茗仕汇:茶与艺术的邂逅之地

掩藏于西湖边绿荫丛中的茗仕汇茶会所，在幽静淡雅的环境中缭绕着古琴悠然的弦音，散发着淡雅、安逸的气质。任何一种文化、一种理念，都要通过一个载体，来培养，既而发扬光大。茗仕汇以空间的语言参悟茶道，于有形无形之间开启心灵的悟性。

揉合艺术与自然设计

进入大门，首先印入眼帘的是一尊佛像伫立在水景之中，与天花板的灯具相呼应，柔和的灯光透过黑色流苏落下，与水景中透过石子打出的灯光相互掩映。而再往里走，又是另一片天地：木头都是黝暗的黑漆漆的，地上依然是青的砖细白的纹路，简单并庄重。这处地方的性格，虽然略带着点悠闲，但却不轻佻。而在靠窗的另一角落，一面大大玻璃屏风上挥就着会所主人的水墨豪情，映着茂盛的绿色植物，那原本该浑然天成的禅意竟被衬托得有些撩人，将俗世与彼岸的关系，诉说得若有若无藕断丝连。

茗仕汇会所将空间划分为二楼层，一层为茶具与茶叶的展示空间，二层则为艺术书法工作室及品茗的空间。整体上，会所以禅风为设计主轴贯彻整个空间，无论是造型独特的宣纸灯笼、画满岁月痕迹的锈铁表面，还是胡桃实木的质感墙、圆润光滑的鹅卵石，都将材质本身的质感一一呈现。每一种元素单独欣赏是一种美，当对象组合在一起却拥有另一种协调的艺术之美。而说到这些，我们一定要提到茗仕汇的主人一一大可。

大可是位艺术家，擅长书画与篆刻。来到茗仕汇，你会发现，无论是墙上悬挂的隶书、小楷，还是古董架上陈列的陶瓷、石雕，亦或是以墨荷为题材的水墨画墙壁，总之每一处精心的布置都少不了大可艺术品的装点。

大可是位奇人，酷爱书刻的他总想“让书画玩点新鲜玩意”。于是，大可在脂润如玉、柔而易攻、色彩斑斓的寿山石上做起了文章。他利用其巧色，历经艰辛的创新过程，逐渐摸索出一套“识石一刻石一剥皮一露肉一抛光一浑成一把玩”的路子，独辟蹊径，首创寿山石书刻，划归艺术门类。在会所中，你可以看到许多大可寿山石书刻作品，它们大如插屏，小如玩件，形状各异，无一雷同。

有了这些精美的艺术作品，揉合了艺术与自然设计的茗仕汇，其气质越发独特起来。而除了人文元素的充沛外，在茗仕汇中，品茗，赏艺，杯盏人生，也是另一大幸事。

“活、甘、清、香”

品茶，是内心的回归、心绪的歇息、心灵的享受、灵魂的澡雪，是一种纯乎天然的体验，只有用心体会，才能真正体味到品茶的真谛，渐至佳境，获得精神上的享受，这种心情即为茶境，也就是周作人先生笔下的“自然主义的茶”。

“茗集二涧三坑喜拥九曲含英咀华通六合，仕汇五湖四海欢聚一堂弄月吟风拜七贤。”这是大可先生为茗仕汇所题对联，上联言茶，下联言人。“二涧三坑”、“九曲”说的是茗仕汇茶的出处，武夷山核心景区的留香涧、悟源涧、慧苑坑、牛栏坑、倒水坑，茗仕汇只做正岩茶和正山茶，把精力集中在刀刃上做好茶。“弄月吟风”、“拜七贤”则言《茶栈》13境，“千年儒释道，万古山水茶；结缘茗仕汇，论道似回家”。

一般的岩茶都可体现“香”，等而上之才体现“清”，再上之才表现出“甘”，最佳者才表现为“活”，在大可先生为我们冲泡的白鸡冠中，记者体会颇深。

白鸡冠原产武夷大王峰下止止庵道观白蛇洞，因为它的叶齿形似鸡冠，又为白玉蟾所创，故名“白鸡冠”。武夷山在道家眼里是三十六洞天的第十六洞天，白鸡冠正是以其独特的调气养生功效成就了第十六洞天“道茶”之尊的地位，从而登上四大名枞的金榜。白鸡冠灯懊经由沸腾来启动，故用文火煮之才是启动的原点，方能激发白鸡冠的行气解表功效。一泡香气菲微，鼻端习习，似有淡淡烟草味；入口甘淡、滑软，余后气动，稍有津、韵味佳；二泡香气蕴藉，口腔咽喉间气味丰润，胸腹间有一股平和之气，行遍周身，令人全身起暖；三泡香味竟不减，汤色淡黄清亮，水中仍有余香，引人遐思。

当这清澈艳亮的茶汤入喉后带来回甘之时，幽幽的茶香让茶客忘却了尘世的繁杂。这一刻属于茶，也属于自己。