浅谈小学生声乐教学

摘 要：在学生对歌唱产生兴趣的同时，通过单项歌唱方法的训练提高学生的自信心，从而达到有效的小学生声乐教学。

关键词：兴趣；信心；方法训练

中图分类号：G632 文献标识码：A 文章编号：1003-2851（2013）-10-0296-01

声乐，就是指科学的用人声表现的音乐。人声表现音乐不可缺少的要素是语言，人声与语言相结合的音乐就是歌唱。而歌唱是音乐艺术中最容易为儿童喜爱、接受的一种艺术形式。通过对声乐训练，能使每一个孩子都拥有百灵鸟一样美妙动听的歌喉。每一个孩子都是一只快乐的小鸟，他们带着颗颗童心，对歌唱无不充满着美好的向往，对学好这门艺术也无不充满着坚定的信心。而兴趣则是学习的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。声乐教学不只是让小学生学会几首歌曲，而是培养小学生掌握科学的学习方法，逐步提高分析和解决问题的能力，把所学知识技巧运用到实践中去，提高学生审美，陶冶学生情操，感受生活的美好，从而达到美育教学目标。

一、营造宽松愉快的学习氛围，增强歌唱信心

在儿童学习声乐的过程中，给他们一个轻松愉悦的环境是非常重要的。在轻松的环境中学生学习没有任何的压力，可释放自己的天性自由自在的接受知识，掌握技巧。而声乐学习是一个循序渐进的过程，发声方法的掌握也是逐渐建立和形成的，在课堂上应及时给予肯定和鼓励，建立他们的自信心。小学生的学习进步是阶段性的，练声曲和歌曲都要适合此阶段的程度，不能只想着拔高程度，不然这样会给儿童造成心理负担。我们一开始就要考虑到孩子们的年龄特点，理解孩子的思想，采用人性化的教学，努力创造宽松愉快的氛围，此时此刻，教师的一言一行、每一个表情、甚至每一个眼神，都会对孩子产生极其重要的影响。此时，你一定要表现出亲和力，不要吝惜你温和的语言和灿烂的笑容，让他从你的眼神里感觉到你发自内心喜欢他，使他认为你是值得交往和信赖并能够给他带来快乐的朋友。不要板起面孔给孩子一种师道尊严的感觉。如果孩子对老师产生了惧怕心理，那么只会造成学习上的拘谨，而对奔放自由的歌唱艺术来讲，拘谨是前进道路上的最大的羁绊。

二、单项练习方法训练童声，提高歌唱自信

儿童理解事物能力较差，没有概念性，但模仿能力较强，一味的模仿教师的范唱，必然会模仿出成人唱歌时的声音，模仿音色宽的容易压喉，失去童声的音色；模仿音色甜美的容易挤、压喉头，都会形成不规范的发声习惯。儿童对身体上的歌唱器官大多没有感觉，如对呼吸器官、发声器官、共鸣器管、以及唇、齿、舌、牙、喉等，基本上是模糊的，对控制身体各歌唱器官的能力更是比较差。这就要求我们进行各方面的训练。

1.呼吸练习。刚开始接触声乐的孩子往往是张口就唱的，这样就容易把声音都挤压在喉咙里，从而导致声音生硬，听起来很刺耳。要让孩子们明白，呼吸是唱歌发声的基础动力，歌唱的呼吸要比正常呼吸更深一些，气息控制在下肋周围，形成歌唱发声的支持点。同时经常纠正孩子们的呼吸紧张，吸气过多，吸气发出声音，耸肩等不良习惯。

2.稳定喉头练习。喉头是人声的声源体。在歌唱发声时，喉头应保持在相对稳定的位置上。所谓相对稳定的位置，是指歌唱发声是喉头始终处于自然、自如、颈部肌肉放松，易于发出优美声音的稳定状态。正确的喉头位置形成于打开喉咙深吸气的状态中。当我们喝水前那一瞬间，喉头就处于歌唱发声的正确位置，开始进行发声练习就要十分重视喉头的稳定。要根据个人的具体情况，选择最适合稳定喉头的母音并在恰当的音域练习。

3.咬字吐字练习。唱歌和说话一样，要求咬字吐字清晰，在唱歌时必需运用歌唱语言的方式来咬字吐字。对于歌曲中的每个字，声母咬的要准确、快速，声母咬完之后，马上与韵母迅速结合，立刻唱出每个字的韵母。在比较抒情的歌曲中在快唱完这个字的韵尾处时再收，这样有利于歌唱声音的连贯和感情的充分表达，从而提高歌曲的完整性。

4.音准和节奏的训练。训练音准和节奏非常重要，同时也要重视视唱练耳。耳朵听不准音，就谈不上唱准音；演唱时跟不上音乐节奏，就谈不到表现音乐。因此，基础视唱训练和声乐训练要一同抓起，对音准、节奏有了准确的认识之后，在演唱歌曲时，才有可能表达出歌曲的内容。

5.发声练习。刚开始的发声练习要以中声区为主。中声区的训练比较容易见效，因为练中低音的呼气压力较小，声带可以很自然地放松，不会对孩子的声带造成太大压力。可以先用“嗼”或“咪”母音进行下行音阶的训练，在练习的过程当中引导孩子尝试运用胸腔与头腔的共鸣。在掌握了一定的技巧之后，再慢慢向高音扩展。高声区的训练难度比较大，因为音域越高气息压力越大，容易造成声带和喉头的紧张，这个时候应该改用“呜”母音，轻声高位地寻找头腔共鸣位置，不断巩固、扩大音量。声音要求圆润，位置集中稍靠后一点。由于儿童的声带发育不成熟，比较稚嫩，唱到高音时，声带都是边缘振动，这个时候如果不用假声发声的话就比较容易损害声带。因此不要盲目的追求音高也不要一味的让孩子的音色往成人的音色上靠，正确的声音是通透圆润而不是尖亮。

6.外在表现力训练。声乐训练过程中应注重自信心及歌唱表现力方面的培养，作品的完成声乐作品技术与情感两者缺一不可，“声情并茂”是这一艺术原则最精辟的概括，让声乐与舞蹈相结合，在声乐演唱中加入舞蹈动作。声乐是表演艺术，在平时的教学过程中应注重培养学生的歌唱表现力，教会学生理解歌词及音乐，这样学生可以通过自己的理解来表现作品。因此，注重学生歌唱时的表现力，让他们做到声情并茂的演唱。

综上所述，要上好声乐课并提高声乐课的教学质量，只有走出传统声乐教学的模式。在小学音乐教学中根据教材内容和学生实际，采用适合学生特点、浅显易懂的教学方法，让学生积极参与教学活动，提高教学效率，培养学生健康的审美情趣，提高他们的音乐素质。写无止境，教无定法，只有不断求新探索，才能不断完善，提高素质，以上是我在教学中的几点做法与体会，正确与否，愿与大家共同探讨。