中国画的想象力

时间:2022-09-07 06:56:05

中国画的想象力

中图分类号:J201文献标识码:B

中国画有独特的构图、运笔、着墨、敷色的方法,又运用这些方法,创造出中国画独特的意境,中国画的表现方法蕴藏着丰富而独特的想象力。

一、构图的想象力

中国画构图不受固定视域的局限,中国画的构图也不遵循西洋画的黄金律,而是或作长卷,或作立轴,长宽比例是“失调”的。有时极其繁杂,有时又极其简单,无论繁杂与简单,都能留给观者想象的余地。

如我们所熟知的北宋名画、张择端的《清明上河图》,构图极其复杂。《清明上河图》反映的每一段画面里,都蕴藏着一个生动的故事,也许故事即将发生,也许正发生着,也许故事已经结束,留给观众一个悬念,就像是旧体的武打小说,承着上,启着下,至于到底发生了什么,除眼前的以外,尽在每个观者的心中。

不仅如此,齐白石晚年的画均以“简”著称,他画面角落里的两片秋风落叶,告诉人们,初秋了,早晚已经有些凉意,季节的风已经开始不知不觉的改变,天高了,云淡了,风清了,随之而飘的落叶,一点一点,飘落下来……就像是诗,意境全在诗外。

二、运笔的想象力

运笔和着墨,是中国画造型的重要部分。中国画运笔讲求粗细、疾徐、顿挫、转折、方圆等变化,以表现物体的质感。

传统山水画的运笔,渗浸着“力透纸背”的文化内涵和传统的深度,它在乎精神深处的力量凝聚和情感世界的廖廓,它也许不求“惊天地”、“泣鬼神”的豪迈,却在乎于无声处的蓄势待发。它是一种心境,一种形式,更是一种积淀,一种厚积薄发的力量。中国画运笔是为了更好的表现线,中国人用线条塑造了几千年的文化。历经无数丹青妙手穷极毕生所得,留下了给后人得以瞻拜的典范,如:“曹衣出水”、“吴带当风”、同时也留下了许多用线方面的至理名言,如:“一波三折”、“力透纸背”、“如锥画沙”、“如屋漏痕”、“折钗股”、“金石味”、“细如发丝,全力到”等等。

传统山水上更有“披麻皴”、“斧劈皴”等等的譬喻,此中皆以生动、形象的语言来引起人们在绘画笔墨线条上的联想,以图更深入展示各人的开发与深化思维的想象力,使观者沉浸于其中。

三、着墨的想象力

中国画的黑与白、疏与密、虚与实、浓与淡,是中国画的几对矛盾,它们是对立统一的。

“黑白相守”是中国画传统审美的观念, 中国画的用墨之妙,在于浓淡相生,全浓全淡都没有精神,必须有浓有淡,浓处须精彩而不滞,淡处须灵秀而不晦。用墨亦如用色,古有墨分五彩之经验,亦有惜墨如金的画风。用墨还要有浓谈相生相融,做到浓中有淡,淡中有浓;浓要有最浓与次浓,淡要有稍谈与更淡,这都是中国画的灵活用笔之法。中国山水画中往往把天空、水面、地面处理成空白,花鸟画、人物画中也常常把背景处理成空白。中国画的空白并不是空中无物,而是空中有物。空处可为云或雾,可为地或天,可为烟或水。没有画出来的东西,可以引导观众去想象。齐白石画鱼、虾、蟹等水族时,往往没有画水,但让人感觉和想象到有水的存在。古人有诗曰:“我自画鱼不画水,此中亦自有波涛。”

四、敷色的想象力

中国传统山水画初期遵循“随类赋彩”的法则。“随类赋彩”也就是根据对象的类别加以区分性的着色,色彩只是表现形体,物类的一个手段。

传统青绿山水的用色,以石绿、石青、赭石以及黑白色为主,色彩的视觉效果也成为定式。事实上,大自然的色彩千变万化,在给我们提供了极为丰富的视觉空间的同时,以东方人的认识观去看色彩,它同水墨画的墨色一样是具有精神意味的心象之色。随心、随情、随境赋彩,让色彩走出随类的局限而展现出更多的主观性和意象性,让艺术风格的呈现“多样性”原则。中国山水画自古以来就具备风格多样性的绘画原则,在自然对象造型的写实基础上结合画家的主观理念便产生了丰富多彩的绘画语言,有追求平淡,清新的水墨山水,有浓郁、绚丽,色彩艳丽的青绿山水,也有水墨淡色与重着色并用的风格等等,它等于给后世的绘画空间留下一道空白,至于后人想在这个空白中填上什么,完全借助于后人对先人所出的填空题的想象。

五、意境的想象力

画家的艺术想象力具有很强的目的性,同时也体现出不同的个人素质,是一种艺术创作过程中的特殊精神活动。

在王维的绘画作品中,和他的好多诗作一样,他是真正做到了“惜墨如金“,整幅作品都透着一缕空灵之气,很是雅致,这基本上和他的山水诗的风格一致。产生这样的意境是和他个人的心态特别是其拥有的想象力分不开的

王维画论中有“山腰云塞,石壁泉塞,楼台树塞”、“水阔处则征帆,林密处则居舍”之说。《松壶画忆》云:“丘壑太实,须间以瀑布,不足,间以烟云,山水要宁空毋实。”这都是处理虚实、藏露、疏密关系的要领。一片繁密的树林中穿插几间房子,石壁上画点流泉,山腰留出云彩,都是实中求虚。“实”中看景象,“虚”中窥烟云,在似有似无的虚中,也许人们能凭借自己的想象,看到更多的山腰云塞,石壁泉塞,楼台树塞。

中国画是中国文化的重要组成部分,它凝聚和沉淀着中华民族的文化心理、审美取向及美育效能,中国画的兴衰与发展史,可以说反映了中国文化的发展和变迁历程。随着人们审美情趣的不断提升,中国画将带给观着更多的想象,有识之士不仅仅是在欣赏中国画,同时也是在欣赏画的历史、文化背景、情趣以及更多画外的东西,这是因为,中国画本身就具有丰富的想象力。

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