校园戏曲艺术教导的思考

高校戏曲艺术教育现状分析

（一）师资缺乏。当前高校戏曲专业的老师极少，而且专业技能并不高，这是因为受到现代音乐、市场经济、社会观念等各种因素影响，戏曲艺术成为社会的冷门学科，选择学习戏曲的人少，所以缺乏很好的戏曲教育师资。目前我国就算是有极少数的戏曲专业人才毕业，大多也没能更好地进入高校进行教学，仅限制于当剧团演员或培训班老师，个别在高校担任戏曲艺术教育的老师多数也非科班出身，讲解的内容和传授的技术肯定有待于进一步提高，所以当前我国高校的戏曲艺术教育的发展的确是举步维艰。（二）学生学习兴趣不浓。目前高校大多数学生喜欢中外流行音乐、玩弄时尚乐器，对中国传统的音乐却提不起兴趣，更不用说是戏曲艺术。有的学生甚至不知道我国著名的戏曲名家，如梅兰芳、严凤英、袁雪芬等，以及古往今来的戏曲作品，如《霸王别姬》《西厢记》《女驸马》《牡丹亭》等。音乐专业方向的学生可能对戏曲的种类、特点、发展历史、名曲名段的了解要好些，但绝大多数的其它专业的高校大学生却对此知之更少。加上我国戏曲种类繁多，传统剧目数以万计，由于时间久远，更是增加了学生学习的难度。同时受到前面提到的师资缺乏的影响，戏曲艺术教育的教师教学水平薄弱，学生更是不愿学习戏曲，甚至产生抵触情绪。（三）教学与实践难以结合。戏曲是“唱、念、做、打”，表演形式要载歌载舞，有说有唱，所以教学离不开实践。然而现实的高校教学却很难实现教学和实践的结合。一方面表现为无法将表演纳入课程设置当中，学生人数多、场地缺乏、教师缺乏；另一方面，由于戏曲艺术发展相对萧条，人们对戏曲缺乏兴趣，学校很难为学生安排演出，更不用说保证有基础的学生登台，缺乏必要的舞台积累，学生的能力和水平难以提升。教学和实践的分离，使学生很难掌握学习中习得的技艺，这些已经影响到戏曲艺术的传承和发展。使得高校的戏曲艺术教育仅仅是通过多媒体，让学生欣赏极少数的剧目片段，有的仅是老师轻描淡写讲解一下，没有落到实处，使得戏曲教育缺乏广度、深度。（四）课程设计不科学。高校艺术教育存在很多问题，长时间以来，学校都在用一种统一的标准来对待高校教育，忽略了艺术教育的特殊性。无论是对待专业还是非专业学生，如在课程设计上，学校将注意力过多的放在公共课上，高校的学生都需要拿出很多时间来修完英语、政治等公共课程，接下来才是本专业课程，最后才是艺术素质教育课程。而艺术教育包含内容众多，戏曲艺术只是其中一种，所以高校无论是音乐还是非音乐专业的学生，真正要学习戏曲艺术知识的时间就很少了，好些学生根本就没有学习戏曲艺术的机会，因此说高校戏曲艺术教育课程设置不科学。

加强我国高校戏曲艺术教育的措施

高校要重视戏曲艺术课程开设与教学。高校首先要请专业的戏曲老师上课，保证教学质量。师资条件不够的，可以在当地专业剧团请戏曲演员来教学。同时，戏曲艺术作为我国传统音乐文化课程在高校可以作为必修课单独开课，无论是对音乐专业还是其它非音乐学科专业，都要作为一门独立课程来开设，只是教学上根据专业不同在课程的数量、内容、考核制度要求上有所区别就可以了。这样才能将我们传统的戏曲文化真正渗透到高校的艺术教育中，才能切实弘扬我国中华民族传统艺术，培养出高层次的戏曲受众。其次还要注意戏曲教学与艺术实践相结合，学校要尽量提供合理场地、设施，教师也要注重教学，让学生把学和做联系起来，除了课堂上让学生观看演出、收听录音外，还要让学生实际参与真实的戏曲表演，让学生在主动实践过程中喜欢并学习戏曲表演。努力培养学生学习戏曲的兴趣。浓厚的学习兴趣是提高戏曲艺术教育效率的重要保证，培养学生对戏曲的兴趣是一项长期的工程，不可一蹴而就。首先要把知识学习和曲艺欣赏结合起来。戏曲学习的初级阶段是认识戏曲和欣赏戏曲的最佳时期，教师要把握好这一时机，对学生进行适当的教育。其次，戏曲教育要做到由浅入深，要尽量选择学生容易接受和吸收的戏曲。如黄梅戏、越剧音乐婉转优美，容易让现代学生接受，可先进行此类剧种学习，然后逐步过渡到赏析京剧等，让学生在学习戏曲的过程中逐渐了解戏曲历史、种类。课堂教学的空间是有限的，因此，教师可以利用课余时间组织学生演出、排练和参观表演，让学生在实际参与的过程中体会戏曲艺术的魅力。再次，要为学生营造良好的戏曲学习环境，调动学生学习戏曲的热情。如成立戏曲学习社团或俱乐部，举办戏曲表演、戏曲知识竞赛等，既加深了学生对戏曲的了解，又使学生对戏曲产生浓厚兴趣。加强对学生的审美教育。戏曲艺术教育的目的除了要传承发展中国戏曲文化外，关键还是要培养学生的审美能力。戏曲集宋元南戏、元杂剧、明清传奇等诸多艺术元素于一体，其中舞台美术、布景、服装、化装等无不涵盖中华文化的方方面面。教师要引导学生欣赏，从人物塑造、时空转换、舞台布置等方面感受传统戏曲艺术“写意”手法的具体运用，培养学生感受美、理解美、鉴赏美、创造美的能力。通过戏曲艺术学习，既要激发学生对美好事物的热爱和追求，还要努力塑造学生完美的人格，净化其心灵、陶冶其高尚的艺术情操，启发其智慧。创造力是探索未知世界的最佳动力，而审美教育可以促进学生智力的完善，这也是创造型人才培养的关键之处。因此，通过戏曲艺术对高校学生进行审美教育是发展的必然，也是戏曲艺术教育顺利发展的重要决定因素。总之，戏曲作为我们中国传统的戏剧，是中华民族文化精髓的体现，其艺术教育不仅不应忽视，而且应该重视和发扬。在高校很好地实施戏曲艺术教育，不仅能够进一步传承和发扬我国传统的民族音乐文化，而且能增进大学生的民族自信心和自豪感，全面提高学生的音乐修养和人文素养。受现实因素的影响，高校戏曲艺术教育的发展受到不同方面的约束和不同程度的影响，国家和高校教育管理部门也应制定具体的改革措施，把戏曲艺术课作为高校的必修课，让戏曲艺术在高等学校中切实得到全力推广。作为高校的艺术教育工作者，我们也要不断总结经验教训，遵循戏曲教育的规律，尽力拓展戏曲教育的空间，从各个方面，采用不同的形式，努力保证戏曲教育顺利发展，为高校戏曲艺术教育奠定坚实的基础，也为我国艺术事业的发展做出应有的贡献。

作者：夏毅