当前艺术学校钢琴教学现状之我见

【摘要】2、改变教学方式，提高教学质量 在艺术学校的钢琴教学中，教师从音乐的感受能力及理解能力入手来指导学生的学习。实现音乐的关键就是音乐语言的正确理解和充分表达，只有把握好这些...

【摘要】随着我国钢琴水平的提高，目前艺术学校的教育事业蓬勃发展，形式喜人，承载着千载难逢的机遇，也同时面临着前所未有的挑战。艺术学校的钢琴教学应开辟新的途径，确立新的教育体系，才能跟上新形式的需要。本文从课程设置、教学方式及教师素质等方面对当前艺术学校的钢琴教学现状进行了阐述。

【关键词】艺术学校；钢琴教学；现状

中国的钢琴教育始于1920年，由肖友梅先生在北京创办了“北京女子高等师范音乐科”，成为中国最早的钢琴教育的正规专业机构。其后，1927年，上海国立音乐院的成立，标志着我国第一所独立的高等音乐学府的成立，至此，中国的钢琴教育才有了具体的课程与教学体系[1]。到今天为止，中国的钢琴教育已有了近百年的时光，发生了翻天覆地的变化。随着社会的发展，各地综合类艺术院校和师范院校纷纷开始开设钢琴专业，近年来，艺术学校的钢琴教学已经成为我国高等钢琴教育的重要组成部分，并以其高等性、艺术性、职业性，成为了我国高等钢琴教育的一种特殊类型。艺术学校的教学体制改革已引起越来越多的关注：

1、明确学生目标，注重课程设置

目前艺术学校的钢琴教学中存在一个普遍的现象就是：学生情况的两极分化严重。有不少新入校的学生在入学前就已经较系统地学习过钢琴，因此他们的音乐素养相对较高，而对于大多数的学生来说，钢琴还是一种较为陌生的乐器，他们学习基础较差，一些基本的技巧方法和理论知识极为缺乏；在入学后，随着学习的不断深入，这种差距显现的更为突出。针对这种现象，在学生进入艺术学校时，钢琴老师就以学生为主体，尊重学生的个性差异，做到因材施教，引导学生根据自身的条件基础，结合其他方面的综合因素来确定每个学生的明确目标，让学生从一开始就明确自己的发展道路和方法；同时，学校老师也紧随社会发展的步伐作出相应的变通，有针对性地开设不同的钢琴教学课程，让学生可以重点加强对自己以后的发展更为有用的课程。这种合理的课程安排不仅能让学生明确自己的目标，而且能够提高学生对钢琴学习的积极性，真正地达到学以致用的目的。即时一些学生在将来毕业后从事与专业无关的工作，而这些基础的音乐课程的学习对提高他们的音乐素养来说，也是百益而无一害的事情[2]。

2、改变教学方式，提高教学质量

在艺术学校的钢琴教学中，教师从音乐的感受能力及理解能力入手来指导学生的学习。实现音乐的关键就是音乐语言的正确理解和充分表达，只有把握好这些，才能充分地展示出演奏者所具备的音乐才能。钢琴教师在教学中，需要时时进行教学方法的更新改革，才能让学生真正体会到钢琴的魅力所在，激发学生的兴趣，以下是几点艺术学校钢琴老师的改革方法：（1）多样化上课，丰富教学内容。打破一对一上课教学模式，而适当地采取个别课、小组课、钢琴表演课以及重奏、伴奏和合奏的训练方法，激发学生学习的热情，充分发挥学生的积极性和主观能动性，起到教学相长的作用。（2）引导学生的音乐创造力。目前，钢琴老师不再单纯地布置新曲目，沿袭旧的教学模式，为学生讲解和示范。当前，老师开始针对学生的个体差异，运用丰富的课堂语言，给他们提出不同的建议，根据自己的能力，演奏自己喜欢的并且能真正理解的曲目，并适当增加合作性曲目，引导学生的音乐创造力[3]。（3）注重对音乐作品的赏析和理解。课堂上不仅传授学生乐曲知识、作曲家及风格、相关作者简介、作品介绍及背景知识、乐曲结构等，而且通过自己对乐曲的理解和感悟，引导学生透过音符，进入作者的内心世界，突破钢琴课程学习及自身弹奏水平的限制[4]。（4）加强实践训练，丰富音乐理论。为了解决经济和场地受限问题，老师尽可能提高学生的合作能力；同时对各类乐曲感受和声的效果和旋律的变化，进行归类和分析，从而进行创作；熟练常用大小调的音阶、琶音和和弦的原位及转位，多练习，多实践，树立自信，克服惧怕心理。

3、提高教师素质，培养优秀人才

钢琴教学中，在重视学生发展的同时，还应当重视钢琴教师素质的提高，只有提高教师的水平，才能培养一流的音乐人才。一方面，重视知识水平提高。现在学校越来越多的引进至少要有相关专业硕士学历的教师，同时也为在职教师的进修和深造创造积极的条件。另一方面，转变教师观念。教师是学生学习过程中的引导者和协作者，充分发挥教师的主导作用，以学生为主体，对学生要理解尊重，一视同仁，公平公正，严格要求，细心耐心教书育人，引导他们积极思维，树立他们的自信心，激发内在潜能，调动学习的主动性，培养其独立思考及解决问题的能力，提高学生的音乐修养。再一方面，提高教师的业务水平。教师加强自身的学习，不断掌握新的教学形式和手段，具备计划性、系统性和科学性的教学方法；掌握好与钢琴相关的理论知识，课堂中亲切、自然、潇洒，做好示范工作；着眼于音乐本身，多采用启发性语言，促进教学相长。

近十年来，我国钢琴整体水平不断提高，音乐教育专业学生的整体素质和钢琴水平也得到很大提高。社会的需求是钢琴教学的根本动力。当前，普及钢琴教育，培养技术应用型人才，是一项迫在眉捷的任务。艺术学校钢琴教学改革这一项综合工程，迫切需要全社会的关注和支持，需要音乐界人士的共同努力才能实现。我们要树立和落实科学的发展观，坚持以发展为主题，以创新为动力。艺术学校钢琴教学要严格遵循其本质的、内在的规律和原则，不断提高钢琴教学的水平和质量，提高学生的整体综合素质，使之成为一名有知识、有理想、有道德、有文化、并能很好适应社会需求的中小学音乐教师，同时，为高等音乐院校输送更多的优秀钢琴人才，大力抓好高素质人才队伍的建设，为国家培养出更多高素质的音乐工作者，提高我国钢琴事业的整体水平。

参考文献

[1] 罗宇佳. 高等艺术院校钢琴教学形式发展的趋向性研究[J]. 艺术评论,2010,(4):110-112.

[2] 戴金月. 关于高职艺校钢琴教学现状的思考[J]. 成才之路,2010,(6):18.

[3] 赵婕,叶淳. 论钢琴教学在高职教育发展中的作用[J]. 考试周刊,2009,(26):13-14.

[4] 张娟. 论钢琴教学在普通高校音乐系中的发展[J]. 新西部,2010,(4):176,178.