谈钢琴集体课教学

时间:2022-10-03 10:29:41

谈钢琴集体课教学

近年来,数码钢琴集体课作为一种新型的教学模式,愈来愈得到高师音乐教学工作者的重视和应用。然而,直到今天仍有许多人缺乏对钢琴集体课深层次的理解,只停留在节省师资、缓解设备不足和大课形式小课上这一认识层面上。由于认识上的差距,这种新型的钢琴教学模式在国内远未达到国外的效果和普及的程度。

笔者通过对这一教学模式优劣势两方面的比较分析,对钢琴集体课的教学方法和特点进行再认识,目的是和同行们深入探讨,如何进一步提高钢琴集体课教学的效率和质量,促进这一新型教学模式的完善、创新与发展。

优势分析:钢琴集体课教学模式避免了许多不必要的教学重复环节,显著增进了教学工作效率和高师办学效益,较好地满足了当前高校扩大办学规模的形势需求。

钢琴集体课有着开放的教学形式,学生在公开的环境中回课,在集体中评价,使每一次授课都变成一次观摩、一次表演、一次展示。学生之间相互交流、相互促进,极大地克服了个别课教学易出现的胆怯、紧张的心理因素。改变了个别课形式的单一和教学手法的单调,从而激发学生的学习兴趣,调动学生学习的积极性与主动性,增强学生的自信心。

钢琴集体课教学内容丰富、手段先进、方式灵活,蕴含着丰富的美育因素,广泛、便捷地为学生提供音乐形象、音乐内容、音乐意境、音乐风格等多方面学习、感受和体验的机会。符合学生的身心发展和年龄特征,在潜移默化中陶冶学生的情操,提高学生感受美、鉴赏美、表现美和创造美的能力。有助于学生审美意识的养成。

弱势分析:钢琴集体课的教学形式优化了学生的学习环境与学习氛围,但从另一个角度看,由于受其教学形式和课时的限制,教师不能逐一听完同学们的回课,这使教师不能全面地了解学生,更不用说进行细致的点评。而教师的指导也局限于指出大多数学生的共性问题,对于改正的方法只能点到为止,很难对每一位学生做“对症下药”、“量体裁衣”的辅导。

其次,钢琴集体课教学在内容上必须强调进度和授课内容的统一性,这与学生个体的能力、性格、气质的差异性产生矛盾。对于个别学生来说,在程度较自己低的环境中学习会使她们止步不前,久之易使她们丧失学习的兴趣;与此相反,极少数的同学因为跟不上集体的学习进度而掉队,从而丧失学习的信心,长此以往还可能造成她们心理上的自卑和厌学情绪。

再次,钢琴集体课是以数码钢琴为教学工具,与传统钢琴相比,其键盘力度较轻,声音相对缺乏层次。学生容易失去对音色、力度的控制和情感的追求,手指触键不积极,只满足于把音符弹出,演奏得平平淡淡,变成一种消极、机械的手指运动。

认识到钢琴集体课教学的不足,是为了扬长避短,更好地总结出钢琴集体课教学的规律,提高钢琴集体课教学的效率和质量,促进这种新型教学模式的完善、创新与发展。

实施课题型钢琴教学,增强教学过程的规范性、逻辑性和计划性。钢琴集体课应以课题为引导作出统筹安排。教师应深入浅出地将抽象的课题理论转化为生动的键盘音乐形象,每个课题解决一个问题。如讲授分解和弦时,手指练习、视奏、练习曲、乐曲、伴奏等一系列训练都可围绕这一音型开展教学,有效地将新知识融入到已有的认识结构中,以促进钢琴技能学习过程中“知识迁移”的顺利实现,另外,还可采取“螺旋型”教学方法将之逐步巩固。教师应做到课前有教案,课上有记录,课后有总结。克服个别课授课中以曲目完成情况推动教学进度的随意性,避免教学的盲目性,增强技能教学过程的规范性、逻辑性和计划性。

明确方法,积极反馈,共同进步。要做到共同进步,教师就要在每堂课中创造三个“机会”。第一个机会是:努力保证全体学生在教学的每个环节中都能够参与其中,并获得进步的机会。学生获得的进步越多,挫折感就越少。第二个机会是:在教学中,争取让每一个学生都有表演、展示和与他人交流的机会。如个别演奏几个音符或一小段旋律,或者回答简单的问题、谈谈对某一段音乐的理解等。第三个机会是:教师要努力保证尽可能地在一堂课里和更多的学生沟通,并让全班参与到互动、评价中来。如提问“该学生的力度表现如何”、“她在伴奏中用的是什么和弦?”、“还有没有更好的建议?”等等。这种反馈不仅有助于学生正确地回答问题和演奏,也可以让她们切身感受到自己的进步。对于比较害羞内向的学生,老师就应经常地和他沟通并多进行课下交流。教师的评论应该以正面为主,真诚的、肯定的评论可以让学生获得更大的进步。

启用数码钢琴中的录像、录音设备,MIDI合成器和数字键盘附带的录制装置,让学生自己操作。对课堂上自己的弹奏进行录音和回放,自我检查学习效果,并对自己进行评估。这样让学生全程参与了教和学的过程,逐步掌握教和学两方面的能力,培养了自信和独立的能力。

培养学生的力度表现。针对数码钢琴键盘力度较轻、声音相对缺乏层次的弱点,教师应从一开始就重视力度在乐曲表现中的作用,从培养学生的表现力入手去解决问题。首先,让学生在课上寻找从ppp―fff的力度多层次变化感觉,课后在传统立式钢琴上练习体会,将两者科学有机地结合起来。其次,可运用合奏来训练学生对力度的控制能力。在合奏中,每个学生都承担着一个声部,并且声部之间必须配合默契,“进”、“出”都要交代清晰,力度必须控制协调。同时,还要让学生运用良好的触键,结合力度的变化,发挥想像,努力表现刚、柔、明、暗、沉、飘、厚、薄等多种音色,运用丰富多变的旋律美、节奏美、曲调美、和声美、情境美去塑造音乐形象。

钢琴集体课扬长避短的方法还有很多,如运用设备的优势,进行伴奏和自弹自唱的训练,对钢琴作品进行“配器”的尝试等等,由于篇幅的限制,就不一一赘述了。

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