浅析歌剧《野火春风斗古城》

时间:2022-10-06 12:50:48

浅析歌剧《野火春风斗古城》

摘要:歌剧作为戏剧艺术,只有具备完整而严谨的结构,才能表现深刻的思想内涵。主要介绍了歌剧《野火春风斗古城》的创作背景及内容概况,重点总结了剧中主要人物的演唱及表演特点,诠释了这部作品的音乐音响,使我们从一部作品的音乐音响中体验到它的美,从而了解整部作品。

关键词:野火春风斗古城 创作背景 人物分析 音乐音响

歌剧作为戏剧艺术,只有具备完整而严谨的结构,才能表现深刻的思想内涵。歌剧《野火春风斗古城》的创作中,编剧没有完全拘泥于同名电影和小说,在小说的基础上全新塑造了一位当代女大学生陈瑶的形象,以陈瑶的视角,回顾了中国奋起抗战的峥嵘岁月。把现代人物与历史人物巧妙地放在特定的戏剧情境中,创作者们站在新时代的高度回顾历史,用历史的眼光审视、叩问、反思那场长达8年之久的战争,从政治、文化等不同视点揭露日军的野蛮暴行,使舞台充溢着丰厚的文化底蕴和深邃的思辩哲理。

一、歌剧创作的背景及主要内容

为纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利60周年,总政歌剧团创作排演了现代民族歌剧《野火春风斗古城》。该篇小说是20世纪50 代创作的一部优秀文学作品, 曾广泛地影响了一代又一代的读者。总政歌剧团用一年多的时问对该剧进行了全新的修改打磨。该剧孟冰编剧,干晓岭作词,张卓娅、王祖皆作曲,胡宗珙导演,李宁指挥。

该剧以冀中古城的抗日斗争为背景,描述了我党地下工作者带领群众在敌占区与日伪军展开的生死搏斗,在民族情、战友情、姐妹情、母子情的反复交织中,深入挖掘、展现人物丰富复杂的心灵世界,成功地在歌剧舞台上塑造了金环等抗日英雄的全新形象。创作者们站在新世纪的高度回顾历史,以时代的眼光审视战争,成功刻画了一组爱党爱国的共产党人形象。

二、对剧中主要人物的分析

1、对杨母的分析

在这部歌剧中.杨母是一位普通的北方农村老大妈和第一主人公杨晓冬的生母,具有中国母亲一般都具有的传统美德,由总政歌舞团独唱演员黄华丽所担任。杨母的戏份虽不多,但在《娘在那片云彩里》这首核心唱段出现之前,便通过她与杨晓冬、金环、银环之间的对手戏,已经比较充分地展现了她的革命母亲情怀。这首唱段的剧诗很有特色,与以往民族歌剧表现革命英雄人物通常采用豪言壮语的方式根本不同,全曲没有一句革命口号,没有一句壮怀激烈的形容词,而是根据现实主义的创作原则。这个唱段之后,杨母从容就义.用自己的牺牲更加坚定了杨晓冬的革命斗志。

2、对金环、银环的分析

在歌剧《野火春风斗古城》中,金环、银环这一对姐妹同是剧中的亮点人物,这两个角色由总政歌剧团国家一级演员孙丽英所担任。金环勇敢、干练、果断。她在掩护关敬陶,痛斥目军,刺杀多田,视死如归的事件中表现的淋漓尽致。《永远的花样年华》是金环的重要唱段。安静的缩小的光区里,金环坐下来,打开礼包,取出化妆品,一边做平生第一次化妆,一边吐露此刻的心声,这是一曲情感饱满音乐舒缓的咏叹,表现了主人公决心牺牲前的内心平静,正是这种平静凸现出主人公高尚情操,感人肺腑。

而银环的性格跟她姐姐恰好相反。银环文静、温厚,个性温柔、纯真,情感上回旋多, 女儿家的柔肠多。她满腔热情对待同志,一心一意为党工作。既有热情、善良、忠贞的一面,又有莽撞、幼稚、脆弱的一面。当银环知道高自萍是叛徒之后,对自己的行为后悔莫及, 自责、痛苦、悲伤之后,面对叛徒高自萍的狡辩,银环变得沉着、成熟起来,果断击毙叛徒更使银环逐步靠向了干练的金环,使银环由一个性格懦弱、没有主见的少女迅速成长起来,成长为一个有坚强意志的革命战士。

3、对杨晓东的分析

在歌剧中,杨晓东这个角色由总政歌舞团独唱演员戴玉强所担任,他塑造的这个人物是古城地下斗争的领导人。他坚定、稳健、机智、果敢,也极富智慧,敢于冒险,常常于险中取胜。与场上两个敌对人物奇特会面的情感状态,别样的谈话声调非常吻合,把人物在特定环境下的复杂心情,通过歌唱中的拖腔技巧很自然的表现出来。在他的唱段中, 他灵活运用自己的声音,表现出人物复杂的心理状态,较为成功地塑造了该剧的主人翁形象,从中体现出来的美,让听众很容易地接受,符合人的感性需要的知觉特征,在音乐中体现出美。

三、对歌剧中音乐音响的分析

该剧在音乐创作上以河北地区的戏曲、曲艺、民歌为主要素材,兼以晋、冀、鲁、豫地区的音乐和日本音乐加以嫁接组合,采用了多种音乐元素和多种表现手法,还吸收了现代流行的音乐元素,将民族歌剧的特质与现代音乐的特点有机地结合起来。在唱法卜, 既有美声、民族唱法,也有通俗唱法,三种不同唱法熔为一炉, 声部相和,音色相谐,毫无阻滞、突兀之感。其中唱段《乡谣》运用了以河北民歌为主的我国北方民间曲调, 《开药方》、 《人气》吸收了曲艺音调, 《胜利时再闻花香》、《思儿》则有戏曲的因素, 《饮罢美酒》有明显的日本音乐风格,《捷报频传》又有流行音乐的元素。在剧中人物的唱法上, 民族、美声、通俗兼容。其中,金环、银环、杨母是民族唱法,杨晓东、关敬陶是“民美” 唱法, 多田是美声唱法,当代大学生陈瑶和叛徒高自萍则是“民通”唱法。各种唱法根据角色的身份、性格、年龄需要而定,这些不同唱法统一在整个剧情和音乐发展的脉络之中。在刻画反面人物时摒弃“脸谱化”套路,无论是日军顾问多田,还是叛徒高志萍、伪团长关敬陶,都被刻画得人木三分,真实可信。

《野火春风斗古城》整部歌剧的音乐非常完整, 也非常的具有代表性,其旋律跌宕起。有让人听完后热血澎湃的曲调,有让人深感悲痛的曲调,也有让人感觉非常亲切的曲调。每一句曲调都深入人们的心里, 当我们听到某一个曲调或者某一种声音时就能大概的体会到它表达了歌剧人物怎样的心情或者表现他们什么样的性格。面对这部作品音乐音响的感性体验,在此之上又升华出了知觉性的体验,使人们真切地感受到了这部里程碑式似的剧作中所体现出的美,让人难以释怀的美。

参考文献:

[l]白桦.歌剧舞台上的野火春风[J].影响,2005(10)

[2]刘建坤.试析歌剧《野火春风斗古城》中金环角色的重要性[J].艺术与人文

[3]李英儒.野火春风斗古城[M].人民文学出版社,1962年6月

[4]姜秀生.评现代民族歌剧《野火春风斗古城》[N].报(第八版),2005年11月4日

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