传统色彩与产品设计的关系

摘 要：中国传统色彩是具有浓厚民族特色的表现形式。在当代设计环境下，将传统色彩与产品设计融合必将是未来产品设计的又一趋势。在产品设计实践中，认识到当前传统色彩在产品设计中的应用现状，了解传统色彩与产品设计之间的关系，对提升产品的设计价值具有重要的现实意义。

关键词：传统色彩 产品设计 设计 关系 设计价值

引言

由美国色彩营销界总结出的“7秒定律”可知，人对事物的认识中色彩占据了67%的影响因素，而美国卡洛尔・杰克逊（CaroleJackson）女士所创办的Color Me Beautiful（简称CMB）公司在企业营销实践中对这一色彩营销理论的总结和我们自身视觉经验表明，色彩最先对人的生理和心理发生影响，是商品与消费者之间交流的首要因素。毋庸置疑，在产品设计中色彩对人的视觉刺激远远高于其他影响因素。

阿恩海姆指出，色彩能有力的表达情感，并从它们在不同文化中的象征性用途来进行概括，作为中国传统色彩的“五行五色”，经过先辈们长期的色彩艺术活动实践，具有深刻的文化内涵与民族意蕴，为产品设计提供了特殊的视觉语言。

一、当前传统色彩在产品中的应用现状

从古代代表皇权不可侵犯的黄色到市井小民调蓝布衣，一直以来，中国人对色彩的喜爱和利用是他人不可及的，并在这个过程中形成了不同地域文化民俗的色彩特征和应用特色。在经济全球化和工业化的今天，更是专注于对新的色彩技术和研究成果的引进、消化和吸收，但如何研究和创新传统色彩文化以凸显民族特征，并创造出符合当代受众心理需求的产品，则需要对当前传统色彩在产品设计方面的应用状况有一个清楚的认识，才能在产品的创意分析和定位上，挖据出新的设计语义和设计元素。

（一）欧洲传统色彩的应用情况

在欧洲，总能见到代表城市精神面貌和地方特色的环境色彩建设，以及在各自文化传统和自然环境影响下服装的色彩应用，还有地域性色彩特征极为鲜明的产品等等。如阿姆斯特丹的城市色彩咖啡色、酒红色、棕橙色等，极具地域性的实用含义；还有巴黎标志性的奶酪色、深灰色等，这些城市色彩都是在城市文化传统基础上的产物。另外在产品方面，尤其在欧洲出售传统色彩商品的店铺，销售者更多是考虑消费者对传统色彩的偏好，在产品色彩丰富化的基础上更彰显产品色彩的个性化，在产品中注重地域性和色彩系列化的特征，比如对乳白、灰褐、咖啡等传统色彩在产品中的应用，与环境之间营造的色彩氛围，能让人充分感受到欧洲的文化生活及特殊的色彩喜好。2011年布达佩斯设计周“欧洲传统色彩设计”单元，velichko velikov运用现代设计从文化和艺术的角度所设计的皮筋椅，其色彩灵感就来源于保加利亚传统挂毯。

（二）中国传统色彩应用情况

在中国，传统色彩在当代设计中的应用也常见，如蓝印花布产品的再现，奥运会开幕式服装上的传统色彩等，还有靳埭强先生、陈幼坚先生等在视觉设计方面对传统文化的各种探索，所呈现的大批反映时代与传统文化的优秀作品。但目前对传统色彩的深入探索和研究大部分还是停留在染织方面以及视觉平面设计方面应用较多，而在产品设计方面则应用的较少，使传统色彩应用于产品上显得过于单一，尤其缺乏对综合家用产品的传统色彩应用，更不用说在传统色彩上做更深入的传统色彩开发和系列化研究。

二、传统色彩与产品设计的关系

（一）传统色彩

以周易阴阳五行为基础，在中国传统儒家思想“礼学”观念影响下形成的五行学说色彩理论体系，青、赤、白、黑、黄5种颜色，具有严格的等级划分和特殊的象征意义，在某种程度上，对传统色彩的使用不再是人的原始本性中自发的视觉心理需求，其程式化的特点从另一角度反映封建社会环境的制约。但是在这种特殊的色彩局限下，传统色彩所蕴含的独特意义在传统文化中占据了特殊位置，传统色彩与传统文化一样，已经成为国人的色彩本能审美思想的显在需求。因此，对产品设计而言，这种自发的心理色彩需求表现，会加强产品传达出的信息，从而容易被受众选择。传统色彩在产品设计中的合理利用，以传统色彩感觉来构造稳定的造型形态，在产品设计中表达传统色彩的文化内涵，并在传统色彩中注入当下的产品设计理念，增强产品设计的创新性，是产品设计对受众高层次精神心理需求的再次呈现，是产品设计中色彩运用的根本依据。

（二）产品设计

中国的产品设计可以说从旧石器时代，原始人类在生活中制作的石器就已经产生了萌芽状态，但真正能算上产品设计的应是从20世纪初从德国舶来的时期开始，至今30余年的历史。最初的产品设计倾向于产品功能的需求，但随着人们物质和精神文化需要的增长，更倾向于对自发的心理审美需求满足，如何在产品设计中需要体现产品的文化内涵，创造有中国风格特征的产品，值得思考。而对受众来讲，产品的第一触发点即色彩所代表的文化底蕴，通过传统色彩在产品的应用，是继承和发展传统文化的主要表现形式。

（三）传统色彩与产品设计之间的关系

传统色彩是经历了时间和空间的不断考验至今的，而产品设计中要求创新和独特性，于是在借鉴传统与创新之间看似一个矛盾体，不能借鉴过多导致机械的重现，也不能对传统色彩的全盘否认；传统与创新密不可分，《易传》中“立象以尽意”把造型设色同感情联系在一起，在二者融合的过程中，将传统色彩所具备的特殊精神融入到产品设计的形式表象之中，增强产品的地域特色和文化内涵。传统色彩是针对中国特色的产品设计的文化基础，创新是指传统的基础上的升华，二者是相互融合的关系。

另外，产品设计推动传统色彩的发展，产品设计具创新性，需将理解的传统色彩作为参照物，在传统色彩基础上不断创新以符合当代产品设计的心理审美需求，丰富原有的色彩观念。

其次，传统色彩提升了产品的文化价值，传统色彩在产品设计中的融合，是精神文明和文化情感的传递，是超越经济的高层次精神审美价值。

三、传统色彩在产品设计上的应用

传统色彩在产品设计上的应用，是对传统文化的继承和发展，是对过去先辈们所创造的传统文化精髓的吸收和借鉴，是对传统色彩解构到重组，到再创造的一个过程。在这个创作的过程中，不能将传统色彩的应用当作是旧衣新穿，不能看作仅仅是一种装饰，而是在当今设计环境中新材料和新工艺结合的前提下，所营造的具有强烈民族文化内涵和象征意义的色彩氛围。首先，对传统色彩观念的解构，将传统色彩的用色方式和搭配原则打散、重组、再创造，将解构的传统色彩作为新的设计语义和新的设计元素，与当下的产品融合产生新的三维的色彩形态，从而增强产品对生理和心理的视觉化刺激作用。其次，在对传统色彩的重组过程中，摒弃以往传统色彩的常规方式，在运用新的技术手段协助下所产生的各种新材料和新工艺，重构为新的色彩效果，这种在传统与现代之间的结合，不失为一种应用传统色彩的有效方式。

结语

梁一儒先生指出，只有广义的或开放的民族美健康、纯正，不仅受到本民族的钟爱，而且容易引起各民族的共鸣和普遍理解，从而冲破民族的藩篱，走向世界。中国的传统文化源远流长，尤其传统色彩是根植于生活中的诸多方面，从古代延续到现代中华民族的审美心理和内在的精神需求均受其影响，对传统的直接引用和完全背离，或者是对西方色彩艺术的纯粹模仿都不可取。因此，通过对传统色彩的分析研究，使传统文化精神和观念扎根于设计师的思维之中，在产品设计中对传统色彩客观深刻的理解和认识基础上，从而推动创新意识，利用中国传统色彩观念中独特的审美风格创造出具有民族特色的产品，弘扬中国的传统色彩文化。

参考文献

1 李广源：《东方色彩研究》，第1版，哈尔滨，黑龙江美术出版社，1994-8。

2 R・阿恩海姆，常又明 译：《色彩论》，第二版，昆明，云南人民出版社，1982-10。

3 姜澄清：《中国色彩论》，兰州，甘肃人民美术出版社，2008-6。

4 梁一儒：《民族审美心理学概论》，西宁，青海人民出版社，1994-12。

5 崔唯：《当代欧洲色彩艺术设计》，第1版，福州，福建美术出版社，2004-8。