时间：2022-09-10 07:36:14
印象派画家梵高，是个自学成才的画家，辗转各地吸收新艺术，但画作一直平平，直到来到法国南部一个叫阿尔的小城。阿尔猛烈的阳光和刺目的麦田使他几近“疯狂”，梵高的艺术终于清醒，犹如神明指点一般，灵感进发，一发而不可收。冷酷和污浊的现实终于让梵高间歇性精神错乱，病发之时狂乱，病后更加痛苦。也许正如此才能让梵高感受到常人感受不到的东西，创作出《割掉耳朵的自画像》、《向日葵》等传世之作。梵高视天地万物为不可分割的整体，陶醉其中，物我两忘，用全部身心拥抱一切。
梵格自我审视，极度真诚，创造力旺盛，是个敏感的天才；同时，他被自己的心魔折磨，割下自己耳朵送人，想要将自己撕裂成两半，着实的矛盾体。
《割掉耳朵的自画像》中消瘦的脸形、焦灼的目光、燃烧的灵魂，那富有激情的线条、互补对比的色彩，表达出梵高的内心世界。象征宗教的橙色、代表生命力的绿色、表现意志力的蓝色，加上黑色线条的辅助，跳脱出澎湃。
弗洛依德在《梦的解析》一书中把梦理解为“梦是一种愿望达成，是一种清醒状态下精神活动的延续，是由高度错综复杂的智慧活动所产生的”。由此分析《割掉耳朵的自画像》可以探索出梵高创作时的情感。创作心理，即为“幻想”。这种“幻想”始终出现在梵高的作品中，他将绘画视为精神拯救与心灵安慰的方法，也为此耗尽了全部生命。《割掉耳朵的自画像》中，除去独特的形式以及表现的手法，对内心挖掘的深度是艺术史上没有的。画作流传至今，让观众得以超越时空与这位疯子精神交流，那些艺术也在我们长久的凝视中得以永生。
一位英国评论家说：他用一生全部精力追求了一件世界上最简单、最普通的东西，这就是太阳。画面充满了阳光下的鲜亮，他不止一次地去描绘令人逼视的太阳本身。《向日葵》直到现在还是被世人瞩目的作品。
向日葵在法语里意思是“落在地上的太阳”，象征着光明和希望。梵高的向日葵不只是亮丽明快、充满希望，更是近乎疯狂的带有原始冲动和热情的生命体。好友高更曾这样形容梵高的向日葵：“在我的黄色房间里，带紫色圆环的向日葵突出于一片黄色背景之前，花梗浸在一只黄色壶中，壶放在一张黄色桌上。金黄色的太阳透过我房间里的黄色窗帘，生气盎然沐浴在一片金黄色中。”
梵高以向日葵来表达自我，用色大胆强烈，那艳丽到炙热的色彩、螺旋状向外喷射的金黄色烈火，百年之后仍能让观者震撼。梵高自嘲道：“我越是年老丑陋、令人讨厌、贫病交加，越要用鲜艳华丽、精心设计的色彩为自己雪耻。”
英国伦敦大学玛丽女王学院做了一个有趣的研究：让一群从来没见过真花的蜜蜂“欣赏”四幅名画复制品，梵高的《向日葵》让蜜蜂信以为真，多次停落其上，想品尝其中的“花蜜”。
玛丽女王学院的拉尔斯・希图卡教授在《光学与激光技术》上用进化的观点解释“花朵类”油画的吸引力：人类进化出对颜色的感知，对颜色的分辨是从吃水果开始的。同理，梵高的向日葵吸引蜜蜂的原因也和颜色有关。长期在癫狂状态下的梵高具有超出常人的感知能力，或许正是因为他的疯癫，加上特殊的绘画表现形式，让他的画作更显灵韵，让蜜蜂都着迷。
梵高一直孤僻内向、过于直率，正因如此，他在生活、工作、爱情上无一顺心，种种磨难使他精神上遭到巨大打击，绝望使他身心痛苦达到极限。然而梵高具备了艺术家的超常心理，带着病态的激动，在更大程度上体会色彩，体会到正常人所分辨不出的最细小的微妙差别，从而用色彩有力地表达情感。梵高用色如神，大色块的强烈补色对比、光亮明快的夸张色彩、绝对黑白的色彩装饰，这些看起来不合逻辑的颜色，在梵高笔下达到统一。
真正的艺术家有一种天生的原动力――把自己的情感思想表现为艺术形象的能力，梵高恰巧具备了这一点。他没有接受过正规的美术教育，单凭直觉意识到了艺术，创造出一个具有深刻精神内涵的色彩世界。他不满足于色彩表面的鲜亮与纯净，更加追求色彩的深层象征。他在写给弟弟提奥的信中曾谈到：“想要画一位艺术家友人的像。此人富于幻想，习惯在夜莺歌唱时工作，因为这是他的性情。我要把他画成头发金黄的人，我要画出对他的评价，以及我对他的爱。起手时尽我所能忠实地照他的样子画他，但是，为了完成它，我现在要成为主观任意的色彩家。我夸张他的头发的金黄，甚至用橙黄色调，用各种铬黄和淡柠檬黄。在头部的后面，我画的是无限，一个我所能调制出来的最饱满、最强烈的蓝色平涂背景，而依靠把明亮的头放在饱满的蓝色背景上的这种简单的配合，我得到一种神秘的效果，有如在蔚蓝天空深处的一颗星星。”
梵高把自己的《向日葵》说成是象征着感激的作品。充满阳光的阿尔小镇为他阴郁的心情打开一扇天窗，他以鲜明的黄色表达他的感激。随着精神病不断发作，梵高的色彩开始带着悲剧的意味。临终前的那幅《暴风雨天空下的田野》，用青色和绿色所画，充斥着悲哀和绝对孤独。那幅可以说是绝命书的《落着乌鸦的麦田》，金黄色的麦田、普鲁士蓝的天空、成群飞翔的黑乌鸦，似乎预示着死亡的降临，一种灵魂深处的绝望和沉寂。
纵观梵高的一生，他全部最杰出的、最富有独创性的作品，都是在生命的最后六年中完成的。
“为了它，我拿自己的生命去冒险由于它，我的理智有一半崩溃了；不过这都没关系……”――文森特・梵高。
（责编 知闲）