时尚大师的“电影火花”

如今，“跨界”已经不是什么新鲜词汇，尤其是时尚圈的人大多都热衷于跨界，很多时装设计师们似乎都与电影结下了不解的情缘。有时，因一件戏服成为传唱的经典：有时，因一个传奇故事感动无数观者。今天，就为您盘点几位跨界于电影圈的时装设计大师们，看看他们在另一个领域中如何绽放才华。

天才设计师+天才导演=天才的Tom Ford

在电影圈可谓创下了最大成就的设计师非汤姆・福特莫属。他于2009年执导的《单身男人》（A Single Man）获得了一致的好评，也收获了众多的嘉奖。这部被概括为讲述“恋物”与“自恋”情结，叙事格式工整的影片。在当年获得了包括：奥斯卡最佳男主角提名（科林・费斯）；英国电影电视协会最佳服装设计提名和最佳男主角奖；金球奖最佳男主角提名；最佳女配角提名（朱丽安・摩尔）和最佳原创电影音乐提名以及威尼斯电影节金狮奖提名和最佳男主角奖等诸多令人艳羡的荣誉。

在这部片子中，汤姆・福特运用其对电影美学的独到理解以及低调的镜头语言为大家娓娓道来了一个动人且令人伤怀的爱情故事。影片的主题并不是表面看上去的“爱情”更不是“性”，而是人所共有的寂寞与疏离的感觉。作为一位导演的处女作而言，《单身男人》虽有不成熟和略显生硬的弱点，但仍是一部精致，恰到好处的电影。即使在电影领域获得了令人欣喜的成绩，汤姆・福特仍然表示自己并不会抛弃时尚设计而全身心经营电影，在他看来，两者皆是表达美和时尚的不同方式。

1962年，出生美国得克萨斯州。于1986年毕业于帕尔森设计学校。起初以建筑学为专业，曾经先后供职于Cathy Harwick和Francede Dleuleveut两家公司。1990年，加入国际一线时尚品牌Gucci，担任女性成衣的设计师。汤姆・福特（Tom Ford）的时尚眼光和艺术天赋在这段时间内得到充分的发挥，很快他就被提升为Gucci的首席执行官。后于1996-1997年推出了一系列以70年代为主题的设计，一炮而红，彬彬有礼地挽救了当时岌岌可危的Gucci，使这个濒临破产的品牌奇迹般地成为以后几季世界时尚界的宠儿。

本色下的“时尚大帝”

Karl Lagerfeld

卡尔・拉格斐

与Ford独立制作完整电影作品不同，另一位时尚界的多面手，卡尔・拉格斐则热衷于为自己的品牌拍摄短片或为其他品牌友情拍摄广告，当然也少不了在自己的传记纪录片中出镜。短片《Magnum》一部由三个关于冰激凌品牌“Magnum”的小故事组成的充满艺术气息的系列小电影，讲述了由Rachel Bilson扮演的超模沉迷于冰淇凌，只能在饱食一顿后才能摆出美丽得体的造型的故事；而在早前的柏林电影节上，一部关于卡尔，拉格斐的纪录片《时尚大帝》（Lagerfeld Confidentiel）同样出尽了风头。这部由卡尔，拉格斐的忠实拥护者，知名导演坎鲁道夫・马可尼（Rodophe Marconi）拍摄的传记电影是首度卡尔，拉格斐让外人进入他的世界，向大众展示老佛爷的私密生活。

卡尔・拉格斐（Karl Lagerfeld）每年为Chanel制作8个系列的服装，包括成衣和高级时装，为Fendi制作5个系列，同时还为他自己的品牌做设计。他这种超强的能力令他在时尚界独步天下。除此之外，他也是著名的摄影师。他不仅为Chanel拍摄宣传照和产品目录，还举办自己的摄影展。作为一名通晓英语、法语、德语和意大利语的读者，他连出版业也不肯错过。他在巴黎Rue Lille上开设了一家叫做7L的书店，所出版的图书主题横跨他感兴趣的各种领域，包括时装、摄影、文学、广告、音乐、报业、神话、插画、幽默作品和建筑。然而其中最为畅销的还是Lagerfeld本人在2002年出版的《Karl Lagerfeld减肥指南》

（The Karl Lagerfeld Diet）。

让时装无限想象

Jean-Paul Gaultier

让・保罗・高提耶

与之前列举的设计师优雅风格截然不同，设计师高提耶为实验性的艺术电影做出了极大的贡献。他曾为大量非主流影片设计了戏服，其中包括《色香味》、《姬卡》、《童梦失魂夜》，当然还有吕克・贝松（Luc Besson）那部著名的影片《第五元素》。喜欢深陷于电影中的高提耶在所有这些作品当中都将自己标志性的风格夸大到极致，大量运用内衣外穿和不对称裁剪的手法，为观众打造了一个奇幻充满想象力的世界。

让・保罗・高提耶（Jean-Paul Gauhier）的祖母是位订制服设计师，从小待在祖母的身边，开启了高提耶对时尚世界的憧憬。18岁时的素描引起了皮尔・卡丹的注意，获得了跟在著名的未来派设计大师身边学习的机会，也奠定了他日后成为设计师的基础。目前拥有高级成衣系列Jean PauI Gaultier、高级订制服系列Gaultier Paris、还有中性副牌JPG，品牌之外，还替大量舞台剧及电影设计剧服。

她，本身就是一部电影

Gabrielle Chanel

加布里埃・香奈儿

时尚大师香奈儿的传奇人生为无数电影提供了灵感，不论是那些以她为主角拍摄的电影还是几乎每部时尚电影中都会出现的她所创造出的香奈儿标志性粗呢套装。仅这几年，就涌现出了好几部关于香奈儿的电影，充斥着大荧幕。这些讲述她早前奋斗史到后期功成名就的故事以及片中“扁平的狭边草帽”、“打着大花结的女式紧身上衣”、“海魂衫花纹的女式羊毛衫”等带有浓浓香奈儿特色的服装都为观众留下了深刻的印象。

Chanel品牌的创办人加布里埃・香奈儿（Gabrielle Chanel），1883年出生于法国的Auvergne。她六岁时母亲离世，父亲更丢下她和4个兄弟姐妹。自此，她由她的姨妈抚养成人，儿时入读修女院学校，并在那儿学得一手针线技巧。她基于男装的模式和现代主义的出发点，崇尚简洁大方，成为20世纪时尚界重要人物之一。香奈儿一生都没有结婚，她创造伟大的时尚帝国，同时追求自己想要的生活，其本身就是女性自主最佳典范，也是最懂得感情乐趣的新时代女性。

电影与时尚风格神话

Hubert de Givenchy

于贝尔・德・纪梵希

1927年，于贝尔・德・纪梵希（Hubert de Givenchy）出生在法国Beauvais的一个富有家庭，父亲是矿山业主，家里并不赞同年轻的纪梵希从事时装事业，而是希望他能成为一名律师，但纪梵希坚定了自己的选择。1952年，创建“纪梵希工作室”（the House of Givenchy）。从1953年延续到90年代，奥黛莉・赫本式晚礼服一直是纪梵希服饰的象征与标志。

纪梵希与奥黛丽・赫本（Audrey Hepburn）的长期合作为影坛缔造了无数的经典，也为时尚圈留下了永不过时的小黑裙。可以说自从两者合作以来，电影与时尚的关系就被彻底改变了。时尚不仅仅再是为电影服务的从属者，从某种程度上来说，它也决定了一部电影的受欢迎程度以及源远流长的可能性。赫本自从恋上纪梵希的设计之后，几乎在有生之年一直爱穿纪梵希的时装，而在电影《甜姐儿》和《蒂凡尼的早餐》中由纪梵希打造的形象也成为了永远的优雅的象征。

穿Armani西装的男主角

Giorgio Armani

乔治・阿玛尼

阿玛尼的独特中性风格也为他在影坛上留下了重要的一席之地。迄今为止，他已经为200多部电影制作了戏服。《蝙蝠侠前传3：黑暗骑士崛起》担演主角的克里斯蒂安・贝尔（Christian Bale），不戴上面具时的亿万富翁身份布鲁斯・韦恩（Bruce Wayne），在三集故事内也情有所钟地只披上Giorgio Armani的西装。事实上这部电影也是Giorgio Armani一场影像剧作。加里・奥德曼（Gary Oldman）、迈克尔・凯恩（Michael Caine）、约瑟夫・高登-莱维特（Joseph Gordon-Levitt）以及安妮・海瑟薇（AnneHathaway）等演员的服装也是来自大师的设计，交织出目不暇接的时尚示范。

乔治・阿玛尼（Giorglo Armani）1934年出生于意大利，1975年创立的Giorgio Armani品牌，现在已成为时装界最响亮的品牌之一。曾获奈门・马科斯奖、美国国际设计师协会等奖项，曾在14年内包揽了全球30多项服装大奖。白手起家、自学成材的天才阿玛尼已经年近古稀，却依然对工作狂热、要求严谨、事必躬亲。他曾经说过：“工作就是我的生活，我没有闲暇留给他人。”也有人说他和他的时装在一起时，竟有一点寂寞的味道。时装可能对于阿玛尼来说就像空气一样，没有的话他会窒息。