民族性摄影艺术论文

一、凸显民族性的重要意义

摄影艺术民族性的第一个层面，是凸显民族性的重要意义。民族性是世界上任何一个国家的任何一种艺术的生命与灵魂。古今中外的思想家、文艺家对此早有论述。18世纪法国启蒙思想家伏尔泰指出：“谁要是考察一下所有其他各种艺术，他就可以发现每种艺术都具有某种标志着产生这种艺术国家的特殊气质。”19世纪俄国著名作家赫尔岑也指出：“诗人和艺术家在他们的真正的作品中总是充满民族性的。”例如在关于农村题材摄影中，林勇惠的《东北人》、吴加林的《云南山里人》、姜健的《场景》和《主人》无一不是充满着地域特色、民俗风情的作品。

二、凸显民族性的主要内容

凸显摄影艺术民族性的第二个层面，是凸显民族性的主要内容。内容是一切事物内部诸多要素的总和。对于摄影艺术而言，内容系摄影作品思想内容的简称，是作品内部诸多要素的总和。具体包括：构图、角度、光度、瞬间把握等等，摄影作品中构成艺术思想和艺术形象，技术是辅助手段，是基础。要凸显摄影艺术的民族性，首先要选择民族性十分鲜明的题材，以做到占尽先机。主要内容是作品的主要思想，指的是摄影作品中所蕴含的基本思想。要凸显民族性，也要在摄影作品立意时，以富有地域特色、风土民情的题材为主。例如焦波的摄影作品《俺爹俺娘》，这幅作品极具代表性，民族性鲜明。看到作品就能联想到落后偏远的贫瘠山村，那里有俺爹俺娘也有许多人的“俺爹俺娘”，通过作品仿佛看到过去、看到今天，在并不富裕的农村，依然有许多留守的“俺爹俺娘”。必须充分肯定，摄影艺术在凸显民族性方面，具有很鲜明的特色特征，一幅红灯笼、一条鲤鱼跳龙门、一张年画，就能鲜明的感受到这是中华民族的悠久文化内涵，这就是主要内容和主题思想。

三、凸显民族性的必要形式

凸显摄影艺术民族性的第三个层面，是凸显民族性的必要形式。形式系统是一个保障系统，也是一个“硬系统”。因为形式与内容是一对范畴，一方面，内容决定于形式；另一方面，形式为内容服务，并反作用于内容。既不应当形式大于内容，又不应当内容大于形式，更不应当有无内容的形式，也不应当有无形式的内容。形式与内容有机统一，完美结合，才是努力的目标。形式是摄影艺术作品的样式和类别。形式作为表现手段可谓十分丰富，千姿百态，异彩纷呈。黑白作为主色基调，在效果上能反映时代特色和历史背景，具有很强的艺术冲击力、艺术震撼力、艺术感受力。构图中的黑白对比，虚实结合，明暗处理都给欣赏者留下丰富的想象空间，现代科技的发展使摄影艺术更富有表现力，更富有美感和逼真的艺术效果。不论摄影器材发展得多么先进，摄影者必须具备这样的摄影技术和丰富的文化底蕴、艺术修养，要拥有对生活的敏感性，能够扑捉到生活的瞬间精彩之处，同时对中华民族历经千年的文化传统要细心钻研，把具有民族性的精神风貌、文化内涵、优良品德，通过摄影艺术作品呈现给人们。

作者：杨志宏