水墨那些事儿

【前言】水墨那些事儿由文秘帮小编整理而成，但愿对你的学习工作带来帮助。当代水墨的文化态度与立场呈现出多元化的特征，其中最有影响的是围绕着“笔墨”的激烈争论。如“笔墨论”与“非笔墨论”、“消亡”与“存在”、吴冠中的“笔墨等于零”之说与张仃的“守住中国画的笔墨底线”之说等，引发了画界相关的话题，颇有百家争鸣之势。 水墨画...

水墨，作为最有中国传统特色的艺术表现形式之一，文化内涵丰富而深刻。唐宋人画山水多湿笔，有“水晕墨章”之效；元人始用于笔，墨色多变，具“如兼五彩”之境。在古典艺术阶段，水墨画的笔墨技巧、意象符号及流派体系已达极高造诣。“85美术新潮”后，新文人画的兴起，“实验水墨”的渗透，一些艺术家借鉴西方表现主义的观念或手法，采用新的艺术符号，为水墨画注入了新的活力。经历嬗变与融汇的洗礼，塑造了鲜明的艺术个性。日趋繁荣的“水墨现象”，意味着“水墨时代”的到来。

新艺术语言

随着“西方观念”与“东方文化”的结合，水墨吸取大量“现代、后现代”元素，造就了当代水墨形态。一些画家融贯古今中外，将“抽象”与“意象”进行实验，针对传统进行“前卫式”的反驳。20世纪后期中国现代水墨艺术的发展，林风眠的艺术思想和实践具有先驱性的深远意义。续其之后，由于水墨画对色彩的引入，改变了由宣纸、毛笔、水与墨组成的单一状态，重构了水、墨、线、色的关系，丰富了水墨表现力，开创了色墨交融的新风貌。

水墨画外延的扩大，有助于水墨现代图式的探索。到了90年代中期，一批抽象水墨画家注重画面的结构与张力，强调节奏和韵律、明暗与浓淡、轻盈与凝重等表现手法。充分利用喷、积、破、冲、拓印、撕纸、拼贴、肌理等技巧，创造了极具现代形态的新艺术语言。“实验水墨”将水墨语言的视觉力度扩张到了前所未有的高度。无论是极简之中的淡泊，还是极繁之中的浑厚，写、泼、拓、洒等尽其所能，将水墨画的“诗性”发挥至极致。如抽象水墨画家张羽的《指印》是实验水墨中的痕迹图像的典型范例，作品不依赖任何已有的规范，采用极其随意地敲按指印的方式，对日常的思考做出的片段记录，在自然随意的印迹中凸显社会关系和个人生命的双重涵义。

“笔墨论”之说

当代水墨的文化态度与立场呈现出多元化的特征，其中最有影响的是围绕着“笔墨”的激烈争论。如“笔墨论”与“非笔墨论”、“消亡”与“存在”、吴冠中的“笔墨等于零”之说与张仃的“守住中国画的笔墨底线”之说等，引发了画界相关的话题，颇有百家争鸣之势。

水墨画以何种艺术价值观作为自己的评判标准，从90年代以来的批评家和画家的表述来看，比较有代表性的批评观主要有三种，即笔墨的本质论、媒介论与观念论。笔墨的“本质论”也称为“笔墨中心主义”，即将中国画的笔墨语言系统作为衡量水墨作品的根本标准。其代表性人物郎绍君认为：“在笔墨语言之外重新创立一套能够传达丰富的精神世界，并和古代水墨相比肩的语言系统，是不可思议的事”。而“媒介论”将水墨视为中国传统文化中可以利用和发展的一种精神表达媒介，通过材料或图式的选择、重组，来达到对内心世界的表现。此外，笔墨“观念论”则认为，水墨艺术必须从观念的角度切入当代生活，如果需要，不妨越过水墨画的边界，将其作为当代艺术创作中的一种媒介因素，而不必死守笔墨语言的神圣。

不同的笔墨观表达了中国画界对于水墨画的现代性的不同理解，这些争论不仅是针对有关水墨语言与艺术史之间的关系，而扩大到文化身份问题。同时，在这个领域水墨直接成了文化身份的话语方式，大大超越了艺术审美范畴。

新文化符号

作为水墨表现形式，若单纯重复古人价值观，显然不能满足时展的需要。其实，水墨艺术最重要呈现的不是水墨本身，而是水墨背后的文化意义。画家们采用多种方法试图突破传统水墨的局限，使当代水墨有了新的发展。在这个过程中，抽象水墨和观念水墨扮演了举足轻重的角色，成为“85美术新潮”中最激进、最具震撼力的一部分。水墨艺术折射了社会文化现象，从形式层面上的语言变革，可以洞悉相应的文化观念与精神面貌的变化。如吴昌硕借金石书法而创英雄、浑厚之风韵；黄宾虹的恣意挥洒的秃笔线条，涌动着蓬勃的生命力；被誉为“中国梵高”的石鲁以讽喻、嘲笑、愤世嫉俗的笔墨风格，成为新时期表现主义的先锋。

其次，一些现代水墨画家在语言转型取得一定的成功以后，也开始进入文化层面的思考。以精神探索为中心的表现型水墨成为当前实验水墨领域的主流。例如画家刘庆和、黄一翰、魏青吉、周涌、邹建平等人皆获得了极为成功的尝试，包括抽象水墨画家刘子健的作品所呈现的象征符号，以及以各种方法形成的背景图像，被看成是“实验水墨”的经典文献。

另外，表现型作品的主题、观念、情感日益呈现出“国际化”倾向，特别是“后八九中国新艺术”以“政治波普”、“玩世现实主义”两种潮流，成为中国当代艺术的焦点话题，并走出东方文化的苑固，为越来越多的西方人士所瞩目。

反思与挖掘

当代水墨艺术的不断推进，乃是历史的进步。水墨是一种文化，亦是一种精神。当代水墨作为一种不同于油画、版画、水彩和水粉的艺术题材，处于中西文化的交汇与碰撞之中，处于文化深层意义的反思与挖掘状态。假如把延续传统文脉的中国画称为传统水墨画，而抽象水墨充当着对经典表现规范的反叛角色，包括观念性的水墨实验以及综合材料互渗的自由探索，我们称之为“现代水墨”或“当代水墨”。那么，传统水墨与现代水墨的互动和交叉，构成了当代水墨画坛的纷繁景观。“水墨现象”已超越了传统的笔墨规范，超越了平面、架上的限制，渗透到行为、装置和影像等新的艺术方式之中。

在中国当代艺术情境中，水墨艺术作为承载东方文化有效的载体，理应注重其独特的位置和重要性。以一种开放包容的姿态，争取应有的国际话语权。作为本土艺术的中国水墨，应更好地发扬这一东方特有的文化精神，寻求更为鲜明的传承与创新，迎接崛起的“水墨时代”。