创作完美的动画作品。

2. 体现动画背景的千变万化

影视动画场景设计中的主观色彩不仅体现动画主题蕴涵和审美需求，同时也体现在动画背景的千变万化当中，其中包括突出动画的地域性、时间变化、时代性等。例如：这片《埃及王子》，动画中的画面多数采用土黄彩进行渲染，从而体现了动画中的地域性；再例如：《狮子王》在这片动画中，其中的彭彭、辛巴、丁满等三个人物相互快乐的一起生活，创作者应用色调的转变，体现辛巴逐渐长大的过程。雷同的背景，辛巴依然与丁满、彭彭在行走，不同的辛巴长大了。变化各种不同的背景色调，让观看者知道时间在流逝，从而突出动画中的时间变化。此外，时代性的体现，比如在《疯狂约会美丽都》中，创作者将黑白色调运用于影片开始阶段，之后主要采用弱对比与低纯度色彩，同时将上世纪50年代怀旧背景进行配合运用，充分体现动画中的时代性。

3.体现人物形象与情感

影视动画场景设计中的主观色彩体现着动画的人物形象与情感。比如：在《疯狂约会美丽都》中，影片经过变化色调进行表达人物的主观情绪，不同的冷暖色调表达不同的情感。其中当孙子拥有自己喜爱的自行车时，整个背景都是明亮的暖黄色调，烘托出快乐温馨的氛围，从而让观看者感受到祖母对孙子多么深刻的爱。再比如：韩国动画片《五岁庵》，画面中多种多样的色彩斑斓，让人眼花缭乱，一片秋天的黄色海洋，体现着人物的愉快情绪，白雪皑皑的冬天，体现着人物情感的悲伤等，这些色彩充分体现人物的形象和内心情感活动。同时，这也是是创作者发挥主观意识作用，才能达到如此色彩截然不同的效果。

总结

总而言之，影视动画场景设计中充分应用主观色彩，是当前从事动画场景设计专业师必不可少的一项技能，主观色彩在动画场景设计中发挥着十分重要的作用，对于影视动画作品设计的高雅和低俗有着直接的影响，同时，主观色彩的好与坏决定着动画作品是否成功，将能使动画场景设计中的艺术创造活动进行进一步推动，创造更加完美的设计作品。

（作者单位：苏州工业职业技术学院）