超越时间、跨越空间的现代纸艺

一、现代纸艺

纸艺，超越时间，跨越空间；从古至今，不分民族，风格各异，精彩纷呈，在世界各地流行。

野兽派代表画家马蒂斯晚年曾醉心于剪纸，创作了大量“现代艺术剪纸”包括剪纸壁画，被看作现代纸艺的发端。老艺术家林曦明用简而又简的线条、夸张的造型语言营造丰富多彩的生活，被誉为东方的“马蒂斯”。上世纪90年代，中国艺术家吕胜中创作了“小红人”；数以千百计的剪纸“小红人”曾布满整个展览大厅，展现出强烈的视觉震撼力。接着，吕胜中又带着他的“小红人”走遍全国，也走进了欧洲大地……

一批优秀的剪纸艺术家以自己的个性化原创作品，通过展览、发表，在社会上产生了积极的影响，为现代纸艺的发展开辟了新天地。

20世纪初，是现代艺术产生与兴起的时期。由印象主义开始，立体派、野兽派、表现主义纷纷登场，引发了视觉艺术史上的一场革命。综合材料和印刷品的使用，为传统的架上绘画艺术带来了焕然一新的改变。

在人类的发明创造中，“纸”，有着独特的意义和影响。纸的使用与人类的历史和文化紧密相连，纸是人类文明的符号――文字的承载体。人类社会经由手工业时代、工业时代、后工业时代一直到现在的信息时代和互联网时代，似乎离纸越来越远，但恰恰是在这种背景下，“纸”作为古老而又不老的材质，以自己敏感、纤细、脆弱、多变的特质，为艺术家提供了另一种可能，成为艺术家创作的新的媒材。人们从此出发，挖掘人类情感对自然、率真原始生存状态的幻想和憧憬，满足自己的“手工艺”情结，这就产生了今天除玻璃、陶艺之外的另一种新手工艺术――“纸艺”。

现代纸艺的出现，符合现代艺术发展规律。现代纸艺极尽可能地展现纸的肌理、色彩与手工制作的痕迹，其作品除呈现丰富的视觉效果外，还增添了触觉效果。人们可以用眼睛去“触摸”作品，不同的材质肌理，引发受众不同的心理反应，从而给观者带来全新的审美感受。

美国是现代手工艺较发达的国家之一，从事现代纸艺创作的艺术家不在少数，不少艺术院校还开设了纸艺课程。在纸艺家中，女性居多；敏感纸媒，亲近自然，偏爱手工艺，或许是女性与生俱来的特质。

凯伦・阿达奇是活跃在美国加利福尼亚的女艺术家，主要从事纸艺创作。她的作品式样多变而风格统一，为私人收藏、环境装饰创作了许多立体和半立体的纸艺作品。阿达奇的作品受到现代陶艺的影响，令人领略到柔软纸刚强、挺拔特质；几何造型的交错、穿插、重叠，令人感受到韵律和节奏的美妙。卡罗尔・赫德也是一位活跃的女性纸艺家。她自1980年开始接触手工纸，通过学习实践，取得了纸艺硕士学位；如今在伊利诺伊大学教授纸艺课程。依莲・卡斯特来自明尼苏达州，其纸艺作品显示出艺术家对自然、生命和内心世界的关注。依莲・卡斯特的一组模拟贝壳的纸艺作品集现成物品、浮雕、绘画等多种形式于一体，具有清新而丰富的自然气息，创作灵感来源于自己对日本、马来西亚和西班牙旅行的体验和记忆。

中国的纸艺创作方兴未艾。近年来，上海成功举办了“2009上海原创纸艺大展”、2010上海创意产业活动周“纸&空间”展和“3D纸艺――2010中国・瑞士纸艺合展”。

“2009上海原创纸艺大展”旨在弘扬中华民族的传统文化，同时倡导时尚、环保的现代纸艺理念。抓住世博会在上海举办的契机，鼓励社会各界人士积极参与，让更多的人来亲近纸，以推动工艺美术时尚化、生活化、市场化，把纸艺创作推向一个新的高峰。

纸的循环再利用是今天人类保护地球的绿色措施之一，对发展中国的城市化建设尤其重要。上海已加合国教科文组织“创意城市网络”，被命名为“设计之都”；2010上海创意产业活动周“纸&空间”展以纸的循环再利用为出发点，让人们的生活更富有情趣，也为“设计之都”建设锦上添花。

“3D纸艺――2010中国・瑞士纸艺合展”为瑞士文化基金会“中瑞创新艺术项目”交流与合作项目之一，也是我国首次在纸艺领域举行的专业性国际展览。来自设计王国的瑞士艺术家带着极富创意的纸艺作品走进了纸的故乡――中国，与中国艺术家共同演绎纸艺世界。

为了尽可能地展现艺术视野的宽广，策展人从时间上纵跨几十年的数百件送展作品中挑选出有抱负年轻设计师和国际知名艺术家的精彩佳作，并根据题材内容分为“探索与发现”、“结构与转换”、“光与影”三大类。近70件入选作品包括有纸建筑、纸家具、纸灯具、纸服装、纸首饰、纸围巾、纸造型等形式；为了营造和突显“纸”的氛围，展会从环境到展台均用纸质材料精心搭建。此次纸艺展亦是一次跨文化的创意尝试，来自瑞士和中国的艺术家与设计师的作品在同一空间、同一时间内呈现给观众，让观众自己来探究不同文化的异同。

三大展览开创了中国纸艺展的先河，为推动和繁荣纸艺创作做出了可贵的探索，产生了积极的影响。

二、纸醉心迷

我对艺术的挚爱，源于家庭的熏陶。我的祖父周瘦鹃是中国著名文学家、翻译家和园艺家，他晚年创作的盆景艺术陶冶着我的心灵，也影响着我对艺术的追求。从水墨到丙烯，从石膏浮雕到立德粉装饰画，上海工艺美校毕业后，我一直在广阔的艺术领域执着探索。

在《上海工艺美术》杂志编辑部任职，使我有机会接触到林林总总的工艺美术门类，如剪纸、面塑、刺绣、灯彩、工艺雕刻等；这其中，我对造型简练、形式独特的剪纸艺术情有独钟。1995年，周瘦鹃诞辰100周年纪念活动在苏州举行，从艺多年的我首次以不拘于传统表现方式的纸艺新作参与活动，所展出的数十幅作品获得了各方赞誉。“润先人之沃壤，发艺苑之新葩”――探索性作品第一次公开亮相就得到前辈艺术家的好评与肯定，这令我初萌的纸创意设想倍受鼓舞。几年后，我在上海新世纪画廊再度举办个人画展，用剪绘出的绚丽多姿的纸质花卉奉献社会，这次作品展再次获得观众的广泛认可；沪上众多新闻媒体纷纷报道或作专题介绍，著名画家林曦明亲自题写了“现代意识、创新精神”条幅，对我的纸艺探索给予充分肯定和鼓励。

1999年4月26日，我有机会正式拜林曦明先生为师，成为林门弟子。当时，林老出于对徒弟的勉励，以“实践出真知，功到自然成”二语相赠，而这也就成了我从事纸艺创作的座右铭。

林曦明先生指导学生，总是鼓励后辈大胆实践，勇于创新，从不要求简单因循沿袭。受林老师思想启发，我在早期创作的基础上，大胆将自己所学的装饰艺术与剪纸相嫁接，综合运用剪刻、撕揉、皱折、粘接、雕割等多种艺术手法，营造出别样的以“纸”为媒材的视觉审美空间。

几十年过去了，纸，从我最初的创意对象渐渐成为我创意的灵感触媒。经历多年艺术探索和实践，我的纸艺创作也愈见成熟，作品多次入选上海青年美术大展、韩国亚洲国际美术大展、上海艺术博览会、上海美术大展等国内外美术展；2000年，我在香港成功举办了“纸醉心迷――周南个展”。

为了更好地运用纸艺这一独特技艺，我深入细致地体察生活，不懈地从西方现代艺术和民间传统文化中吸收养料，在艺术实践的道路上苦苦寻索，以使自己的创作题材不断丰富，作品的艺术张力日益加强。目前，我创作了《象形文字系列》、《生肖图》、《花卉系列》、《树系列》、《山水系列》等涉及植物、动物、语符等众多表现题材的系列作品，风格逐渐从具象趋向意象，表现手法也不断拓展和出新。

在《花卉系列》、《树系列》的创作中，我利用纸的皱纹肌理恰到好处地表现出莲花的自然形态、树杆的表皮质感与树叶的颈脉。在《山水系列》中，运用半抽象手法，使画面呈现出如山似水的意境，令人产生无限的遐想；经过色彩渲染后，又使作品具备了浮雕和油画般的厚重感。我希望在作品中积淀更多自己从生活中发现的美，积淀更多自己透过生活发现的“韵”。而在总体装饰性愈益强烈的同时，我的作品的意境也愈见深沉。

近年来，我一方面从事纸艺创作，另一方面还致力于纸艺的理论研究，发表了诸如《林曦明：海派剪纸掌门人》、《现代纸艺的发端》、《海派剪纸双子星》等相关文章和论文。

为了让纸艺更好地服务于大众，积极组织各项纸艺活动也成为我倾心倾力所从事的工作。近年来，我成功参与并组织策划了“2009上海原创纸艺大展”、2010上海创意产业活动周“纸&空间”展和“3D纸艺――2010中国・瑞士纸艺合展”等三次纸艺大展，为推动和繁荣纸艺创作做出了积极的贡献。此外我重视纸艺的传承与普及，不遗余力地上大学、下社区，举办讲座，展开培训，辅导中外各类人士，努力传播、推广富有现代海派精神的艺术理念。

三、创意载体

现代纸艺从发端到今天已有一百年历史。纸艺形态有建筑、家具、灯饰、服装、首饰多种，既有装饰、美化环境功能，也有艺术家表达个人思想的功能。

现代纸艺与设计融为一体。纸艺在空间形式上有平面作品、半立体作品、立体作品等多种形式，其中平面作品包括剪纸和较平整的拼贴艺术；半立体作品包括纸浮雕、编纸；立体作品包括纸质容器、纸雕、折纸等。现代纸艺在材料方面除单纯用纸外，还混合运用竹、树叶、金银箔等材质以达成更丰富的设计效果。

现代纸艺符合现代艺术、现代设计发展的特点。纸艺展现出纸的肌理、色彩与手工制作的痕迹，其作品除了视觉效果外，又增添了触觉效果。有些纸艺产品已经走入人们的日常生活，人们可以观赏作品的形态色彩，而不同的纸质肌理，也可以引发人们不同的心理效应，给人带来全新的审美感受。

以“纸”为媒材，鼓励创意的发挥，为创意城市的软实力提升添砖加瓦，这些年来，我作为《上海工艺美术》杂志副主编、中国剪纸艺术协会副会长、上海工艺美术学会秘书长，做了一些力所能及的工作。

2010年，上海继深圳之后成为联合国命名的又一个“设计之都”，上海还加入了世界创意设计联盟组织。在此背景下，由上海工艺美术学会纸艺专委会策划，“朱立群纸艺术馆”19名设计师在2010年上海创意产业活动周开幕式上以倡议书的形式提出了推进“创意民风”概念；倡议得到艾宝俊副市长等领导的签名支持，倡议全文在上海市创意产业协会主办的《创意产业》杂志上全文刊登。

“创意民风”体现了上海“效率城市”向“创意城市”战略转型形势下与时俱进的国际都市文化建设新理念，具有经济战略转型期社会基础文化建设工程的性质。凭借切实可行的抓手和措施，创意民风的启动将对推进上海“设计之都”建设产生深远的示范意义。

在社会各界的支持下，上海工艺美术学会纸艺专委会借上海首届纸艺大展在民众中引起的良好反响，以纸艺推广为抓手，在“朱立群纸艺术馆”、徐家汇社区、杨浦长白社区、闵行“439创意产业园区”设立了实验点，运用“设计状态中自主探索技艺”训练法，以中国传统吉祥题材“人人有鱼”为题，吸引近千名中小学生、大学生、教师及中老年社区居民进行创作实验。实验所得的数千件作品证明，以纸艺推广为抓手，运用创新训练方法，能普遍、持久地激发各年龄层人士的创意兴趣与成就感。

“纸创意”列入基础教育阶段学习课程，学员通过“纸创意”直接进入设计状态，并实现在设计状态中自主探索技艺――这是上海工艺美术学会纸艺专委会主任朱立群和“朱立群纸艺术馆”多年来坚持探索实验，催化学员创意意识，以培养创造性人格为目的所创立的新教学形态。经过对中外共10万人次的训练实验，朱立群和“朱立群纸艺术馆”已逐步提炼形成以“纸”为主要媒材的课程理念和教学方法。目前，由街道、学校、“朱立群纸艺术馆”三方联手，已实现在上海汇师小学进行可作普及推广的基础教育阶段“纸创意课程”实验。实验开展半年时间，在学生、教师、教育行政部门和家长中激起热烈反响。“会看敢试多琢磨善变化”十字训练法教学带来的师生互动，尤其为学生的潜能释放提供了切实有效的探索空间。

创意，让城市生活更美好；设计，让城市生活更精彩；纸艺，让人们精神更愉悦。

现代纸艺契合当前所倡导的环保低碳绿色理念，在后世博阶段有着美好的发展前景，为设计创意领域带来了一缕清风。

纸，因为人们的创意，构建起充盈无限想象的美的空间……

周南

1958年出生，高级工艺美术师。

毕业于上海市工艺美术学校、上海大学美术学院。

现任《上海工艺美术》杂志副主编、中国剪纸艺术协会副会长、上海工艺美术学会秘书长、上海市社会科学界联合会第六届委员会委员、上海市高级工艺美术师职称系列评审委员会委员、上海市传统工艺美术评审委员会委员。

长期从事工艺美术编辑、设计等方面工作；九十年代起，致力于传统艺术与现代审美相融合的探索。经过十几年努力，“周南原创纸艺”渐成独特艺术语言，作品多次入选国内外美术大展。

主要个展

1984年“周南画展”（苏州）

1997年“周南画展”（上海）

2000年“纸醉心迷─周南画展”（香港）

2005年“周南2005纸&色的劳什子画展”（上海）

主要群展、参展

1983年 作品入选“上海装饰画展”

1984年 作品入选“‘95之秋上海装饰画展”

1999年 作品入选“‘99上海青年美术大展”

2004年举办“三人行”作品联展（上海）

2004年 作品入选“上海艺术博览会”

作品入选“亚洲国际美术大展”（韩国）

2005年 作品入选“2005上海美术大展”

2008年 作品参加“2008[上海]国际创意产业展”

2009年 作品入选 首尔艺术展（韩国）

举办“三人三色”中韩艺术展（上海）

举办“花 & 花”李惠庆（韩国）周南（中国）作品交流展（上海）

2010年 作品入选2010上海创意产业活动周“纸&空间”展

作品入选 “3D纸艺――2010中国・瑞士纸艺合展”