巴塞尔双城记

自从2013年巴塞尔艺术博览会有了香港品牌之后，巴塞尔艺博会的热闹从香港延续到瑞士，对艺术的热情就像正在上演着一场“双城记”。众多画廊及艺术家都成为这场“双城记”中的一员，从香港到巴塞尔，艺博会上的中国身影逐渐缩小。

被誉为“世界艺博会之冠”的巴塞尔艺术展如今已在瑞士本土举办了44届。2013年6月13日，第44届瑞士巴塞尔艺术博览会开幕，本届同样吸引了来自全球39个国家的304家画廊、近9万参与者来此参与艺术的狂欢。

在这个以西方艺术为中心的艺博会上，亚洲艺术依然扮演边缘角色：本届巴塞尔艺术展亚洲参展画廊为21家，中国画廊仅有5家参展。但自从巴塞尔艺术展有了香港品牌后，或许人们的目光会逐渐从巴塞尔转投到香港。

中国大陆有8家画廊出征瑞士巴塞尔艺博会，其中长征空间、维他命艺术空间、博而励画廊、香格纳画廊、北京公社5家画廊是以中国画廊身份参展，北京公社则是巴塞尔名单中的“新秀”。入选的画廊主展区的有长征空间、维他命空间、香格纳画廊、佩斯画廊、麦勒画廊及常青画廊6家画廊。

巴塞尔展上的中国身影

艺术单元备受关注

黄永砯、刘韡、何岸、鄢醒5位中国艺术家的作品将会在这一单元展出。

长征空间在这一单元呈现刘韡

巴塞尔展上的中国身影

相比香港巴塞尔艺术展中亚洲艺术赢得较大席位，瑞士巴塞尔艺术展则完全以西方艺术为中心。许多亚洲国家如菲律宾和新加坡均是第一次有画廊参展。

北京公社相关负责人指出，此次瑞士巴塞尔博览会很明显地可以看出以西方艺术为中心，而中国参展画廊近几年一直徘徊在5家左右。其中，北京公社参加的是“艺术宣言”单元，以胡晓媛的《根处无果》个人项目入选，而在香港巴塞尔艺术展时则更能自主选择参展艺术家。

长征空间带来郭凤怡（1942～2010）、徐震、朱昱的作品。已故艺术家郭凤怡作为入选的三位中国艺术家之一入选威尼斯双年展主题展，作为入选的三位中国艺术家之一，受到了众多国际策展人的讨论与关注。而在长征空间的最新展览“徐震：运动场”中展出的作品也出现在了巴塞尔，这也标志着“徐震”以品牌形式的再度归来。

据长征空间负责博览会项目的总监透露，这3位艺术家的作品之间或许乍看没有直接联系，但是观念上环环相扣。郭凤怡的作品深刻反映了“精神”及她的个人生活；而朱昱的绘画则基于对观念艺术极致的挑战；而徐震对于艺术的探讨就是基于观念，是对艺术中所谓传统及既有价值观的挑战。

艺术单元备受关注

而画廊主展区之外的4个艺术单元由于其各具特色的生动性同样备受关注。其中始于2000年的“艺术无限”单元（Art Unlimited）今年将继续由纽约瑞士学院院长詹尼·耶斯特（Gianni Jetzer）策展。今年“艺术无限”单元的展览空间大幅扩展，共有17000平方米，展出作品也从去年的62件增加至今年的79件。艾未未、黄永、刘、何岸、鄢醒五位中国艺术家的作品将会在这一单元展出。

长征空间在这一单元呈现刘的大型装置作品《图书馆 II-I》。麦勒画廊则将以艾未未2007年创作的《FAIRYTALE LADIES DORMITORY》及鄢醒2013年创作的《艺术、太艺术的》两个项目参与“艺术无限”单元，其中艾未未的个人项目展示其著名项目《童话》中的女宿舍单元，而鄢醒则再现了艺术家爱德华·霍普绘画作品中的7个场景，以影像的方式将现实生活置入静态的西方艺术史标志图像中。

朱昱的代表系列“茶渍”是这次长征空间的另一个亮点。“茶渍”系列的创作开始于2007年，自此，朱昱以瓷杯中不同形态和颜色的茶渍为主题创作了一系列形式逼真的画作。朱昱的创作追求一种无限极致的可能，在形态与物的本质关系中探索社会规律。

始于1996年的“艺术宣言”单元致力于推广年轻艺术家，提供他们可被国际策展人、收藏家和艺评家发现注意的平台。首次参加巴塞尔博览会的北京公社以胡晓媛的《根处无果》项目入选这一单元。《根处无果》作为其“木”系列作品的新进展，也曾在2012年纽约“美术馆”第二届三年展“无法管制”中展出。

此次巴塞尔艺术博览会中，北京公社在“艺术宣言”中呈现胡晓媛“木”系列作品的新进展。这组题为《根处无果》的作品中所使用的木头都是艺术家从木工丢弃的废料中搜集而来。观众几乎无法辨别出这些木料或木制品原先的功能，也看不出它们取自何种结构。这些形态莫名的“木”散落在地面上，而人们却无法得知其优雅表面下的原本的“象”为何物。

2010年取代“艺术首展”单元（Art Premiere）而产生的“艺术特色”单元（Art Feature）着重关注由入选画廊呈现有特色的策展艺术项目，去年博而励画廊以张培力的“手套”参与该单元，今年以张伟的个人项目继续参与。

而开始于2010年的“艺术之路”单元（Art Parcours）将展场延伸到会场之外，在巴塞尔市历史气息浓厚的旧区，着重展示场域特定的公共艺术创作及项目演出。目前还没有中国艺术家的项目参与其中。

中国身影相对减少

可以发现在本届瑞士巴塞尔艺术展上参展的画廊和藏家均以欧美为主。北京公社负责人告诉本刊，瑞士巴塞尔艺术展上亚洲艺术的比重其实是有所减少的。在国际艺术版图中，不少国际性的画廊早已了亚太包括中国市场明星们的作品，但他们此次展示的中国甚至亚洲当代艺术品也有所减少。

事实上，巴塞尔收购香港艺博会使其变成香港巴塞尔后便有了完善欧洲和亚洲不同区域的决议。在举行香港巴塞尔艺博会前夕，巴塞尔艺术展总监马克·斯皮格勒曾说，“巴塞尔艺术展是以西方为主，但香港巴塞尔的重要特色是东方的、亚洲的，因此要更多地展示亚洲艺术品。”

但不管怎样，巴塞尔有了这两大平台后，则更有能力盘活西方和亚洲藏家资源。斯皮格勒说他们举办香港巴塞尔就是希望“香港不光吸引中国内地藏家，也会有亚洲藏家。”

从艺术品经销角度来讲，根据欧洲艺术品基金会的报告，近几年来艺术品经销商全年销售额在艺术博览会的比重和份额越来越大。因此，越来越多的经销商在博览会上的精力超过了画廊的日常运营。博览会如此密集，也引发了这样一个问题：经销商如何既保证自己的销售利益又能给博览会带来最好的作品以保证其质量。如何安排好各个展览会的作品对经销商们来说是一大考验。马克·斯皮格勒说：“我认为每个经销商都是有足够的时间来做这个计划的，在我看来，什么展会展出什么样的作品，经销商们都是有策略的，而不是简简单单地搬出他们的存货。”