超越艺术的概念

栏目主持人&视觉设计：破冰而出

英文名：James Zhang

中文名：张希

职业：概念艺术家，美国概念

艺术之家创始人、CEO

工作经历

卢卡斯艺术

卢卡斯电影

威世智

米拉麦克斯出版

索尼在线娱乐

威望迪环球

图书实验室

邦诺图书

离子风暴游戏公司

Xbox国家杂志

英派数码游戏公司

第5因子游戏公司

多年以前，当张希刚刚踏上美国的土地时，也许不会有人想到他会成为一位铸就了众多优秀电影，游戏，漫画作品的概念艺术家。多年以来，怀揣着成为一个艺术家的梦想。张希在艺术这条道路上不断尝试，超越自己，这种努力最终铺平了他进入美国一线游戏艺术领域的道路，大学刚毕业他就成为卢卡斯的一名专职概念艺术家，在那个电子娱乐产业刚刚发展起来的阶段，加入到这个行业的先驱者的行列中。十几年过去了，从卢卡斯到Epic，从《星球大战》到《龙与地下城》。张希活跃在漫画、插画、概念艺术等领域，不断的尝试，不断自我突破，他已从一个怀揣艺术梦想的青年成长为一名经验丰富的行业精英。

随着时间的推移以及张希对行业了解的不断加深，他的艺术思想也已经不仅仅局限于艺术创作了，他有了新的目标――创建一个真正属于概念艺术家的国际一流公司。如今，张希和他优秀的团队正为了这个目标不懈的努力着。

作为最优秀华裔概念艺术家之一，他也非常关心国内行业的发展，在本次访谈以及后面的“艺术课堂”中张希热情分享了他多年来在概念艺术行业等中众多有价值的经验。希望这些内容能对正在努力的你有所启迪和帮助。

事业的开始

以下访谈中[幻想艺术]　简称为F

詹姆斯・张　简称为J

F　请谈谈您是如何开始您的事业的?是什么让您选择了概念艺术行业作为自己的事业之路?

J　我的职业概念艺术家之路开始于乔治・卢卡斯的游戏公司――卢卡斯艺术(Lucasarts)，那是在1998年。我很幸运能够在我刚刚从艺术学院毕业时能得到这样一份固定的工作。那时我非常努力，而且概念艺术家在当时的游戏行业也还是一个新兴的职位。那时的游戏的图像水平，对全职的概念艺术家也没有太多的要求。

我还在中国的时候，就开始喜欢画画了。我可以很负责任的说，我的生命就是为了追求艺术而存在的。70年代末，80年代初的那段时间，我在上海长大，那时候我并没有太多的玩具，当然也没有电子游戏。而那时的黑白电视里播的还只有两个儿童频道。(是否还记得《铁臂阿童木》)那会儿的娱乐只有和父母出去玩，或者画画。

在我移居美国之后，就学期间我继续画画。画画帮助我赢得很多朋友，并打发了空闲时间。我所有的其他爱好都和艺术有关。我像美国千百万小孩子一样喜欢《星球大战》，《特种部队》，《变形金刚》。自然的，我就会绘制我喜欢的电影或者动画角色。在80年代末，当世嘉和任天堂的游戏开始流行的时候，我就绘制很多我喜爱的视频游戏角色，并讲述他们的故事。

当中学时代结束的时候，每个人开始考虑要上什么样的大学，但是这对我来说却不是问题。因为我的目标只有一个――艺术，其他的科目完全不能吸引我。我只想成为一名艺术家。

F　您能谈谈那些改变您艺术生涯的大事吗?

J　在中学的时候，我有幸遇到2位既博学又有趣的老师。他们让我了解到了卡通片和动画背后的事情。他们让我学习传统美术。他们让我画脏器皿、壁橱以及那些现实生活中的东西替代我的《街头霸王》漫画书。正是因为有了他们，我赢得了一些本市比赛的优胜以及艺术学院的奖学金。

回首过去，我很感激我的父母能够允许我自由的选择艺术之路。他们那时并不知道这条道路，但是动画和游戏成为了我以后走上这条道路最早的启蒙。我相信很多中国传统的家长在90年代之前都不会让自己的孩子走上这么一条艺术之路。

在大学期间，我很幸运的拥有一群很棒的老师和一群相互促进的朋友。我去过两所大学，孟菲斯艺术大学(Memphis College of Art，MCA)以及林林艺术与设计学院(Ringling School of Art and Design，RSAD)。在孟菲斯艺术大学我修完了传统艺术课程。我遇到了一些非常好的老师，他们为我打下了坚实的基础。

我的肖像课老师福瑞德・伯顿先生是一位非常严厉的人。他说他的课上只可能有1个A以及4个A-。我非常喜爱绘画肖像。所以我一遍又一遍的选择他的肖像课，上了7遍，只是为了学到一些新的东西，以及得到A。在这7次尝试中，我得到了大概1个A和2个A-，我很自豪。

在1997年，我转学到林林艺术与设计学院，在这里我得到了完全不同于孟菲斯艺术大学的经历。在林林学院中所有的项目基本都和商业有关，而在孟菲斯更多的是着眼于传统艺术与画廊。尽管我在孟菲斯学会了如何画画，但是在林林我才有机会真正接触到概念艺术，并以其为生。

在2004年，我在第5因素游戏公司得到了一个正式的职位，为一款PS3上的视频游戏做艺术指导。那个游戏的名称是《龙穴》(LALR)，从名字你们也可以看出来这是关于龙的一款游戏，而龙是我一直喜欢的一种生物。作为一名艺术指导，我只有三分之一的时间能够画画。在这段时间，我逐渐把注意力集中到了我的视点以及设计中去，而不太在乎我的绘画技巧。我让我的目标由成为一名好的艺术家变成做出一个好的产品，一个来自我规划的项目的产品。

自从开始经营概念艺术之家之后，我作为概念艺术家、艺术指导，视觉顾问亲自参与了数百个数字娱乐项目。而如今我和中国一些最好的艺术家合作。我也不再需要亲自去绘画。但是对我来说，我需要去完成“概念艺术之家”的整体目标。这也意味着我的想法和设计要比以前更好，而实际绘画的机会却更少。

在卢卡斯艺术

F　您能谈谈您在卢卡斯艺术工作的那段时间的经历吗?您在那里学到了什么?

J　在卢卡斯的那段时间是一段非常愉快的记忆，在那我学到了很多东西。我从《星球大战》的艺术指导道格・蒋(Doug Chiang)和另外一位比我先到的概念艺术家彼得・陈(Peter Chan)那里学会了如何使用马克笔绘画。我学会了如何做交通工具设计。我学会如何绘制故事板。我学会了很多关于艺术。关于绘画，关于数字绘画的东西。最重要的是我体会到了一个好的概念艺术家能对一款游戏的成功产生多大的影响力。

最起码，我得到一份稳定而忙碌的工作和一份稳定的薪水。在大多数日子里，创造一款游戏的挑战从早上10点开始，而在晚上7点结束。作为一名在60-70人团队的中的概念艺术家，你可以从众多的人那里得到你需要的灵感和支持。当然，大部分时间你需要去完成分配给你的任务。

我在卢卡斯的那段时间努力学到很多关于游戏行业的知识。作为一名艺术家我觉得我的技术有所改进，但是只限于游戏制造。如果我能一直待在卢卡斯的话，我 觉得我会有一个更加愉快的职业经历，但是这只能是个假设了。

近期计划

F　您是否依然在练习自己的画技?您为未来有什么打算?

J　很不幸，我现在没有时间去提高自己的画技。我知道我现在依然是一名概念艺术家，但是我在概念艺术之家的位置是CEO，而非艺术家。我对于公司来说作为一个领导者，一位管理人员比做为一名艺术家更加重要。如果我不做我的工作而只画画，那么我的团队将难以继续生存。

我计划在不久的将来去把握和开拓所有我之前提到过的机会。我非常想和其他例如《幻想艺术》杂志这样的优秀团体合作，为中国的数字艺术圈带来更多来自美国以及全世界的关注。我也希望能够继续提升概念艺术之家品质和团队的生活质量。而即将发行的我们的第一款产品《盗墓笔记》也让我兴奋不已，这是套故事是基于徐磊最畅销的同名小说改编的。这其中有不少我们的原创故事。

对于之后长久的未来，我最大的愿望是回归艺术。在数年之后，我希望能够拥有时间去操作一些其他的项目。我希望能有更多的时间去思考公司的战略问题以及如何更好的讲述故事。我有一个酝酿了20年的史诗故事构想。这也是我的人生目标之一。这是我的《星球大战》、我的《指环王》。在明年的年初的时候，我希望自己能够对这个故事做更进一步的构思。我觉得这会是一个在美国和中国都受欢迎的故事。

F　您最喜欢创作什么样的题材的作品?

J　我对各种不同种类的艺术都很欣赏，只要它们是好作品。至于题材，我更偏向于奇幻题材，这个题材更加浪漫和纯净。我不是说浪漫的爱情是必须的，而是那个时段就是浪漫的。我喜欢那些关于人类的审判，爱情、挑战以及神秘的故事。我喜欢那些第一眼看上去就感觉良好的奇幻作品。我同样也喜欢科幻作品，但是对比这两种题材，科幻更冷，更政治，更技术，而奇幻则更人性，更私人，也更浪漫。

这也是说，我觉得大部分奇幻题材的作品都没有太多的创造性。它们遵守着陈规，创作着可预见的角色或结果。大部分的奇幻作品都脱离不了托尔金的精灵。矮人，在峭壁上的龙之类的东西。对我来说，我可以区分概念和执行。我爱奇幻的概念，但对执行却不感冒。对于奇幻的概念我是指书籍，绘画，电影以及游戏。

F　从概念艺术家到管理一个概念艺术工作室是一个巨大的转变，您觉得这种角色的转变对您最大的影响是什么?

J　我就简短的说一下这两个角色最大的不同。

简单的来说：作为一名概念艺术家既能拿钱又能画那些很酷的东西是最大的吸引力。这更像让自己的爱好成为事业。如果你非常成功，你就可以选择像HR・齐格创造异形那样成为娱乐界真正的幻想家。

而作为工作室的头头的吸引力又在哪呢?那就是自由探索你的商业之路或者创造一些全新的产品。对我来说，能够参与到那些著名品牌或者公司的产品制作、改进中去是一件非常让人兴奋的事情。

当我年轻的时候，我只想成为一名艺术家。我从未把自己看作一名商人。我只想画画并长大。我的兄长约翰是一名商人。他大我5岁。所以他总是先我一步。当他开始喜欢女孩的时候，我还是喜欢玩具和视频游戏，而数年之后当青春期来临我才开始喜欢女孩。当他开始在高中练习举重时，我觉得这挺傻的。而数年之后，我也开始举重了。再之后，他在大学开始做一名商人，他希望我也进入商业圈，而我对他说了不。我那会儿只想当艺术家。这么多年之后，我发现他总是对的。

直至今日，我的兄长依然是我最亲近和尊敬的人。当我自己开始自己的商业事务之后，我才明白商人对于创作概念艺术以及把它们带入市场具有多么重大的作用。很多艺术家会说“如不这样，那么它就不会那么酷”，但是他们基本都不会知道如何让他们的想法变成现实。为了订单，以及在社会中活下去，我们必须按照供求关系来运作。

我相信，通过结合艺术创造与商业创造，它们能创造出新的辉煌。在我的心目中，我的老上司乔治・卢卡斯是一位英雄。在电影市场，他则是一个传奇。是他首先捐赠了自己作为《星球大战》导演的预付薪水才换来发行权，而这成就了他的传奇。那会儿福克斯没觉得发行权能够值多少。但是，自星战之后，他鼓励了无数人，并创造了数百万的价值。他的商业直觉让他创造了一系列成功的公司――卢卡斯影业、工业光魔，THX认证机构、天行者音乐室、卢卡斯艺术工作室，这为数千人创造了工作机会。

而他对电影的热爱和创造性的灵魂让他创作了他的早期电影，《美国风情画》、《星球大战》，《夺宝奇兵》，而他的商业头脑则创造了卢卡斯帝国。

我希望能够让我的团队在中国取得同样的成功。

F　您在休闲的时候有哪些爱好呢?

J　当我被迫离开我的笔记本的时候，我会把时间花在我的女发、猫和朋友身上。我爱好视频游戏、橄榄球，滑雪等相关运动，以及看电影。我一直坚信，好胃口，多运动和室外活动是保持健康的秘诀。我每周会教授一节健身课，而每两周则带领我的朋友们运动。我们都是龙舟赛成员。你可以在以下站点看到我们：。我们在美国西海岸以及加拿大和中国都参加过比赛。生活在加尼福利亚是一件瑕意的事情，但是我想念在上海的团队和家人。

事实上我并没有太多的空闲时间。在仅有那一点点时间中，我尽量去平衡我的生活。我知道，我这种每天工作超过10个小时的人很难有空闲时间，但是概念艺术之家承载着我所有的梦想，我如何会倦怠呢?

快乐工作，好运相随。